Home Blog Page 47

Tenorul Ştefan von Korch cântă pe 7 octombrie la Nuremberg în concertul DOR

După ce a fost aclamat ca, unic solist român, mesager al muzicii clasice europene în China, tenorul Ştefan von Korch îşi continuă misiunea de promotor cultural, de data aceasta ca reprezentant al sclipitorului patrimoniu liric românesc în Germania: solistul va avea o apariţie de gală în concertul extraordinar DOR, programat pe 7 octombrie la Nuremberg şi derulat sub bagheta dirijorului Cristian Sandu. Evenimentul celebrează şi face cunoscută dincolo de graniţele ţării inestimabila moştenire muzicală autohtonă, printr-un program de arii şi duete din opere şi operete româneşti. Concertul are loc la Peterskirche şi intrarea este liberă.

Tenorul spune: “am primit cu entuziasm această invitaţie, pentru că este un prilej de a aduce aproape de inima publicului lucrări de referinţă din repertoriul liric românesc. Preţuiesc mult aceste compoziţii, pe care am rar ocazia să le cânt şi rezonez cu filonul folcloric ce le străbate, mai ales că primii mei paşi pe scenă au fost în zona muzicii populare.

Iar dirijorul Cristian Sandu, iniţiatorul conceptului detaliază: “proiectul DOR (Despre Oameni şi România) propune publicului german o incursiune muzicală în etosul şi atmosfera sufletului românesc prin piese de mare popularitate, refrene celebre şi melodii reprezentative pentru genul liric românesc.”

Programul concertului, elaborat de maestrul Cristian Sandu, va fi o veritabilă paradă de arii, duete si momente orchestrale din creaţii semnate de mari compozitori români. Spectatorii vor descoperi intensitatea trăirilor sufletului românesc prin fragmente din lucrări precum: “Lăsați-mă să cânt” şi “Lysistrata” de Gherase Dendrino, “Ana Lugojana” de Filaret Barbu, “Crai Nou” de Ciprian Porumbescu, “Dunărea albastră” de Iosif Ivanovici, “Năpasta” de Sabin Drăgoi şi “Luceafărul” de Nicolae Bretan.

Tenorul Ştefan von Korch evidenţiază: “publicul se va bucura de o parte din nestematele liricii româneşti şi pot deja să dezvălui că voi interpreta una dintre piesele mele favorite «Mult mă-ntreabă inima,» din opereta “La seceriş” de Tiberiu Brediceanu. Este o secvență pe cât de spectaculoasă pe atât de autentic românească, pe care sunt nerăbdător să o fac cunoscută spectatorilor din Germania.”

Alături de tenorul Ştefan von Korch, pe scena din Nurenberg vor fi soliştii: Antonia Beteag (soprană), Janetka Hoșco (mezzosoprană), Cătălin Moței (bariton) şi Orchestra de Cameră a Academiei Naționale de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca.

Onoarea de a ghida spectatorii prin programul muzical elaborat de dirijorul Cristian Sandu va reveni lect. univ. dr Raluca Zglobiu de la Universitatea Babeş-Bolyai, care la sfârșitul concertului va modera și o sesiune de întrebări și răspunsuri cu publicul.

Concertul DOR este cofinanțat de Institutul Cultural Român, prin Programul CANTEMIR – program de finanțare pentru proiecte culturale destinate mediului internațional. Institutul Cultural Român nu este responsabil de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

NEBUN DUPĂ TINE – Despre Parisul anilor nebuni la superlativ!

DISTRIBUTIE: Maia Morgenstern , Armand Calotă și Isadora Băltățeanu  / Oana Maria Dragne.
Echipa completă:
Regia: Antonella Cornici
Coregrafia: Victoria Bucu
Scenografia:  Alina Dincă Pușcașu
Sound design: Șerban Chițu
Text: Edith Negulici
Foto: Oana Monica Nae

NEBUN DUPĂ TINE

Despre Parisul anilor nebuni la superlativ!

« Câțiva ani de amor nebun, câțiva ani de suspiciuni cumplite și apoi o imensă tristețe și suferință.Totul la superlativ, imens, grandios.»

Éric-Emmanuel SCHMITT

Sacha Guitry (1885-1957) a fost actor de teatru și film, regizor, scenarist și prolific dramaturg francez al teatrului bulevardier. Fiul actorului francez de prim rang Lucien Guitry, și-a urmat tatăl în profesia de teatru și și-a făcut debutul pe scenă în compania tatălui său la vârsta de cinci ani. A îmbrățișat cu entuziasm și cinematograful. Guvernul francez i-a acordat titlul de comandant al Legiunii de Onoare. De asemenea, a fost membru al Academiei Goncourt.  A fost căsătorit de cinci ori, întotdeauna cu actrițe în ascensiune ale căror cariere le-a promovat.

Cea mai cunoscută soție a lui a fost actrița și cântăreața franceză Yvonne Printemps (1894-1977) alături de care a jucat în multe spectacole memorabile. Printemps a debutat pe scena din Paris la vârsta de 12 ani, iar la 21 de ani a fost remarcată și distribuită în roluri principale de Sacha Guitry. Nebun după tine aduce în scenă cântecele Plaisir d’amour, J’ai deux amants pe care Yvonne Printemps le-a făcut celebre.

În acord cu dramaturgia lui Sacha Guitry, Éric-Emmanuel Schmitt a scris o piesă „à la Guitry” despre Guitry, făcând din cuplul Yvonne Printemps-Sacha Guitry o comedie de Guitry. Această piesă tribut – o pastișă compusă din extrase din Guitry – povestește aventurile cuplului legendar al teatrului francez care a dominat Parisul și întreaga lume în perioada anilor‘ 20 și care a jucat în toată lumea, inclusiv la Londra și New York unde au fost catalogați drept „The Guitrys”. Au fost în centrul atenţiei presei, au umplut sălile de spectacol și au avut lumea întreagă la picioare. Regi, regine, oameni politici i-au aplaudat frenetic. Chiar și Charlie Chaplin, celebrul Charlot, cu toții au venit să-i aplaude pe Guitrys.

