Pe 13 mai, Ilinca si Alex Florea au urcat pe scena Eurovision de la Kiev in cadrul finalei concursului. Cei doi artisti au reusit performanta de a se clasa pe locul 7 si de a obtine cel mai mare punctaj din istorie pentru Romania din partea publicului. Reprezentantii Romaniei s-au intors duminica, 14 mai, in tara.
Ilinca si Alex Florea au intrat in concurs pe cea de-a 20-a pozitie si au interpretat piesa “Yodel It!“, intr-un show energic, primit foarte bine de publicul din sala de la Kiev. Artistii au obtinut 58 de puncte din partea juriilor si 224 din partea publicului, ocupand locul 5 in preferintele acestuia din urma. Ilinca si Alex au primit punctajul maxim de la tari precum Moldova si Irlanda si cate 10 puncte de la Italia, Australia, Norvegia, Franta, Austria si Bulgaria.
“A fost cea mai frumoasa experienta pe care am trait-o! Scena Eurovision a fost cea mai mare scena pe care am cantat si m-am simtit ca o adevarata artista internationala. Am dat sute de interviuri si sunt multumita de locul pe care l-am ocupat in clasament, dar mai ales de punctajul din partea publicului.
Am inteles ca a fost cel mai mare punctaj din istoria Romaniei din partea publicului la Eurovision. Ma bucur ca oamenii au “Yodel It!” cu noi si peste cativa ani, poate ma voi intoarce la Eurovision! De curand, am lansat si single-ul meu “Amici” in care sper din tot sufletul sa va regasiti.”, declara Ilinca.
“Eurovision a fost o experienta extraordinara, pe care am trait-o la intensitate maxima. Ma bucur ca am reusit sa aducem un loc frumos Romaniei si multumim tuturor celor care ne-au fost alaturi in tot acest timp. Ii multumesc Ilincai pentru tot acest drum parcurs impreuna si ii doresc mult succes in cariera si totodata ca single-ul ei, “Amici”, sa o poarte tot mai sus. Cat despre mine, pot spune ca deja am inceput pregatirile pentru lansarea unui single international. So…Stay close!”, declara Alex Florea.
In cea de-a 62-a editie Eurovision, s-au calificat 42 de tari, iar 26 au reusit sa intre in finala. In 2017, Ilinca Bacila incepe colaborarea cu Alex Florea si prezinta single-ul “Yodel It!”, compus de Mihai Alexandru si Alexa Niculae, care a cucerit publicul si juriul la Selectia Nationala Eurovision Romania 2017 si pe scena din Kiev. In prezent, “Yodel It!” este pe locul 1 in topul Spotify Viral 50 in Norvegia, iar pe locul 3 in Global Viral.
Pe 11 mai, in ziua semifinalei Eurovision Song Contest, Ilinca a lansat primul single din cariera solo – “Amici”, o piesa care arata o alta latura a talentatei artiste.
Celebra saxofonistă Candy Dulfer vine în premieră în România, unde va susține un concert pe data de 17 octombrie, la Sala Palatului din București. Artista promite un regal de muzică jazz-funk într-un concert organizat de Jazz Syndicate Live Sessions.
Despre artista olandeză se poate afirma fără riscul de a greși că s-a născut pentru muzică. Încă de mică s-a îndrăgostit de ritmurile saxofonului, tatăl său fiind un virtuoz al acestui instrument. Candy Dulfer cântă de la șase ani, iar prima trupă (Funky Sfuff) și-a format-o pe când avea doar 14.
În prezent, discografia sa numără nu mai puțin de 11 albume de studio, două live și o compilație. Artista vine acum la București pentru a-și promova cel mai recent album, intitulat „Together”.
Este cunoscută publicului autohton mai ales grație smah hit-ului Lili Was Here, interpretat în duet instrumental cu celebrul David Stewart (ex-Eurythmics). Cariera sa a cunoscut însă mai multe puncte de referință. Candy Dulfer a fost apreciată încă de la debutul său discografic, albumul său intitulat „Saxuality” fiind nominalizat pentru un premiu Grammy.
În 1987, a cântat în deschiderea concertului Madonna de pe stadionul „De Kuip” (Feyenoord) din Rotterdam, iar prestația sa a entuziasmat audiența. De-a lungul timpului, a înregistrat piese de succes alături de mai mulți artiști de rang mondial, precum Prince, David Stewart, Van Morrison și Maceo Parker și a urcat pe scenă alături de Alan Parsons, Tower of Power și Pink Floyd.
În prezent, Candy Dulfer este în turneu prin Europa și America de Nord, unde are programate atât concerte proprii, cât și apariții în cadrul unor mari festivaluri de jazz și blues. În toamnă, revine pe Bătrânul Continent și ajunge și la București, unde vă invităm să o ascultați și să o admirați.
Biletele s-au pus în vânzare în rețeaua Eventim (magazinele Germanos, Orange Shop, Vodafone, Domo, librăriile Cărturesti şi Humanitas, CinemaPro), online pe site-ul Eventim.ro, dar și la casieria Sălii Palatului.
Pentru al treilea an consecutiv, BURGERFEST va premia CEL MAI BUN BURGER, în cadrul unei competiții la care sunt invitate să participe toate restaurantele din festival.
