SORE lanseaza single-ul “Ultima lacrima”

Sore lansează “Ultima lacrimă”, o piesă manifest, prima dintr-o serie dedicată femeilor în care mesajul artistei vorbește despre curaj, asumare și ambiție.

Pentru că ne-a obișnuit să fie #different, Sore își dorește mai mult, asa că și-a propus să abordeze cu maturitate un subiect important: încrederea in sine.

Marți, 3 octombrie, în cadrul Media Music Awards, Sore a surprins și încântat publicul cu prima audiție a single-ului “Ultima lacrimă“. Piesa a fost percepută ca o declarație de independență, momentul final de pe scenă dezvăluind un discurs îndrăzneț, de susținere și încurajare pentru femei.

Lansarea videoclipului “Ultima lacrimă” este un moment cu atât mai important, cu cât scenariul și regia clipului poartă semnatura artistei. Este pentru prima dată când Sore se află în această postură și explică motivul pentru care a decis să fie regizorul clipului, spunând că este o persoană implicată 100% în proiectele sale.

“Sunt genul de om curios, dornic de experiențe noi, așă că am avut această idee în care îmi doream un clip simplu, cât mai curat, care să exprime faptul că urmează un nou început artistic, un moment asumat, gândit și simțit de mai mult timp.”

Sore crede despre “Ultima lacrimă” că este o piesă cu versuri puternice, un apel la curaj și acceptare, care se ramifică în orice situație de viață. “Important este mesajul piesei, care se poate aplica în orice context, pentru că vorbește despre puterea de a lua decizii și de a acționa spre binele tău.

Nu este o piesă despre dezamăgirea în dragoste, așa cum s-ar putea crede la o primă audiție. Știu că muzica se așează întotdeauna mai bine pe armoniile dragostei, însă îmi doresc ca din #UltimaLacrimă să răsune îndemnul de asumare și de încredere în propria persoană.”

Prin seria de piese care vor fi lansate în următorul an, Sore transmite femeilor un mesaj de susținere și evidențiază faptul că “suntem puternice și știu că fiecare dintre noi găsește resursele necesare să rămână optimist, indiferent de situație. Eu le mulțumesc echipelor HaHaHa Production, RAA Romanian Artist Agency și Universal Music Romania, pentru că m-au susținut mereu și îmi sunt alături în această aventură muzicală.”

“Ultima lacrimă” este o piesă produsă în studiourile HaHaHa Production și este compusă de către Șerban Cazan, Vlad Popescu și Florin Boka, pe muzica lui Sore Mihalache, Andrei Tiberiu Maria, Vlad Popescu, Șerban Cazan și Florin Boka. Textul poartă semnatura lui Sore Mihalache, Andrei Tiberiu Maria și Vlad Popescu, iar creditele pentru producția videoclipului revin echipei Zoom pe Idei – Alexandru Biță, George Sanda și Adrian Miu.

Sore poate fi urmărită pe conturile ei de social media, pe Facebook, Instagram și pewww.soreonline.com.

Piesa “Ultima lacrimă” poate fi ascultată/descarcată de pe link-ul următor: https://MediaPro.lnk.to/SoreUltimaLacrima

Clujenii de la Krepuskul împlinesc zece ani şi lansează un nou album: „Hybrid”

Trupa clujeană de rock „KREPUSKUL” va lansa oficial albumul intitulat “Hybrid” pe data de 3 noiembrie, în Cluj-Napoca, în Hard Club. După lansare, formaţia Krepuskul pregăteşte un turneu special de promovare a noului disc, care va cuprinde evenimente organizate în România, cât şi în alte ţări.

Albumul “Hybrid” a fost înregistrat la Liveset Studio din Cluj-Napoca şi masterizat în Rogue Studios de către Alessio Garavello. Albumul marchează zece ani de activitate live a formaţiei KREPUSKUL şi este al treilea material discografic.

Concertele confirmate oficial:

Vineri – 3 noiembrie – Cluj (Hard Club)
Sambata – 4 noiembrie – Târgu Mureş (Jazz and Blues Club)
Vineri – 17 noiembrie – Baia Mare (Shadows Rock Bar)
Sambata – 18 noiembrie – Zalău (Rock’n’Roll Center)
Joi – 30 noiembrie – Piteşti (Club Hush)
Vineri – 01 decembrie – Bucureşti (Club Fabrica)

eveniment recomandat de DISPERSIE#Răspândim Idei

M.O.F.T 2017

Liga Studenților din Facultatea de Automatică și Calculatoare organizează în perioada 16 – 22 octombrie 2017 cea de-a douăsprezecea ediție a evenimentului M.O.F.T (Muzee. Operă. Film. Teatru).

Acesta se desfășoară în cadrul Studențiadei, cel mai mare festival pentru studenți, organizat de către UNSR (Uniunea Națională a Studenților din România).

