Pentru că sunt DEPENDENTi de muzica, băietii de la Deepcentral au revenit cu single-ul “Lacrima mea”, după ce au cucerit topurile muzicale cu hitul “Dependent”.
Piesa este compusă de către George Călin şi Doru Todoruţ, membrii Deepcentral, iar proiectul video este realizat de Mihai Ciupitu şi evidenţiază creativ metafora timpului în iubire.
“Dragostea se şlefuiește precum un diamant pentru a străluci la nivelul de supremație în viața cuiva. Șlefuirea se face prin bucurii și lacrimi. Din acest motiv, lacrimile sunt extrem de importante, la fel ca în povestea de dragoste din această piesă.
Să-i spui partenerului/partenerei ‘Lacrima mea‘ înseamnă să conștientizezi cât de importantă este dragostea, cât de prețioase sunt lacrimile de fericire, experiențele de viață prin care treceţi împreună. Suntem extrem de emoționați datorită acestei piese, în care am pus multă dragoste și bucurie. So, lacrimi de bucurie, Like and share!”, declară Doru.
Băieţii de la Deepcentral au interpretat în avanpremieră single-ul “Lacrima mea“, în cadrul ediţiei de anul acesta a premiilor Media Music Awards.
Cu peste 9 ani de carieră, 2 albume de studio şi hituri cu versuri atât în limba engleză, cât şi în limba română, dar şi colaborări inedite, alături de Loredana, Delia, Xonia etc, Deepcentral este unul dintre cele mai de succes proiecte din muzica românească şi marchează prin fiecare piesa o poveste plină de substanţă şi cu mesaje foarte bine definite.
Expert în bune maniere şi mare consumator de marmeladă, prietenosul urs Paddington își continuă aventura din 1 decembrie, la cinema, cu o cuceritoare expediție de familie prin cele mai importante obiective turistice londoneze.
Distribuit de Vertical Entertainment, filmul “Paddington 2” va putea fi urmărit atât în varianta subtitrată, cât și dublată.
Copiii l-au cunoscut pe Paddington mai întâi în cartea lui Michael Bond din 1958 – „Un urs pe nume Paddington”. Ultima carte scrisă de Bond, care a trecut în neființă anul acesta la vârsta de 91 de ani, a fost lansată în ianuarie 2017.
De-a lungul anilor, Bond a scris mai bine de douăzeci de cărți despre acest urs iubitor de sandviciuri cu marmeladă, cărți care s-au vândut per total în peste 35 milioane de copii în întreaga lume și care au fost traduse în 40 de limbi. Personalitatea micului urs din Peru, ale cărui maniere impecabile și bune intenții conduc frecvent către momente extrem de comice, a captivat publicul de toate vârstele, iar aventurile lui sunt recunoscute acum drept povești clasice pentru copii.
Paddington a ajuns pentru prima dată pe marile ecrane în 2014, iar personalitatea lui călduroasă și amabilitatea fermecătoare l-au transformat în mascotă naţională, recunoscută peste tot în lume. În aceeași măsură, filmul a fost extrem de apreciat de criticii de specialitate care i-a oferit distincția de „Cea Mai Bună Comedie” la Empire Awards 2015.
Cu încasări de peste 250 de milioane de dolari la nivel mondial, aventura a devenit cel mai profitabil film de familie independent non-american, din toate timpurile, un record absolut care a sursprins echipa de producție și a determinat-o să se gândească la o continuare.
Filmul continuă povestea lui Paddington, un urs peruvian care vine la Londra în căutarea unui cămin și a unei familii.
Adoptat de familia Brown din Windsor Gardens, personajul devine unul dintre cei mai îndrăgiţi locuitori din cartier.
În timp ce caută cadoul perfect pentru aniversarea de o sută de ani a mătușii Lucy, Paddington vede o carte tridimensională unică în magazinul de antichități al domnului Gruber și se angajează în tot felul de job-uri ciudate pentru a aduna bani să o cumpere.
Dar cartea a intrat și în atenția unei celebrități locale, actorul Phoenix Buchanan (Hugh Grant), care are scopuri ascunse și nu ar vrea să o împartă cu altcineva.
Actorii Hugh Grant și Brendan Gleeson se alătură distribuției primei parţi, alcătuită din Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Julie Walters, Jim Broadbent, Peter Capaldi, Madeleine Harris și Samuel Joslin, Ben Whishaw ca voce a lui Paddington și Imelda Staunton ca voce a mătușii Lucy.
O producţie StudioCanal, “Paddington 2” are lansarea pe marile ecrane din ţară începând cu 1 decembrie.
În contextul expoziției internaționale “Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei”, găzduită în premieră națională de Muzeul Național al Banatului Timișoara, vizitatorii au privilegiul de a redescoperi câteva dintre cele mai reprezentative repere din istoria Greciei preistorice, în cadrul unui nou eveniment.
Inspirat din frumusețea Greciei preistorice, evenimentul va avea loc miercuri, 29 noiembrie, începând cu ora 17:00, în mansarda B2 la Muzeul Național al Banatului Timișoara. Pe lângă oportunitatea vizitării expoziției Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei, moda Greciei preistorice va fi readusă în zilele noastre prin mijloace de expresie ale unui artist, de această dată prin intermediul unei prezentări de modă epice, concepută de Casa de Modă Ellis by Eli Lăslean.
Colecția vestimentară ce poartă semnătura creatoarei Eli Lăslean a fost gândită și creată să reproducă câteva dintre lucrările semnificative pentru istoria artei. Eli Lăslean este renumită pentru atenția extraordinară acordată celor mai mici și aparent nesemnificative detalii, și, de asemenea, se clasează printre designerii preferați ai Primei Doamne a României.
Viziunea inovativă a creatoarei Aldona Pintea din Timișoara asupra bijuteriei va adăuga un plus de eleganță ținutelor vestimentare realizate în stil grecesc. Asemenea unor zeițe antice, cu părul ornamentat cu elemente florale, perle sau alte paiete în nuanțe de auriu, alb sau argintiu și un machiaj delicat recreat de Antoanela Sopa (Kelly Image), modelele vor defila sub privirile celor prezenți, inspirând puritate, noblețe și eleganță. Incursiunea în trecutul îndepărtat al Greciei se va încheia în aceeași notă versatilă și elegantă, cu un cocktail de socializare.