De asemenea, o întrecere se va organiza și la nivelul amatorilor, unde vor concura 20 de bucătari ocazionali, pasionați de burgeri care au convingerea că pot crea un preparat în egală măsură gustos și inspirat. Fantezia, creativitatea, aspectul și bineînțeles gustul vor fi decisive în alegerea câștigătorilor!
Întrecerile vor fi jurizate de bucătari consacrați, personalități ale domeniului culinar autohton și cu experiență în concursuri de acest gen. Printre ei se găsesc bucătari care au gătit în restaurante distinse cu stele Michelin, sau care și-au arătat măiestria în alcătuirea și pregătirea meniului Familiei Regale a României.
Astfel, juriul care va decide care este CEL MAI BUN BURGER la această ediție a festivalului este format din:
FLORIN SCRIPCĂ (celebrul Chef Foa de la MasterChef) – lucrează în domeniul culinar de la 14 ani și a avut ocazia să practice meserie inclusiv într-un restaurant din rețeaua Jamie Oliver și într-un pub cotat în catalogul Michelin. Este acum creierul echipei de bucătari Flavours Food Design;
OANA TITICĂ – scrie despre mâncare pe chicineta.ro, face farfurii cu mesaje și crede că „mâncarea este unul dintre cele mai bune lucruri care ni se întâmplă în viaţă și care ne definește identitatea – ca indivizi și ca societate”;
GIOVANNI PISELLI – gătește de la 16 ani, a absolvit celebra școală de maeștri bucătari „Instituto Alberghiero” și a gătit în hoteluri de lux și restaurante distinse cu stele Michelin din Italia, Germania și Elveția. Deși este originar din Napoli, consideră că „burgerul poate lupta de la egal la egal cu pizza pentru cucerirea consumatorilor europeni”. Așteaptă să vadă la BURGERFEST o întrecere pe cinste între restaurante și va pune accent pe fantezie și creativitate în acordarea votului său.
Concursul profesioniștilor se va desfășura în ultima zi a festivalului, între orele 12:30 și 18:30.
Pentru concursul rezervat amatorilor, juriul va fi format din alte personalități din domeniul culinar, alături de un reprezentant al restaurantelor prezente în competiția dedicată profesioniștilor. Din acest juriu vor face parte:
CLAUDIA NECULAE – finalistă a concursului MasterChef și pasionată până în măduva oaselor de tot ce rezonează cu mâncare delicioasă, Claudia face parte din echipa creativă TOMI, în cadrul căreia gătește, testează, inovează și identifică cele mai bune rețete și metode pentru a pune în valoare produsele companiei;
ALEX CÎRȚU – fost profesor de engleză la British School of Bucharest, a rămas de acolo doar cu porecla „Teacher”, pentru că după ce a participat la MasterChef, și-a dat seama că pasiunea pentru gătit trebuie să devină job full-time. Zis și făcut. A trecut rapid de la gătitul acasă în bucătăriile unor restaurante de top, la evenimente și chiar a gătit pentru Familia Regală a României. Își dezvăluie secretele pe canalul YouTube „BucătărașTV”.
Concursul rezervat amatorilor se va desfășura în a doua zi a festivalului, între orele 12:30 și 19:00.
BURGERFEST 2017 își îmbie publicul cu peste 50 de sortimente de burgeri, unii pregătiți după rețete tradiționale, alții surpinzători și inovatori – de la „clasicii” cu vită Black Angus la cei atipici, gătiți cu rață, miel sau capră până la combinații suprinzătoare, cu brânză, hummus, avocado sau fructe de mare. La festivalul burgerilor vor fi prezente peste 25 de restaurante din întreaga țară – din București, dar și orașe precum Brașov, Cluj-Napoca, Râmnicu-Vâlcea și Târgu Mureș.
BURGERFEST 2017 se desfășoară între 19 și 21 mai, în București, la Verde Stop, pe strada Barbu Văcărescu 162 – 164.
Alături de vedetele festivalului – burgerii, unul dintre ingredientele de bază ale festivalului este muzica bună. Astfel, în fiecare zi vom avea parte de concerte, după următorul program:
Accesul la BURGERFEST se va face pe bază de bilet, prețurile fiind de 17 lei pentru tichetele de o zi sau 45 de lei pentru abonamentele ce permit accesul la toate cele trei zile de festival.
Biletele se găsesc în format electronic pe www.iabilet.ro și în rețeaua IaBilet.ro (Magazinul Muzica, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Agențiile Perfect Tour, standul de bilete de la stația de metrou Unirii, lângă casa de bilete Metrorex, magazinele Uman și IQ BOX, pe terminalele self-service ZebraPay din toată țara, la Hard Rock Cafe), precum și în zilele de festival, la intrare și pe aplicațiile de IOS și Android IaBilet.
BURGERFEST este un eveniment prezentat de Lidl, susținut de Silva, sponsorizat de UPC, Leerdammer, Green Cola, Tomi și Jack Daniel’s. Festivalul este organizat de Mixtopia – LIVEPRO Events.
BURGERFEST este un festival responsabil față de mediul înconjurător. În acest an, alături de ASOCIAȚIA PLANETA VERDE, va implementa un sistem de colectare a deșeurilor pentru a deservi publicul participant.
Votul pentru desemnarea finaliştilor Premiilor RADAR DE MEDIA 2017 este deschis până la data de 17 iunie. Cei 10 finalişti de la fiecare categorie în parte vor fi anunţaţi live, în avanpremieră în cadrul evenimentului RADAR DE MEDIA SUMMER PARTY, ce va avea loc în data de 21 iunie 2017, la Blueberry by Ambasad’Or.
