Home Blog Page 87

Premieră semnată AndriyZholdak la Naționalul craiovean: FEMEIA MĂRII de Henrik Ibsen

Bine-cunoscutul regizor ucrainean de renume internațional Andriy Zholdak se află în această perioadă la Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova, unde montează piesa „Femeia mării” a celebrului autor norvegian Henrik Ibsen.Primele reprezentații vor avea loc în datele de 5, 6, 11 februarie 2022, ora 18:00, în Sala „Amza Pellea” a teatrului.

 Câștigător al Premiului UNESCO pentru arte performative (2004) dar și al celebrelor Premii Masca de Aur (Rusia) și OPER (Germania), regizorul ucrainean de teatru și operăAndriy Zholdak montează pentru prima dată la Naționalul craiovean la propunerea domnului George Banu, Președinte de Onoare al AICT – Asociația Internațională a Criticilor de Teatru și consilierul artistic al proiectului „Femeia mării”.

Andriy Zholdak a pus în scena Rosmersholm, o altă piesă de Ibsen, unde simbolism și realism, de asemenea, se conjugă. Acum el se confruntă cu Femeia mării și apetitul insațiabil de nemărginire a acestei eroine crescute pe un far în mijlocul apei și eșuată pe malul unui mediocru fiord. Zholdak mobilizează resursele teatrului pentru a materializa „nevoia de altundeva”. Nevoia vitală… iar, pentru el, nevoia de teatru.

George Banu

Spectacolul Femeia mării de Henrik Ibsen în traducerea lui Valeriu Andriuță și versiunea scenică a Ioanei Mălău îi are în distribuție pe actorii Costinela Ungureanu, Nicolae Vicol, Angel Rababoc, Raluca Păun, Petronela Zurba, Cătălin-Mihai Miculeasa, Cătălin Vieru, Irina Danciu și Roxana Mutu.

Regia, co-scenografia, light-design-ul și ilustrația muzicală sunt semnate de către Andriy Zholdak,  decorul și creația video poartă semnătura lui Danilo Zholdak, costumele sunt semnate Yan Zholdak, iar muzica poartă amprenta lui Valentyn Silvestrov.

În 1888, Ibsen a scris Femeia mării; suntem acum în 2022. Au trecut 134 de ani… timpurile și semnificațiile și formele s-au schimbat parțial, dar în unele locuri au avut loc fracturi și schimbări tectonice: în mentalitatea oamenilor și mai ales cea a femeilor. Ellida mea este în viață astăzi, o întâlnesc adesea în diferite orașe și țări în care călătoresc… Această Ellida de astăzi a moștenit de la prima Ellida (strămoșul-Ellida) aceeași ,,boală a mării”… aceeași naștere extraterestră… „sufletul” care într-un incubator ascunde și are cusut adânc în el „alteritatea”. Ellida l-a primit ca testament, de la forțe superioare, prin calea Destinului și servește drept protecție împotriva oamenilor… care se află în preajmă, care o iubesc sau o disprețuiesc. În plasma ei, în mintea ei, care nu este una obișnuită, mișcă milioane și miliarde de neuroni care nu oglindesc lumea exterioară sau realitatea… ci viitorul oamenilor.

Andriy Zholdak

 Dramaturgul norvegian Henrik Ibsen (1828 – 1906) este unul dintre reprezentanţii dramei de idei din literatura mondială.  Inițiator al curentului modernist în teatru, Ibsen este unul dintre cei mai influenți dramaturgi ai timpurilor sale, fiind cel mai frecvent jucat autor din lume, după Shakespeare. Respins şi neînţeles în Norvegia, Ibsen a trăit timp de 27 de ani în străinătate, în Italia şi Germania, revenind la Oslo de-abia în anii 1890.

 

Trebuie să ne apropiem încet de Ibsen, una dintre cele mai complexe personalităţi literare. Ibsen e un realist înverşunat şi cu toate acestea opera lui e îmbibată de poezia şi de avântul romantismului.

Liviu Rebreanu

PiesaFemeia mării / Fruen fra havet (1888) este scrisă în Germania, iar premiera absolută a avut loc la Teatrul Christiania, pe 12 februarie 1889.

 

Piesa lui Ibsen e o capodoperă. Aici marele scriitor norvegian pleacă de la contextul cunoscut al unei familii nordice, context realist în care injectează cu geniu forța simbolului. Femeia mării  asociază cele două dispoziții opuse și dezvăluie  sfâșierile unor personaje care, toate, își afirmă nevoia de altundeva. Nimeni nu e aici la locul lui și, într-un fel, confirmă titlul celebru al unui roman de Milan Kundera –  Viața este altundeva.  Acest apetit de îndepărtare e sursa de suferință, dar totodată semn de rezistență căci fiecare, de la tinerele fete la protagonista piesei se sufocă în cadrul domestic, în satul izolat și își dorește accesul la un alt orizont, departe, altundeva. Străini în mijlocul cadrului cotidian, ei nu privesc decât spre un alt orizont … orizont dorit, dar periculos. Să le ascultăm visele și să le împărtășim nostalgiile.

