Home Blog Page 31

SEPTICFLESH live in Bucharest, Romania – 18.02.2024

FOTO : THEODOR TUDOSE

Program Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – luna Martie

Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian prezintă în luna Martie lucrări de referinţă, musicaluri celebre, dar şi spectacole de dans care îşi găsesc locul într-un repertoriu pe cât de variat pe atât de atractiv. Programul integral este următorul

FLUTURI – 1 Martie ora 18.00

„Fluturi” este un spectacol de dans care spune povestea unei tinere ce evadează dintr-o lume ostilă pentru a ajunge într-o lume de vis, plină de culoare. Este o poveste despre metamorfoză și evoluție, despre descoperirea de sine dar și despre căutarea iubirii perfecte. O călătorie inițiatică sau poate doar un vis. Toate acestea sunt transmise publicului prin diferite stiluri de dans, prin partiturile unor compozitori precum P.I.Ceaikovski sau E.Grieg, dar și prin arii din musicaluri celebre, în interpretarea Cristinei Popa și a Letiția Vlădescu. Regia și coregrafia spectacolului sunt semnate de Relu Dobrin.

KISS ME KATE – 2 Martie ora 18.00

Kiss me, Kate este un titlu de referinţă pentru musical şi include toate caracteristicile genului: numere muzicale antrenante, scene de actorie în care artiștii își pot demonstra talentul scenic, dansuri spectaculoase şi comic de situație. Umorul nu este prezent doar la unele personaje, ci este împărțit tuturor, astfel încât gagurile” să curgă ca într-o cascadă. Nici scenele tensionate nu lipsesc, iar ca un echilibru, romantismul își face prezența și rezolvă tot, într-un spectacol în care verva și buna dispoziție sunt la ele acasă.

MEȘTERUL MANOLE-OPERĂ ROCK  – (spectacol-concert)- 9 Martie ora 19:00 – SOLD OUT. Următoarea reprezentaţie va avea loc pe 13 Aprilie.

După premiera cu casa închisă, „Meșterul Manole – Operă Rock – spectacol concert,” pe muzica lui Josef Ioji Kappl se va juca din nou cu sala plină. Evenimentul este o experiență captivantă care aduce în lumina reflectoarelor unul dintre cele mai fascinante mituri ale culturii românești. Cu o interpretare modernă și puternică, acest spectacol-concert combină muzica rock vibrantă cu povestea tragică a lui Manole, construind un univers emoționant și captivant pentru public. Prin intermediul unei partituri muzicale puternice și a unei distribuții talentate, spectacolul își propune să treacă dincolo de limitele timpului și să aducă în prezent povestea universală a unui erou încercat de contradictoriile lumii sale. Cu scene dramatice, momente intense și o muzică care îmbină elemente contemporane cu influențe din folclorul românesc, “Meșterul Manole – Opera rock” surprinde esența trăirilor umane profunde și a luptei interioare a personajelor. Această producție reprezintă o călătorie emoțională și sonoră într-un univers mitic, în care sacrificiul și pasiunea pentru creație se întâlnesc într-un tablou fascinant.

MY FAIR LADY – 10 Martie, ora 18:00 – SOLD OUT. Următoarea reprezentaţie: 7 aprilie.

Celebrul musical regizat de Ion Caramitru se va juca din nou cu casa închisă. „My Fair Lady” este povestea omului simplu care vrea să se depășească, să învețe carte și să se bucure de viață. În aceeași măsură este și povestea celui care are ambiția să-și folosească știința de carte pentru a șlefui un caracter uman și de a-l înzestra cu ceea ce omul trebuie să aibă mereu la îndemână: o vorbire aleasă și îngrijită, instrument infailibil de autocunoaștere.

Dacă Pygmalion în antichitate se îndrăgostește de statuia lui perfectă, Higgins de astăzi își vede opera vorbind, cântând, dansând și se prinde în jocul fără reguli ale dragostei.