Întrucât studenții facultăților din București își dedică cea mai mare parte a timpului acumulării de informații teoretice, M.O.F.T este o portiță de scăpare din rutina zilnică. O piesă de teatru, un film, un spectacol de operă sau o vizită la muzeu îi ajută să se recreeze, să scape de stresul cotidian și să își stimuleze creativitatea.

Fiecare student are dreptul la 4 bilete gratis, câte unul pentru fiecare categorie. Spectacolele vor fi anunțate cu o zi înainte și tot atunci, pe site se va găsi un formular ce trebuie completat pentru a rezerva un bilet. Acesta se va ridica de la sediul Facultății de Automatică și Calculatoare pe baza carnetului de student.

Liga Studenților din Facultatea de Automatică și Calculatoare este o organizație studențească apolitică, non-guvernamentală și non-profit ce vine în sprijinul studenților, asigurându-le acestora o educație complementară celei oferite în timpul anilor de studiu și stimulând participarea lor la diferite evenimente organizate în cadrul facultății.

Bucium anunță turneul național de promovare a noului album, “Miorița”

Trupa de folk-rock Bucium lansează în această toamnă un nou material discografic, numit “Miorița”.

Fanii trupei vor putea asculta noul album în premieră în cadrul turneului național de promovare, care va începe în Târgoviște, pe 13 octombrie, urmând ca apoi să treacă prin Petroșani (14 octombrie), Sibiu (20 octombrie), Timișoara (21 octombrie), Oradea (27 octombrie), Cluj (28 octombrie), Craiova (3 noiembrie), Ploiești (4 noiembrie) și Iași (25 noiembrie).

Mai multe informații despre concerte sunt disponibile pe pagina de Facebook a trupei, precum și în newsletterul prin care comunică direct cu ascultătorii.

Concertul de lansare din București va avea loc în Clubul Expirat, pe data de 23 noiembrie, biletele fiind deja disponibile online.

“Mioriţa” este un album conceptual: există un erou și un fir epic, motiv pentru care materialul poate fi descoperit în totalitate doar la o ascultare cap-coadă, discul fiind creat fără nicio pauză între piese.

Primele cântece de pe album s-au născut la începutul anilor 2000, perioadă marcată de lipsa posibilităților tehnice și materiale. Perfecționiști și înarmați cu răbdare, membrii trupei au preferat să amâne lansarea discului și au continuat să lucreze la piese până când le-au adus la nivelul dorit. Albumul, deși construit în decurs de 17 ani, este actual, atât din perspectivă tehnică, dar și din punct de vedere al maturității artistice.

În forma sa fizică, “Mioriţa” va fi disponibil ca CD audio într-un packaging de dimensiuni neobișnuite pentru piață, dar care continuă o tradiție a trupei. În interior sunt disponibile, pe lângă un cod de download al albumului în format wav+mp3, 13 ilustrații, fiecare reprezentând grafic câte o melodie.

Universul muzical este astfel recreat grafic de către artistul Radu Damian, care de altfel semnează noua identitate vizuală a trupei. Noul logo al trupei derivă dintr-un alfabet nou creat, imaginat în întregime de către acesta pentru a reprezenta cât mai fidel universul Bucium.

Ilustrațiile create de Radu completează experiența multimedia, iar nivelul de detaliu la care sunt realizate contribuie semnificativ la înțelegerea, în întreaga lor complexitate, a poveștilor, simbolurilor și personajelor.

Discul va fi disponibil exclusiv la concertele trupei, urmând ca abia în luna decembrie să ajungă în magazinele de specialitate și pe rețelele de streaming.

Precum albumul anterior, “Live în Codrul Ascuns” și povestea “Mioriţa” este strâns legată de Alex Pascu, basistul trupei Goodbye to Gravity și prieten apropiat al trupei.

“Acest disc reprezintă pentru noi cea mai mare realizare a noastră, după atâta aşteptare.Un lucru ce astăzi pare incredibil este că Alex Pascu a înregistrat basul pe tot discul. Încercam să terminăm înregistrările în octombrie 2015, iar basistul nostru Robert fiind plecat din ţară în acea perioadă, ne-a susţinut ca Alex să îi ia locul.

Alex a înregistrat albumul în două zile, cu două săptămâni înainte de Colectiv. Este practic ultimul disc înregistrat de el”, a declarat Andi Dumitrescu, liderul trupei Bucium.

Primele piese de pe album pot fi ascultate aici.

DESPRE TRUPĂ:

Bucium este o trupă rock cu influențe folk, ambiental și metal simfonic, caracterizată prin folosirea a două viori alături de chitară, bas, tobe, instrumente tradiționale și voce.

Albumele Bucium sunt conceptuale, îmbinând legendele și basmele românești cu o muzică introspectivă, spirituală, adusă într-o notă contemporană. Prin fiecare show și piesă, ascultătorii pot regăsi puritatea copilăriei, în care se ascultă basme, explorându-se un univers fantastic.

Toate materialele Bucium au rădăcini în mituri și legende, însă versurile și muzica sunt compoziții originale.

