Home Blog

Rockstadt 2025 Day 1

Foto: Theodor Tudose

Tot ce trebuie să știi despre festivalul LAROCK la Domeniul Cantacuzino: trupe, activări și sistemul de acces

LAROCK, festivalul care aduce laolaltă oameni, trupe și pasiuni comune se pregătește să își deschidă porțile Domeniului Cantacuzino din Florești, Prahova pentru a putea crea noi emoții și momente legendare. Peste 75 de trupe vor evolua pe cele șase scene în perioada 14 – 17 august și vor crea o atmosferă cum nu mai găsești nicăieri în România.

Programul festivalului LAROCK este pregătit și afișat pe site-ul oficialwww.larock.ro, oferind tuturor celor interesați posibilitatea de a consulta lista artiștilor și să aleagă dintre zecile de activități din cadrul festivalului.

În timpul celor patru zile de festival, participanții vor putea vedea artiști de top precum Dubioza Kolektiv, Skindred, Subcarpați& Dope D.O.D., Dirty Shirt, Luna Amară, Coma, Robin and the Backstabbers și mulți alții. Festivalul promite patru zile de energie pură, de la rock alternativ și metal până la fuziuni neașteptate de genuri. În plus, zonele Avangard și Discovery Stage dau șansa artiștilor emergenți să se facă remarcați în fața publicului.

LAROCK este mai mult decât un festival de muzică – este un spațiu de libertate, descoperire și comunitate. Anul acesta, am pregătit o ediție care aduce împreună artiști de top, activări surprinzătoare și experiențe menite să ofere participanților patru zile de neuitat”, declară Andrei Năstase co-fondator LAROCK.

Principalele activări și puncte de distracție din cadrul LAROCK

LAROCK nu a fost gândit doar ca un festival de muzică. Spațiul generos al Domeniului Cantacuzino acomodează o suită de activări conexe festivalului și transformă experiența dintr-un simplu concert, în zone pline de activări și experiențe în fiecare moment al zilei.

De la zona Sport & Fitness și roata panoramică, la Retro Cars, biblioteca în aer liber, zonele de relaxare în hamace, standurile cu artizani locali și activările de brand ale partenerilor precum BIC, STR8, Banca Transilvania, NepiRockcastlesau CSR Zone. Cei pasionați de experiențe extreme vor putea încerca paintball, bungee jumping, curse cu ATV, zboruri cu balonul cu aer cald sau zbor cu elicopterul.În timp ce zonele dedicate familiilor aduc activități precum face painting și echitație, dar și locuri de joacă pentru copii.

 

Detalii despre camping și glamping

Spațiul de camping este dotat cu facilități esențiale, inclusiv dușuri, toalete ecologice și puncte de încărcare a dispozitivelor.

Accesul în zona de camping se poate face prin biletele speciale disponibile pe site-ul oficial al festivalului www.larock.ro, cu prețuri începând de la 200 de lei pentru corturile do it yourself. Biletele pentru zona de camping sunt aproape sold-out.

Acces facil cu autocarele din Ploiești

Organizatorii LAROCK facilitează accesul către festival cu autocare care vor circula regulat din oră în oră în intervalul 8AM – 4AMîn cele patru zile de festival. Autocarele vor pleca de pe esplanada Palatului Culturii din Ploiești, cu posibilitatea de suplimentare.

Dacă alegeți să veniți cu mașina personală la Florești, sunt amenajate 3300 de locuri de parcare auto și pentru motociclete. Abonamentul de parcare este 60 de lei pentru 4 zile de festival sau 20 de lei pentru acces. Parcările sunt delimitate și iluminate.

Soluții de plată și brățări

Sistemul de plată al festivalului LAROCK este oferit cu sprijinul Băncii Transilvania. La intrarea în festival fiecare participant va primi o brățară de acces. Această brățară va fi singura modalitate de plată și poate fi încărcată din punctele de top-up din tot perimetrul festivalului. Plata la punctele de top-up se poate face cash sau cu card.

Participanții sunt încurajați să consulte și să respecte regulamentul festivalului afișat pe site. Toți fanii sunt sfătuiți să consulte lista cu obiecte interzise și să nu dețină asupra lor astfel de obiecte în cadrul festivalului.
Utilizarea dronelor sau altor dispozitive de zbor este strict interzisă în perimetrul festivalului, pentru a respecta normele de siguranță și intimitatea participanților.

Participanții care încalcă aceste reguli pot fi eliminați din perimetrul festivalului, iar obiectele interzise vor fi confiscate de personalul de securitate.

Copiii cu vârsta sub 16 ani pot participa la festival doar însoțiți de un adult și cu un bilet valabil.

Pentru copiii cu vârsta sub 14 ani, intrarea este gratuită, dar este necesar să fie înregistrați la punctele de acces.

Ultimele bilete și abonamente disponibile

Biletele și abonamentele sunt disponibile online, cu prețuri ce încep de la 200 de lei pentru abonamente, iar biletele pe zile sunt disponibile pe site-ul https://www.larock.ro/

LAROCK este mai mult decât un festival – este un manifest pentru libertate, comunitate și curajul de a fi diferit. Aici se întâlnesc energia scenei alternative cu patrimoniul cultural românesc,  spiritul explorării cu liniștea naturii, într-un eveniment care aduce împreună generații, stiluri și povești.

Festivalul este organizat de STAGE MEDIA EXPERT SRL.

Partener de dezvoltare Highlight Agency.

Participanții se pot bucura de activări spectaculoase și pot câștiga premii la standurile partenerilor:Banca Transilvania, Ursus, STR8, Zeedo, Domeniul Cantacuzino, Coca Cola, Kandia, Măgura, MRS Residence, EstBike, Sanconfind, OpticNet.

Partenerii media LAROCK sunt: Rock FM, Revista Biz, InternetCorp,Grupul de presă SEMNAL, presainblugi.com, Generația lui John, Radio Prahova, Ziarul Incomod, Suncity Radio, DADA TV, Ploieștii.ro.

LAROCK este implicat în fapte de binefacere alături de Asociația Magic, Bikers for Humanity, Agenția Națională de Transplant.