Éric-Emmanuel Schmitt deschide succesiv trape narative spre viața fiecăruia dintre artiști, înainte de a deveni un cuplu, în timpul maximei înfloriri și implicit la sfârșitul relației. Pentru Sacha Guitry linia care desparte viaţa reală de teatru și amintiri  începe să se şteargă. Yvonne Printemps să fie cu adevărat o amintire de-a lui Sacha Guitry? Sau o fi împrumutată dintr-o piesă scrisă tot de Sacha Guitry?

Spectacolul despre viața acestor staruri înseamnă mai mult decât săli de teatru improvizate, costume fermecătoare, ecouri ale cântecelor celebre și bisuri.  Dincolo de tot ceea ce s-a conservat în arhive, dincolo de autobiografii, povești mondene, istorii personale, bârfe, zvonuri și cancanuri apărute în ziarele de scandal, Eric-Emmanuel Schmitt imaginează povestea acestei relații în care cele două vedete se transformă în personaje credibile, iar actele lor, capătă, și acestea, alte justificări. În lumea teatrului, destinele artiștilor stau sub semnul efemerității. E un mediu concurențial atroce. Iubirea adevărată este rară, iar timpul și cei din jur nu-i ajută întotdeauna să reziste.

Nebun după tine este un spectacol despre lumea ca o scenă, viața în teatru, teatrul în teatru, despre istoria adevărată a a celebrului cuplu legendar francez Sacha Guitry și Yvonne Printemps, interpretați excepțional de Maia Morgenstern și Armand Calotă care prind viață altfel decât sub reclamele luminoase, devin mai umani, dar și mai seducători. Întâlnirea dintre cei doi protagoniști este programată de-o viață.

Cuplul rezistă în lumina orbitoare a propriei faime, găsind timp de 14 ani un echilibru fragil între viața personală și cea artistică. Amândoi  reușesc să se impună și să triumfe grație talentului, fiind adorați de public. Cei doi artiști  joacă în spectacole de mare succes. Lumea teatrului le recunoaște talentul și îi consacră definitiv. Succesul are un preț? Desigur. Pe cei doi îi va despărți exact ceea ce inițial i-a unit. În lumea teatrului, la lumina strălucitoare a reflectoarelor, relațiile se nasc ușor, însă se erodează inevitabil sub presiunea celor din jur, a geloziei și a propriilor demoni lăuntrici. Momentele de maximă tensiune alternează contrapunctic cu cele de fericire și calm relativ. ,,Dragoste cu năbădăi, pasiune, certuri și împăcări, sclipici și suferință, suișuri și coborâșuri. Paiete și cioburi/reproșuri. Scandal și spectacol. Muzică, muzică, muzică și dans.’’ (Maia Morgenstern)

Dragi spectatori, veniți să vedeți Nebun după tine! Veniți să fiți martorii marii pasiuni a unui geniu pentru o privightoare care nu a suportat să trăiască într-o colivie de aur.  Așa cum Sacha Guitry declara: ,,Eu și Yvonne…de fapt nu ne-am despărțit niciodată”, nici voi nu vă veți despărți de povestea acestei căsnicii străbătută de pasiune, gelozii, fericire, certuri și trădare. Fiecare scenă sentimentală sau dramatică la care asistați, fiecare replică spumoasă cu care vă delectați, fiecare frison pe care-l simțiți, are suflet. Sufletul dramaturgului care le-a scris, sufletul actorilor care le interpretează din toată inima și sufletul vostru, al celor care savurați această comedie dulce amăruie despre viața trăită ca pe scenă, într-o atmosferă de petrecere până în zori într-un cabaret din anii ’20. O petrecere de lux la care uitați de inhibiții şi sunteți invitați la distracţie.

Debordând de energia vitală extraordinară, în ritmul coregrafic de charleston și jazz, creat de coregrafa Victoria Bucun, regizoarea Antonella Cornici, alături de scenografa Alina Dincă Pușcatu reconstruiesc  universul și atmosfera retro-vintage a anilor ‘20 prin ținute care pun în valoare interpretarea magistrală a actriței Maia Morgenstern, secondată de Isadora Băltățeanu și Oana-Maria Dragne, adevărate flapper girls excelând prin emancipare, comportament libertin şi sfidarea normelor societăţii. Ele interpretează mai multe roluri, oferă de fiecare dată apariții spectaculoase pe scena transformată în ring de dans și sunt excelent puse în valoare de accentele art deco strălucitoare, bentițe Charleston, rochii cu franjuri, paiete, evantaie cu pene și perle la gât, mănuși și pantofi stiletto cu toc perfect pentru dans. Impecabil este, la rândul său, actorul Armand Calotă, un Sacha Guitry sensibil, romantic, încântător, legenda unei epoci. Aflat întotdeauna la teatru, scriindu-și repede piesele la mașina de scris, pregătind întotdeauna un nou spectacol, actorul impresionează plăcut prin prezența scenică glamour cu alură de dandy, dress code-ul șic, accesorizat cu smoking, pantaloni charleston, pălărie și baston.

Semnificativă din punct de vedere cultural, istoric şi estetic, comedia Nebun după tine este un regal de frumusețe ce reușește să contureze farmecul și atmosfera Parisului anilor nebuni și poate fi înțeleasă în mai multe chei: din perspectiva psihologiei relațiilor umane, din perspectiva relațiilor de cuplu, din perspectiva istoriei teatrului universal, a unei anumite perioade istorice. Această multitudine de perspective și de voci face spectacolul emoționant, fascinant, vibrant. Félicitations! Bravo! Chapeau!