REBECCA – 16 şi 17 Martie ora 18.00

Favorit absolut al publicului, musicalul „Rebecca”, una dintre cele mai de succes producții semnate de echipa Sylvester Levay (muzica) – Michael Kunze (libretul), laureați ai premiului Grammy și creatori ai celebrelor producții „Mozart!”, „Elisabeth” și „Marie Antoinette.” Spectacolul are la bază povestea romanului omonim scris de Daphne du Maurier în 1938, care a facut-o pe autoarea engleză una dintre cele mai celebre scriitoare ale vremii. Ca și alte lucrări ale autoarei, precum „Jamaica Inn” sau „Birds”, și „Rebecca” a fost adaptată pentru marele ecran de catre regizorul caștigător al Premiului Oscar, Afred Hitchcock, devenind unul dintre cele mai cunoscute producții ale acestuia.

TE IUBESC, TE VREAU, DAR TE SCHIMBI! – (Producție a Asociației CREAS) – 21 Martie, ora 19:30

 

Comedia muzicală  „Te iubesc, te vreau, dar te schimbi!” oferă o perspectivă sinceră și amuzantă asupra naturii umane în căutarea dragostei.

Această producție teatrală aduce în prim-plan tema iubirii și a relațiilor umane, explorând complexitățile și provocările care însoțesc căutarea dar și menținerea iubirii și a relațiilor de-a lungul vieții.

Spectacolul are structura unui cabaret muzical ce prezintă o serie de scene și cântece scurte în care personajele și poveștile se schimbă și aduce în prim-plan diferite stadii ale relațiilor amoroase de-a lungul viețiiPornind de la flirt și întâlniri amuzante sau ratate și ajungând până la provocările legate de viața de cuplu, căsătorie, parenting și, în cele din urmă la bătrânețe, acest musical acoperă o gamă largă de experiențe umane.

LILIACUL – 23 Martie ora 18.00

„Liliacul” (în germană, „Die Fledermaus”) este o operetă în trei acte de Johann Strauss – fiul (25 octombrie 1825 – 3 iunie 1899), cu un libret de Karl Haffner și Richard Genée după vodevilul „Le Réveillon” scris de Henri Meilhac si Ludovic Halévy. Premiera a avut loc la Viena, la „Theater an der Wien”, pe data de 5 aprilie 1874.

Doctor Falke, prietenul domnului Eisenstein, pune la cale o farsă, pentru a se răzbuna pe acesta pentru o poveste mai veche: după un bal mascat, Eisenstein l-a lăsat pe Falke beat într-o grădină publică, îmbrăcat în costum de liliac, spre batjocura mulțimii, motiv pentru care lui Falke i-a rămas porecla de „Liliacul.”

 

VOOIEVODUL ŢIGANILOR – 24 Martie – ora 18.00

„Voievodul țiganilor” este o operetă în trei acte de Johann Strauss-fiul, după un libret de Ignaz Schnitzer. Premiera a avut loc la Theater an der Wien, din Viena, la 24 octombrie 1885. În România, opereta a fost reprezentată pentru prima dată la Teatrul Național din București, pe 9 ianuarie 1890.

Acțiunea se petrece în prima jumătate a secolului al XVIII-lea, pe domeniile cândva înfloritoare ale exilatului Barinkay. Castelul este acum o ruină; vecinul Zsupan, fost crescător de porci, prosperă pe seama exploatării proprietăților lui Barinkay. Amnistia împărătească îl aduce în prim-plan pe tânărul Sandor Barinkay (fiul celui exilat) care se întoarce acasă pentru a fi repus în posesie. Conștient că trebuie să dea socoteală pentru jaf, Zsupan îi propune lui Barinkay să se însoare cu fiica sa. Tânărul este însă fascinat de frumusețea țigăncii Saffi pe care o întâlnește noaptea în castelul părăsit. Întorcându-se de la târg, țiganii îl aclamă pe fiul stăpânului ca voievod al lor… Acțiunea continuă și se complică cu intrigi, iubire, război și întoarcerea victorioasă. Finalul, fericit, îl găsește pe Sandor lângă Saffi și lângă „supușii” săi care l-au ales voievod.