 

 

 

Violonista Rusanda Panfili şi Orchestra La Chapelle Sauvage vor fermeca Bucureștiul cu muzica lui Hans Zimmer pe 28 septembrie la Ateneul Român

Un eveniment spectaculos, un omagiu adus geniului muzicii de film! Pe 28 septembrie 2025, ora 20.00, Ateneul Român va fi scena unui spectacol memorabil dedicat creațiilor celui mai influent compozitor al cinematografiei moderne – HANS ZIMMER.

Sub bagheta dirijorului KAREL DE WILDE, prestigioasa orchestră LA CHAPELLE SAUVAGE din Belgia va oferi publicului o călătorie muzicală captivantă prin cele mai emblematice coloane sonore din filme premiate cu Oscar și Grammy!

Invitată specială: RUSANDA PANFILI – violonista oficială din Hans Zimmer Live!

Evenimentul capătă o dimensiune impresionantă prin prezența Rusandei Panfili, violonista de excepție care il acompaniază pe Hans Zimmer în celebrele sale turnee mondiale.

Recunoscută pentru virtuozitatea și pasiunea sa inegalabile, Rusanda readuce pe scena Ateneului Român energia autentică și emoția pură care definesc muzica maestrului Zimmer.

O reprezentație care va însufleţi universul sonor al unor capodopere muzicale, precum: Interstellar, Inception, Pirații din Caraibe, The Lion King sau Gladiator. Astfel, La Chapelle Sauvage, orchestră de elită, formată din cei mai talentați tineri muzicieni ai momentului, va interpreta preț de 90 de minute, fără pauză, suitele orchestrale care au transformat fiecare film într-o experiență sonoră de neegalat.

Biletele sunt disponibile pe bilete.roentertix.roeventim.roiabilet.romyticket.ro la următoarele categorii de preț:

https://gqentertainment.ro/bilete/

  VIP – 629 lei

     Categoria I – 529 lei

     Categoria II – 429 lei

     Categoria III – 329 lei

 

 

 

LA CHAPELLE SAUVAGE – ORCHESTRA CARE SFIDEAZĂ LIMITELE MUZICII

Creată din dorința de a explora noi orizonturi sonore, orchestra La Chapelle Sauvage îmbină perfecțiunea clasică cu o viziune modernă asupra interpretării muzicale. Formată inițial ca un ansamblu de tineri muzicieni talentați, sub îndrumarea dirijorului Karel De Wilde, orchestra a cucerit rapid scenele internaționale, remarcându-se prin versatilitatea și profunzimea emoțională a fiecărui concert.

O abordare îndrăzneață, un echilibru perfect între tehnică impecabilă și pasiune pură – aceasta este semnătura muzicală a La Chapelle Sauvage. Cu un repertoriu vast, care variază de la muzică de cameră la lucrări simfonice grandioase, orchestra colaborează în mod frecvent cu soliști și coruri internaționale, oferind publicului experiențe artistice unice.

HANS ZIMMER – ARHITECTUL SUNETULUI CINEMATOGRAFIC

Deținător a două Premii Oscar, patru Premii Grammy și trei nominalizări Emmy, Hans Zimmer este numele care a revoluționat muzica de film. Îmbinând sunetele electronice cu orchestrațiile clasice, el a creat coloane sonore care au definit generații.

De la debutul său în industria muzicală și colaborările timpurii cu Stanley Myers, până la consacrarea prin Rain Man (1988) și The Lion King (1994), Zimmer a transformat fiecare partitură într-o operă de artă. Filme precum The Dark Knight, Dune, Dunkirk sau Man of Steel poartă amprenta inconfundabilă a compozitorului iar sound-ul său unic continuă să inspire cineaști și muzicieni din întreaga lume.

Oportunitatea de a trăi această experiență este aici! Pe 28 septembrie 2025, Ateneul Român devine tărâmul în care muzica lui Hans Zimmer prinde viață!

 

„Duelul Tenorilor” în aer liber – cu Ştefan von Korch şi invitaţii – a umplut Grădina de Vară Herăstrău

La început de august, Grădina de Vară Herăstrău a găzduit primul eveniment în aer liber din stagiunea Musical Extravaganza: frumoasa grădină a Teatrului Constantin Tănase s-a transformat într-un adevărat tărâm al muzicii și eleganţei, odată cu desfășurarea concertului Duelul Tenorilor – un eveniment în care s-au contopit strălucirea artei lirice cu emoţia blândă a verii târzii, prin vocile soliştilor Ştefan von Korch, Alin Stoica şi Mihai Urzicana, cărora li s-a alăturat Orchestra Filarmonicii Piteşti.

https://youtu.be/5gPdxujPwG8?feature=shared

Fiecare dintre cei trei soliști a adus în prim-plan propria paletă artistică: Ștefan von Korch a încântat prin lirismul cald și eleganța interpretării, Mihai Urzicana a excelat în precizie şi trăire, iar Alin Stoica a impresionat prin aportul său dramatic.

Programul a inclus arii celebre din capodopere ale liricii italiene precum Elixirul dragostei sau Tosca, dar și canțonete îndrăgite – O sole mioGranadaTorna a Surriento – care au încununat seara cu acel parfum inconfundabil al muzicii italiene autentice.

Prezentarea a fost realizată cu grație și finețe de Ruxia Șandru, care a conferit serii un plus de coerență.

Acompaniamentul orchestral a fost asigurat de Filarmonica Pitești, care a dovedit, încă o dată, atașamentul față de manifestările de înaltă ținută artistică. Orchestra a oferit un suport sonor vibrant și nuanțat, contribuind esențial la reușita serii.

Publicul, numeros și entuziast, a fost martorul unei seri în care muzica și natura s-au întâlnit într-o sinergie perfectă, într-o sărbătoare a sensibilității și pasiunii lirice. Seara a fost, potrivit solistului gazdă Ştefan von Korch – „o veritabilă celebrare a artei vocale, un omagiu adus frumuseții sunetului și emoției.”

Turneul Duelul Tenorilor continuă în toamnă, cu noi ediții programate în:

  • Sibiu, 17 noiembrie, la Centrul Cultural „Ion Besoiu”
  • Craiova, 21 noiembrie, la Teatrul Național „Marin Sorescu”

Iar următorul eveniment în aer liber din stagiunea Musical Extravaganza – va fi şi prima lucrare prezentată intergal în stagiune: Carmina Burana – cea mai celebră cantată din lume – programată pe 17 iulie 2026.