Text: Edith Negulici

Foto: Oana Monica Nae

TURNEU NAŢIONAL

17 septembrie Constanța – Casa de Cultura a Sindicatelor

https://tinyurl.com/2cybewjs

18 septembrie  Craiova – Teatrul Național Marin Sorescu

https://tinyurl.com/2p8e77a9

25 septembrie  Giurgiu – Teatrul Tudor Vianu

http://tinyurl.com/49ky6xcv

1 octombrie  Vâlcea – Casa de Cultură a Sindicatelor

https://tinyurl.com/mtyvwtdz

2 octombrie  Iași – Teatrul Național Vasile Alecsandri

http://tinyurl.com/djkjrucm

3 octombrie  Vaslui – Casa de Cultură a Sindicatelor

http://tinyurl.com/2janzbwv

5 octombrie – Piatra Neamţ – Cinema Mon Amour

https://tinyurl.com/2h3m6v2x

6 octombrie Suceava – Casa de Cultura a Sindicatelor

https://tinyurl.com/yc65ucdm

23 octombrie Satu Mare – Casa de Cultura a Sindicatelor

https://tinyurl.com/2p8669em

24 octombrie Cluj Napoca Casa de Cultura a Studentilor

https://tinyurl.com/3ystzhzh

25 octombrie Baia Mare – ATP Tech Center

https://tinyurl.com/yurns55m

26 octombrie Zalău – Casa de Cultura a Sindicatelor

https://tinyurl.com/3n6efdpe

29 octombrie Sibiu – Centrul Cultural Ion Besoiu

https://tinyurl.com/mphrnh3u

TREI SERI MAGICE CU IL VOLO PE SCENELE DIN ROMÂNIA ARTIȘTII ITALIENI CONCERTEAZĂ ÎN PREMIERĂ LA ORADEA, CLUJ ȘI BUCUREȘTI

La finalul lunii septembrie, turneul mondial al celebrului trio Il Volo se oprește în România pentru 3 concerte excepționale.Vocile magnifice ale lui Piero Barone, Ignazio Boschetto și Gianluca Ginoble vor răsuna pe 30 septembrie, la BT-Arena din Cluj-Napoca, pe 2 octombrie, în premieră, la Oradea Arena, iar pe 4 octombrie la Sala Palatului din București, în acompaniamentul unei orchestre simfonice ample,alcătuită din peste 30 de muzicieni profesioniști.

Cei trei artiști italieni călătoresc în jurul lumii încă din primăvara acestui an, îi încântă pe toți cei prezenți cu interpretările inconfundabile ale unora dintre cele mai cunoscute arii de operă, melodii pop legendare, dar și hiturile care i-au consacrat. Pe lângă marile orașe europene, turneul din acest an i-a purtat pe cei trei artiști și pe alte continente ajungând pe marile scene din Japonia, Canada, Statele Unite și Australia, iar concertele susținute pe în spectaculoase locații italiene, precum Teatrul Antic din Taormina și Arena din Verona au înregistrat un număr record de spectatori.

Fiecare reprezentație a trupei Il Voloeste răsplătită prin ropote de aplauze, iar spectatoriideclară că au fost martorii unei experiențe muzicale memorabile. Noul concert Il Volo aduce în prim-plan calitățile vocale surprinzătoare ale fiecărui membru în parte. Trei personalități artistice total diferite care se completează armonios grație pasiunii comune pentru muzică și a vocilor versatile excepționale.Cu un repertoriu bine definit și un concept scenic clasic, noul concert al grupului Il Volo se bucură de succes imens în rândul publicului de pe toate continentele. Sălile devin neîncăpătoare, iar ovațiilepe care le primesc la scenă deschisă vin cu acea responsabilitate suplimentară de a-și continua misiunea.

„Marea provocare și dificultate a unui artist este să mențină succesul. De 15 ani suntem nedespărțiți. Avem respect și stimă unul pentru celălalt: până la urmă, doar așa putem merge înainte. Este minunat faptul că după toți acești ani, marile arene devin neîncăpătoare. Înseamnă că munca noastră constantă, alături de echipa puternică și unită care ne însoțește dă roade și acesta este cel mai important lucru. Să-ți poți exprima pasiunea la niveluri exponențiale și să știi că de la New York până la Tokyo există cineva care te așteaptă este cel mai frumos lucru care i se poate întâmpla unui artist. Marea bucurie este să le poți cânta acelor oameni care nu ne abandonează și vin să ne asculte de fiecare dată. Vom continua să le oferim proiecte de calitate și le promitem că întâlnirile noastre din sălile de spectacole vor rămâne în sufleteca fiind cele mai frumoase amintiri.”– mărturisesc artiștii.

Concertul crossover al trupei IL VOLO ce va fi prezentatpeste doar două săptămâni pe scenele din Cluj, Oradea și București, cuprinde interpretări ale unor melodii pop-opera adorate de publicul din întreaga lume, dar și piesele de rezistență care i-au propulsat în topul celor mai apreciați artiști internaționali ai momentului. „O Sole Mio”, „Notte Stellata (The Swan)” sau „Grande Amore” sunt doar câteva dintre ingredientele show-ului completat cu momente fine de umor.

Biletele pentru concertele programate la BT-Arena Cluj-Napoca (30 septembrie), Oradea Arena (2 octombrie) și la Sala Palatului București (4 octombrie) sunt disponibile exclusiv în rețeaua Eventim.ro și pot fi achiziționate la prețuri variabile în funcție de loc.

Tenorul Ștefan von Korch a încheiat seria celor 27 de concerte din China

După 27 de concerte şi 48 de zile pe pământ asiatic, tenorul Ştefan von Korch a încheiat cu succes turneul întreprins alături de orchestra spaniolă Reino de Aragón în China. Solistul şi cei peste 60 de muzicieni prezenţi în turneu şi-au luat rămas bun de la publicul local în impresionantul Shengyang Shengjing Grand Theatre, unde au fost ovaţionaţi minute în şir.

 

Despre schimbul cultural la care a luat parte tenorul spune: “felul în care spectatorii ne-au primit în fiecare oraş ar stârni emoţiile oricărui artist. Publicul a rezonat cu programul pus la punct de dirijorul Ricardo Casero şi a fost deosebit de receptiv. A fost un nou prilej de a împărtăşi universalitatea muzicii, pentru care transmit mulţumiri tuturor celor implicaţi.