Showurile live au un concept sincretic, muzica fiind sincronizată cu proiecții video special gândite sau mapping-uri spectaculoase.

În anul 2008, trupa a lansat albumul de debut “Voievozii”, mixat și masterizat în Germania de către Franky Winkelmann (Lake of Tears, Gurd, Destruction). Albumul, distribuit în România prin A&A Records, a avut parte de numeroase recenzii favorabile în presa de specialitate.

Pe 1 decembrie 2016 au lansat albumul “Live în Codrul Ascuns”, care conține variantele live ale pieselor cele mai apreciate de către publicul prezent la concertele Bucium. Înregistrările au fost făcute de Alex Pascu, liderul trupei Goodbye to Gravity și prieten apropiat al trupei. El a apucat să mixeze prima piesă de pe album, însă procesul a fost întrerupt de momentul Colectiv.

Pe disc sunt incluse și două bonus tracks, ca omagiu adus lui Adrian Rugină, fostul toboșar al trupei. Adrian a decedat în momentul Colectiv, în timp ce încerca să salveze mai mulți oameni din incendiu. Piesele bonus reprezintă prima și ultima piesă înregistrate alături de Adrian.

Albumul “Miorița” va fi disponibil în magazinele de specialitate și în rețelele de streaming începând cu 6 decembrie..

Mai multe informații despre Bucium puteți găsi la: http://bucium.com.ro/press/ro/ .

Primele confirmari pentru Rockstadt Extreme Fest 2018

POWERWOLF, SEPTICFLESH, MISERY INDEX, GUTALAX si FLESHLESS sunt primele nume confirmate pentru Rockstadt Extreme Fest 2018, eveniment ce va avea loc in perioada 2-5 august, in aceeasi locatie a Terenului de Biatlon de la baza Cetatii Rasnov, spatiu unde zeci de formatii internationale vor concerta pe parcursul a 4 zile in cadrul celui mai iubit si apreciat festival de muzica extrema din Romania.

Abonamentele au fost deja puse in vanzare, lista pentru etapele de presale pana in august 2018 fiind disponibile mai jos. La fel ca si precedentele editii, NU vor exista bilete pe zile , ci doar abonamente ce asigura accesul in toate cele patru zile ale festivalului.

Desi programul pe zile va fi disponibil doar in lunile premergatoare festivalului, promitem ca editia din 2018 va fi cel putin la fel de puternica ca cea aniversara, cu siguranta vom avea surprize pregatite, trupe in premiera in Romania si un line-up la fel de variat.

190 lei = 18.09 – 12.11.2017 230 lei = 13.11.2017 – 4.02.2018 270 lei = 5.02 – 01.07.2018 300 lei = 02.07.2018 si pe toata durata festivalului

Biletele pot fi gasite pe site-ul oficial, www.rockstadtextremefest.ro cat si in punctele de vanzare deja cunoscute: Reteaua de bilete MyTicket si Bilete.ro.

Pentru achizitia in sistem international, biletele pot fi achizitionate de pe pagina oficiala a festivalului.

In 2005, un secret bine pastrat invadeaza scena metal cu albumul de debut Return In Bloodred. De atunci, Powerwolf a devenit una din cele mai de succes formatii metal pe teritoriul european, trupa condusa de carismaticul solist Attila Dorn, muzician de origine romana a carui radacini au fost mereu o sursa de inspiratie pentru tematica formatiei, dominata de o imagine vampirica.

Cu sase albume full-length, trei albume live si alte numeroase lansari discografice, Powerwolf este o reala forta, ocupand pozitii de top pe afisele celor mai prestigioase evenimente de profil in plan european, deseori considerata drept parte din elita scenei heavy/power. La Rockstadt Extreme Fest, Powerwolf vor ajunge cu un nou album, fiind pentru prima data cand formatia concerteaza in Romania. Ocazia e cu atat mai speciala cu cat Attila este, in esenta, roman.

Dupa ce ultima data au concertat la Rockstadt Extreme Fest in 2013, Septicflesh revin pe scena festivalului nostru, de aceasta data si cu un nou material discografic. De departe una din cele mai apreciate si totodata cerute formatii in Romania, grecii nu sunt deloc straini fata de publicul roman, ingeniozitatea de a combina soundul metalului extrem cu o preponderenta prezenta a aranjamentelor orchestrale – inregistrate alaturi de Orchestra din Praga – a ajuns o reteta castigatoare pe plan international, albumul Codex Omega fiind conceput in aceeasi formula, considerat de critici si fani deopotriva drept unul din cele mai solide albume din discografia Septicflesh.

O alta revenire la Rockstadt Extreme Fest, dupa o pauza de patru ani, este grupul american Misery Index, una din bijuteriile scenei death metal contemporane. Formata in 2001 de catre Jason Netherton si Kevin Talley (amandoi fosti membri in Dying Fetus), Misery Index a construit un stil inconfundabi. Cu un death metal readaptat atat ca sound cat si abordare, Misery Index au mizat mereu pe un puternic mesaj socio-politic, elemente ce au facut din aceasta formatie un nume cu adevarat aparte. La Rockstadt Extreme Fest 2018, Misery Index ajung si ei cu un nou album.