Expoziția Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei de la Muzeul Național al Banatului Timișoara, poate fi vizitată până la data de 25 februarie 2018. Programul de vizitare este de marți până duminică, între orele 10- 18, la BASTIONUL THERESIA, STR. MARTIN LUTHER NR. 4.
Expoziția cuprinsă în ”Proiectul minimal al evenimentelor culturale 2017”, reprezintă o colaborare cu Muzeul de Pre- și Protoistorie din Berlin și aduce în prim plan viața și cariera marelui arheolog Heinrich Schliemann (1822-1890). Alături de colecția de obiecte și manuscrise personale a celebrului descoperitor german donată muzeului din Berlin, vizitatorii vor putea admira artefacte unice, alese din descoperirile făcute la Troia și Micene.
În cadrul acestei expoziții poate fi admirată măestria orfevrăriilor care au creat obiectele din așa numită „comoară a lui Priam”, aduse în replică la Timișoara, orginalele aflându-se la Muzeul de Artă Puskin din Moscova. Aducerea acestor bunuri muzeale de excepție a fost posibilă datorită fondurilor generoase alocate de către Consiliul Județean Timiș și a strânselor legături culturale și științifice dintre Muzeul Național al Banatului și Muzeul de Pre- și Protoistorie din Berlin.
Expoziția se adresează publicului larg și are ca obiectiv prezentarea unei personalități de marcă a arheologiei, care prin dedicația lui a contribuit masiv atât la fundamentarea metodelor de cercetare, cât și la prezentarea rezultatelor acestora tuturor iubitorilor de istorie. Expoziția internațională „Heinrich Schliemann – Descoperitorul Troiei” aduce pentru prima dată în România vase ceramice și de argint, idoli de marmură, obiecte de bronz, și multe altele.
Fiecare lună decembrie aduce o emoție specială, la Teatrul de Artă București, însă acest decembrie vine cu o surpriză în plus pentru spectatori și cu o emoție mai vie pentru micul teatru din strada Sfântul Ștefan nr. 21: pe 8 decembrie se împlinesc 5 ani de la înființarea Teatrului de Artă București.
Așadar, pe 8 decembrie: Ziua Porților Deschise – o incursiune în istoria aflată încă la început, dar intensă și frumoasă, a Teatrului de Artă București; povești serioase, șampanie, îmbrățișări și multă energie bună pentru viitor.
Iar luna decembrie continuă cu teatru, muzică și bucurie din plin!
Iată programul:
Vineri, 1 decembrie I ora 19.15
O FEMEIE SINGURĂ de Dario Fo și Franca Rame
Cu: Andreea Bibiri
Regia: Daniel Grigore-Simion
Spectacol selectat în FNT – Festivalul Național de Teatru, 2017
Premiul pentru Cea mai bună interpretare feminină, la Festivalul Național de Comedie de la Galați, 2017
Nominalizare pentru Cea mai bună actriță, la UNDERCLOUD – Festival de Teatru Independent de Orice, 2017
O femeie prizonieră în propria viață
Viața ei, o construcție alcătuită din persoane, preocupări, obiecte inutile, străine și agresive. Schimbarea pare înspăimântătoare. Aparent imposibilă. Își va găsi curajul să evadeze? Ce o va salva?
Piesa “O femeie singură” poartă semnătura celebrilor dramaturgi italieni Dario Fo și Franca Rame, doi dintre cei mai cunoscuți actori și activiști politici ai Italiei, care au avut curajul asumării convingerilor și angajamentului față de probleme politice și sociale și s-au implicat în numeroase controverse cu statul, poliția, cenzura, televiziunea și Vaticanul. Dario Fo, câștigător, în 1997, al Premiului Nobel pentru Literatură, este autorul a peste 70 de piese de teatru, traduse în peste 30 de limbi.
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Sâmbătă, 2 decembrie I ora 21.00
FATA DIN CURCUBEU de Lia Bugnar
Cu: Marcela Motoc
Regia: Lia Bugnar
“Fata din Curcubeu” este o pledoarie pentru păstrarea convingerii că totul pe lume are un sens, chiar dacă acesta se prezintă indescifrabil. Franceza și româna au făcut un cuplu inedit în spectacolul pe care Marcela Motoc l-a jucat în 2013, la Teatrul de l’Orme, Paris – arondismentul 19, cartier în care au locuit cândva Jacques Brel și Edith Piaf.
Româna și franceza se îmbină din nou, în noua versiune propusă de actriță publicului român.
Vă așteptăm să o descoperiți.
Coproducție Teatrul de Artă București și Asociația Cortina
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Duminică, 3 decembrie I ora 19.15
O NOAPTE PE DOS de Xavier Durringer
Cu: Marcela Motoc și George Constantinescu
Regia: Tudor Țepeneag
Selectat la UNDERCLOUD – Festival de Teatru Independent de Orice, 2017
Selectat la Comic 7 B – Festival Internațional de Teatru Independent de Comedie, 2017
O prostituată și clientul ei. Doi oameni care nu se cunosc se află într-o cameră, pentru o noapte de amor. Cea mai veche întâlnire din lume; fără un “mâine”, în majoritatea cazurilor. La capătul nopții însă, totul ia o întorsătură neașteptată. Tranzacția nu este cea pe care o bănuim.
O poveste intimă străpunge suprafața violentă și sordidă a schimbului și caută un epilog dincolo de “a doua zi”.
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Vineri, 8 decembrie | orele 17.00 – 22.00
ZIUA PORȚILOR DESCHISE – 5 ANI de TEATRUL DE ARTĂ BUCUREȘTI
Călătorie în timp și în magia din spatele cortinei
Ghizi vă vor fi George Constantinescu, fondatorul, directorul și multi-premiatul actor al Teatrului de Artă București, mica sa echipă de profesioniști cu superputeri, precum și invitați speciali, actori și regizori, ajutoare de nădejde și prieteni ai Teatrului de Artă București.
Ce veți vedea? Cum arată “pulberea de stele” și drumul de la vis, la reușită. Dăm timpul înapoi până pe 8 decembrie 2012, și ne întoarcem în prezent, prin toate culisele, depozitele, visurile, greutătile, împlinirile și ratările, iubirile și trădările.
O istorie aflată încă la început, dar intensă și frumoasă.
Iar la final, vom ciocni, cu toții, o cupă de șampanie și vom surâde viitorului.
Accesul este LIBER!