Potrivit Heraldo.es şi dirijorul Ricardo Casero a spus: “mulţumim publicului chinez pentru atenţia, bunătatea şi afecţiunea pe care ni le-au arătat, ne-am simţit cu adevărat iubiţi şi apreciaţi.”

Reamintim că tenorul Ştefan von Korch a fost singurul solist român în China Tour 2023, primul turneu al unei orchestre simfonice iberice în China.

Odată cu noua stagiune, solistul îşi va continua activitatea pe scene ale operelor şi filarmonicilor naţionale şi dar şi pe pe scene din afara ţării.

La nivel naţional, tenorul este frecvent aplaudat pentru interpretarea partiturii de tenor din celebra cantată “Carmina Burana,” pentru care vocea sa este considerată un reper, pentru rolul Camille de Jolidon din cea mai recentă montare a operetei “Văduva veselă”, regizată de Andrei Şerban şi denumită “Văduva veselă 2.0” si pentru alte lucrări de referință al repertoriului operistic si vocal simfonic.

Până în prezent cariera tenorului include apariţii în trei premiere naţionale: opera “I Purtinani” de Vicenzo Bellini  (Cluj Napoca 2016), opera “La Sonnambula” de Vicenzo Bellini (Târgu-Mureş 2018) şi Messa di Gloria de Rossini (Bucureşti 2019) şi roluri de marcă în opere şi operete prezentate pe cele mai mari scene din România: Falstaff, Bărbierul din Sevilla, Elixirul dragostei (Opera Naţională Bucureşti), Rigoletto şi Văduva veselă şi Văduva veselă 2.0 (Opera Naţională din Iaşi), Rigoletto şi Bărbierul din Sevilla – Opera Română Cluj-Napoca etc.

DOUĂ SĂPTĂMÂNI PÂNĂ LA CONCERTUL FORMAŢIEI RIVERSIDE

Celebra formaţie de rock progresiv modern transmite un mesaj video fanilor din Europa pentru concertele din această toamnă.

 Doar două săptămâni ne mai despart de reîntâlnirea explozivă cu mult îndrăgita formaţie de rock progresiv modern din Polonia, RIVERSIDE! Pe această cale, cei 5 membri, în frunte cu liderul şi vocalistul Mariusz Duda, au înregistrat un mesaj video dedicat fanilor săi din Europa şi i-a invitat la concert, măcar pentru “un salut”!

Mesajul video:  https://www.youtube.com/watch?v=VvCuADazLQA
Piese de pe ID.Entity: https://www.youtube.com/watch?v=EWQQFjyHtro
https://www.youtube.com/watch?v=3q6XJfKxKb4

Reamintim publicului din România că RIVERSIDE face cale-ntoarsă pe data de 26 septembrie, pentru un nou concert în Quantic Club, care va avea ca tema principală noul material de studio intitulat: “ID.Entity”.

De asemenea, pe data de 25 septembrie, Mariusz Duda va împlini vârsta de 48 de ani, timp în care se va afla în România pentru concertul din Cluj-Napoca, motiv intemeiat ca pe data de 26 septembrie să îl sărbătorim cum se cuvine în Quantic Club!

Biletele se găsesc în sucursalele iabilet.ro la următoarele categorii de prețuri:

  • 120 lei – pana in ziua evenimentului, 26 septembrie;
  • 150 lei – la intrare in Quantic Club.
https://www.iabilet.ro/bilete-bucuresti-riverside-quantic-86059/?utm_source=HpRecomandariWeb
În ultimii 22 de ani, de la începutul carierei muzicale în anul 2001, RIVERSIDE și-a construit treptat și sigur o reputație de excepție. Nenumarate turnee de mare succes, peste 700 de concerte live în toată lumea, 7 albume de studio, 2 mini-albume și 2 materiale live, trupa este una dintre titulaturile de top ale rock-ului progresiv contemporan!

În toamna anului 2018, RIVERSIDE a lansat „Wasteland”, devenind cel mai mare succes al lor de până acum. Albumul s-a regăsit la final de an pe listele multor critici muzicali de specialitate  iar pentru unii a fost chiar în top (precum în revista “Rock Magazine Eclipsed”).

De asemenea, formatia a primit pentru acest material din 2018 Discul de aur în țara natală, unde acest material de studio a atins Numărul 1 in clasamentele dedicate rock-ului. După ce au concertat într-o serie de evenimente de amploare în 2018/2019,  băieţii au plecat intr-un ultim turneu în Europa, la începutul anului 2020, înainte de a planifica să se întoarcă în studio pentru noul album.

Doar 3 zile de bucurie au avut la dispozitie până când COVID-19 a lovit. Iar în următoarele săptămâni, mai multe țări începeau să-şi închidă graniţele. Majoritatea spectacolelor au avut loc, insă, după doar 2 săptămâni, au fost nevoiți să se întoarcă acasă din cauza pandemiei.

Perioada aceasta complet neasteptată si tragică pentru unii oameni avea să-i lovească când se găseasu în cel mai înalt punct al carierei lor. Dar asta nu i-a oprit!

După pandemia de coronavirus, RIVERSIDE a plecat din nou să concerteze. În 2022. Turneu în America de Nord, America de Sud și Europa, de asemenea, au lucrat din greu la noul album pe care trupa tocmai l-a finalizat, în septembrie 2022 ajungând şi la noi cu un concert extraordinar.

Acum, revin cu energie proaspătă și multă încredere, trupa așteaptând cu nerăbdare o activitate plină în 2023! Au lansat noul album “ID.Entity” pe 20 ianuarie 2023, urmat de turnee în SUA, precum și evenimente planificate în Marea Britanie/Scandinavia/Polonia în primăvară. În toamnă și în România!

Cu alte turnee planificate pe parcursul anului 2023, viitorul pare luminos pentru acești pionieri ai sonorităților rock progresive contemporane pe care îi asteptăm cu bucurie in septembrie (Bucureşti şi Cluj-Napoca)!