George Banu

 

 despre regizorul Andriy Zholdak

Andriy Zholdak, regizor ucrainean de teatru și operă, născut la Kiev, a studiat regia de teatru la Moscova, la clasa profesorului Anatoli Vasiliev. A pus în scenă spectacole de teatru și operă în Ucraina, Franța, Rusia, România, Germania, Elveția, Finlanda, Suedia, Macedonia, Belgia, Polonia, Muntenegru.

 

Prelegerile sale pe teme precum „Actorul viitorului“ și “Quantum Teatru” dar și atelierele speciale care disecă Arta Actoriei au fost ținute în Brazilia, Japonia, Italia, Spania.

 

A primit Premiul UNESCO pentru arte performative în 2004, Premiul Masca de Aur la categoria Cel mai bun spectacol de operă și Cel mai bun regizor pentru montarea sa cu „Evgheni Oneghin” de P.I. Ceaikovski la Teatrul Mihailovski din Sankt Petersburg în 2014, iar în 2016, tot Premiul Masca de Aur la categoria Cel mai bun Ansamblu, pentru spectacolul „Trei surori” de A.P. Cehov la Teatrul Alexandrinski din Sankt Petersburg, iar la ediția 2022 a Premiilor Masca de Aur este nominalizat la categoria cel mai bun regizor pentru spectacolul „Nana” după Émile Zola, montat tot la Teatrul Alexandrinski din Sankt Petersburg, spectacol care mai are și alte patru nominalizări.

 

Montarea sa cu opera Vrăjitoarea de Ceaikovski la Opera din Lyon a fost declarată cel mai bun spectacol din 2019 la Premiile OPER din Germania și nominalizată pentru cea mai bună producție la Premiile Mondiale OPER din 2020.

 

Cea mai recentă producție montată de Zholdak esteopera Castelul Prințului Barbă-Albastră a lui Bartók la Opera din Lyon,  Franța, în primăvara lui 2021.

 

Femeia mării

de Henrik Ibsen

Traducerea: Valeriu Andriuță

Versiunea scenică: Ioana Mălău

 

Regia, co-scenografia, light-design-ul, ilustrația muzicală: Andriy Zholdak

Asistent de regie: Valeriu Andriuță

Decorulși creația video: Danilo Zholdak

Costumele: Yan Zholdak

Muzica:  Valentyn Silvestrov

 

Translator: Corina Druc

Consilier artistic al proiectului: George Banu

 

Cu: Costinela Ungureanu, Nicolae Vicol, Angel Rababoc, Raluca Păun, Petronela Zurba, Cătălin-Mihai Miculeasa, Cătălin Vieru, Irina Danciu, Roxana Mutu.

* spectacol recomandat persoanelor peste 18 ani

 

Biletele se pot achiziționa atât online, direct din site-ul instituției www.tncms.ro cât și în format fizic, de la agenția teatrală.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Având în vedere reglementările legale în vigoare, participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 și pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, cât și pentru persoanele care prezintă rezultatul negativ al unui test RT-PCR pentru infecția cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 72 de ore sau rezultatul negativ certificat al unui test antigen rapid pentru infecția cu virusul SARS- CoV-2 nu mai vechi de 48 de ore. De asemenea, participarea este permisă și persoanelor care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi și a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2.

 

Contact Agenția teatrală:
Strada Alexandru Ioan Cuza, nr. 11, în clădirea teatrului
Telefon: 0251.413.677
Program: Luni – Vineri: 11:00 – 19:00;  Sâmbătă – Duminică: 12:00 – 19:00

 

TEATRUL NAȚIONAL „MARIN SORESCU” CRAIOVA

https://tncms.ro

https://www.facebook.com/tncms.oficial

https://www.instagram.com/teatrul_national_craiova

Prima ediție Out of Office Fest se va desfășura în iunie la București

Vara acestui an va fi mult mai interesantă deoarece are loc prima ediție Out of Office Fest!

Out of Office Fest este o inițiativă a revistei de business Club Antreprenor și își propune să reunească publicul iubitor de rock alternativ și antreprenorii români din toate domeniile de activitate.

„Prin intermediul Out of Office Fest ne dorim să contribuim la dezvoltarea unei culturi a antreprenorialului în România, să-i aducem laolaltă pe cei care pun umărul activ la dezvoltarea mediului de afaceri românesc și să ne bucurăm de o seară de muzică bună” declară Mircea Fica, Fondator & Senior Editor clubantreprenor.ro.