Spectacolele, coordonate de tenorul Ştefan von Korch, fac parte din stagiunea Musical Extravaganza, care apropie orizontul operei şi operetei de publicul de toate tipurile prin evenimente tematice,  găzduite în spaţii deosebite, care potenţează starea creată de fiecare poveste pe portativ.

Seria continuă după următorul program:

Nessun Dorma” – 23 septembrie Sala Dalles 

Valsuri celebre – Dein is mein ganzes Herz” – 15 octombrie – Sala Dalles

Duelul Refrenelor” – 22 octombrie Sala Dalles

Un Amore Cosi Grande” – 10 noiembrie Iaşi

Vivo per lei” – 19 noiembrie – Sala Dalles

Duelul Tenorilor” – 21 noiembrie Craiova

Invitaţie la Vals” – 12 decembrie Teatrul Constantin Tănase – Sala Savoy

Christmas Extravganza” – 17 decembrie – Sala Dalles

Carmina Burana” – 17 iulie 2026 – Grădina de Vară Herăstrău

 

Credit foto: Anca Coleaşa

Centenarul Roland Petit aduce celebra coregrafie din„CARMEN” a meastrului neo-clasicului pe scene din Bucureşti, Cluj-Napoca, Iaşi şi Timişoara in luna august

În anul 2025, lumea dansului sărbătorește Centenarul nașterii lui Roland Petit (1924–2011), coregraf, balerin și vizionar care a revoluționat baletul modern printr-o estetică unică, povestiri pline de dramatism și colaborări memorabile cu artiști de renume.

Cu această ocazie, Revolve Dance organizează o serie de evenimente ce pun în lumină personalitatea plurivalentă a lui Roland Petit, prin spectacole, proiecții, expoziții și dezbateri dedicate moștenirii sale artistice.

Evenimentele co finantate de AFCN din cadrul Centenarului Roland Petit includ reprezentaţii de gală cu coregrafia emblematică din “Carmen” a celebrului maestru Roland Petit, coregrafie care este considerată punct de pornire al unei tehnici inedite.  Baletul „Carmen” creat şi coregrafiat de Roland Petit și compania sa „Les Ballets de Paris,” a avut premira la la Prince’s Theatre din Londra pe 21 februarie 1949,  după care a intrat în repertoriul companiilor de balet din Franța și din întreaga lume.

Proiectul va fi unul complex și educativ care va cuprinde pe data de 19 august – prezentare selecțiuni din spectacole Roland Petit, discuții și exemplificări după metoda sa, sesiune de Q&A și cocktail cu invitații, cât și o expoziție foto cu fotografii inedite cu Maestrul și colaboratorii săi faimoși: Zizi Jaeamarie, Mikhail Baryshnikov, Carole Arbo, Nicholas le Riche, Carla Fraci, Alessandra Ferri, Maia Plisetkaia și mulți alții, toate la Sala Rapsodia.

Reprezentaţiile coregrafiei reper Carmen by Roland Petit îi vor aduce în scenă pe Rebecca Rudolf și Alfie Pearce, de la Bayerisches Staatsballet Munchen şi vor avea loc după următorul program:

24 august – Opera Naţională din Bucureşti – în cadrul Stars Gala

26 august – Ateneul Naţional din Iaşi

27 august – C. C. U Cinema Dacia – Cluj Napoca

28 august – Muzeul Naţional al Banatului – Timişoara

Iar misiunea proiectului nu se opreşte aici, după cum explică Managerul de proiect Izabela Rudolf: „pe lângă partea performativă, Centenarul Roland Petit are şi adresabilitate practică, concretizată într-un workshop inter-disciplinar cu mari maeştri ai artei coregrafice, Etoile de Roland Petit, susţinut în perioada 18 – 23 august. Iar la nivel naţional, proiectul va însuma proiecţia unui documentar realizat în timpul stagiului  de studii din Bucureşti, prezentat în cupaj cu un montaj cu artiști celebri care au performat în baletul „Carmen” coregrafiat de Roland Petit de-a lungul vremii. Iar o expoziţie foto cu artiști celebri alături de maestrul neoclasicului, Roland Petit, va întregi experienţa itinerantă.” 

Roland Petit: o viață în slujba dansului

Născut pe 13 ianuarie 1924 la Villemomble, Franța, Roland Petit a fost o figură inovatoare a dansului secolului XX. A creat peste 150 de balete, lucrând cu artiști precum Jean Cocteau, Yves Saint Laurent, Édith Piaf sau Zizi Jeanmaire – partenera sa de viață și muză artistică. A fost fondatorul Baletului Național din Marsilia și a colaborat cu marile scene ale lumii, de la Paris la Milano, Londra și Tokyo.

„Centenarul Roland Petit este, aşadar, nu doar o celebrare a unei cariere strălucite, ci și o invitație de a redescoperi o artă vie, profund umană și mereu actuală.

Detalii pentru participare la evenimente: contact@revolvedance.ro

 bilete pentru Stars gala si Centenaire Roland Petit ( Iasi, Cluj) pe  IaBilet.ro

***

Despre ROLAND PETIT

Roland Petit (13 ianuarie 1924 – 10 iulie 2011) a fost un director de companie de balet, coregraf și dansator francez.  S-a format la școala de balet de la Opera din Paris sub îndrumarea lui Gustave Ricaux și Serge Lifar și a început să danseze în corpul de balet în 1940. A fondat Ballets des Champs-Élysées în 1945 și Ballets de Paris în 1948, la Théâtre Marigny, cu Zizi Jeanmaire ca dansatoare vedetă.

Creatorul a peste 50 de balete în toate genurile, a coregrafiat pentru o multitudine de dansatori internaționali celebri. A refuzat efectele tehnice gratuite; nu a încetat să-și reinventeze stilul, limbajul și a devenit un maestru în artele pas de deux și ale baletului narativ, dar a avut succes și în balete abstracte.

În 1968, baletul său Turangalîla a provocat o mică revoluție în cadrul Operei din Paris. Patru ani mai târziu, în 1972, a fondat Baletul Național din Marsilia cu piesa „Pink Floyd Ballet”, creată în colaborare cu trupa cu același nume. A condus Baletul Național din Marsilia timp de 26 de ani.