OFFICIAL VIDEOS

Friend or Foe (new song)https://www.youtube.com/watch?v=EWQQFjyHtro
Self-Aware (new song)https://www.youtube.com/watch?v=Weuo4hgVHyY
I Am Done With You (new song)https://www.youtube.com/watch?v=3q6XJfKxKb4
————————————
Story of My Dream https://www.youtube.com/watch?v=-s7fedFOP88
Wasteland (live)https://www.youtube.com/watch?v=-ygv3BBqv3U
Lament https://www.youtube.com/watch?v=4Wqlts7QWA802
Panic Room (live) https://www.youtube.com/watch?v=DZTPngje4sA

DESPRE EVENT, 26 SEPTEMBRIE, QUANTIC CLUB

Link bilete: https://www.iabilet.ro/bilete-bucuresti-riverside-quantic-86059/
Pagina evenimentului pe fb: https://www.facebook.com/events/1369386193918128/

CONCERTUL ARTISTULUI UMBERTO TOZZI SE AMÂNĂ PÂNĂ ANUL VIITOR DIN CAUZA UNEI ACCIDENTĂRI SEVERE

Artistul Umberto Tozzi este forțat să își suspende o parte dintre concertele din cadrul turneului mondial „Gloria Forever” 2023, din cauza unei accidentări severe care a necesitat o intervenție chirugicală la glezna piciorului stâng.

Incidentul a avut loc în urmă cu câteva săptămâni în timpul unui concert, iar recuperarea fizică va necesita o perioadă de timp de câteva luni, conform unui mesaj video publicat pe contul său oficial de Instagram, realizat în timp ce se afla internat în spital – https://www.instagram.com/reel/CwX8d-_Ngwk/?igshid=MzRlODBiNWFlZA%3D%3D

Având în vedere această situație neprevăzută, concertul artistului Umberto Tozzi ce ar fi trebui să se desfășoare în data de 6 octombrie, pe scena Sălii Palatului din București a fost reprogramat și va avea loc pe 29 mai 2024 în aceeași locație.

Organizatorii precizează că toate biletele achiziționate până în prezent își păstrează valabilitatea și nu necesită preschimbarea acestora pentru reprezentația programată în data de 29 mai 2024.

 

Așadar, Umberto Tozzi, legendarul artist care de-a lungul carierei sale prodigioase a înregistrat vânzări record de peste 70 de milioane de discuri în întreaga lume cu melodii excepționale, ca „Ti Amo”, „Gloria”, „Tu” sau „Notte Rose”, va concerta pentru prima dată pe o scenă din România, în primăvara anului viitor.

Cunoscut ca fiind autorul celebrei melodii „Ti Amo” cu care regretatul artist și bunul său prieten Toto Cutugno a scris pagini importante în istoria carierei sale muzicale, Umberto Tozzi este un artist complet care s-a făcut remarcat și în zona muzicii de film. Coloanele sonore ale producțiilor cinematografice „The Wolf of Wall Street”, „NARCOS”, „La Casa del Papel”, „Gloria”, „Spider Man” sau „SouthPark” sunt doar câteva dintre compozițiile muzicale semnate de Umberto Tozzi.

De-a lungul carierei artistice a colaborat cu artiști de notorietate precum Luciano Pavarotti, Cher, Tina Turner, Andrea Bocelli, Patsy Kensit, Anastacia, Joe Cocker, Laura Pausini sau Ricky Martin.

Umberto Tozzi este adorat de public pentru atmosfera extraordinară pe care o generează în timpul concertelor sale și este considerat unul dintre cei mai mari compozitori ai scenei muzicale italiene, un adevărat showman cu abilități vocale incredibile.

 

Biletele pentru concertul ce va avea loc pe 29 mai 2024 la Sala Palatului pot fi achiziționate în continuare din rețeaua Iabilet.ro, la prețuri variabile în funcție de categoria de loc. 

 

Lights On: Festivalul de Light Art implică arta în spațiul public cu studenții din Timișoara și Cluj-Napoca

Lights On este primul festival de light-art din România care implică direct două mari universități din țară într-o expoziție în spațiul public. Astfel, studenții Universității de Vest din Timișoara și cei ai Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca vor avea o prezență de mare anvergură în cadrul festivalului din orașul de pe Bega, prin două instalații de lumină. La finele festivalului din Timișoara, una dintre instalațiile realizate de studenți va ajunge la Leeds, în Marea Britanie, la un prestigios festival de lumină.

 

Festivalul Lights On propune să transforme primul oraș european care a fost iluminat public (1884) într-o feerie de lumină. Orașul Timișoara va fi transformat, astfel, într-un oraș al luminii. Totul cu ajutorul studenților de la Universitatea de Vest din Timișoara (UVT prin Facultatea de Arte și Design) și Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca (UAD), care s-au alăturat Asociației Daisler în această inițiativă inedită, pusă la cale cu sprijinul BCR. Lights On devine astfel primul festival de lumină din România care integrează universitățile în universul vibrant al noilor medii, oferind o platformă de colaborare și expunere pentru studenții celor două instituții.

 

Concret, fiecare universitate a beneficiat de un grant de 5.000 €, obținut la inițiativa Asociației Daisler prin BCR, pentru a da viață unor instalații de lumină cu totul unice și speciale. Una dintre lucrări provoacă la o introspecție despre iubire și afecțiune, despre cum dorințele personale sunt o expresie a dorințelor colective, în timp ce lucrarea studenților de la Cluj-Napoca propune o viziune non-conformistă asupra valorilor diverșilor cetățeni într-o manieră inedită și cu totul specială.

 

Studenții au fost îndrumați să realizeze lucrările de către lect. univ. dr. Daniel Popescu director artistic Lights On România, care a coordonat atât lucrarea studenților din  Timișoara, cât și a celor din Cluj-Napoca.