Evenimentul va avea loc sâmbătă, 18 iunie 2022, la Arenele Romane din București. Din line-up fac parte unele dintre cele mai iubite trupe de rock alternativ din România: COMA, The Mono Jacks, Byron, Sarmalele Reci, E.M.I.L. și Rockabella.

Programul va fi următorul:

  • 17:30: Deschiderea porților
  • 18:45-19:15: Mesaje parteneri
  • 19:15-19:45: Rockabella
  • 20:00- 20:45: EMIL
  • 21:00-21:45: Sarmalele Reci
  • 22:00-22:45: Byron
  • 23:00-23:45: The Mono Jacks
  • 00:00-00:45: COMA

Biletele se găsesc pe AmBilet.ro aici : https://www.ambilet.ro/tc-events/out-of-office-fest-2022/

 

dordeduh revine în Quantic cu noul album „HAR”

Un nou concert de zile mari se anunță în Quantic Pub. dordeduh revine în Quantic pentru a prezenta publicului din România albumul „HAR”!

Cel mai recent album al trupei dordeduh a apărut de aproape un an, pe 14 mai 2021, însă, din cauza pandemiei, nu a avut loc niciun concert de lansare în România. Albumul „HAR” a primit atenție internațională în reviste precum Metal Hammer UK și a ajuns pe primele locuri în mai multe topuri din scena metal.

dordeduh nu sunt însă singura formație care va cânta. Aceștia vor împărți scena cu Methadone Skies! Activă din 2009, abordează un mix eclectic de psychedelic și stoner rock/metal cu diverse influențe precum post rock, doom metal și progressive rock. După cinci albume, zeci de concerte și festivaluri în țară și în afara granițelor, Methadone Skies este mereu în căutarea unor noi tărâmuri sonice.

Evenimentul va avea loc sâmbătă, 19 martie 2022, iar accesul va fi permis începând cu ora 17:00. Acesta poate fi găsit și pe Facebook.

Programul va fi următorul:

17:00 – ACCES public

18:30 – 19:30 –> Methadone Skies

20:00 –> dordeduh

Bilete se pot cumpăra de pe AmBilet.ro aici: https://www.ambilet.ro/tc-events/dordeduh-har-methadone-skies-in-quantic/

 

Hooverphonic canta pe 24 mai 2022 la Arenele Romane

Hooverphonic canta pe 24 mai 2022 la Bucuresti la Arenele Romane, Open Air. Evenimentul va respecta toate normele in vigoare la momentul desfasurarii acestuia.

Hooverphonic vin din Belgia si in cei peste 20 de ani de activitate au lansat 10 albume dar si hituri precum “Mad About You”, “Eden” sau “2 Wicky”, combinand trip hop-ul cu rockul alternativ si cu muzica electronica. Cel mai recent material discografic este ‘Looking For Stars’ care a fost lansat in 2018.

Piesele trupei au fost incluse pe soundtrack-urile multor filme precum CSI, La Femme Nikita, I Know What You Did Last Summer, Permanent Midnight, The Interview, Stealing Beauty sau Third Watch.

In 2020 Hooverphonic trebuia sa reprezinte Belgia la concursul Eurovision insa acesta a fost anulat din cauza pandemiei.

Concertul va fi marcat mai ales de reintoarcerea solistei Geike Arnaert, artista care a urcat pe scena alaturi de Hooverphonic din 1997 pana in 2008. Aceasta a revenit in trupa in Noiembrie anul trecut iar momentul a fost celebrat cu o relansare a cunoscutei piese ‘Mad About You’ care implinise 20 de ani. Reintoarcerea lui Geike a venit natural, avand in vedere ca multi fani ai trupei i-au simtit lipsa.

Biletele au urmatoarele preturi:

– Premium (cu loc) – 149 lei in earlybird, 169 lei in presale si 200 la intrare

– Teren (fara loc, in fata scenei) – 119 lei in earlybird, 139 in presale si 170 la intrare

– Acces General (cu loc) – 79 lei in earlybird, 99 lei in presale si 130 lei la intrare

Perioada earlybird este limitata la primele 200 de bilete din fiecare categorie

Pentru biletele “cu loc” accesul se face doar prin parc prin lateralele arenei

Pentru biletele de pe Teren accesul se face pe la portile de jos din parc ale Arenelor Romane.

Biletele ofera participantilor acces doar in categoriile in care si-au cumparat bilet.

La pretul tuturor biletelor comandate in earlybird si presale se adauga comisionul de emitere bilet de 10 lei.

Copiii sub 2 ani au acces gratuit doar in zona Teren (nu si pe scaune) si insotiti de un adult posesor de bilet valabil.