Rockstadt Extreme Fest 2025: Ultima Ediție la Râșnov – O Sărbătoare a Metalului cu Note Dulci-Amărui

Autor: Diana Cretu

Foto: Theodor Tudose

Rasnov, 6 august 2025 – Dupa cinci zile intense de muzica, praf, ploaie, frig, adrenalina si mii de fani adunati la poalele Cetății Râșnov, Rockstadt Extreme Fest 2025 s-a încheiat cu o editie memorabila si simbolica, fiind ultima data cand poti asculta trupele preferate inconjurat de padure cu Cetatea Rajnovului veghind din spate.

Line-up de gala, scena internationala

Rockstadt 2025 a adus pe scena peste 99 de trupe din intreaga lume, oferind un mix cel putin interesant de subgenuri – de la death si black pana la industrial si folk metal. Capete de afis precum Gojira, Machine Head, Powerwolf, Sepultura, Mastodon, Emperor sau Within Temptation au ridicat nivelul asteptarilor fanilor si chiar au creat o atmosfera demna de cel mai mare fesitval de metal din Europa de Est.

Desi in primele 2 zile sunetul nu a fost chiar ceea ce trebuie pe cele doua scene mari, la Gojira mi-au tremurat toate organele, pe scena mica sunetul a fost impecabil in toate cele 5 zile. Chiar daca m-am simtit onorata poate sa prind ultimul concert Sepultura de prin tarisoara noastra, chiar nu ma declar impresionata. S-a auzit prost – eu stand in fata scenei, in partea dreapta, dar cu toate astea m-am bucurat sa ascult Roots live. S-a dansat mult editia asta, chiar si in prima zi in ploaie si noroi si imi doresc sa enumar concertele care mi-au adus un pic de bucurie in suflet: Electric Callboy, Party Cannon, Brujeria, Kataklysm, Coma, Dirty Shirt, Wind Rose si Wardruna.

Fiecare seara s-a incheiat apoteotic cu cate un concert foarte impresionant. Lasand la o parte minusurile mentionate deja, show-urile au fost senzationale. Machine Head a avut cred ca cea mai buna interactiune cu publicul si setlistul a fost un mare bonus. Electric Callboy a fost cel mai antrenant show, cu versuri pe ecrane ca sa putem canta cu totii, nu ca nu le-am fi stiut iar toata lumea a dansat si a sarit in sincron pe cele mai celebre piese pop cu un metal twist.

A treia zi am avut Gojira, domne ce show, efectele pirotehnice au fost fenomenale si ne-au incalzit atat sufletele cat si trupurile, cred ca minima a fost de 10 grade. Powerwolf au avut cel mai complet show din toate zilele, butaforia specifica lor a umplut scena, efectele pirotehnice n-au lipsit nici ele iar trupa a interactionat cu publicul exceptional. Wardruna a inchis cu un show spiritual capitolul fesitivalului in Rasnov, cu lumini bine definite si miscare scenica limitata. Au reusit sa ne captiveze sufletele si sa ne ajute sa spunem cel mai potrivit farewell acestei ere.

Atmosfera de neuitat, dar si organizare pusa la incercare

Desi atmosfera generala a fost electrizanta, cu fani veniti din toate colturile lumii dornici de distractie, s-a simtit in aer ca toti eram nemultumiti de aceleasi lucruri:

  • Cozi interminabile la porți, la mâncare, la baruri și bineinteles la baie. Cea mai lunga coada pe care am prins-o editia asta a fost la barul de la scena mica unde mi-am petrecut o trupa jumatate asteptand sa imi iau o Cuba Libre.
  • Oferta culinara neschimbata: meniul din zona de food court a ramas aproape identic cu cel din 2024 si foarte ciudat mi s-a parut ca nu se gaseau acelasi feluri de mancare la ambele food court-uri, asa ca din nou se creau cozi.
  • Dificultati de transport: anul acesta am gasit cazare tocmai in Zarnesti, big improvement de anul trecut cand am stat in Brasov. Dezavantajul? Well, de la fest puteam sa plecam doar cu ride sharing, iar asta a fost o aventura in sine. Curse anulate si timpi de asteptare de minim 20 minute. Totodata, am vazut clipuri din statia de autobuz catre Brasov si nici acolo lucrurile n-au stat mai roz.

Final de capitol la Rasnov

Anul 2025 marcheaza sfarsitul erei Rasnov pentru Rockstadt. Organizatorii au anuntat oficial ca, din 2026, festivalul va fi relocat in Gimbav si au oferit asigurari ca toate problemele organizatorice se vor rezolva. Pentru mine a fost un final frumos, cu toate neplacerile si inconvenientele, aceasta editie a fost chiar foarte reusita. Rockstadt ramane locul unde mergi sa asculti muzica buna, sa stai cu tovarasii la o bere si sa dansezi pana simti ca faci comotie cerebrala.

Intradevar, s-a incheiat un capitol in istoria acestui festival, dar ceva imi spune ca etapa care v-a incepe de la editia de anul urmator o sa creeze si mai multe amintiri frumoase in acesta comunitate.

“VIVO PER LEI” – concert pop-opera la FILARMONICA PITEŞTI cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şiinvitaţii pe 14 august la Teatrul de Vară “Gheorghe Zamfir”

Evenimentul pop-opera al verii va avea loc la Piteşti pe 14 august la Teatrul de Vară Gheorghe Zamfir de la 19.30:  concertul “Vivo per lei,” program lansat iniţial în seria de concerte Musical Extravaganza, explorează frumoasele cărări ale căutării iubirii şi împlinirii prin dragoste, într-un parcurs romantic în care alături de tenorul Ştefan von Korch şi invitaţii săi, se va afla Orchestra Simfonică a Filarmonicii Piteşti, sub bagheta maestrului Constantin Grigore.  Programul va fi întregit de tenorul Alin Stoica, sopranele Oana Maria Şerban şi Stephanie Radu.

 

Prezenţă şarmantă şi constantă a scenelor din capitală, unde coordonează stagiunea lirică “Musical Extravaganza,” tenorul Ştefan von Korch spune«Concertul “Vivo per lei” este o adevărată celebrare a muzicii, un spectacol în care eleganţa sofisticată a operei se împleteşte armonios cu vâltoarea pasională din muzica pop. Dacă eu şi soprana Oana Maria Şerban suntem exponenţii repertoriului European – cu duete ca “Con te partiro,” perechea solistică formată din Alin Stoica şi Stephanie Radu va arăta că dragostea este la fel de sublimă şi în compoziţii cum sunt “Can’t Help Falling in Love” sau “What a Wonderful World. 

