Vineri, 24 martie 2017, orele 21:00 R&R Booking Romania va invita la concertul celor de la The Amsterdams in Club Flex din Arad.
The Amsterdams The Amsterdams sunt un grup indie / alternative înființat la București în 2005 cu Andrei Hațegan la voce, chitară și clape, Andrei Ungureanu la chitară, Augustin Nicolae la bass și backing vocals, Ovidiu Bejan – voce, chitară, clape.
Influențele din scena alternativă britanică le-au adus rapid un renume printre ascultătorii de gen de la noi și nu numai, Marea Britanie, Franța, Spania, Olanda, Italia, Ungaria, Cehia, India fiind doar o parte din țările unde s-a auzit sound-ul lor inovator.
După EP-ul de debut și 4 albume de studio, anul acesta The Amsterdams promovează cel mai nou album al lor, Eternity for Dummies, lansat in aprilie 2016 la Universal Music Romania. Intre timp, cei 4 se gandesc la urmatorul material de studio.
Castigator al Premiului Grammy, saxofonist si compozitor, Joe Lovano se pozitioneaza in avangarda grupurilor de Jazz de mari sau mici dimensiuni si este considerat unul dintre cei mai buni saxofonisti tenor din toate timpurile.
Artistul va susține primul său concert în România în data de 25 martie 2017, de la ora 20.00, la Sala Radio din București.
Lovano declară ca este “fascinat” de scena de jazz din Europa, în special din cea de Est, și că așteaptă cu nerăbdare turneul său european, care îl va duce în Spania, Cehia, România și Ungaria.
În Classic Quartet, proiectul cu care se prezintă și pe scena Sălii Radio, Lovano va explora bogata istorie a jazz-ului “clasic”, de la swing la bebop.
Botezarea unui proiect cu numele “clasic” poate părea puțin pretențios, la prima impresie, dar în acest caz, denumirea pare că se potrivește ca o manușă. Clasic, prin definiție, este ceva “de cea mai înaltă calitate, clasă sau rang”, iar acest lucru se potrivește cu siguranță proiectului lui Joe Lovano, consideră prestigioasa publicație All About Jazz.
La București, publicul va putea asculta integral albumul Classic! Live at Newport, dedicat memoriei pianistului Hank Jones, un album aclamat de critici, a cărui lansare a durat nu mai puțin de 11 ani, de la înregistrarea sa în 2005, pâna la lansarea oficială din 2016. Potrivit artistului, acesta este și ultimum album ce va fi lansat sub egida Blue Note.
Lovano este un susținător fervent al jazz-ului tradițional, notabilă în acest sens fiind colaborarea din urmă cu zece ani cu renumitul pianist Hank Jones, cunoscut pentru asocierile sale cu Ella Fitzgerald, Charlie Parker și mulți alții. În proiectul Classic Quartet, Lovano schimbă conturul în timp ce onorarează structura muzicală, iar rezultatul este un jazz de înaltă clasă, unanim apreciat.
În seara de 25 Martie, pe scena de la Sala Radio, vor urca Joe Lovano, la saxofon tenor, Lawrence Fields la pian, Peter Slavov la bass și Otis Brown la baterie.
Despre Joe Lovano
De la lucrarea sa simfonică nominalizată la premiile Grammy, până la rolul său de șef al catedrei de jazz la Berklee College of Music, saxofonistul originar din Cleveland/SUA împinge și provoacă fără teamă asocierile sale conceptuale și tematice, într-o căutare pentru noi moduri de exprimare artistică și noi modalități de a defini limbajul jazzului.
În 2014, Joe Lovano a câștigat premiul pentru Suflatorul si Saxofonistul Anului de la Asociația Jurnaliștilor de Jazz, precum și Saxofonistul Tenor al Anului, de la prestigioasa DownBeat Magazine.
Artistul a lansat 23 de albume aclamate la faimoasă casă de discuri Blue Note, ultimele trei concentrându-se pe cvintetul sau, US FIVE.
În cuvintele lui Bruce Lundvall (Blue Note Label), Joe Lovano este un gigant al instrumentul său și un gigant cu drepturi depline al jazz-ului.