Sâmbătă, 9 decembrie | ora 20.30
CÂND TIMPUL STĂ PE LOC de Donald Margulies
Cu: Mihaela Sîrbu, Andi Vasluianu, Dorin Andone, Diana Roman
Traducerea și regia: Bogdan Budeş
Sarah (Mihaela Sîrbu), fotoreporter de război, și James (Andi Vasluianu), scriitor și jurnalist, întorși din Irak, încearcă să se readapteze vieții civile. Richard (Dorin Andone), prieten apropiat al celor doi și, totodată, editorul lor la revistă, începe o viață nouă, alături de o femeie mult mai tânără decât el, Mandy (Diana Roman), organizator de evenimente.
Două povești de dragoste, două traiectorii pe cât de previzibile, la prima vedere, pe atât de surprinzător imprevizibile. Când timpul stă pe loc este, esențialmente, o poveste despre viață, cuplu, profesie, iubire în confruntarea cu vremurile pe care le trăim, marcate de presiunea cotidianului, violență, război.
Cu sprijinul donațiilor PRIETENILOR PRODUCĂTORI, în urma unei campanii de crowdfunding inițiată de regizorul Bogdan Budeș.
Cofinanțat de UNITER, în urma sesiunii finanțare din fondurile de timbru teatral, aprilie 2016
Preţ bilet de la 47 lei
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Duminică, 10 decembrie I ora 20.30
CONSTELAȚII de Nick Payne
Cu: Ioana Barbu şi Marin Grigore
Regia: George Dogaru
Invitat în FNTi – Festivalul Național de Teatru Independent, 2017
Invitat la HomeFest, 2017
O singură relație. Posibilități infinite. Un cuplu care trece dincolo de continuum spațiu/timp să exploreze posibilitățile infinite ale dragostei care-l leagă.
“Constelații” este o piesă despre liberul arbitru și prietenie. Despre teoria multiversului cuantic, dragoste și miere. Marianne este fizician la Universitatea din Sussex, Roland este un simplu apicultor. Se cunosc întâmplător la un grătar. Prima întâlnire nu iese deloc bine. Dar noroc că există și o a doua șansă, și o a treia, și a patra…
Constelații a avut premiera la Royal Court Theatre, Londra, în ianuarie 2012. Apoi, spectacolul a fost transferat la Duke of York’s Theatre, Londra, în noiembrie 2012. Trei ani mai târziu, spectacolul a avut premiera și pe Broadway, la Samuel J. Friedman Theatre, avându-i protagoniști pe Jake Gyllenhaal și Ruth Wilson.
A fost un succes răsunator.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Miercuri, 13 decembrie | ora 20.15
ŞI VENI BĂRBATUL LA FEMEIE de Semion Zlotnikov
Cu: Mihaela Sîrbu şi Lucian Pavel
Traducerea și regia: Bogdan Budeş
Diplomă de Excelență, la Festivalul “Zile și Nopți de Teatru la Brăila”, 2017
Dina și Victor sunt trecuți de patruzeci de ani, divorțați, și fiecare are câte un copil dintr-o fostă căsătorie. “Trecuți de patruzeci de ani” nu e o vârstă la care viața ia sfârșit. Așa că prietenii lor comuni, Jora și Judith,încearcă să le vină în ajutor, aranjându-le o întâlnire.
Victor se prezintă acasă la Dina, într-o seară ploioasă de sâmbătă. Dar amândoi au de înfruntat temeri, frustrări și dezamăgiri din trecut. Așa că se apropie unul de celălalt cu o stângăcie plină de candoare, care dă naștere unor replici strălucitoare.
O comedie înduioșătoare, o privire amuzată asupra a doi oameni care vor să o ia de la capăt, împreună.
Coproducție Teatrul de Artă București și Teatrul Fără Frontiere
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Joi, 14 decembrie I ora 20.30
VOYEUR de Gardner McKay
Cu: Alexandra Ioniță și Tudor Istodor
Regia: Claudiu Istodor
Premiul pentru interpretare masculină (Tudor Istodor, “Peter”) la Undercloud – Festival de Teatru Independent de Orice, 2015
VOYEUR este un thriller psihologic de o extraordinară încărcătură emoţională. Protagoniştii spun povestea unui psihopat care hărţuieşte femei şi care, departe de a le agresa fizic, reuşeşte să le ţină sub o continuă teroare, într-un joc al minţii care forţează graniţele moralităţii.
“Dacă piesa aceasta este despre ceva, atunci ea este despre abilitatea noastră vastă de a ne manipula unii pe ceilalţi. Despre darul nostru minunat de a minţi. Este despre puterea oribilă a carismei noastre. Este despre capacitatea noastră de a crede în orice adevăr, în forma în care ni se potriveşte.
Este despre puterea noastră imediată de a ierta; nevoia noastră de a merge mai departe. Este despre compromis, despre dorinţa noastră de a ajunge în pat cu călăul. Este despre nelegiuirea noastră morală; pierderea instinctelor şi credinţelor noastre.
Este despre capacitatea noastră de a asimila oroarea, faptul că o crimă este o crima doar dacă ni se întâmplă nouă; nimic altceva nu ne mânie. Este despre crimele noastre oribile; nu despre faptul că se întâmplă sau că ştim de ele şi întoarcem pagina.” Gardner McKay
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Vineri, 15 decembrie I ora 21.00
GROOMING de Paco Bezerra
Cu: Lizuca Ciurea si Claudiu Maier
Regia: Ruxandra Oancea
Selectat la FITIC – Festivalul Internațional de Teatru Independent – Constanța, 2017
Refugierea în realitatea virtuală nu e niciodată numai virtuală.
“Grooming” este un spectacol despre ceea ce nu se vede. Despre identități ascunse și revelate. Despre căutarea de sine și pierderea într-o identitate construită. Despre fuga de realitate și folosirea semenilor pentru satisfacerea celor mai abjecte porniri. Sau, pur și simplu, despre tot ceea ce suntem capabili să facem pentru a supraviețui propriului infern.
Realizat cu sprijinul Ambasadei Spaniei.