Vedete, oameni din industria media, oameni de marketing, PR, business sunt invitați în 21 iunie, la piscina de la Ambasador’s Events (Blueberry) pentru a cunoaște rezultatele primei etape de votare.
Tot în cadrul Radar de Media Summer Party vor fi prezentate noutăţile din grilele de vară a posturilor de televiziune.
PREMIILE RADAR DE MEDIA 2017 se desfăşoară în două etape de votare: etapa preliminară şi etapa finală. Totul va culmina cu evenimentul de decernare a trofeelor GALA PREMIILOR RADAR DE MEDIA, în luna octombrie 2017.
La fel ca în anii precedenţi sunt 15 categorii participante împărţite în trei domenii: tv-radio, online şi show business.
CATEGORII PARTICIPANTE ÎN 2017
CEL MAI BUN SHOW TV DE DIVERTISMENT
CEA MAI BUNĂ EMISIUNE TV
CEA MAI BUNĂ EMISIUNE DE REPORTAJE/ANCHETE/INVESTIGATII
CEL MAI BUN JURNAL TV DE ȘTIRI
CEL MAI BUN REALITY SHOW TV
CEL MAI BUNĂ EMISIUNE INFORMATIVĂ (TALK SHOW)
CEL MAI BUN SERIAL DIFUZAT DE O TELEVIZIUNE DIN ROMÂNIA
CEL MAI BUN CUPLU DE PREZENTATORI
CEA MAI POPULARA VEDETĂ TV
CEA MAI BUNĂ PRODUCȚIE DE RADIO
CEL MAI BUN BLOG
CEA MAI SEXY VEDETA FEMININĂ
CEA MAI SEXY VEDETA MASCULINĂ
MELODIA ANULUI
ARTISTUL ANULUI
CALENDAR PREMIILE RADAR DE MEDIA 2017
1 FEBRUARIE – 7 FEBRUARIE
PROPUNERE NOMINALIZARI CITITORI – pentru cele 15 categorii participante
8 FEBRUARIE – 17 IUNIE , ora 24
ETAPA PRELIMINARA
21 iunie 2017 – EVENIMENT LIVE DE ANUNTARE A FINALISTILOR
RADAR DE MEDIA SUMMER PARTY, la Blueberry by Ambasad’or
25 IUNIE, ora 00 – 15 OCTOMBRIE, ora 24
Start vot ETAPA FINALA
18 OCTOMBRIE 2017
GALA PREMIILOR RADAR DE MEDIA 2017, la Ambasad’or Events
PREMIILE RADAR DE MEDIA reprezintă singura competiţie online din România unde publicul cititor alege câştigătorii prin vot direct, la vedere, în urma unui sistem competițional 100% transparent. Nominalizările propuse spre votare sunt, de asemenea, stabilite în urma intențiilor exprimate de cititorii RADAR DE MEDIA.
La ultima ediţie, cea de anul trecut, peste 700.000 de cititori şi-au votat favoriţii, care, mai apoi, au fost premiaţi într-un show live în cadrul PREMIILOR RADAR DE MEDIA 2016.
De-a lungul anilor, au primit trofeul RADAR DE MEDIA Andreea Esca, Cătălin Măruță, Andra, Iuliana Tudor, Mirela Boureanu Vaida, Teo Trandafir, Delia, Laura Cosoi, Dana Rogoz, Pavel Bartoș, Maia Morgerstern, Cabral, Daniel Buzdugan, Mihai Morar, Ruby, Adelina Pestrițu, Christian Sabbagh, Connect-R, Lora, Mugur Mihăescu, Paula Seling, Dan Capatos, Victor Slav, Iulia Albu, Ozana Barabancea, jurnaliştii emisiunii “România, te iubesc!”, producţii TV de success (serialul “Las Fierbinţi”, “Romanii au talent”, “Te cunosc de undeva”, “Vocea României”, “Bravo, ai stil” sau “O dată-n viaţă”), ziare, reviste, bloguri etc.
Aradul a sărbătorit vreme de 9 zile la Festivalul Internaţional de Teatru Nou un început de Mai spectaculos. Din 6 mai şi până aseară, 14 mai, publicul arădean a avut bucuria să întâlnească o puzderie de artiști talentați, respectați de public și de colegi, în spectacole dintre cele mai originale, proaspete, emoţionante.
Au fost la FITN5 actori, regizori, scenografi, muzicieni aplaudați îndelung pe numeroase scene din teatrele bucureștene și din țară, oarecum și ei prinși de febra călătoriilor dintr-un oraș în altul, dintr-un teatru în altul. Pentru că teatrul a fost şi este imaginea lumii în care trăim şi pentru că o idee înmugurită la Bucureşti poate capăta curaj la Cluj şi prinde viaţă, poate, într-un spectacol la Târgu-Mureş sau în orice oraş din România cu o echipă de actori minunaţi.
Spectacole-mărturisire, spectacole-manifest, spectacole în care sugestia sau imaginea e totul, unele dintre ele de o voluptate a emoţiilor greu de catalogat, au umplut sălile de aplauze. Au fost şi spectacole pe texte dintre cele mai clasice, dar de o noutate a interpretării care te înspăimântă, care te trimite cu gândul la ciclicitatea timpului. Spectacole adunate de prin toată ţara, reflexie a lumii în care trăim.