SECRETUL LUI MARCO POLO – 30 Martie ora 18.00

Secretul lui Marco Polo este o operetă în două acte și 17 tablouri, de Francis López  pe un libret de Raymond Vincy, de o frumuseţe şi vitalitate aparte. „Secretul lui Marco Polo” ilustrează un episod din tinerețea unui tânăr călător venetian, episod plin cu melodii de mare expresivitate, accesibilitate și fantezie, printre care cel mai celebru pasaj este “Te voi răpi la noapte”.

Personajul Marco Polo s-a născut în insula Rialto din Veneția, cam în jurul anului 1254 şi şi-a mare parte din tinereţe în Asia, un tărâm de un exotism aparte din care a adus în Europa noutăți extraordinare pentru vremea respectivă.

VICTORIA ŞI AL EI HUSAR – 31 Martie ora 18.00

„Victoria și-al ei husar”, operetă în trei acte de Paul Abraham, pe un libret de Alfred Grünwald și Fritz Löhner-Beda, redă povestea de dragoste dintre frumoasa Victoria și husarul Koltay. Spectacolul reliefează dramele primului război mondial, cu intrigi și idile, toate  în decorul stil art-deco de început de secol XX. Subiectul operetei și idila celor doi ne poartă, rând pe rând, din peisajul însorit al Japoniei, în pitorescul St. Petersburg, ajungând apoi într-un orășel din Ungaria. Primul război mondial și anii ce i-au urmat pun dragostea lor la mari încercări.

Pentru mai multe detalii despre spectacolele Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, cât și despre stagiunea 2023-2024 vizitați site-ul teatrului: www.opereta.ro

 

Puteți achiziționa bilete pe: Ticketstore.ro sau la casa de bilete din blvd. Octavian Goga Nr.1

Sirenia in Quantic

Foto: Theodor Tudose

MAISIE PETERS SI EMAA VOR DESCHIDE CONCERTELE COLDPLAY

 

Coldplay anunta artistii ce vor urca pe scena in deschiderea celor doua evenimente pe care le va sustine vara aceasta in capitala: MAISIE PETERS si EMAA. Cele doua concerte Coldplay de la Bucuresti, programate sa aiba loc pe 12 si 13 iunie 2024, la Arena Nationala sunt deja SOLD-OUT.
Maisie Peters (UK) si Emaa (Ro) vor canta ca invitate speciale in ambele zile, pe 12 si 13 iunie 2024.MAISIE PETERS este o cântăreață și compozitoare engleza originara din West Sussex, UK. Sub labelul Gingerbread Man Records al lui Ed Sheeran, in 2021 si-a lansat albumul de debut intitulat “You Signed Up For This”, ce include piedele “John Hughes Movie” și “Psycho”. Al doilea ei album, “The Good Witch”, a debutat pe locul 1 în UK Albums Chart din iunie 2023, iar la un an distanta va concerta in deschiderea celebrei trupe Coldplay.
Spotify: https://shorturl.at/tuES5
Apple Music: music.apple.com/us/artist/maisie-peters/1264549322
Instagram: instagram.com/maisiehpeters/
Facebook: facebook.com/maisiepetersmusic

EMAA
Spotify: https://shorturl.at/qstW6
Apple Music: music.apple.com/ro/artist/emaa/1535208406
Instagram: instagram.com/emaasself/
Facebook: facebook.com/emaasself/

Alphaville sau cum sa te simti Forever Young, la Sala Palatului

Nu cred ca este cineva sa nu fi auzit vreodata de Alphaville, sau macar de piesa Forever Young sau Big in Japan, desi media de varsta a celor care stiu bine cine sunt si ce reprezinta este trecuta bine de 40 de ani.

Astfel, intr-o zi calduta de februarie, pasii ne poarta catre Sala Palatului, unde Marian Gold promitea ca ne vom sitii din nou tineri alaturi de Alphaville.

Synth-pop si new wave, melodii vechi, oameni noi, amintiri si vise. Asta a insemnat concertul Alphaville pentru mine. Marian Gold are aceeasi voce extraordinara pe care in adolescenta o ascultam vrajita pe casete audio la cate o petrecere. Arata bine, se misca bine, canta bine de nici ca ai zice ca se apropie de 70 de primaveri. Alphaville inseamna acum Marian Gold si o echipa tanara si plina de energie pe care si-a adunat-o in jur iar muzica este ceea ce ii uneste.