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Sâmbătă, 16 decembrie I ora 20.15
UN BĂRBAT ŞI MAI MULTE FEMEI de Leonid Zorin
Cu: Paula Chirilă și George Constantinescu
Regia: Bogdan Hușanu
Într-o societate în care bărbaţii încă se mai întreabă “ce-şi doresc femeile”, Teatrul de Artă Bucureşti a descoperit secretul eternului feminin: firea permanent schimbătoare a “sexului slab”. Garunski, personajul masculin, cunoaşte, de-a lungul spectacolului, femeia înger, femeia exaltată, femeia paznic, femeia autoritară, femeia disperată, femeia victimă, femeia romantică – acestea devenind norocul şi ghinionul din viaţa lui.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Duminică, 17 decembrie I ora 21.00
DURERI FANTOMĂ de Vasili Sigarev
Cu: Rareș Andrici, George Constantinescu, Mihaela Popa
Regia: Bogdan Budeș
Marele premiu pentru Cel mai bun spectacol, la Festivalul Internațional de Dramaturgie Contemporană Kolyada-Plays, Ekaterinburg, Rusia, iunie 2017
Premiul pentru Cel mai bun actor (George Constantinescu, “Gleb”), la Festivalul Internațional de Teatru Independent Constanța, septembrie 2017
Premiul pentru Cel mai bun actor (George Constantinescu, “Gleb”) la Maratonul Teatrului Independent Bucharest Fringe, 2015
Lumea lui Vasili Sigarev nu e confortabilă. E o lume brutală, paradoxală, a extremelor, în care candoarea seamănă cu firul de iarbă ieșit printr-o placă groasă de beton. Într-un depou de tramvaie, mizer, aflat la periferia orașului, bunătatea și compasiunea vin “la pachet” cu violența și cruzimea. (Bogdan Budeş)
În această atmosferă se consumă drama unei femei bântuite de propriul trecut. Un depou, doi paznici tineri, Dima (Rareș Andrici) și Gleb (George Constantinescu), și sufletul Olgăi (Mihaela Popa) în rememorarea obsesivă a unei povești pe care nu vrea să o piardă.
Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Vineri, 22 decembrie I ora 19.15
INSOMNIACII de Mimi Brănescu
Cu: Liviu Cheloiu, George Constantinescu, Marin Grigore
Regia: Sorin Militaru
Spectacol prezentat în cadrul Festivalului Comediei Românești – FESTCO.
O comedie despre banalitatea vieţii şi despre condiţia umană dramatică, despre oameni rătăcind în absurd, care se agaţă de gânduri revelatoare, oricât de caraghioase, în speranţa ieşirii din anonimat. O comedie nebună cu şi despre nebuni şi nebunie.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Sâmbătă, 23 decembrie I ora 19.15
DUMNEZEU IUBEȘTE după Zlata Demina
Cu: Magda Catone / Carmen Ionescu, Amalia Ciolan, Teodora Calagiu Garofil, Ana Maria Carablais, Tamara Roman, Darius Daradici / Liviu Cheloiu
Regia și scenografia: Tomi Cristin
“Dumnezeu iubește” este un spectacol despre condiția femeii și despre rolul și rostul ei de mamă. Patru femei însărcinate sunt internate într-o rezervă a unui spital, asteptând să nască – patru destine care se intersectează într-un punct din timp și din spațiu, urmând ca mai apoi să-și reia traiectoriile separat, fiecare mai bogată cu o viață; toate, în afară de una.
Șase actori construiesc o poveste în care nu se poate să nu te regăsești, pentru că, până la urmă, cu toții suntem fiii sau fiicele unor mame, cu toții am iubit, iubim sau suntem iubiți și fiecare ne-am gândit, măcar o dată, cum e să avem un copil.
Coproducție Teatrul de Artă București și Teatrul IV.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Miercuri, 27 decembrie I ora 19.15
ȘASE DIN 49 de Spiró György
Cu: Dana Voicu şi Liviu Cheloiu
Regia: Alexandru Maftei
Premiul pentru Cea mai buna actriță (Dana Voicu) și premiul pentru Cel mai bun actor (Liviu Cheloiu), la Comic 7 B – Festival Internațional de Teatru Independent de Comedie, septembrie 2017
Selectat în FNT – Festivalul Național de Teatru, 2014
Ce i se poate întâmpla unui cuplu de oameni simpli, atunci când este pus în fața unui bilet câștigător la loto, care valorează 10 milioane de euro? Cei doi, soț și soție, părinți a doi adolescenți, evoluează de la bucurie frenetică și imaginație bolnavă, până la frică paralizantă sau paranoia avansată.
Toate hibele mai vechi sau mai noi ale relație lor ies încet, încet, la iveală, într-o cavalcadă când comică, când tragi-comică ce culminează cu un gest extrem.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Joi, 28 decembrie I ora 19.15
UN BĂRBAT ŞI MAI MULTE FEMEI de Leonid Zorin
Cu: Paula Chirilă și George Constantinescu
Regia: Bogdan Hușanu
Într-o societate în care bărbaţii încă se mai întreabă “ce-şi doresc femeile”, Teatrul de Artă Bucureşti a descoperit secretul eternului feminin: firea permanent schimbătoare a “sexului slab”.
Garunski, personajul masculin, cunoaşte, de-a lungul spectacolului, femeia înger, femeia exaltată, femeia paznic, femeia autoritară, femeia disperată, femeia victimă, femeia romantică – acestea devenind norocul şi ghinionul din viaţa lui.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Vineri, 29 decembrie I ora 19.15
FĂ TU PRIMUL PAS de Jean-Claude Carrière
Cu: Raluca Aprodu și Marius Călugărița
Regia: Andrei Munteanu
Cum ar fi să te trezeşti, într-o dimineaţă, cu cineva în mijlocul apartamentului tău, şi totul să se transforme într-un neaşteptat joc în doi? Refuz, seducţie, fugă, atracţie şi mult umor. O poveste de iubire care în afara teatrului ar fi putut dura trei luni, trei ani sau poate nu s-ar fi întâmplat niciodată.
“Fă tu primul pas” este o comedie romantică plina de farmec şi extrem de vie, despre întâlnirea a doi oameni total diferiţi.
Jean-Claude Carrière, unul dintre cei mai importanţi dramaturgi şi scenarişti francezi ai momentului, câştigător a numeroase premii, printre care Oscar, Bafta, Cesar şi Cannes, este autor a peste 130 de scenarii de film dintre care fac parte Cyrano de Bergerac şi The Unbearable Lightness of Being.
Preţ bilet de la 31,5 lei/21 lei (studenți/elevi/pensionari)
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Bilete online pe mySTAGE.ro și Eventbook.ro
Sâmbătă, 30 decembrie | ora 19.15
O SEARĂ DE DECEMBRIE CU MARIA RĂDUCANU (voce, chitară)
… și ultimul concert al Mariei din anul acesta. Vor fi cântece vechi și vechituri în haine noi, și improvizații, icnete, chiuituri și suspine, câte un hohot de râs, ori poate o vorbă în răspăr, pentru toată suflarea și pentru oaspeți feluriți.