Recomandam fanilor care vin cu copii sub 10 ani sa le protejeze acestora urechile cu casti speciale. La concert volumul va fi puternic si acesta poate afecta auzul copiilor.

Organizatorii vor organiza suficiente puncte de vanzare a bauturilor pentru a evita cozile, Arenele Romane fiind o locatie propice pentru evenimentele de gen. Recomandam totusi sa veniti la concert din timp si nu fix inainte de concert. Este normal ca la orele de varf, fix inainte de intrarea pe scena a trupei cand se atinge capacitatea maxima a locatiei, barurile sa se aglomereze. Organizatorii vor oferi un program detaliat cu cateva saptamani inainte de concert.

Accesul cu umbrele este interzis.

Biletele se gasesc in format electronic pe www.iabilet.ro si in magazinele Flanco, Metrou Unirii 1, Muzica, IQ BOX si pe terminalele Selfpay. Online, puteti plati cu cardul, Paypal,carduri de tichete culturale Sodexo, pe factura la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier oriunde in tara.

Un eveniment BestMusic

Trupa Underwaves lanseaza azi un videoclip pentru noul lor single “The Odyssey of Inner Self”, piesa disponibila pe toate platformele digitale.

“The Odyssey of Inner Self” este despre ratacire, nebunie interioara, depresie, agonie, dorinta de a te vindeca. Este o lupta cu tine, cel care erai inainte, versus cel care ai devenit acum. Este despre distrugere psihica, salvare, neputinta de a fi ce erai inainte cand totul era bine. Sunt doua personalitati in tine, cel actual si cel trecut, sunt doua lupte in tine, noul “tu” din prezent, si vechiul “tu”, din trecut. “Prayers” a fost inceputul, inceputul luptei, “Ocean” a fost despre lupta de cucerire, despre stari psihice. La Odyssey tragi o concluzie tu cu tine, stai la masa tu cu tine si vrei ca lupta asta sa se termine.
 Piesa face parte din compilatia metalbook.ro, un proiect pentru muzica underground, ce contine si alte piese nelansate ale trupelor romanesti din scena underground.
 Videoclip:
 Videoclipul a fost realizat de catre Andrei Popa / POPS Media
 Mix & Master de Radu Constantinescu (Snuff) / Snuff Mixtudio
 Asculta piesa pe:
 YouTube Music: The Odyssey of Inner Self
 Underwaves inseamna:
 Ana – Vocals
 Alex – Drums
 Razvan – Bass
 Carol – Guitar
 Urmareste trupa pe:

CEZAR POPESCU LANSEAZA PRIMUL SAU SINGLE, “G.I.A.N.T.S” Compozitia poate fi considerata un tribut adus tuturor gigantilor care i-au influentat cariera de chitarist

CEZAR POPESCU, chitarist cunoscut al formatiei VITA DE VIE si DAYS OF CONFUSION, a lansat primul sau single, intitulat “G.I.A.N.T.S”.

Link piesa: https://www.youtube.com/watch?v=ZpgazAZ13f8

Este o piesa intrumentala, in stilul modern progressive metal si poate ficonsiderata un tribut adus tuturor gigantilor care mi-au influentat cariera de chitarist.

De asemenea, aranjamentul si compozitia piesei tind spre o sonoritate masiva. Alterneaza temele foarte melodice si lirice cu solourile virtuoase si riff-urile complexe si agresive, in acordaje foarte joase”, a declarat muzicianul.  

Videoclipul a fost filmat in luna septembrie in Grecia, pe insula Thassos, intr-un peisaj naucitor, fiind vorba despre o locatie istorica, numita “The Ancient Quarry”.

DESPRE CEZAR POPESCU

Cezar Popescu devine chitaristul trupei Vita de Vie in primavara anului 2001 in urma unei preselectii. Aceasta marcheaza inceputul carierei sale de muzician profesionist.

Pe langa aceasta, incep sa apara si colaborari sporadice cu trupe ca IRIS, SENSOR, Mike Godoroja & The Blue Spirits, si multe altele.

In 2012, formeaza si lanseaza alaturi de Cosmin Lupu, Andrei Ilie, Dan Ionescu si Robert Ursache trupa Days of Confusion care are la activ pana in prezent 2 albume si 8 videoclipuri/single-uri.

In prezent, mai activeaza si in proiectele  DOMINATION (Pantera Tribute Band), EQUILATERAL GUITAR UNION sau REDRUM (A Tribute to Grunge).