Astăzi, la final, Claudiu Groza – curatorul festivalului – transmite câteva gânduri:
Ieri s-a încheiat a 5-a ediție a Festivalului Internațional de Teatru Nou de la Arad. O ediție cu destin complicat, dar cu derulare fericită, mai ales datorită publicului arădean, spectatorilor noștri, care au aderat în timp la doctrina destul de pretențioasă a acestui eveniment, devenind ei înșiși exigenți.
Am auzit în ultimele 9 zile laude (și mi-au picat bine, de ce să nu recunosc), observații politicoase (de care țin cont mereu, de 5 ani), remarci ferme pro- sau contra unui spectacol (auzite cu urechea mea difuz-sociologică de critic), care mă ghidează despre gustul public și așteptările spectatorilor – deloc „comerciale” aceste remarci, trebuie să spun, am auzit și critici nete despre cutare și cutare spectacol sau artist.
Însă, adunându-le pe toate, am dedus că și a 5-a ediție a FITN a consacrat făgașul estetic pe care ni l-am propus pentru festivalul ăsta de la prima ediție, adâncindu-l și dându-i pregnanță… Și nu pot, cu aceeași nostalgie de final pe care o am la fiecare sfârșit de festival, să nu mă bucur că am fost iubiți și vizitați de spectatori, că am fost iubiți și vizitați de artiști…
Mulțumesc tuturor artiștilor care s-au perindat pe scenele FITN, tuturor spectatorilor care au stat în sălile FITN și i-au aplaudat și micii, constantei, tenacei, admirabilei, încăpățânatei, echipe de la Teatrul Clasic „Ioan Slavici”, care a demonstrat încă o dată că PUTEM!
Şi pentru că e greu ca la final să descrii un festival în câteva fraze, cel mai adesea neîncăpătoare, am ales să redăm în cifre imaginea FITN5.
Aşadar, iată Festivalul rezumat în cifre:
– 9 zile de festival;
– 23 de spectacole;
– 1 spectacol invitat din străinătate: „Masa”, grupul KARBIDO, Polonia;
– 1 workshop: „Micro-Context” – Afişul de teatru contemporan (adresat elevilor Colegiului de Arte „Sabin Drăgoi” şi studenţilor Facultăţii de Design din cadrul UAV Arad);
– 2 concerte:susţinute de trupele CORSO şi Q Band;
– 9 instituţiile teatrale din Bucureşti care au prezentat câte un spectacol pe scena Festivalului: Teatrul ACT, Teatrul Arte dell’Anima, Teatrul de Comedie, Teatrul Excelsior în parteneriat cu „Gigi Căciuleanu Romania Dance Company”, Frilensăr& Teatrul LUNI de la Green Hours, GodotCafe-Teatru, Teatrul „Nottara”, POINT, Teatrul UNTEATRU;
– 13 instituţii teatrale din ţară au adus la Arad producţii teatrale dintre cele mai provocatoare: Trupa de teatru pentru elevi şi studenţi „Amifran”, Arad; Teatrul „Maria Filotti”, Brăila; Asociaţia Reciproca în parteneriat cu Federaţia Fabrica de Pensule şi Asociaţia GroundFloor Group, Cluj-Napoca; Compania Create.Act.Enjoy, Cluj-Napoca; Teatrul Naţional Cluj-Napoca; Facultatea de Teatru şi Televiziune – Universitatea „Babeş Bolyai” Cluj-Napoca; Teatrul „Szigligeti”, Oradea – Ansamblul Profesionist „Nagyvárad Táncegyüttes”; Teatrul Tineretului Piatra Neamţ; Teatrul „Anton Pann”, Râmnicu-Vâlcea; Teatrul „Andrei Mureşanu”, Sfântu-Gheorghe; Teatrul Naţional Târgu Mureş – Compania „Liviu Rebreanu”; Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara; Teatrul Naţional „Mihai Eminescu” din Timişoara
– 18 regizori prezenţi în festivalul nostru: Adina Lazăr, Adrian Roman, Alexandru Dabija, Carmen Lidia Vidu, Cristi Juncu, Daniel Chirilă, Andrea Gavriliu, Florin Didilescu, Geanina Hergheligiu, Gigi Căciuleanu, Horia Suru, Ion-Ardeal Ieremia, Leta Popescu, Levente Dimény, Mihai Constantin, Mihai Măniuţiu, Sânziana Stoican, Sebestyén Aba;
– 121 artişti pe scena Festivalului, dintre care amintim: Andrea Gavriliu (căreia i s-a dedicat şi un Focus), Catrinel Dumitrescu, Andi Vasluianu, Ştefan Lupu, Şerban Pavlu, Marcel Iureş, Răzvan Vasilescu, Dorina Chiriac, Florin Piersic Jr., şi mulţi, mulţi alţii;
– Aproximativ 4500 bilete vândute;
– Aproximativ 5000 de spectatori au fost la FITN în cele 9 zile de festival;
– 25 de voluntari;
– O echipă de organizare cu 41 de oameni;
– Mai bine de 100 ore petrecute în teatru.
De partea calitativă a numerelor mai sus enumerate v-aţi convins, poate, din ceea ce aţi văzut pe viu la Arad, din fotografii, din ce aţi auzit de la alţii, din ce veţi citi despre Festival.