Snobii sunt și ei bineveniți. Și lumea bună. Și sufletele rătăcite. Și iubitorii de sunete emise de voce. Și romanticii. Și curioșii. Și cei care nu fac cozonac. Și cei care visează piftie.
La anul și la mulți ani, din dragoste.
Preţ bilet de la 47 lei
Casa de bilete: stația de Metrou Unirii 1, intrarea dinspre Curtea de Apel, vis-a-vis de Casa de abonamente elevi și studenti (luni-vineri: 9.00 – 19.00; sâmbăta: 10.00 – 14.00)
Celebrul prezentator tv, Virgil Ianţu, s-a transformat total la indicaţiile regizorului Iura Luncaşu şi a renuntat aproape complet la podoaba capilară, acceptând şi un machiaj generos, care l-a îmbătrânit cu cel puţin 20 de ani, totul numai pentru rolul său din comedia “Ghinionistul”, care va avea premiera pe marile ecrane din 8 decembrie.
În interpretarea unui tată dedicat, dispus să-i ofere fiicei sale tot sprijinul material necesar, personajul interpretat de Virgil Iantu, domnul Dinu, va descoperi pe propria-i piele că cele mai importante lucruri pentru un copil sunt: atenţia şi iubirea necondiţionată. Relaţia conflictuală pe care Dinu o are cu fiica sa (Sânziana Tarţa) îl va face să reconsidere tot felul său de a fi.
Cu siguranţă unul dintre filmele româneşti cu cea mai impresionantă distribuţie, comedia “Ghinionistul” aduce împreună actori cu greutate, nume consacrate ale industriei muzicale şi figuri marcante ale showbizului autohton.
Cu Vlad Logigan, Sânziana Tarţa, Gheorghe Visu şi Radu Gabriel în rolurile principale, “Ghinionistul” a rezervat partituri savuroase şi pentru: Dorian Popa, Levent Sali, Diana Dumitrescu, Ruby, Augustin Viziru, Virgil Ianţu şi Codin Maticiuc.
Scenariul filmului “Ghinionistul” este semnat de Salex Iatma, Iura Luncaşu şi Radu Gabriel, producători ai comediei fiind Iura Luncaşu şi Andrei Băltăreţu-Iancu. Filmările pentru comedia “Ghinionistul” au avut loc în luna octombrie a anului trecut, în oraşul Reşita, precum şi în împrejurimi.
Povestea comediei “Ghinionistul” este despre haz de necaz, despre un tip prea prins în grijile zilnice şi prea convins că este urmărit de ghinion, încât uită că unele lucruri depind doar de el pentru a-şi îndeplini visele. Ce-i drept, are multe „pieze rele” în jur!
Poveste de iarnă în Maramureș, spusă șoptit pe un violoncel rebel, strunit de un muzician care și-a sedus publicul cu o voce excepțională, cu delicatețea unui suflet de poet și cu acea forță legendară care i-a adus supranumele de Pavarotti al României.
Aplaudat pe cele mai importante scene din țară, cel mai recent proiect al artistului Adrian Naidin – o colaborare cu Ionuț Micu, bateristul de la Compact -, va fi prezentat în premieră la Satu Mare (6 decembrie), Baia Mare (7 decembrie) și Târgu Lăpuș (8 decembrie).
“Violoncelistul Adrian Naidin e un tăvălug, un vârtej, un bulgăre de foc … muzica clocotește în el, are un neastâmpăr de Ariel, e ca un om-orchestră, cântă în același timp mai multe cântece și povestește ce cântă, făcând educație muzicală publicului, ca un rapsod sui-generis.
Vocea lui frumoasă, pe care ar invidia-o orice cântăreț de operă, nu este doar o voce naturală, este o voce cultivată, extrordinar de rafinată, iar esența acestui artist este Poezia. Îl cântă ca nimeni altul pe Nichita Stănescu, dar și pe alți poeți. Dincolo de toate, Adrian Naidin se cântă mai ales pe sine…”
PREMIERĂ DE GALĂ LA SATU MARE
Doi muzicieni desăvârșiți, violoncelistul Adrian Naidin și Ionuț Micu, toboșarul trupei Compact, se reunesc pentru o aventură într-un univers imaginat la granița muzicii culte cu rock-ul și cu un filon etno autentic.
Spectacolul ”Pân’la rai” va avea premiera la Filarmonica “Dinu Lippati” din Satu Mare miercuri, 6 decembrie, începând ce la ora 19.00 – un eveniment organizat de Centrul Cultural “G. M. Zamfirescu”.
Prezentat cu casa închisă de două ori în aceeași zi la Teatrul Național din București, proiectul “Pân la Rai » este un experiment acustic condus de violoncelistul Adrian Naidin, care cântă din nou, trecând cu măiestrie peste capriciile vremurilor, pentru a-și îmbrăca acordurile în iubire, adunată, în toate formele ei, într-un suflet zidit în emoții.
ALĂTURI DE PRIETENII SPITALULUI, ÎN BAIA MARE
Percuții în rafale și un violoncel rebel, etno și rock, apă și foc, mângâieri șoptite și ritmuri « Tari ca piatra »: un spectacol eveniment va avea loc joi, 7 decembrie, începând de la ora 19.00, la Teatrul Municipal din Baia Mare.
Având deja o tradiție de șapte ani, Asociaţia Prietenii Spitalului “Dr. Costantin Opriş” organizează în pragul sărbătorilor de iarnă un Concert Caritabil sub sloganul “Ajută pentru a fi ajutat”. Cea de-a VII-a ediţie va fi una deosebită, prin prezenţa pentru prima dată, la Baia Mare, în această formulă, a doi artişti speciali.
Fondurile strânse în cadrul acestui eveniment vor fi utilizate pentru înfiinţarea Compartimentului de Chirurgie Cardiovasculară al Spitalului Judeţean de Urgenţă ” Dr. Constantin Opriş” din Baia Mare. Așa cum și-au obișnuit prietenii şi spectatorii, organizatorii îi așteaptă pe toți cei prezenți în sală, la finalul spectacolului, în foaierul teatrului, pentru câteva clipe de poveste, îndulcite cu prăjituri de “Lapte și miere”, cu pancovele tradiționale și cu un vin cald de la Crama Millennium.