 

Managerul Filarmonicii din Piteşti, Gabriel Niţă, completează: “Ne mândrim cu diversitate programelor noastre şi ne bucurăm să fim gazde pentru această incursiune de crossover pop-opera, de care îii invităm să se bucure pe piteşteni, dar şi pe cei din oraşele apropiate.”

 

Soliştii vor fi acompaniaţi de Orchestra Filarmonicii Piteşti, orchestră ce în decursul acestui an a urcat pe scenă alături de tenorul de renume mondial Johnathan Tetelman şi anul trecut a luat parte la un turneu gigant în China.

 

La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Constantin Grigore, dirijor şi fondator al Cameratei Regale, dar şi al Teatrului Naţional de Operetă şi Musical “Ion Dacian” din Bucureşti.

 

Tenorul Ştefan von Korch este recunoscut pentru eleganţa interpretării şi este aclamat pentru apariţii în roluri lirice prin excelenţă, unul din ele fiind chiar Tamino din “Flautul fermecat,” în care a încântat publicul din Piteşti, pe scena Filarmonicii, în 2014.

Tenorul Alin Stoica este apreciat pentru forţa sa dramatică şi rolurile din “Tosca” sau “Boema.” Soprana Oana Maria Şerban întregeşte registrul concertului cu versatilitatea vocală şi apariţia încântătoare, iar Stephanie Radu  îmbogăţeşte programul cu vocea suavă şi prezenţa diafană, astfel încât întâlnirea muzicală programată la 19.30 la Teatrul Gheorghe Zamfir va fi cu adevărat memorabilă.

 

Programul “Vivo per lei” este parte a stagiunii “Musical Extravaganza,” a avut deja reprezentaţii de succes în Bucureşti şi ajunge în premieră la Piteşti pe 14 august.

 

Anterior acestei apariţii tenorul Ştefan von Korch a mai încântat publicul piteştean în “Flautul fermecat” în anul 2014. 

 

Despre protagonişti

** Ştefan von Korch – Tenor  **

 

Tenorul Ştefan von Korch este lunar apreciat de public în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu şi Craiova. 

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o usurinţă debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff.”

Cu o evoluţie exponențială, națională şi internaţională, Ştefan von Korch a început anul 2025 pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania, în Carmina Burana, lucrarea sa „semnătură,” a trecut pe la Opera Naţională din Iaşi în „Văduva veselă 2.0” în regia lui Andrei Şerban şi continuă seria de concerte Musical Extravaganza, pentru care este solist-gazdă şi coordonator artistic.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara. 

 

Interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: Rigoletto, Bărbierul din Sevilla, Elixirul Dragostei, Don Pasquale, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi dar şi o prezenţă costantă pe scenele filarmonicilor naţionale.

 

Alin Stoica – Tenor

Alin Stoica este singurul tenor român care, la finalul anului 2024, a performat în cadrul concertului de Crăciun de la Vatican şi a fost invitatul Papei într-o întrevedere privată. Solistul este şi unicul deţinător din România al premiului Luciano Pavarotti. Pe scena Operei Naţionale din Bucureşti se remarcă în “La Traviata”, ”Carmen” sau ”La Boheme.”

Premiul “Luciano Pavarotti” dobândit în 2017 i-a fost înmânat de însăși soția celebrului tenor, Nicoletta Mantovani alături de premiul al II-lea și premiul publicului “ Vota la voce “ ambele obținute în cadrul festivalului de la Sarzana, Italia. Datorită acestei reușite, tenorul Alin Stoica a primit invitația de a cânta la Concertul omagial cu ocazia împlinirii a zece ani de la dispariţia lui Luciano Pavarotti la Arena di Verona alături de nume sonore din lumea muzicii cum ar fi: Placido Domingo, Jose Carreras, Andrea Bocelli, Il Volo, Eros Ramazzotti, soprana Angela Gheorghiu și alții.

În decursul timpului, artistul şi-a desăvârşit pregătirea vocală cu tenorul Ionel Voineag și cu tenorul Marius Budoiu, a participat la Masterclass-urile lui Rockwell Blake și Liora Maurer (Metropolitan Opera, New York), ale Marianei Nicolesco şi ale altor specialişti.

 

Oana-Maria Șerban – soprană

Cu o prezenţă fermecătoare şi versatilitate interpretativă aparte, în anul curent soprana Oana Maria Şerban a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER  şi a dubutat în rolul Rosina din „Barbierul din Sevilla” de Rossini, producţie a Operei Naţionale din Bucureşti. 

 Talentata soprană de coloratură a cântat în Grădinile Palatului Versailles, cu ocazia deschiderii Jocurilor Olimpice de la Paris 2024, a performat la Musikverein din Viena  în rolul Dochiţa din Opereta „Crai nou”, alături de Opera Naţională din Bucureşti şi a debutat la Opera Națională din București în 2023  în rolurile Olympia din opera Povestirile lui Hoffmann, de J.Offenbach, Gilda din opera Rigoletto de Giuseppe Verdi, si cel mai recent Susanna, din opera Nunta lui Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart. Este eroina favorită a celor mici în roluri memorabile pe scena Operei Comice pentru copii, unde a fost, printre altele, Rosina din opera Bărbierul din Sevilla, Clorinda din opera Cenușăreasa, ambele de Gioachino Rossini, Norina din opera Don Pasquale și Adina, din opera Elixirul dragostei, de Gaetano Donizetti.

 

Stephanie Radu  – Soprană

Soprana cu o apariţie fermecătoare şi voce ce face mângâie suflete, este absolventă de Pedagogie muzicală – dirijat cor academic, şi a dedicat 8 ani studiului baletului clasic şi contemporan. În anul 2024, s-a numărat printre finaliştii concursului de Crăciun de la Vatican cu compoziţia proprie « Regalo di Natale,«  compusă în 10 minute de inspiraţie şi a înregistrat peste 1 million de vizualizări la clipul piesei « Te uită, cocorii. »

De la rolul plin de culoare din Flatul fermecat, până la prezenţe în show-uri Disney, tânara soprană are apariţii ce nu trec neobservate. Palmaresul solistei include numeroase premii la concursurile de muzică ușoară, canto clasic, balet și pian, precum și diplome de excelență din partea ambasadelor Turciei și Ucrainei. A cântat în numeroase țări din care amintim: Slovenia, Ucraina, Germania, Spania, Bulgaria, Franța, Turcia etc.