Cam asta a fost lumea noastră la Festivalul Internaţional de Teatru Nou, ediţia a 5-a la Arad. Dar Festivalul nu s-a încheiat. Am mai dat o filă doar. Ne adunăm din nou la anul cu forţe proaspete ! Să surprindem feluritele faţete ale teatrului nou.
Duminică a început o nouă ediție a Festivalului European al Spectacolului Timișoara – Festival al Dramaturgiei Românești, FEST-FDR2017.
Este a XXII-a ediție a festivalului organizat de Teatrul Național din Timișoara, un eveniment care propune publicului 12 zile de spectacole vibrante, din țară și din străinătate, plasate în interiorul unei teme pe cât de generoase, pe atât de prezente în societatea contemporană: IDENTITATEA.
”Tema FEST-FDR din acest an este „Identitate”. O temă esențială și cred că nu doar pentru festival, ci pentru noi toți. Cine suntem? Cine reușim să fim? Și cum reușim să evoluăm, să mergem mai departe? În aceste zile, spectacolele FEST-FDR vor pune întrebări și vor încerca să ne provoace să răspundem, să ne împlinim destinul și să reușim să avem o viață cât mai bună”, a punctat în deschiderea festivalului Ada Hausvater, managerul Teatrului Național din Timișoara.
Organizat de Teatrul Național și susținut de Primăria și Consiliul Local Timișoara, FEST-FDR este unicul festival din România care evidențiază spectacolul de teatru pe text românesc și pune accent pe identitatea acestuia în fluxul dramaturgiei europene, scoțând în relief, totodată, teatralitatea tuturor artelor spectacolului.
La spectacolele în aer liber accesul este gratuit. Acestea sunt programate în cursul următoarelor zile în Piața Victoriei, respectiv în Parcul Civic. Programul detaliat al festivalului este disponibil pe pagina de internet a Teatrului Național, www.tntimisoara.com.
„Ne-am propus să vă vorbim, să vă provocăm, să privim împreună multiplele fețe ale identității prin spectacolele de teatru românesc care o tratează – o să vedeți – fie direct, fie cumva disimulat. Se va vorbi despre identitatea personală, despre identitatea națională, despre identitatea artistului în societatea contemporană, despre identitatea noastră, astăzi, când granița dintre real și virtual este extrem de fluidă.
Este o provocare pe care am fi vrut-o într-un context mai larg; căci nu putem să vorbim despre identitatea noastră decât privind la celălat. De aceea, credem că secțiunea FEST, cea a spectacolului european, fie el spectacol de stradă, fie spectacol în spații închise, ne va face să privim împreună cu cei de lângă noi acest concept”, a declarat Oana Borș, selecționerul festivalului.
FEST-FDR2017 are, în premieră, o a treia dimensiune, care vorbește despre identitatea instituției gazdă. În acest context, în timpul celor 12 zile vor fi prezentate, în afara festivalului, dar în strânsă legătură cu tema acestuia, spectacole mai vechi sau mai noi ale Teatrului Național din Timișoara, într-o selecție care mărturisește despre sufletul acestei trupe, despre ce își propune ea și despre felul în care Naționalul construiește Timișoara – prin spectacolele sale – ca inimă a teatrului românesc și ca oraș al culturii europene.
Ziua de luni continuă festivalul cu “Frați de cruce“, un spectacol de Liviu Lucaci, o producție a Teatrului Maghiar de Stat „Csiky Gergely” din Timișoara, o poveste despre secrete care schimbă iremediabil destine, “Tracks“, în coregrafia lui Brahim Bouchelaghem, un fascinant spectacol de dans contemporan prezentat de compania franceză Zahrbat, și primul spectacol outdoor, “Arca lui Lenin“, prezentat de Teatrul Masca din București, o panoramă a totalitarismului, descrisă în imagini copleșitoare de trupa condusă de Mihai Mălaimare. Tot luni este programat primul spectacol din seria spectacolelor conexe festivalului, Boborul după I. L. Caragiale, în regia lui Sabin Popescu.
Marți, 16 mai, publicul FEST-FDR2017 e invitat de la ora 19,00, în Sala Mare la “O mie de motive“, după Duncan Macmillan, regia Horia Suru, un one man show Florin Piersic Jr., o producție Point București. O mie de motive este o poveste despre speranță, despre toate acele lucruri frumoase care ne fac să rezistăm, o poveste despre umanitate în cele mai sensibile resorturi ale sale și un regal actoricesc.
De la ora 21,00, spectacolul “Cealaltățară” conduce spectatorii în universului scriitoarei originare din Timișoara, laureate cu premiul Nobel pentru literatură – Herta Müller. Spectacolul realizat de Alexandru Istudor la Teatrul Național Craiova propune incursiunea în psihologia emigrării, în motivele evidente sau subtile care determină personajele să-și părăsească țara, dar și în felul în care dezrădăcinarea afectează vieți.
Începând cu ora 22,00, ne reîntâlnim în Piața Victoriei, pentru o nouă reprezentație a Teatrului Masca cu spectacolul “Arca luiLenin“. „Am pus în acest spectacol cam tot ce am crezut că este necesar: ticăloșia ascunsă abil sub masca omenească a liderilor absoluți, Lenin și Stalin, ticăloșia scârbavnică a slugilor – comisarii politici care au împânzit întreaga lume comunistă, au gâtuit orice nădejde a oamenilor și, straniu, au determinat tocmai căderea acestui regim sinistru, intelectualii care au pactizat și și-au văzut de propriile interese, lingușind cu vorbele și imaginile la care se pricepeau, făcându-se preș pentru pantofii nesimțitori ai liderilor de tot felul.