TÂRGU LĂPUȘ
Violoncelul lui Adrian Naidin spune povești. Sună ca o întreagă orchestră uneori, alteori șoptește sau îngână versuri. Strălucitor în partiturile clasice, ingenios și tehnic în jazz, plin de forță și har în folclor, Adrian Naidin explorează, delicat, dispoziții și nuanțe, pentru a ajunge la esențe.
Îl secundează Ionuț Micu, de la trupa Compact, percuționist cu o admirabilă deschidere spre genuri contemporane, care adaugă un viguros filon etno-rock celor mai sofisticate acorduri fusion europene. Cei doi își vor întâlni pentru prima oară publicul din Târgu Lăpuș vineri, 8 decembrie, la Casa de Cultură Vasile Grigore Latiș. Spectacolul începe de la ora 17.00.
Biletele pentru cele spectacole din Satu Mare și Târgu Lăpuș costă 30 de lei și au fost puse în vânzare la Casele de Bilete ale instituțiilor organizatoare. Studenții, elevii și pensionarii beneficiază de o reducere de 50 la sută.
DESPRE PROIECT ȘI ARTIȘTI
Pornit dintr-o mare prietenie și desăvârșit în incredibile exerciții de virtuozitate, spectacolul îmbină ritmuri în forță și povești de demult, simboluri și refrene vechi, înnobilate cu un glam cult contemporan.
Excepționalul violoncelist Adrian Naidin și toboșarul de geniu Ionuț Micu, doi muzicieni desăvârșiți, ambii trecuți și prin proba de foc a legendarilor Phoenix, au imaginat impresionante compoziții hibride, explorând, fiecare în manieră proprie, filonul etno și ritmicitatea tradițională, pentru a le reinterpreta în manieră actuală.
« Două instrumente: violoncel și tobe. Două sunete distincte. Două chipuri ale omului. Cel blajin, cald, adânc, interiorizat până la lacrimă. Celălalt, puternic, masculin, provocator. Vulcanic. Exploziv. Două lacrimi, care te ridică din scaun. Sunetele au o forță vulcanică, scot la lumină tot ceea ce oamenii nu îndrăznesc să spună. Mută munții din loc! », spune violoncelistul Adrian Naidin.
ADRIAN NAIDIN
L-a inspirat pe regizorul grec Mihalis Kakogiannis, iar muzicianul leton Mischa Maisky, supranumit “Paganini al violoncelului”, îl numără printre cei mai talentați dintre ucenicii săi. Și-a consolidat locul privilegiat în seria muzicienilor de elită prin recitalurile oferite în cadrul evenimentelor culturale importante, statut confirmat apoi în colaborări cu artiști de prim rang, printre care Horațiu Mălăele, Ion Caramitru sau Daniela Nane.
Admirat și iubit de un public foarte fidel, Adrian Naidin își spune povestea, fie în cheia jazz-ului inspirat dintr-un filon etno autentic, fie dând sensuri noi compozițiilor imaginate de Bach, Brahms sau Paganini. Este un artist carismatic și pasional, care și-a sedus publicul cu o voce incredibilă: un ambitus excepţional, un timbru de baladă românească din aceea care-ţi smulge sufletul din piept, o gradare şi un control pe care le auzi numai la marii cântăreţi de operă.
Adrian Naidin a cântat în proiecte speciale alături de trupa Phoenix începând 2013, anul în care legendarii rock-ului românesc sărbătoreau 50 de ani de strălucită istorie. Pe John la întâlnit cu această ocazie și, alături de el, și-a trecut în palmares un spectacol aniversar memorabil, susținut pe scena Ateneului Român din București. Din prietenie s-a născut muzică și apoi, mai departe, au apărut simboluri, poate la fel de puternice ca cele de demult.
IONUȚ MICU
Strălucește alături de trupa Compact și bate în tobe ca nimeni altul ! Considerat cel mai inspirat ucenic al lui Ovidiu-Lipan Țăndărică, Ionuț Micu și-a câștigat renumele de cel mai bun percuționist al generației sale.
La rândul său experimental și rebel, Ionuț este un muzician vulcanic și pasional, care reinventează rockul prin incredibile experimente, adăugând oricărei secvențe acustice vigoare și forță. Fascinează cu rafale sălbatice de percuții, exersate cândva alături de legendarii Phoenix și desăvârșite alături de trupa Compact.
A fost îndrumat, încă de la vârsta de 14 ani, de Ovidiu Lipan Țăndărică, căruia inițial i-a fost tehnician, iar mai apoi ucenic. În martie 2000 era deja în măsură să se confrunte cu marele public, pe care l-a provocat alături de nume de legendă.
A început în formația Talisman, pe vremea când aceasta aduna succes după succes în topurile din România, a continuat cu Krypton și Phoenix, înainte de a deveni membru permanent al trupei Compact, o formație pe care o numește de suflet.
Dupa ce au cucerit topurile muzicale si publicul cu hituri precum “Cine esti?”, “Emotii” si “Vorbe care dor”, trupa 3 Sud Est revine cu “Stele”, o piesa emotionanta, inspirata de iubire. Piesa este compusa de catre cei trei artisti si produsa de hitmaker-ul Laurentiu Duta.
“«Stele» este o piesa pe care o dedicam tuturor indragostitilor si celor care isi incredinteaza inima persoanei pe care o indragesc, fara sa se teama de vulnerabilitatea de care da dovada. Speram sa va placa si sa va regasiti in aceasta piesa. Urmeaza sa filmam si videoclipul in curand, iar pentru anul care urmeaza va pregatim foarte multe surprize”, declara Laurentiu Duta.
Anul acesta, legendara trupa aniverseaza 20 de ani de activitate muzicala printr-un turneu national care se va incheia in luna decembrie, iar pentru inceputul lui 2018, baietii pregatesc un nou album. In vara, trupa 3 Sud Est a lansat “Am dat tot”, o piesa romantica, inspirata de amintirile si povestile de dragoste traite de ei, iar anul trecut, trupa a lansat single-ul de succes si clipul “Cine esti?”, o frumoasa piesa de dragoste ce a cucerit topurile muzicale TV si radio.
Tot in 2016, Laurentiu Duta, Viorel Sipos si Mihai Budeanu au lansat piesa “Adio”, iar in 2015 au colaborat cu Inna pentru hitul “Mai stai”, care a adunat peste 15 milioane de vizualizari pe YouTube. De-a lungul timpului, 3 Sud Est a fost una dintre cele mai de succes trupe de pe piata romaneasca, cei trei membri primind titlul de „Regii muzicii de dance“.