Cezar in social media

YT:  https://www.youtube.com/c/CezarPopescuVdV
Facebook: https://www.facebook.com/cezarpopescuofficial
IG:  https://instagram.com/cezar_popescu_?utm_medium=copy_link

Copyright © 2022 SUNNY MONDAY

Taylor a lansat videoclipul piesei „E furtună între noi”

Formația Taylor a lansat videoclipul oficial al noului single, „E furtună între noi,” ce se va regăsi și pe noul album, „Dincolo de Măști.”

După cum declară formația, noul albumul este născut în pandemie, dar mesajul celor 15 piese este valabil în orice context și în orice situație.

Taylor va lansa întregul material într-un concert live programat pe data de 4 martie 2022.

Formația Taylor a luat naștere la inițiativa lui Codruț Croitoru, absolvent de Conservator (Universitatea Națională de Muzică, București) la secția compoziție, unde l-a avut îndrumător și mentor pe regretatul Anton Șuteu.

Codruț Croitoru și-a început activitatea pe scena rockului românesc cu prima sa trupă, The Crown, în anii în care era elev al liceului de Artă din orașul natal, Pitești. Ulterior a ajuns să colaboreze pentru o perioadă lungă, cu Adrian Ordean, Codruț fiind solist vocal, în perioada 2012-2019, în toate proiectele cunoscutului muzician (trupa Ordean, Pact, Schimbul 3 și Compact B).

În anul 2020, Codruț a decis să facă următorul pas și să pornească la drum cu un nou proiect, în care să își cânte propriile compoziții. Așa a luat naștere Taylor. Din componența trupei fac parte: Codruț Croitoru (vocal, chitară, synth), Florin Laghia (chitară), Victor Iovan (chitară bass), Marius Vintilă (tobe), Alexia și Bianca Ștefan (backing vocals).

Formația isi propune cu fiecare cântec, cu fiecare album, cu fiecare concert, să spuna povești sonore, să creeze stări, să dezbată, să deschidă și să descopere alături de fani noi orizonturi.

Puteți vedea videoclipul piesei „E furtună între noi” în link-ul următor:

https://www.youtube.com/watch?v=0rtWm4QlNNg

COSMIN LUPU A LANSAT CEL DE-AL DOILEA SINGLE, “A TAP ON THE SHOULDER”

Vocalistul si chitaristul formatiei de djent / modern progressive metal Days of Confusion, COSMIN LUPU, revine cu un al doilea single, intitulat “A Tap On The Shoulder, piesa fiind realizata in colaborare cu artistul japonez Keishō Ōno alaturi de instrumentul sau muzical traditional “shamisen”.

Single-ul apare pe primul material de studio, semnat de Cosmin Lupu si intitulat “Everest”, si care va fi lansat anul acesta.

Link single: https://www.youtube.com/watch?v=p_ajBAi2C9o

Mă simt foarte onorat să pot face parte din acest proiect de schimb intercultural. Sunt cu adevărat fericit că shamisen-ul, instrumentul tradițional japonez, traversează marea pentru a putea fi ascultat de către voi, cei din România, dar și cei din lumea întreagă. Aș fi încântat să revin cândva cu un concert în România! Aștept cu nerăbdare ziua în care ne vom putea reîntâlni. Pe curand”, a declarat Keishō Ōno.

Mesaj video Keishō Ōno: https://www.youtube.com/watch?v=Lmrtj3IrSjU&feature=youtu.be

“A Tap On The Shoulder” simbolizeaza puternica legatura a muzicianului cu intreaga cultura japoneza, exprimata in ultimii cativa ani in diverse randuri, si exprima trairile dinaintea sinuciderii ritualice prin spintecarea abdomenului, seppuku.

Cred ca aceasta piesa are cea mai puternica influenta datorita faptului ca am avut ocazia sa colaborez in mod direct cu un artist japonez deosebit – Keishō Ōno. Specializat intr-un instrument traditional, numit shamisen, acesta a transformat piesa exact in ceea ce imi doream eu sa devina: metal progresiv modern imbinat cu sunetele mistice si dramatice ale muzicii traditionale nipone. Keishō San a vizitat Romania in trecut si a tinut concerte aici, asadar, m-am bucurat sa pot sa intaresc mai departe aceasta legatura dintre culturi, cu ajutorul piesei “A Tap On The Shoulder.”

https://www.instagram.com/keishoohno_shamispirits/

https://fr.wikipedia.org/wiki/Keishō_Ōno

“Tin sa multumesc lui Serban Georgescu, coordonatorul CSRJ-AH – Centrul de Studii Romano-Japoneze Angela Hondru. De asemenea, multumesc Ambasadei Japoniei in Romania si, desigur, Excelentei Sale, Hiroshi Uedaambasadorul Japoniei la Bucuresti, pentru sprijinul pe care mi l-au acordat in a materializa aceasta colaborare, care sper sa fie fructificata mai departe si peste hotarele Romaniei, intr-un viitor apropiat.