O premiera inedita este grupul ceh Gutalax. Pentru amatorii curentului grind, aceasta formatie nu are nevoie de absolut nicio prezentare. Gore grind, mult dans, moshpit si una din cele mai importante nume ale curentului si cu siguranta vor oferi poate cel mai ‘dansant’ show al festivalului.

Ultima confirmare pentru moment este un alt nume veteran al scenei death metal europene, Fleshless. Acest grup din Cehia este activ inca din 1993, fiind insa pentru prima data cand va concerta in Romania.

Adela Popescu aduce magia prieteniei pe marele ecran şi dă voce adorabilei Fluttershy din “My Little Pony: Filmul”

Cunoscuta actriţă şi prezentatoare a emisiunii ,,Vorbeşte lumea” de la Pro Tv, Adela Popescu a ales să-i facă o surpriză băieţelului său atunci când a accepat să îşi împrumute vocea unui personaj animat, devenind astfel adorabila Fluttershy din mult-aşteptatul “My Little Pony: Filmul”, care din 13 octombrie îşi va întâmpina fanii de pe marile ecrane din toată ţara.

Aflată la primul său proiect de dublaj, Adela Popescu declară despre debutul său pe marele ecran ca celebra Fluttershy din “My Little Pony: Filmul” că rolul său: ,,Este ceva ce las copilului meu, pentru când va fi mai mare şi o să înteleagă. Cred că e foarte draguţ că va avea ocazia să-mi asculte vocea.

Mi-ar plăcea să aduc din tărâmul Equestria în lumea reală, magia. Cumva suntem pe cale să pierdem magia lucrurilor, a vieţii şi a tot ceea ce ne înconjoară. Desigur că între mine şi poneiul Fluttershy există asemănări. Suntem la fel de vesele, credem la fel de mult în prietenie şi avem doza aceea de timiditate. “, a concluzionat Adela Popescu.

O forţă întunecată ameninţă armonia din minunatul tărâm Ponyville, aşa că cele şase prietene curajoase – Twilight Sparkle, Applejack, Rainbow Dash, Pinkie Pie, Fluttershy şi Rarity – pornesc într-o memorabilă aventură dincolo de Equestria, unde vor întâlni atât personaje noi încântătoare, cât şi provocări dificile. Însă mai mult decât orice, acestea vor demonstra din nou că prietenia este magică şi are puterea de a salva lumea.

“My Little Pony: Filmul” reuneşte în varianta în limba română o distribuţie de zile mari, care alături de Adela Popescu promite să surprindă publicul de cinema cu multe nume celebre.

Distribuită de Vertical Entertainment, animaţia are premiera pe marile ecrane din 13 octombrie.

Puteţi afla cum s-a descurcat Adela Popescu în studioul de dublaj şi care au fost primele lui impresii despre rolul său din “My Little Pony: Filmul” vizionând clipul următor:

Cea de-a 13-a ediție ARTmania Festival va avea loc în perioada 27 – 28 iulie 2018 în Piața Mare din Sibiu

Cea de-a 13-a ediție ARTmania va avea loc în perioada 27 – 28 iulie 2018 și îi va aduce pe scena din Piața Mare a cetății medievale a Sibiului pe unii dintre cei mai cunoscuți artiști ai momentului.

Abonamentele pentru ediția 2018 a Festivalului ARTmania s-au pus în vânzare în rețelele Kompostor, Eventim, MyTicket și iaBilet, primele 500 de abonamente având un preț special de 150 lei/ buc.

ARTmania Festival este o platformă dedicată promovării tuturor formelor de expresie artistică inspirate din cultura rock, ce s-a consacrat ca principal promotor regional al proiectelor muzicale contemporane.

ARTmania nu înseamnă doar concerte ale unor mari formații internaționale și locale. Muzica este componenta de bază de la care a pornit totul, însă, reprezintă doar o parte din experiența pe care festivalul a dorit să o ofere iubitorilor de artă din România și din străinătate.

Încă de la începuturi, ARTmania a fost gândită ca o platformă culturală menită să ofere publicului cât mai multe evenimente și moduri de a experimenta forme variate de expresie artistică, precum: concerte, expoziții, lansări de carte sau proiecții de film. Acest spațiu comun de întâlnire al artiștilor și publicului la nivelul sunetului, culorilor, imaginilor sau literelor, găzduit de Piață și de cetatea medievală, creează spațiul de poveste și magia care reprezintă, în esență, spiritului festivalului.

Fiind cel mai longeviv festival rock din România și una dintre mărcile cu cea mai îndelungată tradiție de pe scena culturală regională, ARTmania și-a conturat propria identitate prin intermediul unui concept îndrăzneț și al unui ambient special: Piața Mare a uneia dintre cele mai frumoase cetăți medievale din Estul Europei.