PROGRAM:
Concertul “Joe Lovano– Master of Saxophone” va avea loc pe 25 Martie 2017, ora 20:00, la Sala Radio din București. Accesul în sală se face începând cu ora 19:30. Nu este permis accesul cu camere foto profesionale. Filmatul este interzis pe toată durata concertului.
Bilete
Biletele pentru acest eveniment costă de la 105 de lei în funcție de categorie și pot fi cumpărate din reţeaua Eventim (magazinele Germanos, magazinele Carrefour, Orange Shop, Vodafone, librăriile Cărturesti şi Humanitas, benzinăriile OMV) şi online pe eventim.ro, iabilet.ro și bilete.ro.
Evenimentul este organizat de Jazz Syndicate Live Sessions
Suntem la mijlocul lunii martie, luna in care celebram Ziua Mondiala a Teatrului, dar si faptele bune.
Multumim pe aceasta cale celor 33 de institutii de teatru din Bucuresti si din tara care au programat – sub semnul solidaritatii de breasla – spectacole ale caror incasari se directioneaza catre Fondul de Solidaritate Teatrala.
Am rugat-o pe Dorina Chiriac sa fie mesagerul acestui important demers social.
Intr-un mesaj emotionant si sincer, Dorina marturiseste adevarul – credinta pentru fiecare artist: “Retragerea din scena inseamna retragerea din viata.”
CLIPUL POATE FI VIZIONAT AICI:
“Lumea in care traim a asezat absurd artistul in rand cu alte ocupatii din care te retragi la timp, pentru odihna binemeritata. Artistul nu isi cauta odihna. Lumea trebuie sa-si schimbe atitudinea. Dar pana atunci, putem sa reparam. Eu pot, si poți si tu! Te astept la teatru!
Eu voi fi acolo!”
Dorina Chiriac este Micul Print in spectacolul cu acelasi titlu, pe care va invitam sa-l vedeti maine, 17 martie, ora 19.00, la Teatrul de Comedie din Bucuresti. Un spectacol in cadrul Campaniei „Artistii pentru artisti”.
“Cumpara un bilet la spectacolele din programul Campaniei UNITER Artistii pentru Artisti si vei fi inceput chiar tu schimbarea !” spune Dorina Chiriac. Ori, UNITER asta incearca de 16 editii incoace.
Nu mai departe de anul trecut, suma de 91.200 lei, provenita din vanzarea de bilete si donatii, a fost baza financiara a suportului oferit artistilor cu probleme de viata.
Pe noi, UNITER, astfel de realitati ne motiveaza sa mergem mai departe.
“Daca vrei sa construiesti un vapor, sa nu incepi prin a-i trimite pe oameni dupa lemne, cuie, unelte, sfori si alte materiale. Invata-i intai sa tanjeasca dupa marea indepartata, nesfarsita”
(Micul Print de Antoine de Saint Exupery)
Sumele stranse din vanzarea de bilete, donatii si sponsorizari
se pot vira in contul RO40RZBR0000060007801286 deschis la Raiffeisen Bank, Agentia Piata Amzei Fondul de Solidaritate Teatrala.
Cu prilejul aniversării a 100 de ani de la nașterea pianistului de geniu Dinu Lipatti, festivalul Serile Lipatti, în parteneriat cu Filarmonica George Enescu, îl invită pe minunatul pianist rus Nikolai Demidenko să concerteze la Ateneul Român în 19 martie, la ora 19:00.
Specialist în creația chopiniană, Demidenko va delecta publicul cu una dintre lucrările preferate ale lui Lipatti, Concertul nr. 1 de Chopin.
In prima parte a serii vor fi prezenți pe scena Ateneului alți doi pianiști, Mihai Ungureanu și Dana Borșan, cu Concertino în stil clasic de Lipatti și Concertul nr. 9 Jeunehomme de Mozart.
Alături de cei trei soliști vor fi instrumentiștii Cameratei Regale, conduși de reputatul dirijor Horia Andreescu.