 

Despre stagiunea Musical Extravaganza

Concertele au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Prima stagiune Musical Extravaganza, derulată sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, a inclus peste 10 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, tenorul Alin Stoica,  baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea, MH Orchestra şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – în formula de salon.

 

 

 

CARMINA BURANA – cu tenorul Ştefan von Korch în linia solistică – în premieră în aer liber în Bucureşti, pe 17 iulie 2026 la Grădina de Vară Herăstrău

Carmina Burana – cea mai celebră creaţie vocal simfonică scrisă vreodată – cunoscută şi drept lucrarea ce prin tradiţie, închide şi deschide stagiunile filarmonicilor din lumea întreagă, va fi în pusă în scenă în premieră în aer liber în Bucureşti la Grădina de Vară Herăstrău pe 17 iulie 2026. Evenimentul aduce în prim-plan o formulă interpretativă de elită ce îi va include ca solişti pe: tenorul ŞTEFAN VON KORCH, soprana OANA MARIA ŞERBAN şi baritonul FANG SHUANG.

Pentru iubitorii genului, concertul înseamnă bucuria de a audia cea mai cunoscută cantată din lume, îndelung aşteptată şi aclamată pretutindeni, dar şi prilej de întâlnire cu solistul a cărui voce este adesea considerată inconfundabilă pentru această lucrare: spectacolul îl aduce la rampă pe tenorul Ştefan von Korch, care va interpreta  partitura specifică vocii sale din „Carmina Burana” pentru publicul din Grădina Herăstrău după peste 40 de apariţii în această postură pe scene ale filarmonicilor naţionale şi  debut sclipitor la Palermo, elogiat în presa din Italia şi România deopotrivă.

https://youtu.be/dr4M3Cq66H8?feature=shared

În momentul de faţă Ştefan von Korch este unul dintre cei mai solicitaţi solişti pentru linia de tenor din Carmina Burana, iar despre secvenţa care este de multe ori considerată  „partitura sa semnătură” spune: “linia muzicală care îmi revine în Carmina Burana este deosebit de înaltă și intensă, la limita capacităţii vocii umane, în fapt scrisă pentru voce de contratenor, dar pe care eu aleg să o cânte pe voce plină. Lucrarea în totalitate este deosebit de provocatoare, atât vocal cât şi instrumental şi vă invit să o trăim şi să îi descoperim tumultul împreună.

Alături de Ştefan von Korch se va afla soprana Oana Maria Şerban, solista căreia i-a revenit onoarea de a cânta în Grădina de la Versaille în deschiderea Jocurilor Olimpice din 2024 şi care în 2025 a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER  şi a dubutat în rolul Rosina din „Barbierul din Sevilla” de Rossini, producţie a Operei Naţionale din Bucureşti.  Despre prezenţa pe scena premierei în aer liber a spectacolului Carmina Burana spune: „este o postură care mă bucură enorm îmi doream de multă vreme să debutez în această lucrare emblematică pentru repertoriul vocal simbolic şi sper să îmi fiţi aproape în acest moment plin de emoţie, pe 17 iulie 2026 la Grădina de Vară Herăstrău.

Formula solistică va fi întregită de Fang Shuang, baritonul Operei Comice pentru Copii ce aduce la rang de artă creaţii de marcă din repertoriul autohton, de la romanţe la şlagăre nemuritoare şi care îşi pune acum versatilitatea artistică în slujba superbei „Carmina Burana,” lucrare în care Carl Orff oferă baritonului numeroase momente de măiestrie vocal interpretativă.

Tenorul Ştefan von Korch, coordonatorul stagiunii Musical Extravaganza din care concertul face parte, concluzionează: „ pe 17 iulie 2026 vă invităm la un concert deosebit: «Carmina Burana,» lucrare însemnată în parcursul meu artistic,  este şi prima lucrare prezentată integral din cadrul concertelor Musical Extravaganza;  formula solistică  este fără precedent, iar punerea în scenă în aer liber încununează noutăţile ce definesc acest concert.”

Celebra Carmina Burana de Carl Orff va purta spectatorii pe înălţătoarele sale acorduri, de-a lungul unui parcurs intens, de 25 de numere muzicale, ce încep şi se termină circular cu faimosul prolog „O, Fortuna,” una din cele mai recognoscibile teme ale repertoriului clasic.

https://youtu.be/Ia6ZBd4ehmU?feature=shared

Într-o formă de prezentare situată la standard de excelenţă, spectacolul va fi un regal al muzicii clasice, în premieră în aer liber. În completarea garniturii solistice de calibru producţia va fi întregită de cor şi instrumentişti de vârf, iar conducerea muzicală va reveni unui maestru dirijor ce va consolida ştacheta evenimentului. Întraga sărbătoare muzicală va culmina într-o producţie sclipitoare a celei mai  cunoscute lucrări vocal simfonice a tuturor timpurilor.

Concertul vocal simfonic “Carmina Burana” face parte din stagiunea Musical Extravaganza, ce aduce repere ale artei lirice mai aprope de public, sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch şi este prima lucrarea integrală prezentată sub această egidă.

Biletele, se găsesc, până la 30 august, la preţuri începând cu 89 lei pe Ticketstore.roBiletlateatru.roStartickets.roDynamicTicket.ro şi la Sala Dalles.

Despre protagonişti

** Ştefan von Korch – Tenor  **

Tenorul Ştefan von Korch este lunar apreciat de public în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu şi Craiova.

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o usurinţă debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff.”

Cu o evoluţie exponențială, națională şi internaţională, Ştefan von Korch a început anul 2025 pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania, în Carmina Burana, lucrarea sa „semnătură,” a trecut pe la Opera Naţională din Iaşi în „Văduva veselă 2.0” în regia lui Andrei Şerban şi continuă seria de concerte Musical Extravaganza, pentru care este solist-gazdă şi coordonator artistic.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara.

Interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: Rigoletto, Bărbierul din Sevilla, Elixirul Dragostei, Don Pasquale, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi dar şi o prezenţă costantă pe scenele filarmonicilor naţionale.

**Oana-Maria Șerban – soprană **

Cu o prezenţă fermecătoare şi versatilitate interpretativă aparte, în anul curent soprana Oana Maria Şerban a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER  şi va dubuta în rolul Rosina din „Barbierul din Sevilla” de Rossini, producţie a Operei Naţionale din Bucureşti.

 Talentata soprană de coloratură a cântat în Grădinile Palatului Versailles, cu ocazia deschiderii Jocurilor Olimpice de la Paris 2024, a performat la Musikverein din Viena  în rolul Dochiţa din Opereta „Crai nou”, alături de Opera Naţională din Bucureşti şi a debutat la Opera Națională din București în 2023  în rolurile Olympia din opera Povestirile lui Hoffmann, de J.Offenbach, Gilda din opera Rigoletto de Giuseppe Verdi, si cel mai recent Susanna, din opera Nunta lui Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart. Este eroina favorită a celor mici în roluri memorabile pe scena Operei Comice pentru copii, unde a fost, printre altele, Rosina din opera Bărbierul din Sevilla, Clorinda din opera Cenușăreasa, ambele de Gioachino Rossini, Norina din opera Don Pasquale și Adina, din opera Elixirul dragostei, de Gaetano Donizetti.

**Fang Shung – (Bariton)**

Fang Shuang a devenit un adevărat “răsfăţat al publicului” după ce a fost finalist în concursul Românii au talent în 2017, unde a obținut Golden Buzz cu melodia ,,Copacul,” şi a încântat cu ,,De-ai fi tu salcie la mal” şi ,,Of, inimioară!,” dezvăluindu-şi pasiunea pentru muzica românească veche.

Cariera sa pe scena lirică a început însă cu mult mai devreme, încă din 2013, când a devenit solist al Operei Comice pentru Copii, unde a interpretat: Malatesta din ,,Don Pasquale,” Peter (Tata) din ,,Hansel & Gretel,” Directorul din ,,Mam’zelle Nitouche” (Hapciu în Re Major), Pappacoda din ,,O noapte la Veneția,” Papageno din ,,Die Zauberflote” (Flautul Fermecat), Hook din ,,Peter Pan” şi Pimpinone din ,,Pimpinone”

Este absolvent al Universitaţii Naționala de Muzică din București, la clasa domnului Ionel Voineag și a doamnei Andreiana Geamănă-Roșca la acompaniament canto şi a unui master la secția canto clasic, însa marea sa  pasiune rămân romanţele.

Despre stagiunea Musical Extravaganza

Concertele au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Prima stagiune Musical Extravaganza, derulată sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, a inclus peste 10 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, tenorul Alin Stoica,  baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea,  şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – în formula de salon.

CARMINA BURANA – cea mai celebră lucrare vocal simfonică scrisă vreodată – în premieră în aer liber în Bucureşti, pe 17 iulie 2026 la Grădina de Vară Herăstrău

Carmina Burana – cea mai celebră creaţie vocal simfonică scrisă vreodată – cunoscută şi drept lucrarea ce prin tradiţie, închide şi deschide stagiunile filarmonicilor din lumea întreagă, va fi în pusă în scenă în premieră în aer liber în Bucureşti la Grădina de Vară Herăstrău pe 17 iulie 2026. Evenimentul aduce în prim-plan o formulă interpretativă de elită ce îi va include ca solişti pe: tenorul ŞTEFAN VON KORCH, soprana OANA MARIA ŞERBAN şi baritonul FANG SHUANG.

Pentru iubitorii genului, concertul înseamnă bucuria de a audia cea mai cunoscută cantată din lume, îndelung aşteptată şi aclamată pretutindeni, dar şi prilej de întâlnire cu solistul a cărui voce este adesea considerată inconfundabilă pentru această lucrare: spectacolul îl aduce la rampă pe tenorul Ştefan von Korch, care va interpreta  partitura specifică vocii sale din „Carmina Burana” pentru publicul din Grădin Herăstrău după peste 40 de apariţii în această postură pe scene ale filarmonicilor naţionale şi  debut sclipitor la Palermo, elogiat în presa din Italia şi România deopotrivă.

https://youtu.be/dr4M3Cq66H8?feature=shared

În momentul de faţă Ştefan von Korch este unul dintre cei mai solicitaţi solişti pentru linia de tenor din Carmina Burana, iar despre secvenţa care este de multe ori considerată  „partitura sa semnătură” spune: “linia muzicală care îmi revine în Carmina Burana este deosebit de înaltă și intensă, la limita capacităţii vocii umane, în fapt scrisă pentru voce de contratenor, dar pe care eu aleg să o cânte pe voce plină. Lucrarea în totalitate este deosebit de provocatoare, atât vocal cât şi instrumental şi vă invit să o trăim şi să îi descoperim tumultul împreună.

Alături de Ştefan von Korch se va afla soprana Oana Maria Şerban, solista căreia i-a revenit onoarea de a cânta în Grădina de la Versaille în deschiderea Jocurilor Olimpice din 2024 şi care în 2025 a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER  şi a dubutat în rolul Rosina din „Barbierul din Sevilla” de Rossini, producţie a Operei Naţionale din Bucureşti.  Despre prezenţa pe scena premierei în aer liber a spectacolului Carmina Burana spune: „este o postură care mă bucură enorm îmi doream de multă vreme să debutez în această lucrare emblematică pentru repertoriul vocal simbolic şi sper să îmi fiţi aproape în acest moment plin de emoţie, pe 17 iulie 2026 la Grădina de Vară Herăstrău.

Formula solistică va fi întregită de Fang Shuang, baritonul Operei Comice pentru Copii ce aduce la rang de artă creaţii de marcă din repertoriul autohton, de la romanţe la şlagăre nemuritoare şi care îşi pune acum versatilitatea artistică în slujba superbei „Carmina Burana,” lucrare în care Carl Orff oferă baritonului numeroase momente de măiestrie vocal interpretativă.