ARTmania explorează mereu drumuri noi, capitalizând experiența edițiilor anterioare, când pe scena festivalului au urcat o serie de trupe importante, de la Nightwish, Serj Tankian și Devin Townsend, la Die Toten Hosen, Within Temptation, HIM, Tarja Turunen, The Gathering, The Sisters of Mercy, Lacuna Coil, Helloween, Poets of the Fall sau Deine Lakaien, printre mulți alții.

“Radio LIVE” – un spectacol de radio tridimensional cu muzică, video, ilustrație și povestiri din viața reală, pe scena eXplore festival #12

Joi, 5 octombrie 2017, ora 20:30, la Teatrul Național “I.L. Caragiale” București, Sala Media, va fi prezentat, în cadrul eXplore festival #12, spectacolul de teatru documentar RADIO LIVE.

Timp de 6 ani, Aurélie Charon, Caroline Gillet și Amélie Bonnin au călătorit în Alger, Teheran, Moscova, Beirut, Tel Aviv, Gaza, Sarajevo, Istanbul, pentru a întâlni tineri inspirați și a le face portrete pentru Radio France, iar în performance-ul “RADIO LIVE“, tinerii din aceste locuri, implicați în societatea civilă, își spun poveștile în direct, în fața publicului.

Pe un ecran mare sunt proiectate desene vii, clipuri video și arhive. Dar, mai presus de toate, sunt create legături între ele. Cuvintele și experiențele circulă între Paris, Moscova, Gaza sau Sarajevo. Nimeni nu trebuie să fie închis în teritoriul său, cuvintele circulă, frontierele sunt desființate și, împreună, reflectăm asupra vieții noastre individuale și asupra modului în care acestea rezonează împreună. O imagine a timpului prezent, în diferite teritorii, conectate, și o imagine a zilelor ce vor urma pentru o nouă generație.

Aurélie Charon este producătorul unei emisiuni radio, numită “Une vie d’artiste” / “O viață de artist”, difuzată în fiecare luni noapte de la ora 23:00 pe France National Public Radio France Culture. O oră de radio în care artiștii sunt invitați pentru spectacole și experiențe. În ultimii șase ani, ea a produs serii documentar despre tineri din Marea Mediterană.

Proiectul a început cu Caroline Gillet și, după trei ani, a urmărit-o cu întrebări despre vise în spații lipsite de democrație. Seria a fost numită “Democrația subterană” (2014, la Téhéran, Gaza, Moscova si Alger, Franța Inter). Ea pregătește în prezent un film despre Gaza. A început un proiect pe termen lung despre tinerii francezi cu “Une série française” (2015 France Inter), “Jeunesse 2016” și “La Bande des Français” pentru Franța 3 (2017). Începând cu 2012, cu RADIO LIVE, ea a adus această generație pe scenă cu Amélie Bonnin și Caroline Gillet.

Caroline Gillet este un producător de documentare, care lucrează pe diferite și adesea inovatoare formate, incluzând radio, TV și transmedia și spectacole live. Din 2011 până în 2013, a realizat un proiect de radio despre tineretul din Marea Mediterană cu Aurélie Charon. Au ajuns, printre alte orașe, în Alger.

“Alger, nouvelle génération” a devenit mai târziu un film și un documentar web. Caroline a produs apoi povestiri despre tineretul european pentru încă doi ani în formă radio și video. Proiectul a fost publicat de Actes Sud: “I like Europe, paroles d’une génération de Porto à Riga”. În 2014 și 2015, ea a produs o emisiune live, “Tea Time Club”, în care a invitat tineri din întreaga lume să dialogheze împreună prin Skype.

Radioshow-ul a fost adaptat pe ecran în 2016. În ultimii trei ani, a creat portrete scurte de radio pentru France Inter: “À ton âge” și “Babelophone” și a lucrat cu tinerii pe scenă pentru “RADIO LIVE” co-produs cu Amélie Bonnin și Aurélie Charon.

Amélie Bonnin este ilustrator, producator de film și director artistic. La intersecția mai multor medii, ea pune cuvinte în imagini, proiecții și povestiri. De-a lungul a patru ani, ea a ilustrat în direct oaspeții radioului Aurélie Charon “L’atelier intérieur” pe postul francez de radio France Culture. Ea a imaginat identitatea vizuală a mai multor proiecte radio (Entretiens avec des hackers pentru Mouv, Welcome nouveau monde și Undeground Democracy for Franța Inter…).

În 2012, a realizat un documentar intitulat “La mélodie du boucher” despre Cristian, un măcelar aproape de pensionare într-un sat rural mic. Filmul a fost difuzat la ARTE TV. După ce a lucrat mai mulți ani ca regizor artistic la agenția 4août, s-a întors ca freelance și, după un curs de scenariu la școala de film “FEMIS”, a început să lucreze la primul său film de lung metraj.

