După ce s-a lansat în cinematografe în acest weekend, filmul “Berzele”, cea mai recentă aventură animată marca Warner Bros. Pictures şi Warner Animation Group, s-a clasat în fruntea box office-ului românesc cu încasări de 488.800 lei şi un număr de 25.579 spectatori.
Disponibilă şi în versiunea dublată unde s-a bucurat de participarea unor voci celebre precum: Smiley, Pavel Bartoş, Lidia Buble, Mihai Chiţu şi Dorian Boguţă, animaţia “Berzele” s-a clasat pe primul loc în rândul spectatorilor din România.
“Berzele” aduc bebeluşii la părinţi… sau cel puţin aşa făceau. Acum livrează colete pentru compania globală Cornerstore. Junior, cea mai silitoare barză din companie, urmează să fie promovat când, din greşeală, activează maşina de făcut bebeluşi, aducând pe lume o fetiţă absolut adorabilă.
Disperat să livreze mica minune înainte să afle şeful de eroare, Junior pleacă într-o expediţie neautorizată alături de prietena sa Tulip, singurul om de pe Muntele Berzelor. Călătoria iniţiatică nu va duce doar la întregirea unei familii, ci le va ajuta pe berze să revină la adevărata lor misiune pe Pământ.
Aventura animată “Berzele” îi prezintă în distribuţia versiunii originale pe: Andy Samberg (,,Cloudy with a Chance of Meatballs”, ,,Hotel Transylvania”), Katie Crown (,,Clarence”), Kelsey Grammer (,,Toy Story 2”, ,,The Simpsons”), Ty Burrell (,,Finding Dory”, ,,Modern Family”), Keegan-Michael Key (,,The Angry Bird Movie”, ,,Keanu”, ,,Key&Peele”), Jennifer Aniston (,,We’re the Millers”, ,,Horrible Bosses”), Jordan Peele (,,Keanu”, ,,Key&Peele”) şi Danny Trejo (,,The Book of Life”, ,,Muppets Most Wanted”).
Regizat de Nicholas Stoller (,,Neighbors”, ,,Forgetting Sarah Marshall” şi scenarist al filmului ,,The Muppets”) şi de către nomnalizatul la Premiile Oscar, Doug Sweetland (scurt-metrajul animat ,,,Presto” şi supervisor de animaţie la ,,Cars”), după un scenariu semnat de Stoller.
“Berzele” îl au ca producător Brad Lewis (câştigătorul Premiului Oscar pentru ,,Ratatouille”, ,,Antz” şi ,,Cars 2”) şi pe Nicholas Stoller. Producători executivi sunt: Glenn Ficarra, Phil Lord, Christopher Miller, John Requa şi Jared Stern. Filmul a fost montat de John Venzon (,,Shark Tale”, ,,Chicken Run”). Muzica este compusă de Mychael Danna şi Jeff Danna (,,The Good Dinosaur”, ,,Life of Pi”). Animaţia este asigurată de Sony Pictures Imageworks.
O producţie Warner Bros. Pictures, animaţia “Berzele” a avut premiera pe marile ecrane din 23 septembrie 2016.
Zilele trecute, baietii de la Bere Gratis au filmat in Bucuresti videoclipul piesei “Frate”, alaturi de Shift.
Pe langa Bere Gratis & Shift, single-ul “Frate“, care se va regasi pe urmatorul album al formatiei, mai inseamna colaborarea cu un artist roman de talie internationala, despre care vom afla mai multe zilele urmatoare, recunoscut pentru aptitudinile muzicale extraordinare si interpretarile de exceptie. “Frate” marcheaza un moment rar in care acesta lanseaza o piesa in colaborare cu alti artisti.
Videoclipul piesei “Frate” va fi lansat in cateva zile, inaintea concertului aniversar “18 ani, Frate“, pe care Bere Gratis il pregateste pentru 27 octombrie, ora 20:00, la Sala Palatului.
Vino sa vezi “Ce n-a vazut Parisul” alaturi de trupa Bere Gratis pe 27 octombrie, ora 20:00, intr-un spectacol in care baietii vor declara ca nu te vor lasa niciodata, iar tu le vei ura “La multi ani”, si acum, la doar 18 ani.