“A Tap On The Shoulder” este despre emotiile dinaintea mortii. Emotiile celui care trebuie sa isi salveze onoarea prin seppuku (sinuciderea ritualica in Japonia, prin spintecarea abdomenului) si a celui care e menit sa il asiste (in multe cazuri, unul din prietenii sai sau camarad de arme) curmandu-i suferinta in primele cateva clipe ale actului.

Pare crud, stiu… Tin minte ca m-a tulburat foarte tare procedeul, in momentul in care mi-a fost explicat cu lux de amanunte de catre maestrul meu de arte martiale. Ulterior, am realizat ca asistentul – in Japoneza, kaishakunin – de fapt, administra o moarte rapida sub forma unui gest de compasiune, in asa fel incat cel care urma sa piara sa nu se chinuie deloca detaliat Cosmin Lupu.

“A Tap On The Shoulder” urmeaza sa beneficieze si de un videoclip oficial, care va fi realizat in colaborare cu Grivita Studio, acesta facand parte dintr-un material video mai amplu, menit sa cuprinda toate piesele de pe EP-ul “Everest” alaturi de interviuri si povesti din culisele proiectului.

Productia ramane, in continuare, in mainile lui Vladimir Pocorschi iar arta grafica a fost realizata de catre Andrei Ionut George, aka “Dhope”.

https://www.facebook.com/DHOPEdesign

DESPRE EVEREST

EP-ul va contine 5 piese, compuse de Cosmin Lupu si produse de Vladimir Porcorschi, pe care se va regasi o paleta larga de muzicieni cunoscuti, printre care si chitaristul Mattias IA” Eklundh (Freak Kitchen, Suedia), trompetistul roman, Sebastian Burneci sau cantaretul japonez de shamisen, Keishō Ōno.

“Everest” este o combinatie de stiluri muzicale si diverse influente, o adevarata calatorie initiatica in universal muzical al artistului.

Everest este un amalgam de stiluri si diverse influente. Muzica nu are decat barierele pe care le inventam noi, iar eu sper ca am anihilat cat mai multe dintre ele. In acelasi timp, pe acest material apare o suita de artisti de seama din scena romaneasca si internationala, care m-au onorat, acceptandu-mi invitatia. Imi gasesc foarte greu cuvintele cu care sa exprim bucuria simtita de participarea lor si ma simt fix ca un copil! Yuhuuuuu, a mai declarat Cosmin Lupu.

Asa cum spune si numele, proiectul asta a fost un adevarat munte, inalt pana la cer. L-am perceput asa, pentru ca mi-a luat cativa ani buni sa ma urnesc sa il fac si il simt exact ca pe o calatorie initiatica in universul meu muzical interior.

Mult timp, nu am crezut ca pot sa fac asta cu adevarat si cumva tot amanam sa incep serios sa lucrez la el. Intamplarea a facut ca, anul trecut, discutand cu Vladimir (Pocorschi), el sa ma incurajeze sa ma apuc de treaba, spunandu-mi ca i-ar placea enorm sa produca materialul.

Asadar, avandu-l alaturi de mine, am adunat toate ideile din ultimii cativa ani pe care le-am considerat valoroase si care s-au cerut a fi cantate, ca sa zic asa si astfel, s-a nascut conceptul “Everest” – un EP de 5 piese.

Este un material instrumental, in care insa vocea are un loc de cinste, tratata ca un instrument care se manifesta in forme variate de expresie. Days Of Confusion este contextul in care eu am devenit si vocalist si datorita caruia am creat o relatie speciala cu vocea mea, pe care de multe ori, si acolo, am tratat-o ca pe un instrument muzical.

Mi se pare o perspectiva foarte misto, pentru ca e mai putin limitativa cumva. Spun asta, pentru ca atunci cand zici: sunt vocalist” asta vine cu anumite credinte sau abordari, care pot deveni limitative in exprimarea artistica. Daca pe langa afirmatia de mai sus, adaugi si “vocea mea este un instrument, apar deja posibilitati si perspective noi. Ha, a conchis muzicianul.

 

DESPRE COSMIN LUPU

Cosmin Lupu este vocalist si chitarist in formatia de djent/modern progressive metal Days Of Confusion.

De-a lungul celor 21 de ani de activitate pe scena muzicala din tara, Cosmin a facut parte din trupe precum Evo, Voodoo sau Stripsearch si a colaborat cu diversi artisti printre care Vita de Vie, Ultra TT, Florin Giuglea Group si in cadrul proiectelor Mozart Rocks! sau Equilateral Guitar Union, Dog Is My Copilot sau de curand, alaturi de soprana Angela Gheorghiu.