Invitații celor 3 artiste, în spectacolul documentar:

Amir Hassan (Gaza / Paris). Amir a sosit în Franța acum 3 ani, a crescut într-o tabără de refugiați lângă plajă, El Shati din Gaza. El a supraviețuit mai multor războaie și unei rachete care, din fericire, nu a explodat atunci când a aterizat în dormitorul său. La vârsta de 18 ani, el a auzit limba franceză pentru prima dată și a decis să o învețe.

Patru ani mai târziu a obținut o diplomă și a fost recunoscut pentru poezia sa scrisă în limba franceză! La vârsta de 20 de ani, a ieșit din Gaza pentru prima dată și a devenit profesor de limbă arabă în Paris. Scrie și în prezent poezie frumoasă și predă limba arabă.

Ines Tanovic (Saraievo). Născută la Mostar, Bosnia, ea este fiica unui tată bosniac și a unei mame croate. Era un copil în timpul războiului bosniac și a fost lovită de o bomba la vârsta de 9 ani. A avut nevoie de doi ani pentru a se merge din nou. Acum trăiește în Sarajevo și este foarte activă în societatea civilă pentru a reconstrui țara: a participat la organizarea adunărilor cetățenești “plenum” care au adus multă dezbatere la Sarajevo în primăvara anului 2014.

Este cea care a pornit inițiativa “Eu sunt muzeul” pentru a readuce la viață viața muzeului de istorie națională în 2015. Ines este de asemenea foarte activă ajutând refugiații de-a lungul traseului prin Balcani.

Vera Kichanova (Moscova/Kiev/Londra). Vera s-a remarcat în 2011, când președintele Medvedev a făcut o vizită universitară falsă în fața unor “falși studenți”. Ea a fost implicată în proteste și a fost arestată de poliție. Ca tânără jurnalistă, ea a scris pentru Novaya Gazeta și site-ul slon.ru, ambele media de opoziție. Vera a fost implicată activ în demonstrații în favoarea democrației și împotriva realegerii lui V.

Putin și a fost din nou arestată de mai multe ori. La 22 de ani, ea a fost aleasă în alegerile municipale la Moscova pentru partidul liberal. Apoi s-a mutat la Kiev, a studiat la Oxford, Marea Britanie, și acum locuiește în Londra.

Spectacolul documentar “RADIO LIVE” este prezentat în cadrul Life Long Burning, în cooperare cu ICI/CCN Montpellier, Institutul Francez București și FranseDanse Orient Express.

RADIO LIVE

Teatrul Național “I.L.Caragiale” București, Sala Media

Joi, 5 octombrie 2017, ora 20:30

Concept: Aurélie Charon, Caroline Gillet, Amélie Bonnin

Invitați: Amir Hassan, Ines Tanovic, Vera Kichanova

Durata performance: 50 de minute

Bilete:

■ Mystage.ro: https://www.mystage.ro/spectacole/mining-stories-si-radio-live-772

■ Eventbook.ro: https://eventbook.ro/music/bilete-explore-festival-12-mining-stories-radio-live

■ casa de bilete a Teatrului Național “I.L. Caragiale” București

Între artă și prezența corpului, acțiuni și imaginație, referințele istorice și practicile actuale, activismul social și ecologia performanței, eXplore festival iși investighează locul pe harta orașului cu perseverență și voce critică, și transmite virusul curiozității mai departe în țară, la Iași și Arad.

Conceput ca o platformă de reflecţie şi dezbatere artistică a celor mai recente problematici şi direcţii contemporane, eXplore festival este recunoscut ca un festival inovator, care prezintă publicului din România unii dintre cei mai importanţi creatori internaţionali ai momentului – repere coregrafice pentru dansul contemporan, dar şi artişti care propun formate transdisciplinare, ce depăşesc graniţele dintre mai multe domenii de creaţie artistică, aducând în atenţia publicului subiecte importante ale societăţii contemporane.

Cu fiecare ediţie organizată, festivalul îşi propune să contribuie la promovarea dansului şi performance-ului contemporan în rândul publicului larg, având un rol major în ultimii 12 ani în dezvoltarea unui dialog între creatori şi publicul acestora. Totodată, eXplore festival stimulează şi susţine creaţia tinerilor artişti din domeniu, prin activităţi de producţie, prezentare, workshop-uri, dezbateri, conferinţe, şi filme de dans.

■ Producători: Asociația 4Culture și WASP-Working Art Space and Production.
■ Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național –AFCN.
■ Parteneri: ARCUB Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului București și Primăria Capitalei, Institutul Francez, Goethe Institut
■ Mulțumim: Teatrul Național “I.L.Caragiale” București, Muzeul Literaturii Române, Nuzeul Național de Artă al României.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Alin Coiotu’ Dincă este invitat în concertul lui Mircea Vintilă de la Hard Rock Cafe, pe 24 noiembrie

Pentru concertul ce marchează a cincea sa apariţie anuală pe scena din Hard Rock Cafe, Mircea Vintilă a promis un concert deosebit, cu melodii foarte iubite şi invitaţii speciali.