Biletele au fost puse in vanzare la Sala Palatului, standul Ticketnet din Unirea Shopping Center etaj 2, Magazinul Muzica, Libraria Mihai Eminescu, agentiile Eurolines si TUI Travel Center, Magazinele Diverta si online prin ticketnet.ro,eventim.ro, myticket.ro, bilete.ro, iabilet.ro si bilet.ro.
Între invitaţii străini de marcă ce vor fi prezenţi în cadrul celei de-a 26-a ediţii a Festivalului Naţional de Teatru, se află o altă personalitate de excepţie a scenei dansului contemporan: coregrafa şi dansatoarea Carolyn Carlson – „o pionieră a scenei coregrafice contemporane” – dupa cum o descrie publicaţia Le Monde.
„Reuşim să o avem pentru prima oară în România pe Carolyn Carlson, o dansatoare de mare anvergură, un coregraf rebel cu o activitate impresionantă, cu numeroase premii în lume, cu producţii cu totul altfel, de o mare fineţe şi intensitate.
Suntem bucuroşi că pe 25 şi 27 octombrie ea va fi prezentă la Bucureşti cu două spectacole: primul, care se numeşte „Short Stories” / „Scurte povestiri” este format din trei mici performance-uri – bijuterie; iar într-unul din acestea va dansa chiar Carolyn Carlson! Cel de-al doilea, intitulat.„Now“/ „Acum“, este un spectacol de teatru-dans cu care artista şi-a inaugurat în toamna lui 2014, la Théâtre de Chaillot din Paris, noua companie de dans care-i poartă numele.” (Marina Constantinescu)
Născută în California, Carolyn Carlson se descrie ca fiind, mai mult decât orice altceva, o nomadă. Cariera sa de peste cinci decenii în lumea dansului, cu popasuri semnificative în locuri-cheie, în roluri-cheie şi cu contribuţii deteminante pe scenele americane şi europene, ne-o înfăţişează ca pe o călătoare fără odihnă şi fără oboseală, mereu în căutarea descoperirii şi dezvoltării propriul său univers poetic.
A ajuns în Franţa în 1971 beneficiind de ideile lui Alwin Nikolaïs despre mişcare, compoziţie şi studiu. În următorul an, cu Rituel pour un rêve mort, artista imagina un manifest poetic prin care îşi descria propriul mod de lucru, acelaşi pe care se bazează şi în prezent: dansul şi puternica sa legătură cu filozofia şi spiritualitatea.
De altfel, atunci când vine vorba despre creaţiile sale, Carolyne Carlson preferă să le numească „poezii vizuale” şi nu „coregrafii”.
Timp de un deceniu, Carlson a influenţat şi a avut un success răsunător în întreaga Europă. A jucat un rol-cheie în naşterea dansul contemporan francez şi italian prin GRTOP (un grup transfrontalier de cercetare prin teatru) la Paris Opera Ballet şi Teatrodanza at La Fenice.
A creat peste 100 de lucrări coregrafice, foarte multe dintre ele rămânând lucrări emblematice în istoria dansului, precum Density 21.5, The Year of the Horse, Blue Lady, Steppe, Maa, Signes, Writings on Water sau Inanna.
În 2006 Carolyn Carlson a obţinut primul Leu de Aur oferit unui coregraf la Bienala de Arte de la Veneţia.
În 1999 a fondat Atelier de Paris – Carolyn Carlson la Cartoucherie, iar din ianuarie 2014, după nouă ani petrecuţi în calitate de Director al CCN Roubaix Nord-Pas de Calais, Carolyn Carlson se întoarce la Paris ca Artist Asociat al Théâtre National de Chaillot, unde şi înfiinţează propria sa companie de dans – Carolyn Carlson Company.
Compania se află în prezent în centrul scenei coregrafice pariziene. Marea artistă susţine sesiuni de lucru pe improvizaţie, bazate pe tehnica ei specifică, preluată şi asumată de la mentorul său, Alwin Nikolaïs.
Cu un repertoriu unic, acompianiată de dansatori care se ridică la adevărata sa valoare, Carolyn Carlson îşi continuă procesul de creaţie: în fiecare an Compania lansează cel puţin două spectacole de amploare, itinerează creaţiile în festivaluri internaţionale şi susţine creaţiile coregrafiilor prin prezentarea lor în întreaga lume.