Tenorul Ştefan von Korch, coordonatorul stagiunii Musical Extravaganza din care concertul face parte, concluzionează: „ pe 17 iulie 2026 vă invităm la un concert deosebit: «Carmina Burana,» lucrare însemnată în parcursul meu artistic,  este şi prima lucrare prezentată integral din cadrul concertelor Musical Extravaganza;  formula solistică  este fără precedent, iar punerea în scenă în aer liber încununează noutăţile ce definesc acest concert.”

Celebra Carmina Burana de Carl Orff va purta spectatorii pe înălţătoarele sale acorduri, de-a lungul unui parcurs intens, de 25 de numere muzicale, ce încep şi se termină circular cu faimosul prolog „O, Fortuna,” una din cele mai recognoscibile teme ale repertoriului clasic.

https://youtu.be/Ia6ZBd4ehmU?feature=shared

Într-o formă de prezentare situată la standard de excelenţă, spectacolul va fi un regal al muzicii clasice, în premieră în aer liber. În completarea garniturii solistice de calibru producţia va fi întregită de cor şi instrumentişti de vârf, iar conducerea muzicală va reveni unui maestru dirijor ce va consolida ştacheta evenimentului. Întraga sărbătoare muzicală va culmina într-o producţie sclipitoare a celei mai  cunoscute lucrări vocal simfonice a tuturor timpurilor.

Concertul vocal simfonic “Carmina Burana” face parte din stagiunea Musical Extravaganza, ce aduce repere ale artei lirice mai aprope de public, sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch şi este prima lucrarea integrală prezentată sub această egidă.

Biletele, se găsesc, până la 30 august, la preţuri începând cu 89 lei pe Ticketstore.roBiletlateatru.roStartickets.roDynamicTicket.ro şi la Sala Dalles.

Despre protagonişti

** Ştefan von Korch – Tenor  **

Tenorul Ştefan von Korch este lunar apreciat de public în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu şi Craiova.

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o usurinţă debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff.”

Cu o evoluţie exponențială, națională şi internaţională, Ştefan von Korch a început anul 2025 pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania, în Carmina Burana, lucrarea sa „semnătură,” a trecut pe la Opera Naţională din Iaşi în „Văduva veselă 2.0” în regia lui Andrei Şerban şi continuă seria de concerte Musical Extravaganza, pentru care este solist-gazdă şi coordonator artistic.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara.

Interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: Rigoletto, Bărbierul din Sevilla, Elixirul Dragostei, Don Pasquale, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi dar şi o prezenţă costantă pe scenele filarmonicilor naţionale.

**Oana-Maria Șerban – soprană **

Cu o prezenţă fermecătoare şi versatilitate interpretativă aparte, în anul curent soprana Oana Maria Şerban a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER  şi va dubuta în rolul Rosina din „Barbierul din Sevilla” de Rossini, producţie a Operei Naţionale din Bucureşti.

 Talentata soprană de coloratură a cântat în Grădinile Palatului Versailles, cu ocazia deschiderii Jocurilor Olimpice de la Paris 2024, a performat la Musikverein din Viena  în rolul Dochiţa din Opereta „Crai nou”, alături de Opera Naţională din Bucureşti şi a debutat la Opera Națională din București în 2023  în rolurile Olympia din opera Povestirile lui Hoffmann, de J.Offenbach, Gilda din opera Rigoletto de Giuseppe Verdi, si cel mai recent Susanna, din opera Nunta lui Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart. Este eroina favorită a celor mici în roluri memorabile pe scena Operei Comice pentru copii, unde a fost, printre altele, Rosina din opera Bărbierul din Sevilla, Clorinda din opera Cenușăreasa, ambele de Gioachino Rossini, Norina din opera Don Pasquale și Adina, din opera Elixirul dragostei, de Gaetano Donizetti.

**Fang Shung – (Bariton)**

Fang Shuang a devenit un adevărat “răsfăţat al publicului” după ce a fost finalist în concursul Românii au talent în 2017, unde a obținut Golden Buzz cu melodia ,,Copacul,” şi a încântat cu ,,De-ai fi tu salcie la mal” şi ,,Of, inimioară!,” dezvăluindu-şi pasiunea pentru muzica românească veche.

Cariera sa pe scena lirică a început însă cu mult mai devreme, încă din 2013, când a devenit solist al Operei Comice pentru Copii, unde a interpretat: Malatesta din ,,Don Pasquale,” Peter (Tata) din ,,Hansel & Gretel,” Directorul din ,,Mam’zelle Nitouche” (Hapciu în Re Major), Pappacoda din ,,O noapte la Veneția,” Papageno din ,,Die Zauberflote” (Flautul Fermecat), Hook din ,,Peter Pan” şi Pimpinone din ,,Pimpinone”

Este absolvent al Universitaţii Naționala de Muzică din București, la clasa domnului Ionel Voineag și a doamnei Andreiana Geamănă-Roșca la acompaniament canto şi a unui master la secția canto clasic, însa marea sa  pasiune rămân romanţele.

Despre stagiunea Musical Extravaganza

Concertele au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Prima stagiune Musical Extravaganza, derulată sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, a inclus peste 10 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, tenorul Alin Stoica,  baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea,  şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – în formula de salon.

Confirmări pentru Rockstadt Extreme Fest 2026

Chiar dacă ediția din 2025 încă nu s-a încheiat, organizatorii au început deja să pregătească terenul pentru Rockstadt Extreme Fest 2026, care se va desfășura în noua locație de la Ghimbav. Au fost anunțate primele nume confirmate, iar lista este deja impresionantă și diversă: Lamb of GodHelloweenIn FlamesAcceptNevermoreIn ExtremoThy Art Is MurderBleed From WithinOf Mice and MenNothing MorePerturbatorIgorrrDeicideOrbit CultureAlcestCryptopsyDecapitatedDeath AngelFit for an AutopsyImmolationMunicipal WasteSigns of the SwarmVendedGodsmack.

Este un lineup care aduce împreună titani ai scenei metal internaționale, dar și proiecte inovatoare și greu de încadrat. O selecție care lasă să se întrevadă intenția unei ediții ambițioase și complexe, pe măsura unei noi etape în istoria festivalului.

Ne rămâne doar să sperăm că mutarea la Ghimbav va veni la pachet și cu condiții logistice mai bune, păstrând în același timp spiritul autentic care a definit Rockstadt Extreme Fest până acum.

Biletele vor fi disponibile pe rockstadtextremefest.ro