Primul nume confirmat pentru o apariţie alături de Mircea Vintilă şi Brambura, pe 24 noiembrie este Alin Coiotu’ Dincă, solistul formaţiei Trooper şi DJ la Rock FM.

Coiotu’ a spus: „Pentru mine rock-ul şi folk-ul au mers mereu mână în mână. Am prins perioadele alea frumoase în care toate concertele rock erau deschise de artişti folk. Şi, prin urmare, nu am putut să stau departe nici de acest gen.

Faptul că acum voi avea ocazia… şansa…de a urca pe scena alături de Mircea Vintilă înseamnă enorm. Nu pot să descriu în cuvinte. Am să încerc să explic prin muzică, pe scena din Hard Rock Cafe.”

Programul concertului Mircea Vintilă & Brambura, devenit adevărat simbol al toamnei, va include cele mai cunoscute titluri lansate de îndrăgitul cantautor. „Popa Nan”, „Hanul lui Manuc”, „Adio, deci pe curând”, „Peste răbdări”, dar şi încântătoarele „Miruna” și „Musette” sunt numai câteva dintre motivele care vă vor face să zâmbiţi, să cântaţi şi să vă bucuraţi de un show deosebit în compania cavalerulului rimelor cu tâlc.

Despre concertul din 24 noiembrie Mircea Vintilă a declarat: „revin cu drag şi cu toată inima la Hard Rock Cafe, o casă a muzicii unde mereu găsesc un public select, cald şi entuziast. Vă aştept şi de această dată la o seară de poveşti puse pe note muzicale, cu şi despre prieteni vechi.”

Mircea Vintilă îi va avea alături, pe instrumentiştii din trupa Brambura în acest spectacol ce marchează al cincilea an consecutiv în care cantautorul revine, în miez de noiembrie, pe scena din Hard Rock Cafe.

Pentru concertul din 24 noiembrie sunt în vânzare următoarele categorii de bilete.

Categoria VIP – 100 lei (loc la masă în faţa scenei, întâlnire cu artistul, poză şi autograf)

Categoria 1 – 60 lei, cu loc la masă în faţa scenei

Categoria 2 – 40 lei, cu loc la masa în sală

Categoria 3 – 25 de lei, loc în picioare

Biletele se găsesc pe iabilet.ro, bilete.ro şi la Hard Rock Cafe.

25 de titluri de carte se vor lansa in Festivalul National de Teatru, editia 27

Ca în fiecare an, lansările de carte vor reprezenta şi în cea de-a 27-a ediţie a Festivalului Naţional de Teatru un important centru de greutate al întregului complex de manifestări culturale care se vor derula în Bucureşti între 20 şi 30 octombrie.

Vor fi lansate 25 de titluri de carte dedicată artelor scenei – scrieri dramatice, proză, eseuri, monografii, studii, traduceri sau antologii – semnate de nume sonore aparţinând lumii spectacolului, între care: George Banu, Augusto Boal, Ion Cazaban, Michael Chekhov, Oltiţa Cîntec, Mircea Daneliuc, Rainer Werner Fassbinder, Florica Ichim, Olga Delia Mateescu, Mihai Măniuţiu, Cristina Modreanu, Ana Maria Nistor, Lucian Pintilie, Joël Pommerat, Cristina Rusiecki, Eugenia Șarvari, Alexandru Tatos, Nic Ularu, sau Sanda Vişan (ordinea este, desigur, alfabetică).

Aceste semnale ale apariţiilor editoriale se vor constitui în remarcabile evenimente culturale şi prin aportul personalităţilor invitate să prezinte sau să susţină ideile aflate între paginile tipărite.

Totodată, unele dintre aceste întâlniri festivaliere în jurul cărţii de teatru vor oferi plăcute surprize participanţilor, trecând dincolo de prezentările clasice de semnal editorial. În funcţie de iniţiativele autorilor şi organizatorilor, ele vor putea lua forma unor miniconferințe, dezbateri, sau chiar happening-uri culturale în miniatură, cu invitaţi inediţi şi surprize antrenante.

Iată enumerarea (cronologică) a manifestărilor dedicate lansărilor de carte, programate în FNT 2017:

Sâmbătă, 21 octombrie

ora 16.00 Librăria Humanitas Cişmigiu

“Fuga cu Henri” – culegere de proze de Mihai Măniuţiu

Editura Humanitas, Bucureşti, 2017

“Avionul fantomă” de Mihai Măniuţiu

Editura Tracus Arte, Bucureşti, 2017

Duminică, 22 octombrie

ora 11.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

“Uşa, o geografie intimă” de George Banu

Editura Nemira, Bucureşti, 2017

ora 16.00 Librăria Humanitas, Cişmigiu

“Lacrimile amare ale Petrei von Kant”

(trei piese de teatru şi un scenariu de film) de Rainer Werner Fassbinder

Coordonator colecţie: Victor Scoradeţ

Editura EuroPress, Bucureşti, 2017

ora 20.30 Teatrul Excelsior

(după spectacolul Our Ladies of perpetual Succour)