Am pus și incredibila naivitate a unor muncitori și țărani care au crezut doar în munca lor și în nevoia de rezultate care îi făceau mândri, am pus momente de duioșie, de umor, am strecurat ici și colo lucruri care te fac să te înfiori”, transmite Mihai Mălaimare, creatorul acestui spectacol.
Miercuri, 17 mai, tot de la ora 22,00, Teatr Kto din Polonia prezintă spectacolul în aer liber “The Blind“, un spectacol în care mișcarea, expresia, muzica și lumina creează, în lipsa cuvintelor, un univers fascinant, inspirat de celebrul “Eseu despre orbire“, al scriitorului portughez José Saramago. Spectacolul va avea loc tot în fața Teatrului Național, în Piața Victoriei. În aceeași zi, de la ora 19, la Studio „Uțu Strugari”, Naționalul timișorean prezintă o a doua producție a sa, “Aniversarea” de Jeroen van den Berg, în regia lui Traian Șoimu.
Biletele pot fi achiziționate de la Agențiile Teatrului Național (agenția „Mărășești”, str. Mărășești nr. 2 și agenția „Sala 2”, Parcul Civic), în fiecare zi între orele 11-19 sau online, pe www.tntimisoara.com.
Sambata viitoare avem concert Al Di Meola. Si biletele usor, usor se epuizeaza. Categoriile I si II sunt, in acest moment, SOLD OUT!
Pe aceasta cale, va reamintim ca celebrul chitarist de jazz fusion – Al Di Meola – va canta alaturi de alti doi instrumentisti, chitaristul – Peo Alfonsi – si bateristul – Peter Kaszas – pentru aproximativ 90 de minute
IMPORTANT: Toti cei care si-au achizitionat bilet VIP (soundcheck / meet & greet) sunt rugati sa ajunga la ora 17.45 la Sala Palatului, poarta 10, pentru a fi preluati de unul dintre colegii GQE si condusi la intalnirea cu artistul, care va avea loc la ora 18.00.
NU PUTEM ACCEPTA INTARZIATI, PRIN URMARE, VA RUGAM FOARTE MULT SA AJUNGETI LA TIMP!
Mai sunt foarte putine bilete care va permit intalnirea cu Al Di Meola!
Respectabilul artist american (de origine italiana), va interpreta piese proprii si secvente celebre marca Piazzolla & Lennon-McCartney.
Al Di Meola, pionierul unui nou stil de muzica instrumentala, o combinatie inedita de sonoritati jazz si tonuri fusion cu elemente latino, transforma acordurile-i in bijuterii de nepretuit.
Portile pentru public se vor deschide la ora 19.00!
O adevarata oaza de inspiratie, o cariera impresionanta de peste 40 de ani, Al Di Meola a fost si este o constanta. Elegant atat in muzica cat si in comportament, un chitarist de jazz-fusion care nici pana in acest moment nu poate fi masurat si intrecut, ramane artistul inovator ce mereu este in cautarea sineului prin muzica.
Cel mai nou albumul “Elysium” (2015) este rezultatul suferintelor si bucuriilor mele, a declarat Al Di Meola. Acest nou material nu se aseamana deloc cu niciunul si nici nu este in ton cu ce ati fost obisnuiti din partea mea, mai completeza chitaristul. “Elysium” este esenta tuturor albumelor lansate pana acum de chitaristul american!
Cu aceasta ocazie, va invitam sa-l ascultati!
Al Di Meola, printre chitaristii ce au revolutionat stilul interepretativ, i-a influentat pe: Yngwie Malmsteen (alaturi de care a aparut pe albumul solo al claparului Derek Sherinian, “Black Utopia”, din 2003), pe Richie Sambora (ex – chitaristul Bon Jovi) si cu viteza sa pe John Petrucci de la Dream Theater.
A colaborat cu: Chick Corea, Paco de Lucia, Santana, John McLaughlin, Jimmy Page, Stevie Wonder, violonistul Jean Luc Ponty, Luciano Pavarotti, Paul Simon, Phil Collins, Santana, Larrv Coryell, Steve Winwood, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Gonzalo Rubalcaba, Jaco Pastorius, Les Paul, Steve Vai, Frank Zappa, Milton Naciemento, Egberto Gismonti, Jimmy Page, Tony Williams, Stanley Clarke, Stevie Wonder si multi multi altii.
Biletele se gasesc pe eventim.ro la urmatoarele categorii de preturi:
VIP – 629 LEI * doar pe eventim.ro!
Categoria III – 159 lei
Categoria IV – 99 lei
Categoria V – 59 lei – biletele au fost suplimentate
*Categoria de pret VIP include urmatoarele:
meet & greet package;
prezenta la soundcheck;
intalnire cu Al Di Meola;
poza cu artistul;
CD cu autograf
Aceasta categorie se va gasi in randul 2 din sectorul A , 29 de locuri .
Despre Al Di Meola
Al Di Meola (pe numele real Al Laurence Dimeola), nascut pe data de 22 iulie 1954, in New Jersey, SUA, este un chitarist de jazz, jazz-rock, jazz-fusion american, de origine italiana. Unul dintre marii tehnicieni ai chitarei, comparabil cu John McLaughlin, ca tehnica si cu Carlos Santana, ca izvor de inspiratie. “Este singurul artist care a putut sa depaseasca limitele chitarei si sa ajunga mai departe, cu o stapanire incredibila si o indemanare pur si simplu uimitoare”, a declarat istoricul in arta chitarei Robert Lynch.