 

“În acest an, am găsit cel mai potrivit context pentru a lansa o invitație către două dintre universitățile de tradiție din spațiul academic specializat pe arte vizuale în a ne ajuta să reimaginăm spațiul public prin arta contemporană realizată de studenți din cadrul departamentului Sculptură. Ne-am lăsat inspirați de modele de succes din țări precum Franța, Olanda, Marea Britanie sau Spania, spații în care parteneriatul dintre festivaluri de Light Art și universități aduce inovație, experiment și lucrări de calitate, sprijinind ecosistemul creativ local și viitoarele generații de artiști”, a precizat lect. univ. dr. Daniel Popescu, director artistic al Lights On Romania.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

“I wanna be loved/Everybody does” – propunerea studenților de la UVT

 

Ana Messer, András Hunor, Mátyás Attila, Sorin Ștefan Valea și Ștefania Iakab-Chirca, în coordonare cu lect. univ. dr. Bogdan Rață sunt numele care se află în spatele lucrării realizate de Universitatea de Vest din Timișoara. Inspirația lor a fost cartea „Desire/Love” de Lauren Berlant, în care sunt examinate ataşamentul, afecţiunea şi relaţiile intime.

Instalația de lumină invită publicul să spargă tiparele și să regândească un concept deja cunoscut: comunitatea. Cu ajutorul artei, oamenii sunt îndrumați să privească modalităţile în care relaţiile intime se intersectează cu spaţiul comunitar și să descopere că experiențele personale sunt, adesea, influențate de ceea ce se întâmplă în acel moment în comunitate, de experiențele “la modă”.

 

“Implicarea studenților Facultății de Arte și Design din Timișoara într-un proiect ce reunește concepte vizionare despre sculptură, lumină, spațiu, spațiul public, comunitate, este un exercițiu de echipă ce deschide noi modalități de a percepe, de a concepe și de a interacționa cu arta contemporană”, a precizat lect. univ. dr. Bogdan Rață coordonatorul proiectului studenților de la Facultatea de Arte și Design a UVT.

“Talk Socks” – propunerea studenților din Cluj-Napoca

 

Instalația luminoasă realizată de studenții clujeni este una non-conformistă, care invită la introspecție. “Talk Socks” este un joc al redimensionărilor și oferă un pretext de activare socială a comunității în jurul temelor regăsite în cotidian, o personificare a tipologiilor de cetățeni și a valorilor acestora. În mod inedit, studenții creativi propun personificarea tipologiilor sub formă de șosete. Astfel, instalația prezintă 2 000 de șosete individuale care vor fi expuse sub lumină UV.

 

Lucrarea unică și non-conformistă este rezultatul colaborării dintre studenți ai departamentului Sculptură a UAD: Maria Brîneț, Cristina Nițu, Gabriela Leu, Andreea Grigoraș, Roxana Csucsak, Ana Dimitra Avram, David Bandi, Alin Tănasă, Florin Marc, Teodor Buruiană, sub coordonarea conf. univ. dr. Septimiu Jugrestan și lect. univ. dr. Daniel Popescu cu ArtiViStory Collective, însemnând conf. univ. dr. Alice Iliescu, Adrian Buda, Mihai Guleș. De altfel, ArtiViStory Collective sunt un grup care aduce mediul benzii desenate pe un format inedit, șoseta.

 

“Studenții departamentului Sculptură din cadrul Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca (UAD) au răspuns cu entuziasm provocării lansate de festivalul Lights On – The Night-Art Festival. Ne dorim ca pe viitor astfel de colaborări să fie reiterate, încurajând viziunea viitorilor artişti şi sprijinind ideea de multi/interdisciplinaritate” a explicat conf. univ. dr. Eugen Savinescu, rector UAD Cluj Napoca.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sprijin din partea unor parteneri de încredere

 

Totul a fost posibil cu sprijinul Băncii Comerciale Române, prin George, primul serviciu de internet banking inteligent din România. Cei de la BCR au sprijinit atât lucrarea studenților din Universitatea de Vest din Timișoara, cât și lucrarea studenților clujeni.

Banca a alocat câte un grant de 5.000 € fiecărei instituții de învățământ pentru a facilita accesul la Festivalul Lights On.

 

“BCR investește în burse pentru studenții care imaginează conexiunea între artă, tehnologie și societate prin tehnici inovatoare. Împreună, conectăm viitorul la potențialul creativ al fiecărei comunități, iar aceasta va crea premise să reinventăm business, educație și societate. BCR este un partener pentru Timișoara, pentru un oraș inteligent și pentru un viitor inteligent”, a precizat Ionut Stanimir, Director Marketing & Comunicare BCR.

 

Una dintre lucrări pleacă în Marea Britanie, la un festival de lumină

 

Una dintre lucrările realizate de studenți va ajunge la Leeds, în Marea Britanie, pentru un alt festival de lumină, printre cele mai grandioase pe care le are Marea Britanie. Trei dintre studenții care au realizat lucrarea vor merge împreună cu aceasta la Light Night în Leeds, cei trei devenind acolo ambasadorii artei românești.

 

“Lights On e un festival atipic de lumină, unul dintre cele mai bine conectate din partea asta a Europei. Ne face o deosebită plăcere să anunțăm, împreună cu partenerii noștri, primele granturi pentru crearea unor instalații de lumină care apoi să fie expuse la unul dintre cele mai mari festivaluri de profil”, a spus Andi Daiszler, fondator Lights On.

 

“Lights On” devine, astfel, mai mult decât un simplu festival care celebrează lumina, ci și o platformă care vizează integrarea și promovarea tinerilor talentați în domeniul artei luminoase.

 

Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Grow Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte al Municipiului Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin bugetul Ministerului Culturii.