Concertele dedicate aniversării celor 100 de ani de la nașterea lui Lipatti vor fi transmise în direct pe TVR3, TVR HD și www.tvrplus.ro
Dinu Lipatti
Personalitate aparte în panteonul pianisticii mondiale, faima internațională a lui Lipatti se datorează nu numai marelui talent cu care fost înzestrat, cât și înregistrărilor de valoare inestimabilă, ce reprezintă și astăzi un reper pentru pianiștii din întreaga lume.
Dinu Lipatti s-a născut în 19 martie 1917 la București. Elev al eminentei Florica Musicescu și, mai târziu, al compozitorului Mihail Jora, se prezintă în 1933, la doar 16 ani, la un mare concurs de pian din Viena, unde îl întâlnește pe legendarul Alfred Cortot, care îi va deveni profesor la École Normale de Musique din Paris.
Odată cu primul recital de la Paris, Dinu Lipatti devine un nume cu rezonanţă în viaţa muzicală a Franţei și continuă pe drumul unei cariere strălucitoare. Și în țară va susţine multe recitaluri, unele dintre ele în compania lui George Enescu.
Deja din 1943 Lipatti este diagnosticat cu o formă de leucemie, ceea ce însă nu-l împiedică ca în următorul an să devină profesor la Conservatorul din Geneva. Totodată, îşi continuă cariera concertistică dând recitaluri de pian sau ca solist împreună cu renumite ansambluri orchestrale din toată Europa. Colaborează cu şefi de orchestră ca Herbert von Karajan, Ernest Ansermet sau Alceo Galliera.
În 1946 încheie un contract exclusiv cu casa de înregistrări Columbia, realizând înregistrări ce vor deveni un adevărat tezaur pentru o lume întreagă.
În anul 1950, în ciuda agravării bolii, Lipatti susține în septembrie la Besançon un ultim recital, care din fericire a fost și înregistrat. Pentru noi toți acest recital reprezintă un rămas bun al unuia dintre cei mai mari pianişti ai secolului XX, căci Lipatti se stinge din viaţă trei luni mai târziu.
De atunci și până acum s-au publicat și republicat în lumea întreagă înregistrările sale, Lipatti rămânând și astăzi o icoană pentru pianiștii de pretutindeni.
Nikolai Demidenko
Provenit din școala marelui Dmitri Bashkirov, Demidenko este un pianist rus de talie mondială, finalist la prestigioasele Concours Musical International de Montréal (1976) și International Tchaikovsky Competition (1978). Rezident în Marea Britanie, este și profesor la Menuhin School of Music și la University of Surrey.
Ca pianist concertist, a fost acompaniat de marile orchestre ale lumii, printre care Moscow Radio Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Symphony, Royal Philharmonic și St. Petersburg Philharmonic, colaborând cu dirijori de talia lui Sir Roger Norrington, Vladimir Fedoseyev, Yuri Temirkanov și Sir Andrew Davis.
Turneele lui l-au purtat nu numai în Europa, ci și în Australia, Noua Zeelandă, Canada și Orientul Îndepărtat, iar debutul la New York l-a avut în 2001. În domeniul cameral succesul seriilor tematice de la Wigmore Hall se continuă cu recitaluri la Royal Festival Hall, Barbican și Southbank Centre.
În cadrul seriei London Pianoforte de la Wigmore Hall, singura reprezentație live difuzată în seria de emisiuni BBC Radio 3’s Chopin Experience a fost recitalul Chopin al lui Nikolai Demidenko. De altfel, în toamna anului 2008 a lansat un CD Chopin cu cele 24 de preludii. Acest CD a fost distins cu MIDEM 2010 Special Chopin Award.
”Acesta a fost un alt Chopin față de cel cu care suntem obișnuiți și modul în care a fost interpretat ne-a tăiat răsuflarea…Controlul tehnic suprem și acuratețea în virtuozitate mare sunt elementele lui de rezistență, mai exact, este vorba de claritatea pe care o găsim în cele mai dense și complexe structuri și poezia cea mai expresivă pe care o redă în interpretare.” (Michael Church, ”The Independent”, 2010)
Pianistul rus acordă o importanță deosebită înregistrărilor, realizând până acum aproape 40 de discuri. Nu demult declara: ‘Ele sunt o parte esențială a vieții mele…Modul în care interpretăm reprezintă o reflecție a vieții noastre și nu putem cânta precum o faceau pianiștii în anii 1930, căci acum și viața este altfel…’. Demidenko și-a lansat înregistrările la mai multe case de discuri, între care Euroarts, RCA, Helios, Hyperion Records, SanCtuS Recordings și Onyx.