A cantat alaturi de formatia lui Chick Corea, Return to Forever, in anii de studentie la Berklee Colege of Music, Boston (1974-1976). A cantat, de asemenea, in orchestra cu Stanley Clark, Ian Hammer, Paul Simon, John McLaughlin si Paco de Lucia. Cateva dintre albumele sale reprezinta culmi neintrecute intre stilul foarte elegant, extrem de tehnic, de sorginte latino-americana si spaniola: “Elegant Gipsy” (1971), “Casino” (1978), “Splendido Hotel” (1980).
La inceputul anilor ‘80, Di Meola este nevoit sa renunte treptat la chitara electrica, din cauza unor probleme de sanatate (tinitus), auzul sau fiind totodata extrem de sensibil la sunetele inalte si puternice. Abia in 2006, Al Di Meola s-a reintors la chitara electrica, a redescoperit-o! In 1996, Al Di Meola formeaza un nou trio impreuna cu Jean-Luc Ponty si Stanley Clarke, numit “The Rite Of Strings”. Aceasta colaborare este imediat urmata de proiectul “Al Di Meola New World Sinfonia″ alaturi de muzicieni celebri din Argentina, Cuba si Israel.
Talentul si contributia sa adusa muzicii si culturii internationale i-au oferit chitaristului american cu sange latin una dintre cele mai prestigioase distinctii acordate de Guitar Player Magazine, Al Di Meola clasandu-se de patru ori pe primul loc in topul celor mai buni chitaristi de jazz ai tuturor timpurilor, o performanta de necontestat nici pana in acest moment.
Dupa ce a fost votat sa mearga mai departe in finala Eurovision Song Contest cu “Beautiful Mess”, Kristian Kostov, reprezentantul Bulgariei, lanseaza videoclipul piesei.
In regia lui Liusi Ilarionov, clipul este o poveste plina de contraste, de imagini si personaje – de partea frumoasa si de cea trista a vietii.
“Beautiful Mess” este cel de-al doilea proiect la care Liusi si Kristian lucreaza impreuna dupa hit-ul “Vdigam Level”, single ce s-a pozitionat 12 saptamani pe locul 1 in topul oficial Bulgarian Music (BG Top 100).
Mesajul piesei “Beautiful Mess” este importanta iubirii – instrumentul fundamental de supravietuire in lumea haosului si a insecuritatilor. Videoclipul pune in imagini un “haos frumos” care reuseste sa se transforme in armonie si speranta.
Conceptul videoclipului a fost dezvoltat de creativul Milen Dankov, cunoscut pentru coregrafia single-ului de debut al lui Kristian, “Ne si za men” (“You Got Me Girl”). Pe 13 mai, reprezentatul Bulgariei concureaza in marea finala Eurovision, la Kiev, alaturi de tari favorite precum Italia, Belgia, Romania, Portugalia.
Aclamatul realizator Guy Ritchie își imprimă stilul dinamic noului film de aventură și acțiune “King Arthur: Legenda Sabiei”, care vine în întâmpinarea fanilor din România de vineri, 12 mai, când va putea fi vizionat în avanpremieră pe durata întregului weekend, pe marile ecrane din toată ţara.
Avându-l pe Charlie Hunnam în rolul principal, pelicula reprezintă o abordare iconoclastă a clasicului mit al lui Excalibur, urmărind traseul lui Arthur de pe străzile din Londinium și până la tron.
Când tatăl copilașului Arthur este ucis, unchiul său – Vortigern (Jude Law) – preia conducerea regatului.
Rămas fără dreptul din naștere la tron și fără să știe cine este cu adevărat, Arthur este nevoit să răzbată prin viață de unul singur, pe aleile întunecate ale orașului. Dar în momentul în care reușește să scoată sabia din piatră, viața sa se schimbă radical, el fiind forțat să-și recunoască adevărata obârșie.
Pe lângă Charlie Hunnam (serialul FX „Sons of Anarchy”) și Jude Law, nominalizat la premiile Oscar („Cold Mountain”, „Talentatul domn Ripley”), din distribuție mai fac parte și Astrid Bergès-Frisbey („Pirații din Caraibe: Pe ape și mai tulburi”), Djimon Hounsou, nominalizat la premiile Oscar („Diamantul sângeriu”, „In America”), Aiden Gillen (serialul HBO „Urzeala tronurilor”) și Eric Bana („Star Trek”).
Guy Ritchie („Agentul de la U.N.C.L.E.”, filmele „Sherlock Holmes”) a regizat filmul după un scenariu scris de Joby Harold, Guy Ritchie și Lionel Wigram, pe baza unei povești de David Dobkin și Joby Harold. Pelicula este produsă de Akiva Goldsman, laureat al premiilor Oscar („O minte sclipitoare”), Joby Harold, Tory Tunnell, Steve Clark-Hall, Guy Ritchie și Lionel Wigram. David Dobkin și Bruce Berman sunt producătorii executivi.
Din echipa creativă condusă de Ritchie fac parte directorul de imagine John Mathieson, nominalizat de două ori la premiile Oscar („Gladiatorul”, „Fantoma de la Operă”), scenografa Gemma Jackson, nominalizată la premiile Oscar („În căutarea Tărâmului de Nicăieri”), editorul de imagine James Herbert, designerul de costume Annie Symons și supervizorul efectelor vizuale Nick Davis, nominalizat la premiile Oscar („Cavalerul negru”). Muzica a fost compusă de Daniel Pemberton.