Din 2014, după moartea lui Martin Lister, Alphaville este format din solistul și compozitorul principal Marian Gold, chitaristul David Goodes, bateristul Jakob Kiersch, claparul, programatorul și aranjatorul Carsten Brocker și basista Alexandra Merl. Alexandra Merl nu a fost prezenta la noi pe scena din pacate dar Carsten la clape a facut un adevarat show invitand in permanenta prin mimica si gesturi, publicul la dans si voie buna.

Concertul a avut parte atat de celebrele hituri Forever Young, cu care au si incheiat setlistul, Big in Japan sau Dance With Me, dar si de piese pe care doar cei care i-au ascultat si urmarit cariera le cunosc. Activeaza de aproape 4 decenii dar au doar 8 albume , doua solo semnate de Marian Gold, vocalistul si liderul grupului, și o serie de compilații,  albume remix și albume live, iar in 2022, a aparut “Eternally Yours”.

Summer in Berlin a adus un omagiu tinetertii si pacii iar piesa Flame a fost dedicata publicului, fara de care, dupa cum spune si Marian, Alphaville nu ar fi avut aceeasi flacara in suflet.

La piesa Like a Melody toata lumea s-a ridicat in picioare si luminitele telefoanelor s-au aprins in Sala palatului creeand o atmosfera de vis, ca si la cea de final, Forever Young, piesa pentru a carui refren, vocile publicului s-au unit ce cea a solistului intr-o clipa nostalgica de neuitat.

Am avut parte si de un bis de 3 piese si seara s-a terminat foarte repede. Trupa nu a dezamagit cu nimic. S-a auzit bine, publicul a rezonat perfect cu ei si toti ne-am simtit din nou ca la 20 de ani.

Setlist

  1. The Jet Set
  2. Dance With Me
  3. Big in Japan
  4. In the Mood
  5. Next Generation
  6. The Nelson Highrise (Sector 1: The Elevator)
  7. Flame
  8. Jerusalem
  9. Summer in Berlin
  10. Apollo
  11. I Die for You Today
  12. Nevermore
  13. A Victory of Love
  14. Sounds Like a Melody
  15. Forever Young
  16. Encore:
  17. Iron John
  18. Monkey in the Moon
  19. Beyond the Laughing Sky

Galerie foto: Theodor Tudose

Akira vine la festival! IZANAGI te trimite în Japonia.

IZANAGI – Japanese Film Festival revine în martie în patru cinematografe din țară cu a IV-a ediție și tema distopia. Pasionații de cultură japoneză, science-fiction și filosofie vor putea viziona filme apreciate și iubite la nivel mondial, precum AkiraNausicaä of the Valley of the Wind sau Ghost in the Shell 2: Innocence.

orașe: 
1-3 martie 2024: București (Cinemateca Eforie)
9-10 martie 2024: Cluj (Cinema Victoria)
16-17 martie 2024: Timișoara (Cinema Timiș)
30-31 martie 2024: Iași (Cinema Ateneu)

Pe lângă cunoscutele titluri de la Hayao Miyazaki, Mamoru Oshii sau Katsuhiro Ôtomo, festivalul IZANAGI aduce, cu sprijinul publisherului Bad Unicorn, o proiecție specială a filmului Digimon Adventure 02: The Beginning (2023, r. Tomohisa Taguchi), cea mai nouă poveste apărută din seria nostalgică Digimon. O altă surpriză a acestei ediții este o excursie în Japonia în toamnă, oferită de agenția de turism Exact Travel unuia dintre participanții de la festival.