La Bucureşti, în cadrul Festivalului Naţional de Teatru, artiştii Companiei Carolyn Crlson vor susţine două spectacole:
În 25 octombrie, de la orele 21.00, Sala Studio a Teatrului Naţional din Bucureşti va găzdui în cadrul FNT spectacolul „Short Stories” (Immersion, Burning, Li) / „Scurte povestiri” (Imersiune, Ardere, Li).
Immersion – este o bijuterie de 18 minute, în care Carolyn Carlson evoluează ea însăşi pe scenă. Eterna „doamnă a apei” întrupează dansul pur şi unic ca expresie a mişcării apei în metamorfoza sa infinită. În sunetul valurilor, coregrafa se cufundă în fluiditatea ei, în prezenţa ei intensă şi în adâncurile ei de nepătruns.
Burning – este un solo de 26 minute al dansatorului Won Myeong Won, despre metamorfozele din fiecare etapă a vieţii. Performance-ul Burning / Ardere conduce spectatorul într-o călătorie contemplativă spre acele lucruri pe care trebuie să le „ardem” în noi, pentru a putea merge mai departe.
Iar Li – este un duo cu durata de 25 de minute pe care însăşi creatoarea spectacolului o defineşte în umătorii termeni: „Li” este o ideogramă care desemnează la origine grăuntele din jad sau din lemn, „motivul organic” de la baza tuturor lucrurilor, când fiinţa se află în acord cu „tao”.
“Transformările naturii”
“Suflul Vântului”
“Întunericul şi lumina”
“Dualitatea lui yin şi yang”
“Când unul devine celălalt”
“Fără niciun cuvânt”.
În 27 octombrie, de la orele 21.00, aceeaşi Sală Studio a Teatrului Naţional din Bucureşti va găzdui în cadrul FNT spectacolul „Now” / „Acum” – care a avut premiera în 6 noiembrie 2014 la Théâtre National de la Danse Chaillot din Paris – şi care este un spectacol puternic influenţat de opera lui Gaston Bachelard „Poetica spaţiului”.
„De ce această operă?” – se întreabă însăşi autoarea spectacolului… „Ea se adresează acestor case şi locuri de neuitat în care locuim, martori ai aspiraţiei ardente a umanităţii la siguranţă şi ai ataşamentului pe care-l trăim faţă de forţele misterioase ce stau la baza realităţii tangibile a valorilor noastre profane şi sacre. O recunoaştere a vieţilor noastre cotidiene revelate. Imensitatea minusculă a prezenţei noastre în Univers.
Un act în 7 părţi metaforice: casa, de la subsol până la mansardă; sertare, cufere, dulapuri ce ascund secrete; cuiburi şi coconi; unghere de linişte şi vise; de la minuscul, la universal; imensitatea intimă; cercul etern, înăuntru şi în afară.
Fiecare dintre cele 7 părţi va fi traversată de un poem ales din Miłosz, Rilke, Baudelaire…
Uragane, furtuni şi averse bântuie „poetica spaţiului”; toate aceste cutremure fac din coliba cea mai modestă un refugiu robust. Ceea ce utilizează Baudelaire pentru a ne lărgi înţelegerea casei şi a universului. Minuscul şi imensitate.