 

Granturile sunt oferite de George, inovație BCR, ca parte a festivalului Lights On – The Night-Art Festival.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sponsorii Lights On – The Night-Art Festival sunt: Fan Courier, Iulius Town, ATP Motors, Pepsi

Partenerii proiectului sunt: Leeds City Council, Asociația In-Edu Timișoara, Centrul Cultural German Timișoara, Centrul Cultural Clujean, Universitatea de Vest Timișoara, Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca, Universitatea Politehnică Timișoara, STPT

 

Partenerii de comunicare sunt: Getica OOH, Galeriile Aushopping, Kiss Fm, Euromedia, Pressone.ro, G4Media.ro, World Wide Print, Daisler Print House

 

Despre Lights On România

 

Inaugurat în 2018 la Cluj-Napoca de Asociația Daisler, festivalul de instalații luminoase numit Lights On a devenit rapid popular printre iubitorii de artă vizuală inovatoare în spațiul public. Evenimentul aduce un suflu nou prin activări urbane neconvenționale și parteneriate intersectoriale captivante. Lights On se mândrește cu apartenența sa la rețeaua globală ILO (International Lights festival Organisation), având legături strânse cu alte festivaluri importante de lumină, precum Canary Wharf Winter Lights, Glow Eindhoven sau Oslo Fjord. Festivalul este orchestrat și pus în scenă de Asociația Daisler, o entitate non-profit din Cluj-Napoca, care își dedică eforturile pentru a facilita și stimula procese de activare, reactivare și transformare urbană prin intermediul unor inițiative culturale creative unice.

 

MH Orchestra în concert: “De la Operă la Operetă ” pe 8 octombrie la Teatrul National de Operetă și Musical Ion Dacian

În prag de toamnă iubitorii de operă şi operetă sunt invitaţi să se bucure de un eveniment de înaltă ţinută, în care muzica clasică, tradiţia şi eleganţa se îmbină pentru o experienţă unică şi memorabilă:

MH Orchestra prezintă, în premieră, concertul de “De la Operă la Operetă”, o fascinată incursiune sonoră printre cele mai îndrăgite arii şi cele mai aplaudate duete, din lucrări ce se joacă cu casa închisă pe scenele din întreaga lume. Evenimentul va avea loc pe 8 octombrie de la ora 19.00 la Teatrul de Operetă şi Musical Ion Dacian.

Concertul din seara de 8 octombrie va unii printr-o punte a emoţiilor universul amplu şi dramatic al operei cu cel trepidant şi plin de farmec şi culoare al operetei. Măiestria instrumentiştilor şi aranjamentele orchestrale unice vor purta publicul pe aripile muzicii într-o atmosferă ce o va evoca pe cea din sălile de bal din perioada de aur a muzicii de salon.

MH Orchestra este unica din România ce cultivă şi popularizează tradiţia germană a orchestrei de salon, şi vine în întâmpinarea melomanilor cu un repertoriu variat şi atractiv şi cu ochestraţii inovatoare. Aranjamentele orchestrale sunt concepute cu respectarea etalonulului muzicii de salon practicat între 1880 şi 1950 şi transpun în acorduri fin nobleţea, eleganţa şi efervescenţa romantică a periodei.

Biletele se găsesc pe Ticketstore.ro.

Opera Vox în turneu în Malaezia înaintea Regalului Vienez

 

În această toamnă Orchestra Operei Vox şi Teatro D’Opera Italiana au onoranta postură de orchestră oficială în cadrul Borneo Opera Festival din Malaezia. Considerat cel mai mare festival de profil din Asia, evenimentul ce va avea loc la jumătatea lunii octombrie reuneşte mari nume ale scenei lirice într-un cadru festiv deosebit.

La invitaţia guvernului Malaeziei, Orchestrei Operei Vox îi revine privilegiul de a deschide festivalul, printr-un concert de gală ce va avea loc în Sala Mare a Parlamentului regiunii Borneo, în prezenţa regelui şi a altor personalităţi de marcă ale vieţii culturale şi politice locale. Potrivit managerului Operei Vox, Ioan Vrăşmaş: “va fi pentru prima dată când Sala Mare a Parlamentului va fi deschisă publicului şi va găzdui un eveniment cultural, de aceea onoarea inaugurală ce revine Operei Vox este cu atât mai importantă”.

Ioan Vrăşmaş – vice-preşedinte în juriul concursului de Belcanto Vicenzo Bellini

 

România ajunge în acest an şi în juriul celui mai mare concurs internaţional de Belcanto, prin intermediul managerului Operei Vox, Ioan Vrăşmaş: acesta va fi vice-preşedinte al juriului în cadrul concursului Internaţional de Belcanto Vicenzo Bellini, a cărui secţiune destinată tinerilor artişti lirici de pe continentul Asiatic va avea loc chiar pe scena BOF. Din juriul prestigiosului concurs fac parte mari personalităţi ale liricii mondiale, precum soprana Sonja Stenhammar (Suedia) şi dirijorul Marco Moresco (Italia).

Totul a început de la REGALUL VIENEZ

 

Scânteia ce a deschis calea spre spectaculosul turneu din Malaezia, s-a aprins cu aproape un an în urmă, în timpul turneului Regal Vienez, devenit deja o tradiţie în România. Ioan Vrăşmaş explică: “S-a întâmplat ca organizatorul Borneo Opera Festival să fie în Ungaria în decembrie anul trecut şi a dorit să vadă o producţie Opera Vox. A asistat la două reprezentaţii ale Regalului Vinez, găzduite la Teatrul Naţional din Bucureşti, în care a văzut şi orchestra şi soliştii şi puţin din corpul de balet. Iar la scurt timp după aceea am primit invitaţia la festival

Odată încheiat turneul din Malaezia, Orchestra Opera Vox şi Orchestra Teatro D’Opera Italiana vor începe repetiţiile pentru turneul naţional REGAL VIENEZ 2023. Producţia din acest an va fi cea mai grandioasă de până acum şi va aduce alături de instrumentiștii de top din cele două orchestre, soliști de calibru de la Opera de Stat din Viena, Opera din Roma, Teatrul Scala din Milano şi Mozarteumul din Szalsburg. Valsuri, polci, mazurci şi arii celebre vor răsuna în 25 de oraşe, aducând spiritul concertelor de sărbători de la Viena în inima publicului din toată ţara. Spectacolele se vor derula în perioada 5 decembrie – 29 decembrie după următorul program:

REGAL VIENEZ – Turneu Național 2023

 