La invitarea marelui artist Nikolai Demidenko au contribuit decisiv Institutul Cultural Român și Raiffeisen Bank. Alți susținători au fost HBP-EKO Distribution și Hotel Ambasador.
Parteneri media: TVR, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Observator Cultural, Allgemeine Deutsche Zeitung.
“Que Sera, Sera”, noul single al artistei este în ton cu firea sa efervescentă. Prin optimismul şi energia contagioasă, piesa ne îndeamnă să trăim ca și cum clipa de față este cea mai importantă, să ne bucurăm la maxim de ea și de viața noastră aici, acum.
Lansez noul meu single, “Que Sera Sera“, primăvara, când nu doar natura se trezeşte la viaţă, ci şi sentimentele noastre încep să prindă culoare din nou. Iubim cu pasiune, respirăm viaţa şi ne distrăm alături de gaşca de prieteni veseli, fără încetare. Cred că amintirile frumoase reprezintă adevărata avere a unui om, aşa că haideţi să strângem cât mai multe şi mai intense si que sera, sera!”, spune Jo.
Piesa este o coproducţie Cat Music & Famous Production şi este compusă de Randi, în studiourile Famous Production. Videoclipul piesei este regizat de către SAN si este filmat în cadrul unei petreceri Desperados. Clipul este dinamic, preia din starea piesei şi îmbină scene de dans şi cântat cu demonstraţii de sporturi nautice, pe lacul Snagov.
Jo este una dintre cele mai de succes artiste de la noi, piesele sale aflându-se constant pe primele locuri ale topurilor muzicale de pe radio şi TV, care ne-a cucerit cu interpretarea emoţionantă şi puternică.
Laureat al premiului Oscar, regizorul Martin Scorsese aduce pe marile ecrane din 17 martie, povestea mult așteptată despre credință și religie, care se concentrează asupra unor misionari portughezi din secolul al XVII-lea.
Aceștia pornesc într-o călătorie periculoasă în Japonia, pentru a-și găsi mentorul pierdut, părintele Cristavao Ferreira, și pentru a împărtăși și altora crezul creștin.
Martin Scorsese regizează “Silence” pe baza unui scenariu pe care l-a scris împreună cu Jay Cocks. Filmul, inspirat din romanul premiat al lui Shusaku Endo, publicat în 1966, examinează cea mai arzătoare dilemă a religiei și spiritualității: tăcerea lui Dumnezeu în fața durerii omenești.
Martin Scorsese, Emma Koskoff, Irwin Winkler, Randall Emmett, Barbara De Fina, Gastón Pavlovich și Vittorio Cecchi Gori sunt producătorii peliculei, Dale A. Brown, Matthew J. Malek, Manu Gargi, Ken Kao, Dan Kao, Niels Juul, Chad A. Verdi, Gianni Nunnari, Len Blavatnik și Aviv Giladi fiind producătorii executivi.
“Silence” îi are în distribuție pe Andrew Garfield („Uimitorul Om-Păianjen”, „Fără armă în linia întâi”), Adam Driver („Star Wars: Trezirea Forței”, „Paterson”) și Liam Neeson („Lista lui Schindler”, „Teroare în Paris”).
Pelicula urmărește traseul celor doi tineri misionari, părintele Sebastian Rodrigues (Garfield) și părintele Francisco Garupe (Driver), în misiunea lor de a-și găsi mentorul dispărut și de a le predica sătenilor creștini pe care îi întâlnesc și care sunt forțați să se închine lui Dumnezeu în secret.
În acea perioadă, în Japonia, lorzii feudali și samuraii conducători erau hotărâți să șteargă creștinismul de pe teritoriul lor; creștinii erau persecutați și torturați, forțați să devină apostați, adică să se lepede de credința lor, de teama unei morți prelungite și agonizante.