Pasionat de calatorii, arte martiale, educatie si arta culinara, momentan, Cosmin isi imparte o  buna parte din viata intre timpul dedicat predarii chitareipsihoterapie si coaching, sau diverse alte proiecte educationaale. Si-a inceput activitatea didactica muzicala ca instructor de chitara in cadrul scolii internationale guitarmasterclass.net intre 2010 – 2015 si, mai apoi, individual, pana in prezent.

Cosmin este artist reprezentant al marcilor PRS Guitars, Spectraflex Cables si Steve Clayton Picks.  De asemenea, a colaborat cu Elixir Strings si Seymour Duncan Pickups.

https://www.instagram.com/thecosminofconfusion/

https://www.youtube.com/channel/UCpnsnRXrYjuNNxg0YPe-hkg

https://www.facebook.com/CosminLupuMusic

DESPRE BUNNIES CARTEL, PROIECT NFT, LA CARE PARTICIPA SI COSMIN LUPU

Bunnies Cartel este un proiect de NFT care își propune să creeze o comunitate unită și o experiență în metaverse cu adevărat captivantă. Proiectul are o abordare 360°, oferind un design unic și complex, dar și beneficii pentru denținători, precum 2 jocuri special create pentru ei în Madville: unul Play-to-Earn și altul Player-versus-Player. Fiecare deținător va putea să cumpere pământ în Madville, să cultive morcovi și să câștige monede XCRT – cryptomoneda proiectului.

Pe lângă partea distractivă, proiectul Bunnies Cartel susține, luptă și va dona o parte din încasările proiectului pentru cauza lor numită “Choices”. Prin Choices, proiectul își propune să crească gradul de conștientizare în ceea ce privește consumul de droguri și procesul de vindecare, prin întâlniri săptămânale cu profesioniști renumiți din domeniu, discuții libere pe Discord și chiar un Safe Place” creat special în jocul lor, Madville.

Echipa, una pe deplin românească, este și ea la fel de complexă ca proiectul, fiind alcătuită din programatori, artiști, marketeri și consilieri NFT. 

Links

Website: www.buniescartel.com

Twitter: https://twitter.com/BunniesCartel 

Discord: www.discord.gg/bunniescartel 

Contact person:

Cătălina Neagu – Marketing Manager

Email: catalina@bunniescartel.com

Phone: +40 727 634 925

 

Implant Pentru Refuz & RoadkillSoda – Electric in club Quantic

Dor imi era de un concert, de atmosfera, de prieteni, asa ca am purces spre clubul Quantic, intr-o seara rece de ianuarie, unde RoadkillSoda si Implant Pentru Refuz urmau sa urce pe scena.

Primul meu concert din acest an si unul din putinele din ultimii doi ani de pandemie. Restrictii, reguli, limitari si totusi reusim sa ne vedem, reusim sa mai ajungem la cate un concert din cand in cand. Imi este dor de vremurile cand erau atat de multe concerte incat cu greu puteai ajunge la toate.

Am ajuns in club,cand bucurestenii de la RKS erau deja pe scena. Am auzit acordurile inca de departe si m-am grabit sa ajung in fata scenei sa ii vad mai bine.

Fac parte din acea categorie de trupe pe care nu te saturi sa ii vezi de cateva ori pe an in concerte. Bucurestenii de la RoadkillSoda sunt din ce in ce mai apreciati si mai cunoscuti, atat la noi cat si pe plan international,iar al lor stoner rock, atat de apreciat in afara, devine si la noi destul de ascultat.

Energie, vibratie, stonner de cea mai buna calitate, Byst alegand pe toata scena sau coborand in public, duet cu Patricia pe vre-o doua piese, OLD a fost una dintre ele, am avut totul in ora in care au cantat baietii, dar parca prea putin.

La bas, Dragos Coman, cel care l-a inlocuit temporar pe Victor Ferezan covidat nitel si caruia ii urez pe aceasta cale insanatosire rapida, s-a integrat foarte bine in band , desi am inteles ca a avut foarte putina vreme sa invete piesele baietilor.

Si nu in ultimul rand, am avut parte de piesa “Loud & Proud”, un clip realizat de Dhope de la DHOPE Design, piesa care a putut fi vizionata in cadrul concertului de lasare,de acum o saptamana din Expirat, piesa extrasa de pe viitorul material discografic ce va aparea undeva prin primavara.

Spre final mi-am auzit si piesa de suflet, Made Of Stone.

Ati facut 10 ani baieti,iar eu ii stiu de vre-o 8 si inca nu m-am saturat sa ii vad si sa ii ascult .Va urez la cat mai multi si productivi ani, concerte multe si public pe masura.