“Răzvan Mazilu. De la dans la musical” de Sanda Vişan

Editura Nemira, Bucureşti, 2017

Luni, 23 octombrie

ora 16.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

Radu Afrim.”The Fabric of Fragility” de Cristina Rusiecki

Asociaţia ENTHEOS, Bucureşti, 2016

Marţi, 24 octombrie

ora 16.00 Muzeul Naţional al Literaturii Române

“Cincizeci de dramaturgi moderni şi contemporani”

de John F. Deeney şi Maggie B. Gale, traducerea: Edith Negulici

Editura Tracus Arte, Bucureşti, 2017

Miercuri, 25 octombrie

ora 11.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

“Toca se povesteşte “(vol.I şi II) – Volume îngrijite de Florica Ichim

Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”, supliment al Revistei Teatrul Azi, prin

Editura Cheiron, Bucureşti, 2016 (Volumele au apărut cu sprijinul UNITER şi AFCN)

Ştefan Braborescu. Portret din crâmpeie

Ediţie îngrijită de Roxana Croitoru şi Irina Zlotea

Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”, supliment al Revistei Teatrul Azi, prin

Editura Cheiron, Bucureşti, 2016

Ileana Ploscaru. “Teatru, teatru şi iar teatru…”

Antologie teatrologică de Constantin Paraschivescu şi Irina Zlotea

Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”, supliment al Revistei Teatrul Azi, prin

Editura Cheiron, Bucureşti, 2017 (Volum apărut cu sprijinul UNITER)

“Anton Tauf – vocaţie sau damnare” de Eugenia Şarvari

Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”, supliment al Revistei Teatrul Azi, prin

Editura Cheiron, Bucureşti, 2017 (Volum apărut cu sprijinul UNITER)

Scenografia secolului XX (decorul) de Ion Cazaban

Fundaţia Culturală „Camil Petrescu”, supliment al Revistei Teatrul Azi, prin

Editura Cheiron, Bucureşti, 2017 (Volum apărut cu sprijinul UNITER şi AFCN)

ora 16.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

“Teatrul oprimaţilor şi alte poetici politice” de Augusto Boal

Traducerea: Georgiana Bărbulescu

Editura Nemira, Bucureşti, 2017

“Gânduri pentru actor. Despre tehnica actoriei” de Michael Chekhov

Traducerea: Crista Bilciu şi Oana Bogzaru

Editura Nemira, Bucureşti, 2017

“Urzeala Teatrului – Principii de analiza si constructive a textului dramatic –

curs universitar de Ana Maria Nistor”

Editura Artes, 2017

Joi, 26 octombrie

ora 11.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

“Teatrul românesc de azi. Noi orizonturi estetice”

Coordonator: Oltiţa Cîntec

Editura Timpul, Iaşi, 2017 (Volum realizat în parteneriat cu AICT.RO)

“Trei texte de teatru pentru publicul tânăr” de Joël Pommerat

Ediţie îngrijită de Oltiţa Cîntec.

Traducerea: Georgeta Cristian, Ioana Moldovan, Mihaela Michailov

Editura Timpul, Iaşi, 2017 (Volum apărut cu sprijinul Institutului Francez Iaşi)

ora 16.00 ARCUB, Hanul Gabroveni, Sala Arcelor (Str.Lipscani, nr.84-90)

“Bricabrac. De la coşmarul real la realismul magic” de Lucian Pintilie

Editura Nemira, Bucureşti, 2017

Vineri, 27 octombrie

ora 11.00 Muzeul Naţional al Literaturii Române

Revista Hystrio (nr.2/ 2017)

Dosar consacrat teatrului românesc intitulat *La nouva scena romena*, dosarul este unul dintre cele mai ample din presa internaţională rezervat teatrului românesc în ultimii ani.

Sâmbătă, 28 octombrie

ora 11.00 Muzeul Naţional al Literaturii Române

“Basme cu O-Glinda” de Olga Delia Mateescu

Ilustraţii de Adriana Grand

Editura Tracus Arte, Bucureşti, 2017

ora 16.00 Librăria Humanitas, Cişmigiu

Împotriva uitării de Alexa Visarion

Editura Ideea Europeană, Bucureşti, 2017

Duminică, 29 octombrie

ora 11.00 Librăria Humanitas, Cişmigiu

Teatru de Mircea Daneliuc

Editura Tracus Arte, Bucureşti, 2017

“Teatrul, dragostea dintâi” de Alexandru Tatos

Editura Semne, Bucureşti, 2017

ora 16.00 Librăria Humanitas, Cişmigiu

Fluturele gladiator. Teatru politic, queer & feminist pe scena românească

de Cristina Modreanu, cu desene de Dan Perjovschi

Editura Curtea Veche, Bucureşti, 2016

Urmăriţi-ne pe www.fnt.ro, www.mystage.ro şi pe pagina de Facebook a Festivalului Naţional de Teatru.

Vă aşteptăm în Festival !