Scorsese a lucrat pentru acest film cu o mulțime de colaboratori recenți sau de lungă durată, inclusiv directorul de imagine Rodrigo Prieto, nominalizat la premiile Oscar („Lupul de pe Wall Street”), scenograful Dante Ferretti, triplu laureat al premiilor Oscar („Hugo”), editorul de imagine Thelma Schoonmaker, triplă laureată a premiilor Oscar („Lupul de pe Wall Street”), producătorul muzical Robbie Roberston („Lupul de pe Wall Street”) și directorul de casting Ellen Lewis („Lupul de pe Wall Street”). Kim Allen Kluge și Kathryn Kluge sunt compozitorii filmului.
Distribuția peliculei este completată de o suită de actori internaționali, inclusiv Ciarán Hinds („Munchen”) și câțiva dintre cei mai faimoși actori japonezi – Tadanobu Asano, Issei Ogata, Shin’ya Tsukamoto, Yoshi Oida, Yosuke Kubozuka, Ryo Kase și Nana Komatsu.
“Silence” ajunge în cinematografele din ţară din 17 martie, fiind distribuit de Freeman Entertainment.
Vineri, 17 martie 2017, de la ora 21.00, Unteatru vă așteaptă la o nouă seară de muzică live cu Maria Răducanu și Maxim Belciug.
Lăsați acasă grijile săptămânii, puneți-vă urechile sensibile și veniți să gustați, pentru un ceas și jumătate, bucuria de a uita de material.
Dacă aveți inima mai delicată, vă avertizăm: s-ar putea chiar să plângeți. Căci, așa cum remarca Matei Florian cu niște ani în urmă, “Maria Răducanu ştie să cînte tristeţea mai bine ca oricine altcineva, inflexiunile ei capătă parfumul deschiderii aceleia tipic ruseşti, intensitatea vibraţiei ei pare a fi totuna cu tînguirea, la fel cum armonia chitării lui Maxim Belciug poate fi atît de desăvîrşită, încît să se confunde cu simplitatea şi curăţenia.” Dar nu vă temeți: lacrimile spală. Și înseninează.
Concertul are loc vineri, 17 martie 2017, cu începere de la ora 21.00, în sala de concerte Unteatru, din str. Sfinţii Apostoli 44 din Bucureşti.
Va asteptam miercuri 22 martie de la ora 20:00, la ceainaria GreenTea, pentru un concert dedicat fanilor muzicii franceze, sustinut de Diana Tudor si Alexandru Burcă.
Diana Tudor a susținut concerte și recitaluri în București, în țară și în străinătate, interpretând un repertoriu de swing-jazz, café-concert, musical în Lille (Franța): Le Centre Culturel de Ronchin, la ‘Bucharest Music Film Festival’, la Festivalul ’Simfonii de Vară’ din București, Stagiunea Muzicală Estivală București, Festivalul Național ‘Zile și Nopți de Teatru la Brăila’, la Muzeul Municipiului București – Palatul Șuțu, la Teatrul Regina Elisabeta, Teatrul Godot, Teatrul Maria Filotti din Brăila, Societatea Română de Radiodifuziune, sub patronajul Academiei Române, la sediul UNITER (’Gala-Le Théâtre’), etc.
Alexandru Burcă este pianist la Teatrul de Operetă și Musical ‘Ion Dacian’ din București. Este laureat cu premiul I al Concursului Internațional de pian ‘Ludwig van Beethoven’ din Italia, precum și a altor concursuri naționale și internaționale. A susținut concerte și recitaluri la Ateneul Român, Festivalul ‘George Enescu’, Studioul ‘Mihail Jora’ al Societății Române de Radiodifuziune, Televiziunea Română, în Lille (Franța): Le Centre Culturel de Ronchin, Teatrul de Revistă ‘Constantin Tănase’, Teatrul Regina Elisabeta, Teatrul Godot, Palatul Parlamentului, Palatul Șuțu, Sala ‘Auditorium’ a Muzeului Național de Artă, Festivalul Național ‘Zile și Nopți de Teatru la Brăila,etc.