Primul film din selecție este Akira (1988, r. Katsuhiro Ôtomo). Kaneda este liderul unei bande de motocicliști ce străbate străzile distopicului Neo-Tokyo, la 31 de ani după ce vechiul oraș Tokyo fusese distrus în Al Treilea Război Mondial. În mijlocul unei societăți devorate de corupție, proteste antiguvern și terorism, prietenul protagonistului, Tetsuo, e implicat într-un accident bizar și observă că are puteri supranaturale.
TRAILER | BILETE ]
Al doilea film, Nausicaä of the Valley of the Wind (1984, r. Hayao Miyazaki), are loc într-o lume post-apocaliptică, în care Pământul este afectat de un război devastator. Când o navă din altă regiune se prăbușește în Valea Vânturilor, începe o confruntare între cei care vor să protejeze ecosistemul fragil și cei ce vor să-l distrugă. Un film de văzut pentru a înțelege felul în care Hayao Miyazaki abordează relația omului cu natura.
TRAILER | BILETE ]
Visul fiecărui iubitor de cultură japoneză este să viziteze Japonia. Visul nostru și al partenerului nostru, Exact Travel, este să oferim comunității noastre tot ce putem mai bun. Așa că această ediție a IZANAGI vine cu o super surpriză pentru unul dintre participanții la festival: o vacanță în Japonia! Descoperim fascinanta metropolă Tokyo, admirăm priveliștea Muntelui Fuji văzută de pe Lacul Ashi și ne plimbăm prin alte locuri superbe.DETALII CAMPANIE | EXCURSII ]

Următorul film, Memories (1995, r. Kôji Morimoto, Tensai Okamura, Katsuhiro Ôtomo), este un film science-fiction de antologie, bazat pe trei povești scurte de-ale lui Katsuhiro Ôtomo. Cele trei scurtmetraje din antologie sunt: Magnetic Rose (r. Kôji Morimoto), Stink Bomb (r. Tensai Okamura) și Cannon Fodder, (r. Katsuhiro Ôtomo). Poveștile propun ipoteze inedite despre lumi distopice, comentând asupra unor aspecte profunde ale vieții.
TRAILER | BILETE ]
Metropolis (2001, r. Rintarô) are un scenariu scris de Katsuhiro Ôtomo și este bazat pe o poveste de Osamu Tezuka, devenind astfel rețeta perfectă a unei drame cyberpunk. Avem în prim-plan orașul multistratificat Metropolis, unde oamenii și roboții conviețuiesc într-o societate coruptă. Filmul reușește să discute într-un mod inedit probleme profunde ce implică umanitatea și progresul tehnologic.
TRAILER | BILETE ]
Ghost in the Shell 2: Innocence (2004, r. Mamoru Oshii) ne readuce în universul cyberpunk al lui Mamoru Oshii, unde granița dintre umanitate și tehnologie începe să dispară. Togusa și Batou sunt însărcinați să investigheze o serie de morți cauzate de gynoizi – roboți femei creați pentru satisfacerea plăcerilor trupești. Cei doi se vor confrunta cu situații în care nu mai pot distinge binele de rău și realitatea de iluzie.
TRAILER | BILETE ]
Patema Inverted (2013, r. Yasuhiro Yoshiura) propune o ipoteză fantastică: cum ar fi dacă oamenii ar putea folosi energia gravitațională și ar încerca să facă experimente? Filmul ne spune că lumea s-ar diviza în două, cu forțe gravitaționale inversate: o lume la suprafața pământului și alta sub pământ. În aceste condiții se întâlnesc Patema și Eiji, doi adolescenți din lumi diferite, care află împreună secretele întunecate ale universului lor.
TRAILER | BILETE ]
Digimon Adventure 02: The Beginning (2023, r. Tomohisa Taguchi) îl are în prim-plan pe Rui Owada, care susține că este primul om care a avut un prieten Digimon. În același timp, în lumea reală apare un Digimon bizar pe nume Ukkomon, care vrea ca fiecare persoană din lume să aibă un partener Digimon. Seria Digimon (prescurtare de la Digital Monsters) este una dintre cele mai iubite și longevive din universul anime, cu începuturile în 1997.
TRAILER | BILETE ]
program: 
vineri (doar în București):
19:00: Nausicaä of the Valley of the Wind (1984, r. Hayao Miyazaki, 117’)