5 decembrie – CRAIOVA – Teatrul Național Marin Sorescu

6 decembrie – PITEŞTI – Casa de Cultură a Sindicatelor

7 decembrie – BRĂILA – Casa Tineretului

8 decembrie – CONSTANŢA – Casa de Cultură a Sindicatelor

9 decembrie – VASLUI – Casa de Cultură a Sindicatelor

10 decembrie – IAŞI – Cinema Victoria

11 decembrie – BOTOŞANI – Casa de Cultură a Sindicatelor

12 decembrie – BÂRLAD – Teatrul Victor Ion Popa

13 decembrie – FOCŞANI – Teatrul Maior Gheorghe Pastia

14 decembrie – PLOIEŞTI – Casa de Cultură a Sindicatelor

15 decembrie – CÂMPULUNG MUSCEL – Casa de Cultură a Sindicatelor

16 decembrie – RÂMNICU VÂLCEA – Casa de Cultură a Sindicatelor

17 decembrie – DROBETA-TURNU SEVERIN – Palatul Culturii Teodor Costescu

18 decembrie – TIMIŞOARA – Opera Naţională Română

19 decembrie – ARAD – Filarmonica Arad (Palatul Cultural)

20 decembrie – SATU MARE – Casa de Cultură a Sindicatelor

21 decembrie – ZALĂU – Casa de Cultură a Sindicatelor

22 decembrie – ORADEA – Casa de Cultură a Sindicatelor

23 decembrie DEVA – Casa de Cultură Drăgan Muntean

24 decembrie SIBIU – Centrul Cultural Ion Besoiu

25 decembrie BRAŞOV – Teatrul Dramatic Sică Alexandrescu

26 decembrie BUCUREŞTI – spectacol găzduit la Teatrul Naţional – Sala Ion Caramitru

27 decembrie – MIERCUREA CIUC – Casa de Cultură a Sindicatelor

28 decembrie – CLUJ NAPOCA – Casa de Cultură a Studenţilor

29 decembrie – BAIA MARE – ATP Tech Center

 

La Borneo Opera Festival, dar şi în turneul REGAL VIENEZ, Orchestra îl va avea la pupitru pe tânărul dirijor şi solist violinist Bogdan Costache, singurul din România care dirijează cu vioara în mână, în maniera inspirată de Strauss şi Andre Rieu.

 

Bilete pentru turneul REGAL VIENEZ sunt disponibile pe:  Proticket.ro , Ticketstore.roBLT.roBilet.ro.

 

ISTORIA SUNETELOR volumul 5 se lansează la Urban Blues Fest #4

Primul eveniment conex organizat la Urban Blues Fest #4 este lansarea antologiei ISTORIA SUNETELOR, al cincilea volum al redacţiei revistei virtuale Arta sunetelor şi invitaţii lor. Acest volum este coordonat de Radu Lupaşcu şi Gabriel Petric, iar printre autori îi regăsim pe: Alina Ciolcă, Ioan Big, Alexandru Mamina, Virgil Mihaiu, Talaba Nimrod, Claudiu Oancea, Mimo Obradov, Emil Răducanu, Bogdan Lucian Stoicescu, Cornel Stranschi şi George Volceanov.

Conferinţa de presă este programată pentru 21 octombrie 2023, ora 18. După lansare, trioul GRAIU va susţine un minirecital. Evenimentul se va desfăşura în sala mică de la Pub, iar intrarea va fi gratuită.

„Am rămas pe baricadele rockului, bluesului, jazzului şi am sprijinit artiştii români cu real talent şi caracter. Nu am ignorat pe nimeni, însă am fost nevoit să ocolesc aroganţa, falsitatea şi impostura. Experienţa de peste 25 de ani din publicistica mioritică m-a ajutat să trec peste toate opreliştile media, să aleg grâul din neghină şi am continuat să ofer tuturor celor interesaţi, tineri sau maturi, adevărată faţă a artei sunetelor, care dăinuie şi rămâne mărturie generaţiilor viitoare. Am pus pe harta Bucureştiului un festival de blues cu personalitate, unde am promovat deopotrivă artişti români tineri sau consacraţi, din toate provinciile României. Pentru următoarea ediţie am pregătit lansarea unei antologii unicat, Istoria sunetelor, despre care se va vorbi şi comenta mult pentru că am avut fiecare curajul de-a spune lucrurilor pe nume! Am un regret profund că editurile mari nu ne sprijină în a promova muzica autentică, pe artiştii ei şi a pătrunde informaţia artei sunetelor în toate cotloanele ţării.” (Radu Lupaşcu)

GRAIU reinterpretează organic muzici în graiuri din ceea ce poate unii am auzit la școală că sunt dialectele istorice românești (două din ele pe cale de dispariție): aromâna, meglenoromâna, istroromâna și, desigur, dacoromâna (româna standard nord-dunăreană), într-o oglindă tematică și sonoră cu muzica tradițională în graiul afro-american de dinaintea bluesului și jazzului. Cântece ritualice și de joc, balade haiducești, doine, cântece lirice și pastorale din Tessalia, Pind, Meglen, Albania, Macedonia, Istria și diferite zone din România, iar de cealaltă parte a Oceanului – field-hollers, spirituals, shouts, prison blues, cântece de muncă și gospel.”  (Alina Ciolcă)

Ediţia de toamnă a Urban Blues Fest, primul festival dedicat bluesului din Bucuresti, soldout la prima ediţie şi a treia ediţie, se va desfăşura în excelenta locaţie The Pub Trocadero, de la Universitate, în zilele de 20, 21 şi 22 octombrie 2023. Biletele sunt disponibile pe: Ambilet.ro

Parteneri: the-pub.ro, PHOENIX WATCHES LTD – Dorys, AmBilet – Bilete online, ENviro Consult, greenties.roradioromaniacultural.rozilesinopti.roclasicradio.robereatnr.ro, Johnny Walker, Bookhub.ro, artasunetelor.ro.

 

 

Organizator: Asociaţia Green Ties                             Event manager: Radu Lupaşcu