Pentru că dansul este eminamente fără cuvinte, această creaţie nu este altceva decât o participare la curgerea continuă ce se exprimă prin timp şi spaţiu. O metaforă meditativă de o oră şi douăzeci de minute”. (Carolyn Carlson)
SHORT STORIES
“Immersion”
Coregrafia şi interpretarea: Carolyn Carlson
Muzică originală: Nicolas de Zorzi
O producţie originală: Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais, în parteneriat cu Théâtre National de Chaillot & Carolyn Carlson Company
Durata: 18 min
“Burning”
Coregrafia: Carolyn Carlson
Dansator: Won Myeong Won
Muzică originală: Meredith Monk
O producţie Carolyn Carlson Company
În coproducţie cu Adami (în cel de-al 60-a an de existenţă), în cadrul Festival June Events – CDC Atelier de Paris-Carolyn Carlson
Cu sprijinul: Crédit du Nord
Durata: 26 min
Li
Coregrafia: Carolyn Carlson
Dansatori: Chinatsu Kosakatani, Yutaka Nakata
Muzică originală: Aleksi Aubry-Carlson
O producţie originală Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais, cu sprijinul Quinzaine du Japon
Producător: Carolyn Carlson Company
Durata: 25 min
“NOW”
Coregrafia: Carolyn Carlson
Distribuţia (dansatori): Constantine Baecher, Juha Marsalo, Céline Maufroid, Riccardo Meneghini, Yutaka Nakata, Sara Orselli, Sara Simeoni
Muzica originală: Colette Malye
Scenografia: Maxime Ruiz (foto & video), Benoît Simon (edit fotografii)
Costume: Chrystel Zingiro
Producător executiv: Théâtre National de la Danse Chaillot
În colaborare cu: Carolyn Carlson Company
O coproducţie: Ballet du Nord – Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais /
L’Atelier à spectacle / La scène conventionnée de l’Agglo du Pays de Dreux
Durata: 1h 20 min (fără pauză)
FESTIVALUL NAŢIONAL DE TEATRU, ediţia a 26-a
EDIŢIE DESFĂŞURATĂ SUB ÎNALTUL PATRONAJ AL PREŞEDINTELUI ROMÂNIEI
21 – 30 octombrie 2016
Organizatori, parteneri
PRODUCĂTORI:
UNITER – Uniunea Teatrală din România
Teatrul Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti
PROIECT CULTURAL FINANŢAT DE GUVERNUL ROMÂNIEI PRIN MINISTERUL CULTURII:
Guvernul Romaniei
Ministerul Culturii
CO-PRODUCĂTORI:
Primăria Municipiului Bucureşti
ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti
Dupa piesele lansate alaturi de Oana Radu, cu milioane de vizualizari pe YouTube, Dr Mako lanseaza o piesa in colaborare cu trupa Friends & Kalif.
Piesa “Luna” este compusa de catre Dr Mako, iar versurile sunt scrise alaturi de Kalif.
“Am facut o piesa reggae, cu mult balans, care s-a imbunatatit precum vinul – odata cu trecerea timpului :)), prin upgrade-ul adus de catre Kalif in partea de rap, de catre Cristi Tarcea si Alin Puscas la productie. ‘Luna’ este cantata de Alina Statie, solista trupei Floarea Soarelui din Bals – o descoperire foarte placuta pentru mine!”, declara Dr. Mako
Dr. Mako si Oana Radu au inceput colaborarea in 2014, odata cu lansarea mega-hitului “Tu”, care are peste 28 de milioane de vizualizari pe YouTube. De atunci si pana in prezent, cei doi artisti au lansat single-urile “Ea a fost prima” (feat Pacha Man) si “Dragostea-i nebuna” si “Stai”. Dr. Mako este printre compozitorii pieselor pe care le-a lansat alaturi de Oana.
Kalif a lansat recent single-ul solo “Esemes de amor”, compus alaturi de baietii de la Golden Boy Society, iar la inceputul verii a colaborat cu Betty pentru piesa “Inima, cu sute de mii de vizualizari pe YouTube. Friends (trupa rock “Floarea Soarelui” din Bals) este formata din Alina Statie – voce, Marius Stanescu – chitara, Razvan Matei – bass si Alin Gheorghe – percutie.
VISUL DADA AL UNOR NOPŢI DE VARĂ – film documentar din culisele Galei HOP 2015, produs de Casa de Producţie TVR, coproducător UNITER, în regia Adei Maria-Ichim, este nominalizat la cea de-a 5-a ediţie a Festivalului de Film Documentar Românesc – Bucureşti Docuart Fest.
Dedicat Galei Tânărului Actor HOP – eveniment teatral care „naşte” în fiecare an actorul total, actorul pregătit să marcheze viitorul teatrului românesc – filmul documentar VISUL DADA AL UNOR NOPŢI DE VARĂ prezintă în 52 de minute drumul Galei HOP 2015 – o poveste vie redată în imagini, fragmente din evoluţia concurenţilor şi interviuri cu participanţii de seamă ai Galei, actori, regizori şi directori de teatru.