sâmbătă:
14:30: Patema Inverted (2013, r. Yasuhiro Yoshiura, 98’)
17:00: Metropolis (2001, r. Rintarô, 108’)
20:00: Akira (1988, r. Katsuhiro Ôtomo, 124’)

duminică:
12:00: Digimon Adventure 02: The Beginning (2023, r. Tomohisa Taguchi, 87’)
14:00: Nausicaä of the Valley of the Wind (1984, r. Hayao Miyazaki, 117’)
17:00: Ghost in the Shell 2: Innocence (2004, r. Mamoru Oshii, 100’) + dezbatere
20:00: Memories (1995, r. Kôji Morimoto, Tensai Okamura, Katsuhiro Ôtomo, 113’)

IZANAGI – Japanese Film Festival a început în 2019 cu scopul de a aduce pe marile ecrane filme anime și s-a bucurat de un succes masiv atât în București, cât și în celelalte orașe din țară, cu numeroase proiecții sold-out și peste 7500 de spectatori în 2023. Festivalul urmărește explorarea și înțelegerea culturii japoneze și deschiderea unor noi perspective despre film și despre alte forme de artă, focalizându-se pe fenomenul manga-anime și impactul său asupra lumii. Printre temele abordate se află conștiința și inteligența artificială, războiul și memoria traumatică, iubirea, spiritualitatea.

Spectacolul multimedia BRÂNCUŞI DRAGOSTEA MEA va avea loc la Sala Dalles pe 19 februarie

Viaţa şi moştenirea culturală a sculptorului Constantin Brâncuşi vor fi celebrate pe scena Sălii Dalles din capitală, prin spectacolul BRÂNCUŞI DRAGOSTEA MEA. Bazat pe cartea omonină a doamnei Claudia Motea, spectacolul aduce în prim-plan marile iubiri ale artistului, cu femei celebre care i-au fost muze: Margit Pogany, Maria Tănase, Eileen Lane, Peggy Guggenheim, Madame Leonie Ricou, Maria Bonaparte, Cella Delavrancea, Baroneasa Renee Irana Frachon și Milița Petrașcu, într-o fascinate viziune regizorală semnată de BEATRICE RANCEA.


Toate cele nouă personaje feminine sunt interpretate de actrița CLAUDIA MOTEA, care dovedește o adevărată performanță artistică, printr-o doză magică de talent și dăruire, în crearea diversă a acestor personalități complexe. Perspectiva narativă a lui Constantin Brâncuşi este pusă în valoare de vocea inconfundabilă a actorului MARIUS BODOCHI, iar atmosfera pariziană din Belle Epoque este recreată muzical de pianista EGIZIA SOARE.

Biletele se găsesc pe Ticketstore.roIabilet.ro şi la Anticariatul Sălii Dalles.

Despre BRÂNCUŞI DRAGOSTEA MEA

Spectacolul programat pe 19 februarie la Sala Dalles a obținut importante premii, iar în luna octombrie a anului trecut s-a jucat la Filarmonica Banatul din Timișoara în cadrul programului Timișoara Capitală Europeană a Culturii – TIMCULTURA 2023 ca INVITAT DE ONOARE al evenimentului național legat de marea Expoziție a operelor lui Constantin Brâncuși care au fost aduse din întreaga lume și expuse la Muzeul Național de Artă din Timișoara: ”Brâncuși: surse românești și perspective universale”. Totodată, cu acest prilej, a avut loc și lansarea cărții BRÂNCUȘI, DRAGOSTEA MEA! la Muzeul Național de Artă din Timișoara, sala Barocă, alături de operele marelui nostru sculptor.  La rândul său, cartea BRÂNCUŞI DRAGOSTEA MEA a cunoscut lumina tiparului în 10 limbi.