Warner Bros. Pictures prezintă, în parteneriat cu Village Roadshow Pictures, “King Arthur: Legenda Sabiei“, o producție marca Weed Road/Safehouse Pictures Production și Ritchie/Wigram Production. Pelicula va fi distribuită de compania de divertisment Warner Bros. Pictures și în unele teritorii de Village Roadshow Pictures.
Trailerul filmului “King Arthur: Legenda Sabiei” poate fi urmărit aici:
Ne mai despart doar 3 (trei) zile până la finalul ediţiei 2017 a Festivalului Internaţional de Teatru Nou de la Arad. O ediție bogată, ce a avut în vizor atât teme sociale actuale, situații culese din România vremurilor noastre, cât și teme universale de atâtea ori prezente pe scenele teatrului românesc.
Preț de 6 (șase) zile, Aradul a căpătat un suflu nou. I-am avut ca invitați pe Marcel Iureș, Răzvan Vasilescu, Șerban Pavlu, Dorina Chiriac, Catrinel Dumitrescu, Florin Piersic Jr. și mulți alții. Au defilat spectacole-experiment, spectacole-dialog care incită la reflecții despre societate. Spectacole despre descoperirea unor lumi, despre relațiile umane, despre jocuri și confesiuni, despre slăbiciuni, despre realități pierdute și regăsite, despre cotidian, despre piețe, cafenele și …poluare. Despre TOT ce ne înconjoară.
Fie că formula spectaculară și stilistica sunt preponderent clasice, fie că se adoptă formule noi de devised theatre, în ansamblu, Festivalul International de Teatru Nou este prin spectacolele pe care le prezintă, un festival al experiențelor. Experiențe teatrale de tot felul. Așa cum, aproape fizic, am experimentat sinceritatea absolută prin spectacolul O mie de motive sau exercițiul de sinceritate colectivă propus de trupa teatrului „Andrei Mureșanu” din Sfântu-Gheorghe prin Jurnal de România.Sfântu-Gheorghe.
Așa cum spectacolul Teatrului Național din Târgu-Mureș, Compania Liviu Rebreanu, înclus în secțiune Focus MicROmânia – 😛 Patru piesuțe politice despre dușmani – reia tema războiului latent dintre comunități și prezintă experiența „celuilalt ca pericol”. Așa cum d’ECOurage, un spectacol de Andrea Gavriliu și produs de Teatrul Naţional Cluj-Napoca cu cei 15 tineri-performeri a atras trecătorul în vâltoarea celor 30 de minute de dans despre…poluare.
Despre diversele tipuri poluare de care ne acaparează mințile și universul spațial și temporal.
Și pentru că tinerii arădeni sunt printre cei mai entuziaşti şi fideli spectatori ai Festivalul International de Teatru Nou, continuăm astăzi, 12 mai, cu două spectacole care-i are ca personaje centrale. Vor fi spectacole despre copilăria trăită fără limite, despre sexualități refulate sau despre limitele comunicării, despre noi și despre personajele pe care ne place să le interpretăm.
Seara începe cu “Yen” de Anna Jordan, în regia lui Adrian Roman, cea mai nouă producție a Teatrului „Anton Pann” din Râmnicu-Vâlcea unde funcționează – în pofida schimbărilor sociale de tot felul – o trupă tânără, închegată, unită, care chiar face teatru.
Cei trei actori – Andrei Cătălin, Andrei Brădean, Réka Szász, Andrada Fuscaș și Ana Șușca – toți pescuiți din marea de talente de la Gala HOP, explorează copilăria trăită fără limite, perioada „ciocnirilor brutale de hormoni adolescentini” (Oana Medrea), în contextul unei familii disfuncționale ce-și pierde văzând cu ochii statutul de stâlp al societății. La ora 19.00, la Sala Mare sunt așteptați aproape 400 de tineri, un public care poate învăța ceva din inepuizabilul conflict copilărie-maturitate.
De la ora 21.30, Teatrul Național „Mihai Eminescu” din Timișoara vă invită la un spectacol-discuție intitulat sugestiv Vorbește cu mine!. O întâlnire dintre Ion Rizea, Claudia Ieremia, Cătălin Ursu, Călin Stanciu Jur, Amalia Huțan și cei aproape 80 de spectatori care vor ocupa locurile Sălii Studio. Un spectacol despre nenumăratele roluri pe care, din nevoie sau plăcere, le interpretăm în propria noastră viață. Despre comunicare ca antidot.
Se întâmplă să avem și surpize pentru FITN-niști! În Boeme Cafe-Teatru, de la ora 23.30 va avea loc un concert cu una dintre cele mai versatile formații de muzică din Arad – Q Band. Sunt 8 oameni puși pe cântat jazz adevărat. Sunt profesioniști, mai ales că au la activ numeroase colaborări cu Filarmonica de Stat din Arad.
Mai e puțin până la finalul celei de-a 5-a ediții a Festivalului internațional de Teatru Nou și doar 8 (opt) spectacole ne mai trec pragul, dar vă așteptăm cu aceeași fervoare să ne bucurăm împreună de veritabilul teatru românesc.
Haideți la teatru! Festivalul International de Teatru Nou Arad