Printre cele mai cunoscute melodii ale formatiei se numara „Ai plecat“, primul single al trupei care le-a definit caracteristicile muzicale si le-a adus succes, dar si „Amintirile“, cea mai indragita piesa a celor trei.
Mihai Chitu colaboreaza cu Elena Ionescu si revine cu single-ul si clipul “Dupa ani si ani”. Piesa subliniaza in versuri o iubire neimplinita, pe care cu greu o poti uita. Single-ul este produs si compus de Dorian Oswin & Mihai Gruia in studioul Mango Records, alaturi de Alexandru Stangaciu, Mihai Chitu si Mellina.
“«Dupa ani si ani» este o piesa despre doi tineri care pierd speranta dragostei lor si incearca fiecare in alta parte sa-si gaseasca jumatatea. Din pacate, nu reusesc sa faca asta si raman cu gandul la celalalt pentru tot restul vietii.
Multumesc producatorilor mei, Dorian Oswin si Mihai Gruia pentru acest proiect minunat, multumesc Elenei pentru colaborare, dar si Mellinei, lui Alexandru Stangaciu si lui Daniel Libeg pentru aportul adus proiectului. Speram sa va placa!”, declara Mihai Chitu.
“Totul a inceput in studioul Mango Records impreuna cu Dorian Oswin si Mihai Gruia cand ascultam mai multe piese, dar cand am auzit-o pe aceasta, am simtit ca are ceva special. Multumesc intregii echipe Mango Records si Mihai Chitu pentru colaborare.
«Dupa ani si ani» vorbeste despre oameni si suflete neimplinite. Desi eu nu am trait o asemenea experienta, imi doresc sa fie o lectie de viata pentru oricine, chiar si pentru mine. Ascultati-va inimile, poate asa nu veti ajunge sa traiti cu regrete”, povesteste Elena Ionescu despre acest featuring.
“«Dupa ani si ani» este una dintre piesele noastre preferate, la care am lucrat. Vocea lui Mihai si a Elenei se imbina perfect si dau viata emotiilor pe care noi le-am trait in studio, atunci cand am compus piesa. Videoclipul piesei a fost filmat in Romania, in regia lui Daniel Libeg, iar de imaginea artistilor s-au ocupat Mary Loren si Andreea Gorgan”, adauga Dorian Oswin si Mihai Gruia.
Mihai Chitu, castigatorul celui de-al treilea sezon al concursului “Vocea Romaniei”, s-a facut remarcat pe scena muzicii romanesti cu piese precum “Joc de noroc”, “In al noualea cer”, “Tot ce vreau”, impreuna cu Pacha Man si “O ultima tigara”, alaturi de Mellina.
Elena Ionescu a inceput cariera solo in urma cu un an cand a lansat piesa si videoclipul “Spune-i” (feat. Mahia Beldo). In plus, artista a aparut alaturi de Puya si Vescan in cadrul proiectului Xsession MusicVlog1 pe piesele “Pasiune” si “Scandalos”.
In prag de sarbatori, Voltaj si Andra lanseaza o poveste emotionanta, al carei deznodamant, fericit sau nu, depinde doar de noi – “Nu doar de ziua mea”. Piesa este compusa de catre Voltaj impreuna cu Silviu Paduraru si produsa in studiourile Metropolitan Records, iar videoclipul, o poveste cinematografica emotionanta, este realizat de Roman Burlaca.
“Am incercat sa descriem o realitate trista, prezenta in foarte multe familii. De multe ori, din cauza problemelor financiare sau din alte motive, apar tensiuni si certuri intre parinti, dar si intre parinti si copii. Fiecare avem nevoie de celalalt, chiar daca de cele mai multe ori, afirmam contrariul. Parintii sunt obositi de problemele de zi cu zi, isi pierd mai usor rabdarea, atat in cuplu, cat si in relatia cu copii“, declara Calin Goia de la Voltaj.
Piesa nu ar fi fost completa fara o voce feminina exceptionala, iar Andra a fost cea mai potrivita pentru un astfel de proiect. Pentru ca familia este pe primul plan in viata ei, artistei i-a placut mesajul si a acceptat sa se alature trupei Voltaj.
“Acasa ar trebui sa fie locul in care te simti cel mai bine, in siguranta. Daca nu e asa, vorbim de o tragedie, mai ales daca un copil resimte asta. Mesajul piesei «Nu doar de ziua mea» este despre nevoia acestui sentiment de iubire, siguranta, apartenenta. Fiecare copil merita un camin adevarat. Acum ca vin sarbatorile, e cu atat mai important sa ne amintim ce conteaza si sa ajutam oamenii care au nevoie de noi“, a spus Andra despre acest duet.
Anul trecut, Voltaj a lansat albumul “X”, material ce contine 10 piese, printre care “Din toata inima”, “De la capat”, “Kori Gent”, “Nana” (alaturi de Ruby), “A XII-A”, “Anotimpuri”, “X”. Pana in prezent, trupa a lansat hituri precum “Pic, pic”, ‘Da vina pe Voltaj”, “Si ce”, “Meci de box”, Mi-e dor de”, care au adunat zeci de milioane de vizualizari pe YouTube. Vara aceasta, trupa a colaborat cu vloggerii Noaptea Tarziu pentru “Cred ca-s HIP” si au lansat alaturi de peste 200 de tineri talentati single-ul si clipul “Dincolo de stele”.
Pana in prezent, Andra a lansat 13 albume si detine numeroase premii pentru vocea si performantele ei, printre care “Cea mai buna solista” si “Cea mai buna voce feminina”. Este a patra colaborare a artistei de anul acesta, pe langa “Mi-ai luat mintile” (feat. Pacha Man), “Intre noi nu mai e nimic” (Freestay feat. Andra) si “Semne” (Connect-R feat Andra).
Povești despre migrație spuse la chitară, trompetă, tobe și contrabas de patru artiști est-europeni și britanici în concertul Reimagining Migration de la ARCUB.
John Edwards, Mark Sanders, Dawid Frydryk și Sian Brie cântă joi, 7 decembrie, de la ora 19:30, în cadrul seriei Jazz @ ARCUB – Artist in Residence, organizată de ARCUB cu sprijinul Primăriei Capitalei.
Al cincilea concert din sezonul Artist in Residence curatoriat de Mircea Tiberian, Reimagining Migration este prima ocazie în care doi artiști din elita muzicii creative britanice, John Edwards și Mark Sanders, cântă în această formulă, alături de jazzmanii est-europeni Sian Brie și Dawid Frydryk.