Durata spectacolului: 70 minute
Producători: INTERNATIONAL ARTISCAN & Editura CREATOR/LIBRIS
Partener de onoare: Uniunea Ziariștilor Profesioniști din România- UZPR

Feerie lirică la Sala Dalles, cu tenorul Ştefan von Korch şi soprana Cristina Maria Oltean, în concertul Chansons D’Amour

Concertul Chansons D’Amour, cu tenorul Ștefan von Korch și soprana Cristina Maria Oltean a fost o feerie lirică ce a umplut de bucurie sala Dalles din capitală. Aria lui Romeo a deschis spectacolul și a dat tonul unei seri pline de sentimente înalte. Ca o continuare firească a venit aria Julietei, în care soprana Cristina Maria Oltean a strălucit captând atenţia publicului.  Aria “Com’è gentil” a cucerit prin romantismul absolut şi a pus în valoare arta vocală și interpretativă a solistului, iar duetele “Te iubesc” şi “Dintotdeauna” au făcut la rândul lor să vibreze sufletele spectatorilor.

https://youtu.be/tjIZgkFSWPg?feature=shared

Atmosfera au încălzit-o piese ce evocă sentimente puternice, cum ar fi duetul “Lippen Schweigen” din opereta Văduva veselă, aria “Meine Lippen sie küssen so heis” din opera Juditta, sau “Te voi răpi la noapte” din opereta Marco Polo. Finalul a ridicat sala în picioare cu celebra “Brindisi” din La Traviata.

https://youtu.be/yLig2aVtyOI?feature=shared

Iar întreaga seară s-a încheiat cu aplauze, entuziasm și gândul la următorul concert Chansons D’Amour, programat la Iaşi pe 18 februarie,

dar şi la seria Musical Extravaganza, ce include următoarele evenimente tematice la Sala Dalles:

https://youtu.be/rYHG6SEbnHI?feature=shared

5 Martie – SOUNDTRACK OF LOVE – seară de tango și muzică de film cu MH Orchestra, tenorul Ștefan von Korch și dansatorii TangoPasio

29 Martie – O SOLE MIO – canzonete și zarzuele cu tenorul Ștefan von Korch și barititonul Adrian Mărcan

19 Aprilie – AH, MES AMIS! – arii celebre cu tenorul Ştefan von Korch şi baritonul Lucian Petrean.

Biletele pentru concertele Musical Extravaganza se găsesc pe IaBilet.roEventim.ro şi, fizic, la Sala Dalles.

FLUTURI o transformare în paşi de dans pe scena Teatrului de Operetă şi Musical Ion Dacian pe 1 Martie de la ora 19.00

Primăvara începe în paşi de dans pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, cu spectacolul FLUTURI, o montare captivantă despre transformare, aspiraţie şi schimbare.  FLUTURI este un fascinat melanj coregrafic, care spune povestea unei tinere ce evadează dintr-o lume ostilă pentru a ajunge într-o lume de vis, plină de culoare. Este o poveste despre metamorfoză și evoluție, despre descoperirea de sine dar și despre căutarea iubirii perfecte. Toate acestea sunt transmise publicului prin diferite stiluri de dans, prin partiturile unor compozitori precum P.I.Ceaikovski sau E.Grieg, dar și prin arii din musicaluri celebre, în interpretarea Cristinei Popa și a Letiției Vlădescu.

 

Regia și coregrafia spectacolului sunt semnate de Relu Dobrin care îşi detaliază astfel viziunea artistică: „Ce înseamnă realitatea? Unde se termină concretul și cum putem noi să-i depășim barierele pentru a trece dincolo, spre acel loc unde guvernează magia? (…) Și dacă am putea să trecem dincolo, dacă am putea transcende timpul și spațiul pentru a intra într-o altă dimensiune unde nu există obstacole și unde aflăm că totul e altfel decât putem noi înțelege, la ce trebuie să renunțăm?

Răspunsul vă invităm să îl descoperiţi pe 1 Martie în FLUTURI, un spectacol fantezie, ce evocă cu graţia şi expresivitatea specifice dansului o fascinantă călătorie iniţiatică, sau poate doar un vis.

 

 

Pentru mai multe detalii despre spectacole noastre cât și despre stagiunea 2023-2024 vizitați site-ul teatrului: www.opereta.ro

Puteți achiziționa bilete pentru spectacolele noastre: Ticketstore.ro sau la casa de bilete din blvd. Octavian Goga Nr.1