miercuri, 22 martie 2017, ora 20:00
rezervări: 0749 090 202
artist support: 30 lei
Ceainăria GreenTea
Strada Dr. Burghelea 24 – sector 2, București
French Swing – Jazz & Tango este un proiect muzical care s-a născut din dragoste pentru muzica franceză și cea românească totodată, dar și din dorința de a recrea atmosfera și parfumul Bucureștiului de altădată, când în grădinile de vară, în anumite cafenele și restaurante, în teatre și în alte instituții de cultură se juca și se cânta și în limba franceză.
Acest spectacol cuprinde un repertoriu de chansonete, swing-jazz și tangouri interbelice, precum: Sous le ciel de Paris, La Bohème, Domino, Padam-Padam, Champs-Elysées, Et si tu n’existais pas, Mademoiselle de Paris, etc, piese care au fost interpretate de nume celebre ale scenei, precum Edith Piaf, Yves Montand, Charles Aznavour, Juliette Greco, Jacques Brel, Cristian Vasile, Jean Moscopol, etc.
Proiectul include astfel și melodii românești din Bucureștiul de altădată, care se împletesc armonios cu cele în limba franceză, cum sunt cunoscutele: Vrei să ne-ntâlnim sâmbătă seară, Zaraza, Cel mai frumos tango din lume, Sub balcon eu ți-am cântat o serenadă, Ce să fac dacă-mi placi, Coșarul, Hai să-ți arăt Bucureștiul noaptea, etc.
Diana Tudor a susținut concerte și recitaluri în București, în țară și în străinătate, interpretând un repertoriu de swing-jazz, café-concert, musical.
Alexandru Burcă este pianist la Teatrul de Operetă și Musical ‘Ion Dacian’ din București. Este laureat cu premiul I al Concursului Internațional de pian ‘Ludwig van Beethoven’ din Italia, precum și a altor concursuri naționale și internaționale.
Biletele la acest spectacol costa 30 lei si includ o tratatie din partea casei!
Rezervările se fac cu mesaj privat pe FB Puro&Bio sau la numărul 0745012849.
Rezervarea se face cu rugamintea de a include un numar de telefon de contact pentru a putea face reconfirmarea telefonica a numarului de locuri in ziua evenimentului.
Event Facebook: https://www.facebook.com/events/1626785957349080/
Sambata, 18 martie 2017, orele 21:00 R&R Booking va invita la concertul trupei maghiare Twister in Club Manufactura din Timisoara.
Twister a inceput in 2008 prin Gergo Szavai si cu putin timp dupa aceea Levente Teleki s-a alaturat trupei. In 2011 a fost lansat primul lor album “Ordog Ianya” (traducere Fiica diavolului) la Nail Records. Albumul a avut recenzii bune si a fost pe locul 3 in Ungaria pentru categoria “Albumul de debut al anului”.
In a acelasi an Twister a inceput un turneu impreuna cu trupa faimoasa JUNKIES, inclusiv un concert in ”Petőfi Csarnok”.
Prima component a formatiei a fost: Gery Szávai, Levente Teleki, Tamás Mókos, Tamás Pető, Balázs Molnár. Al doilea album „Duplacsavar” (traducere Twist dublu) a fost publicat in 2013 tot la Nail Records. In 2015 Mate Puskas s-a alaturat trupei pentru a il inlocui pe Balazs Molnar la bass si Zsolt Feher a devenit noul cantaret.
Si-au facut al 3-lea album “Utak nelkul” (traducere Fara drumuri) in 2016 cu componenta lor curenta. In primavara anului 2017 trupa va avea un turneu cu trupa legendara POKOLGEP. In acest moment au turneu in Romania si vor fi in Timisoara sambata 18 martie, 2017 pentru a performa cantecele noului lor album cat si hituri din primele doua albume.
Membrii
Zsolt Fehér – vocal, Gery Szávai – chitara, Tamás Pető – chitara, Vocal, Levente Teleki – tobe, Máté Puskás – chitara bass.