Proiectul Reimagining Migration este inspirat de experiența britanică a chitaristului român Sian Brie și a trompetistului polonez Dawid Frydryk.
„Adaptarea la noul mediu presupune modificări de mentalitate, eficientizare utilitară a timpului și nelipsitele zile pe șantierul de construcții și nopți de servit la mese. Ne-am confruntat atât cu discriminarea negativă, cât și cu cea pozitivă, pentru ca în final să conștientizăm că am ajuns să avem un comportament în perfectă conformitate cu eticheta ce ne-a fost pusă, de aici luând naștere atitudinea <<to live up to your discrimination standard>>,” declara Sian Brie.
Reimagining Migration, proiectul post-modernist conceput de chitaristul Sian Brie, are ca punct de plecare muzica improvizată, căreia i se inserează compoziții schematice în cadrul cărora artiștii își manifestă ideile spontate.
Sian Brie
După ce studiază la Conservatorul din București unde este inițiat în jazz și free jazz de pianistul Mircea Tiberian, Sian Brie se mută la Berlin. Aici are ocazia să cunoască și să colaboreze cu importanți muzicieni de pe scena berlineză, cum ar fi Christian Lillinger, Horst Nonnenmacher sau Manuel Miethe. După un an la Berlin, Sian Brie pleacă la Londra, unde îl cunoaște pe trompetistul Dawid Frydryk.
John Edwars
Un adevărat virtuoz, al cărui amețitor arsenal tehnic şi imaginaţia fără limite au redefinit posibilităţile contrabasului şi au extins într-un mod dramatic rolul său în muzica, John Edwars este un „mainstay” pe scena londoneză, cântând alături de Evan Parker, Roscoe Mitchell, Sunny Murray, Derek Bailey, Joe McPhee, Lol Coxhill, Peter Brötzmann, Mulatu Astatke etc.
Mark Sanders
A cântat alături de muzieni de renume precum Roscoe Mitchell, Wadada Leo Smith, Derek Bailey, Henry Grimes, Roswell Rudd, Peter Brotzmann, Barry Guy, Otomo Yoshihide, Jah Wobble, Sidsel Endresen , Charles Gayle, Peter Evans și William Parker. Cu John Edwards colaborează atât în duo, cât și în grupuri muzicale alături de Evan Parker, Frank Paul Schubert și Matthius Muller, Agusti Fernandez și Mathew Shipp.
Trompetistul polonez Dawid Frydryk a experimentat cu muzica reggae, ska, world music, funk, hip-hop și cu muzica electronica. Fondator și director artistic al proiectului „Arta improvizației”, contribuie la promovarea muzicii improvizate în Polonia. A cântat alături de Gabriel Ferrandini, John Edwards, Louis Moholo, Dave Fowler, The London Improvisers Orchestra etc.
Biletele pot fi achiziţionate online de pe http://arcub.ro/ și http://www.bilet.ro/ sau de la casa de bilete de la sediul ARCUB (Strada Lipscani, nr. 84-90).
Prețuri: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei (Categoria II).
Toamna la ARCUB e aglomerație mare la cultură. Nu rămâne blocat în trafic, ia-ți bilet la spectacolele ARCUB și poți câștiga o bicicletă Pegas la tombola CULTURA TE PUNE ÎN MIȘCARE. Detalii: https://arcub.ro/arcub-lanseaza-cultura-te-pune-miscare/
ARTIST IN RESIDENCE
Inaugurat în 2016, Jazz @ ARCUB – Artist in Residence invită muzicienii de jazz din România să curatorieze un sezon de concerte cu o temă propusă de ei înșiși. Modelat după programe similare din San Francisco, New York și Amsterdam, Artist in Residence prezintă în premieră publicului bucureștean proiecte originale ce ilustrează tema stagiunii.
Programul se remarcă printr-o selecție spectaculoasă de muzicieni români și internaționali. Curatorul artist al celei de-a doua stagiuni Artist in Residence este pianistul și compozitorul Mircea Tiberian, iar tema propusă este „Jazz – un limbaj muzical al viitorului”.
“În zilele noastre lumea muzicii e din ce în ce mai distinct împărțită între larga majoritate, consumatoare a unor produse de serie simpliste, predictibile, lipsite de orice potențial creativ și o minoritate rezistentă, deschisă încă spre firesc, spre arta vie. În acest peisaj schizoid muzicianul de jazz, creatorul de muzică în timp real se pare că posedă încă mijloacele de supraviețuire.
O dovedește numărul din ce în ce mai mare de improvizatori într-un context instituțional destul de puțin ofertant. Ce-i determină pe muzicieni să aleaga această cale a expresiei artistice? Se pare că a face muzică improvizată, a o elabora în colectiv e, până la urmă, o îndeletnicire plăcută ce se și potrivește mai bine noilor comandamente moral-sociale sau estetice ale contemporaneității.
Așa se explică, pe lângă numărul crescând, și mobilitatea acestor creatori spontani, prezenți în mai toate sectoarele vieții muzicale. Bucuria de a cânta a muzicienilor de jazz, implicarea lor în actul artistic mă fac să mă gândesc la un viitor cînd, poate, nu vor mai exista ascultători ci numai creatori, desigur cu grade diferite de talent și inspirație.
Din păcate, dacă lucrurile vor continua pe făgașul pe care au pornit, nu toată lumea va mai avea legături cu muzica. O mare parte dintre oameni o vor mai auzi doar, fără să o înțeleagă. Întregul spațiu auditiv va fi parcelat probabil cu zgomote controlate ce vor ritmiza comportamentul multora dintre noi. Totuși, la fel ca în scenariile filmelor science-fiction, imaginez o comunitate mică ce va continua să celebreze prin sunet, expresie, dans și cuvânt creativitatea muzicală. Și vreau să cred că asta va conta pentru formația spirituală a omului.
De aceea, având onoarea să fiu ales noul curator al programului Artist in residence am decis să plasez seria concertelor din această stagiune sub deviza Jazz – un limbaj muzical al viitorului sau Jazz – a musical language of the future.” declară Mircea Tiberian, artist curator Artist in Residence.
Program Artist in Residence octombrie – decembrie 2017:
ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii.
ARCUB este organizatorul Festivalului internațional al luminii – Spotlight, Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival și al Zilelor Bucureștiului.