Pauza, schimbari pe scena, coada la bere si ne intoarcem pentru Implant pentru refuz. Peste un sfert de secol au in spate baietii din Timisoara, energie si forta cat cuprinde, iar la cata priza au la public sper sa nu mai dispara iar de pe piata rock romaneasca, asa cum au facut-o acum catva ani.

Cu ei pe scena a urcat si Laura Brat de la Gray Matters,o voce calda, un chip frumos si o prezenta scenica mereu interesanta ,cea care este mai nou si vocea trupei Partizan si cu care IPR are o colaborare frumoasa la majoritatea concertelor, dar si Dora Gaitanovici, o prezenta inedita cu o voce suava. Dora este pasionata atat de muzica jazz si rock cat si de muzica clasica. Studiaza canto, pian si saxofon si a participat la Vocea Romaniei si la Eurovision.

Cum a fost concertul? Asa cum este mereu la un concert IPR, nebunie, veselie, iar mesajele elaborate si riffurile prelungi au tinut publicul in priza toata cantarea. Deathcore, cu interesante linii de progressive metal, dinamica ritmurilor si cadenta pieselor sunt elementele pe care se bazeaza succesului unui concert IPR. Mesajele trupei au fost intotdeauna elaborate, bazate pe realitatile lumii sociale, realitati apasatoare mereu actuale, si, astfel, rezoneaza in permanenta cu publicul, tinzand, cu fiecare piesa.noua si cu fiecare album, la o maturizare compozitionala si stilistica.

Am avut IPR Gherilla, am avut bis, si-au cantat piesele cu ardoarea cu care si-au obisnuit fanii. Originali, tehnici, cu experienta, ne-au incantat si ne-au oferit energie, adrenalina, forta dar si o portie de visare.

Seara a trecut repede, concertul parca a durat prea putin si, desi ne-au oferit un bis, am mai fi putut sta cu ei pana dimineata. A fost o seara frumoasa pe care am petrecut-o alaturi de prieteni dragi la un concert strasnic.

Evenimentul a fost oferit de catre Dark Side si Quantic

Dirty Shirt creează primul lor NFT

Dirty Shirt nu este doar o trupă creativă și originală din punct de vedere muzical, ci sunt și niște oameni sufletiști și fani ai prietenilor patrupede. Pentru a celebra lansarea noului EP, Pandemic Special, pe 18 februarie, trupa a creat primul său NFT, și anume, coperta albumului. Cu ajutorul chitaristului Cristian Bălănean, artistul din spatele acestei lucrări,  trupa a decis să organizeze o licitație pentru acest NFT, unde oricine poate licita orice sumă dorește, iar, dacă este norocos, va putea obține o parte din istoria Dirty Shirt.

Banii nu vor ajunge în buzunarul nimănui, ci vor fi donați către organizația românească Ray Animal Care, care își propune salvarea, castrarea, educarea și tratarea câinilor și pisicilor aflați în nevoie.

NFT-ul este deja bătut și fără carbon. Fericitul cumpărător va primi și o versiune imprimată ce va avea autografele membrilor trupei.

Link-urile unde se poate licita sunt următoarele: Rarible și Opensea.

Dacă doriți mai multe informații despre organizația Ray Animal Care, sau doriți să vă implicați în salvarea acestor animale fără nicio vină, îi puteți găsi aici: https://asociatiaray.ro sau pe Facebook.


Artwork: Cristian Bălănean

Dirty Shirt este una dintre cele mai active și originale trupe de rock din România, câștigătoare a premiului II la Wacken Metal Battle din 2014 și participantă în cadrul ediției a festivalului din 2019. Stilul său unic rezultă din combinarea de rock și metal cu diverse alte elemente muzicale: funk, electro, muzică populară românească, ș.a.

Anul 2022 va fi un an plin pentru Dirty Shirt, anunțând participarea la următoarele evenimente externe:
*09.03 – 15.03.2022 / alături de Orhpaned Land: Essen (D), Antwerpen ( B ), Zoetermeer (NL), Arnhem (NL), London (UK) & Nantes (FR).
*Hellfest – Clisson Franța / vineri, 24 iunie 2022, (la scena Temple). printre formațiile participante se numără Metallica, Guns ’n Roses, Deftones, Faith No More,
*Plane’r Fest / 1 iulie 2022, alături de Sepultura, LAcuna Coil, Lordi, Dragonforce, etc.
Judas Priest, NIN, Volbeat, Scorpions
*Dong Open Air Germania / 14-16 iulie 2022, alături de Blind Guardian, Testament,  Skinred, Dragonforce, etc.
*Reload Festival / 18-22 august 2022, alături de Heaven Shall Burn, Arch Enemy, Lacuna Coil, Cannibal Corpse, As I Lay Dying, Comeback Kid etc.