Filmul a avut deja trei difuzări pe TVR 2, TVR Internaţional şi TVR HD.
În cadrul aceleiaşi secţiuni competiţionale documentar de televiziune, la BUCUREŞTI DOCUART FEST, mai sunt nominalizate: „Lume, ia-mă în braţe, eu vin”, regia Violeta Gorgos; „Flotant pe strada Ibrăileanu”, regia Vasile Arhire; „Parisul lui Matei”, regia Andreea Stiliuc şi „În căutarea Lostriţei”, regia Dan Curean.
Proiecţia filmului – subtitrată în limba engleză – este programată pentru ziua de miercuri, 28 septembrie, ora 20.30 la Studio „Horia Bernea” – Cinema Muzeul Ţăranului. Imediat după proiecţie, în prezenţa realizatorului documentarului şi a doi dintre câştigătorii Galei HOP 2015, Dana Marineci – câştigătoarea Marelui Premiu – Premiul „Ştefan Iordache” şi Cosmin Dominte – câştigătorul Premiului pentru prestanţă şi rostire scenică, publicul va avea posibilitatea să participe la o sesiune de întrebări şi răspunsuri care pătrund mai adânc în povestea ecranizată a documentarului.
Următoarea proiecţie este programată pentru duminică, 2 octombrie, ora 12.30 la Cinemateca Eforie.
GALA HOP 2015 – VISUL DADA AL UNOR NOPŢI DE VARĂ
Documentar HD, 52 min
Produs de Casa de producţie TVR, co-producător UNITER
Realizator: Ada-Maria Ichim
Producător: Silviu Jicman
Producător coordonator: Demeter András István
Echipa TV: imagine: Florin Miricioiu, Iustin Surpănelu, Mihai Cristian Fieruţ, Daniel Cojocaru; sunet: George Sandu; organizator producţie: Marius Flonta, Sorin Cristea;
post-procesare sunet: Victor Epure, Cornel Ciuleanu; editori imagine: Alin Caravia, Cristian Stan, Andrei Constantinescu, Andrei Tufaru, Elena Niţu, Sorin Tudor, Cosmin Găleată, Marius Bărbulescu.
DOCUART FEST 5 – cea mai recentă radiografie a documentarului românesc – va avea loc în perioada 27 septembrie – 2 octombrie la Bucureşti şi cuprinde 3 secţiuni competiţionale (secţiunea principală, secţiunea studenţească şi secţiunea documentar de televiziune), cu 25 de producţii.
Dedicat exclusiv filmului documentar românesc, Bucureşti Docuart Fest este la a 5-a ediţie de promovare a produselor culturale autohtone din lumea cinematografică. Devenit un adevărat fenomen, Festivalul îşi propune cu fiecare ediţie să aducă documentarul în atenţia oamenilor, să ofere şansa descoperii poveştilor de viaţă nescrise, suprinse de camerele de filmat.
Delia a devenit in ultimii ani cea mai iubita artista din Romania. Cu piese mereu pe primele locuri in topuri muzicale, peste 200 de milioane de vizualizari pe YouTube doar in ultimii 2 ani, multe concerte sold out si jurata in X Factor & iUmor, artista vine cu un show exceptional si, totodata, exclusivist pe 5 decembrie, ora 19:00, la Teatrul National Bucuresti: Delia’s Winter Wonderland.
5 decembrie va fi ziua in care iti vei da seama ca sarbatorile de iarna nu trebuie sa fie un cliseu. Delia’s Winter Wonderland nu este un simplu concert, ci experienta muzicala a iernii! Totul incepe inca de la intrarea spectaculoasa a Teatrului National din Bucuresti, unde publicul este invitat la cocktails & entrées si se termina cu un after party high-class la Nuba* – unul dintre cele mai exclusiviste lounge & bar locuri din oras.
Pe scena, Delia va fi acompaniata de peste 30 de instrumentisti profesionisti condusi de catre maestrul George Natsis, iar acesta va fi primul concert alaturi de o big band orchestra din cariera artistei.
Unic in momentul de fata ca si concept de sarbatori, Delia’s Winter Wonderland vine ca o alternativa moderna si high-tech la tot ce s-a mai vazut pana in momentul de fata in Romania.
Pe langa muzica adusa la nivel de arta, concertul beneficiaza de cele mai inedite elemente de grafica, proiectii de ultima generatie, scenografie grandioasa, costume exceptionale create special pentru acest eveniment si machiaje desprinse din regate inghetate – totul atent selectionat, intocmai ca si complexitatea structurala a unui fulg de nea.
Delia’s Winter Wonderland vine cu un iz de stralucire, alaturi de tehnologie, dar mai ales note muzicale. Construim o seara exclusivista la Teatrul National Bucuresti, drept pentru care show-ul iernii va fi disponibil pentru un numar restrans de cateva sute de norocosi, caci ne dorim ca experienta ta sa fie una exceptionala!
*accesul la after party permis doar persoanelor peste 18 ani
Prima editie a festivalului “Rites of the Black Mass” va avea loc in perioada 14 – 15 octombrie 2016, la Bucuresti, in clubul Fabrica.
Datorita unor probleme personale irlandezii de la ZOM nu vor mai ajunge la Bucuresti in cadrul acestei editii, urmand ca locul lor sa fie luat de catre o alta trupa din Irlanda, respectiv Dread Sovereign.
Lineup-ul final pentru aceasta editie arata dupa urmeaza:
Vineri, 14 octombrie 2016:
BÖLZER
Infernal War
Inferno
Outre
The Stone
Selvans
Dimholt
Sambata, 15 octombrie 2016:
ENTHRONED
Malthusian
Dread Sovereign
Possession
Kringa
X PUS
Def/Light
Aeternus Proph
Pagina oficiala a evenimentului: https://www.facebook.com/events/121204071599922
Dread Sovereign revin in Romania dupa concertele sustinute in aceasta primavara la Bucuresti si Cluj Napoca. Trupa reprezinta cel mai nou proiect al lui Alan “Nemtheanga” Averill de la Primordial.
Dupa ani de practica la chitara si la bass, Alan a decis ca alaturi de Johnny King (Malthusian/ex Altar of Plagues) la tobe si Bones (Wizards of Firetop Mountain/ZOM) la chitara sa formeze aceasta formatie.
Influentele trupei vin din aria de raw old school doom/death metal de la trupe precum Venom, Saint Vitus, Ciith Ungol si din black metal-ul anilor ’80.
In prezent Dread Sovereign lucreaza la un nou material de studio, urmand sa anunte mai multe detalii despre acesta in curand.
Biletele si abonamentele sunt disponibile in format electronic pe www.iabilet.ro dar si in reteaua fizica iabilet.ro/retea – Magazinul Muzica, Metrou Unirii 1, Agentiile Perfect Tour, Magazinele Uman si IQ BOX (partener Telekom), reteaua de magazine SAY (partener Orange), pe terminalele self-service ZebraPay din toata tara, dar si la Hard Rock Cafe Bucuresti si Beraria H la urmatoarele preturi:
ABONAMENTE:
120 RON in perioada 02.06 – 14.10
130 RON – in ziua festivalului.
BILETE 1 ZI:
60 RON – in perioada 26.03.2016 – 14.10.2016
70 RON – in cele 2 seri de concerte.
Pentru aceasta editie a festivalului va exista un numar limitat de 300 bilete.
33 de filme, cât se poate de noi și inedite, au fost alese în competițiile Dracula Film Festival, care va avea loc la Brașov în perioada 12 – 16 octombrie, la Teatrul “Sică Alexandrescu”, Cinemateca Patria, Cinema One și Centrul Cultural Reduta.
Șase lungmetraje din Rusia, Ungaria, Suedia, Danemarca, Serbia și Marea Britanie concurează pentru trofeul Dracula.
Unul dintre ele este The Rift (r. Dejan Zecevic, 2016), primul SF care vine din Serbia după destrămarea Iugoslaviei, și care repune această țară pe harta cinematografului fantastic: investigarea unui satelit prăbușit duce la o epidemie de zombie.
“Paranormal Drive” (r. Oleg Asadulin, 2016) este o producție rusească, surprinzător de simplă și eficientă, al cărei personaj principal este de fapt o mașină de lux posedată, iar The Man Who Was Thursday (r. Balazs Juszt, Ungaria, 2016), un thriller paranormal cu pulsații erotice, o aduce pentru a doua oară în atenția publicului Dracula Film Festival pe binecunoscuta actriță Ana Ularu, prezentă și pe genericul filmului de deschidere, Inferno (r. Ron Howard, 2016).
“In The Open” (r. Marc Lahore, 2015, Marea Britanie), unul dintre cele mai frapant de originale filme fantastice ale ultimilor ani, deja multipremiat în circuitul festivalier, trei rebeli joacă tenis în mijlocul pustietății îndrăznind să viseze, deși viața s-a transformat într-o farsă și sfârșitul lumii se apropie. Cam ce se întâmplă atunci când Federer se transformă în Mad Max și Beckett fuzionează cu Tank Girl.
O peliculă extrem de fierbinte este și “The Giant” (r. Johannes Nyholm, 2016), filmul suedez care a făcut senzație la festivalul de la Toronto și care face parte, în acest moment, din competiția celui de la San Sebastian.
O poveste superbă și foarte emoționantă a triumfului individual și un basm ce explodează de vitalitate, simbolistică și culoare. What We Become (r. Bo Mikkelsen , 2015), primul film danez cu zombie cu o producție impresionantă, a fost prezent și în selecția festivalurilor de la Sitges, Bruxelles, Londra și Zagreb. Surprinzător de puternic, nu neapărat din cauza a ceea ce se întâmplă, ci din cauza a felului în care se întâmplă, e genul de horror noir, o specie azi pe cale de dispariție.
Cei care vor decide ce film din cele de mai sus va primi trofeul Dracula sunt trei profesioniști, responsabili de festivaluri de gen internaționale de prim rang: Magnus Paulsson (Festivalul Internațional de Film Fantastic de la Lund, Suedia), Ian Rattray (Horror Channel FrightFest) și Jonathan Lanaerts, (Festivalul Internațional de Film Fantastic din Bruxelles). Selecția a fost realizată de Anca Grădinariu și Alin Ludu Dumbravă.
În competiția pentru trofeul Little Dracula au fost selectate 19 scurtmetraje, majoritatea europene, dar și din Mexic, Spania și Australia: thrillere psihologice (Autoscopy, Norvegia) și filme fantastice cu sirene (The Orchid and The Wasp, Turcia), filme cu vârcolaci români (Blue Moon, UK) sau cu extraterești spanioli (Alien Inside, Spania). Nu pot lipsi filmele cu zombie (We Together, USA) și filmele cu criminali notorii (Beer Cellar, UK).
Opt filme care inovează din scenariu, regie sau care beneficiază de abordări vizuale memorabile se regăsesc în competiția de scurtmetraje românești. Este primul an în care există 2 animații în competiție, foarte variante stilistic și atent meșteșugite, fie din desen manual (Mamă, tată, trebuie să vă spun ceva, r. Paul Mureșan), fie din colaj și grafică pe calculator (Cutia albă, r. Mihai Păcurar).
O altă premieră pentru această secțiune este și prezența unui thriller erotic supranatural (Puzzled, r. Tudor Botezatu). Nu lipsesc filmele cu supranatural 100% autohton, cum sunt Mă cheamă Costin, în regia lui Radu Potcoavă, și 40 de zile al lui Sorin Tănase.
Competiția include și unul dintre cele mai brutale thrillere de scurtmetraj din cinematografia românească, Investiția perfectă, în regia lui Ibolya Simó, precum și o distopie despre extincția viselor (Vise de vânzare, r. Vlad Buzăianu).
Din juriul competiției de scurtmetraje fac parte Alexandra Safriuc, co-fondator ShortsUp, binecunoscutul DJ și realizator radio George Andreescu aka Gojira și Silviu Gherman, scriitor, muzician și actor. Selecția competițiilor de scurtmetraj internațional și scurtmetraj românesc a fost realizată de Cristian Mărculescu.
Dracula Film Festival va avea loc în Brașov, în perioada 12 – 16 octombrie, la Teatrul “Sică Alexandrescu”, Cinemateca Patria, Cinema One și Centrul Cultural Reduta.
Dracula Film Festival este un eveniment anual organizat de Asociația Culturală Fanzin și prezentat de Viasat History. Festivalul este finanțat de Primăria Municipiului Brașov, Consiliul Județean Brașov și Centrul Național al Cinematografiei.
Parteneri media: KISS TV, KISS FM, Cinemap, Zile și Nopți, Vice, Cațavencii, Observatorul Cultural AaRC.ro, cinefan.ro, MovieNews.ro, urban.ro, horrorum.ro, dinfilme.ro, @FILM
/FORM SPACE, cel mai nou și mai așteptat spațiu de evenimente din Cluj-Napoca, se va deschide vineri, 14 octombrie, la parterul Cluj Arena. Urma e cea dintâi trupă care va concerta live pe scena /FORM SPACE, în seara inaugurării, urmată de byron, în data de 21 octombrie.
eveniment recomandat de DISPERSIE#Răspândim Idei
“Ultimele luni au fost o nebunie continuă. Am muncit mult pentru că am vrut să întâmpinăm toamna așa cum se cuvine – cu un spațiu pregătit pentru toți cei care își doresc mai mult de la viața de noapte a orașului”, spune Teodor Negrea, general manager la /FORM SPACE.
Primul concert din /FORM SPACE va fi susținut vineri, 14 octombrie, de trupa Urma, în spațiul de circa 700 de metri pătrați, care poate găzdui 800 de persoane. O săptămână mai târziu, clujenii vor cânta live alături de băieţii de la byron.
Mai mult decât muzică
Mai mult decât un club, mai mult decât o scenă pentru concerte! /FORM este un spaţiu care-şi propune să depăşească barierele muzicii şi să se extindă pe întreaga plajă a artei.
“/FORM SPACE va combina elemente de muzică, bar, concerte live, entertainment, film și teatru sub o singură umbrelă. Va fi o platformă de lansare și exprimare a tinerilor artiști din toate domeniile. De aceea, suntem deschiși la colaborări cu toți cei care simt “vibe-ul” nostru. Weekend-urile sunt pentru muzică, începuturile de săptămână le vom dedica artei contemporane”, mai spune Negrea.
Trupa byron va sărbători 10 ani de activitate la /FORM SPACE
Primul concert byron a avut loc pe 1 decembrie 2006. De atunci, trupa a lansat nouă materiale discografice, dintre care două concerte live difuzate de HBO România, și a susținut sute de concerte în toată țara, atât în cluburi renumite de live cât și la cele mai mari festivaluri. În această toamnă, byron va pleca în turneul aniversar de 10 ani, iar primul concert din această serie va fi la /FORM SPACE, în 21 octombrie! Pentru Cluj, trupa a pregătit un super spectacol, cu invitați speciali.
Baietii de la TWO (Mihai Gruia si Sorin Brotnei) au facut echipa cu Theea si lanseaza single-ul si videoclipul “Fantoma din viitor”, o piesa cu un mesaj motivational, despre implicatiile relatiilor din trecut care bantuie prezentul.
La intrebarea <De ce fantoma din viitor?>, Mihai Gruia a raspuns ca “Piesa contureaza urmele unei povesti de dragoste incheiate, lasate in trecut, dar care, se manifesta in toate planurile din prezent. ‘Fantoma din viitor‘ este o piesa despre prezenta si manifestarea constanta a trecutului care afecteaza, in mod inevitabil, viitorul.”
“Fantoma din viitor este o piesa despre genul de relatie care, desi s-a intamplat demult, afecteaza toate relatiile din prezent, genul de relatie unde pierzi notiunea timpului deoarece granita dintre amintire si prezent devine fragila si nici macar tu nu mai stii cine esti. Este despre persoana care nu vrea sa te lase sa o uiți niciodata”, a declarat Theea.
Productia piesei este semnata de catre DOMG (Dorian Oswin si Mihai Gruia), care au la activ semnate mai multe producții de succes cu cei mai importanți artisti din Romania si internationali si este compusa impreuna cu Theea, o compozitoare de succes, care si-a adus aportul in piese pentru cei mai importanti artisti din tara.
Un razboi dintre trecut si prezent al unei povesti de iubire, videoclipul piesei este regizat de catre Claudiu Stan si a fost filmat intr-o padure, in afara Bucurestiului, pe timp de zi si de noapte.
