For The Wicked va concerta alături de Of Virtue, Griver și Scars Of A Story în Cluj-Napoca

Abia întorși din turneul din Franța alături de Ze Gran Zeft, FOR THE WICKED anunță un nou concert, de data aceasta alături de trupele OF VIRTUE (US) și GRIVER (UK), care, aflate în plin turneu european, vor ajunge în România în luna iunie.

Concertul va avea loc în data de 7 iunie, iar pe scenă va mai urca, de asemenea, și trupa clujeană SCARS Of A STORY.

Event: Of Virtue [US], Griever [UK] + For the Wicked & Scars of a Story

De asemenea, Of Virtue și Griever vor ajunge și în Timișoara cu o zi înainte, pe 6 iunie, în Manufactura: Of Virtue [US], Griever [UK], + ALL Friends Band

Dacă pe For The Wicked și Scars Of A Story deja îi cunoașteți, plecați o ureche la ce cântă trupele acestea, sigur o să vă placă!

Of Virtue

Formată încă din anul 2009 în Lansing, Michigan, Of Virtue este o trupă de metalcore pe care, dacă nu ai ascultat-o încă, ai face bine să nu o ratezi vara aceasta live! Cu un sound energic ce aduce, pe alocuri, cu progressive hardcore, trupa are deja 4 materiale de studio, și anume două EP-uri: „To Breath Again” lansat în 2009 și „Learn/Love” (2013), în timp ce anul 2011 venea cu lansarea primului LP – “Heartsounds”, urmat de „Salvation” din 2015.

În prezent, Of Virtue se află în turneu european (Marea Britanie, Germania, Austria, Ungaria, România etc.) alături de Griever și Words That Burn.

Componență:

Vocals – Tyler Ennis
Guitar/Vocals – Damon Tate
Guitar – Michael Valadez
Bass – Jon Fox
Drums – Ryan Wilkinson

Merch : www.ofvirtuemusic.bigcartel.com
Bandcamp : www.ofvirtue1.bandcamp.com
Youtube : www.youtube.com/ofvirtue

Link Youtube:

Griever

Originară din orașul Bournemouth, England și formată în anul 2012, formația de metalcore Griever a concertat de-a lungul timpului alături de trupe cunoscute precum Arch Enemy (SWE), Unearth (USA), Crossfaith (JAP), Being As An Ocean (USA), Napoleon (UK), For I Am King (NL) și multe altele.

În 2013, aceștia lansau EP-ul „Rebirthing”, iar în 2015 plecau în turneu european ca headlineri alături de ARCITE și THIS DEAFENING WHISPER (FR), dar și în turneul european al celor de la IMMINENCE (SWE), ca trupă de deschidere.

În anul 2016, trupa a lansat „Soul Searcher”, concertând la diverse festivaluri, în prezent având deja confirmat un concert la Teddy Rocks Festival și multe alte concerte bookuite pentru anul 2017, printre care și turnee europene. Și dacă vreți să vă pregătiți de concert, de curând, trupa a lansat și o nouă piesă pe care vă sfătuim să o ascultați mai jos:

Link Youtube:

Raul Eregep se alatura proiectului Havana si lanseaza single-ul si videoclipul “Mon Amour”

Dupa ce a cucerit publicul cu hiturile “Vita Bella” si “Que Sera, Sera”, Havana lanseaza single-ul si videoclipul “Mon Amour”, alaturi de Raul Eregep, noua voce a trupei. Muzica este compusa de Sorin Seniuc si Vanotek, iar versurile sunt scrise de Alexandra Tirtirau. Raul, finalistul de la X Factor, apare in primul sau videoclip alaturi de cei doi membrii si canta in limba franceza.

O coproductie Cat Music si Global Records, videoclipul este regizat de Khaled Mokhtar, cel cu care baietii de la Havana au colaborat si pentru proiectele anterioare.

“Sunt foarte fericit ca fac parte din trupa Havana. Ma simt foarte bine in compania lor si asta cred ca este cel mai important. Am asteptat acest moment. Nici nu-mi vine sa cred ca avem un videoclip. Simt ca sunt pe drumul cel bun pentru ca asta este tot ce vreau sa fac: sa cant.

Piesa mi se potrveste si este diferita de tot ce am cantat pana acum. Am inceput sa cant in copilarie, pe la 12 ani. Am participat la KIDsing si la X Factor, unde am facut parte din echipa Deliei și m-am clasat pe locul 2. Sunt foarte fericit ca fac parte din trupa Havana.”, a declarat Raul.

“Mă bucur ca lansam aceasta piesa si cred ca suna foarte bine in noua formula. Raul este un tanar la inceput de drum si cred ca merita sustinut.”, a spus Vanotek.

“Mon Amour are un ritm care te prinde si speram ca si ascultatorilor sa le placa. Este un proiect in care noi credem foarte mult, ne bucuram că Raul este alaturi de noi si vrem sa il felicitam pentru toata munca.”, a adaugat Sorin.

Pana in prezent, Havana a lansat “Que Sera, Sera”, “Vita Bella” si “Vanessa”, piese de succes ce au cucerit publicul din Romania. Cu peste 32 milioane de vizualizari pe YouTube, “Vita Bella” s-a bucurat de succes atat in tara, cat si in Franta, Belgia, Luxemburg, Olanda, Rusia, Grecia, Bulgaria.

Revolve Dance Festival

Primul festival pentru perfecționarea viitorilor profesioniști și profesorilor din lumea baletului și dansului contemporan, are loc intre 18-25 iunie 2017, la Palatul Universul, București

Revolve Dance Festival, primul eveniment din România ce lansează oportunitatea de a crea un hub internațional de workshop-uri coregrafice, adresat atât tinerilor dansatori profesioniști cât și profesorilor din domeniul baletului și dansului contemporan, se va desfășura în perioada 18 – 25 iunie 2017, în capitală, sub îndrumarea a doi dintre cei mai renumiți profesori internaționali de balet profesionist din Rusia, precum, și a numeroși invitați speciali, profesori, coregrafi și dansatori de notorietate din România și Franța.

Evenimentul, organizat de ASIS MAPAMOND, produs de REVOLVER și HOMEMADE Stuff, se adresează atât publicului tânăr cu vârsta cuprinsă între 10 și 19+ ani ce îmbrățișează dansul ca o viitoare profesie, elevi ai școlilor de dans din România și din țările învecinate, precum Bulgaria și Moldova, cât și profesorilor acestora.

Pentru cadrele didactice, reprezintă o șansă în plus de a se alinia la standardele de predare ale școlilor renumite, cu metode de lucru acreditate în întreaga lume, faimoase pentru rezultatele ce au revoluționat, la vremea lor, lumea baletului sau dansului contemporan. Astfel, profesorii au șansa de a aprofunda noi tehnici și de a obține o diplomă de recunoaștere din partea marilor maeștri internaționali.

Misiunea organizatorilor este aceea de a susține, promova și dezvolta arta coregrafică, de a identifica și sprijini talentele autentice născute pentru dans. Revolve Dance Festival este, așadar, mai mult decât un festival, este un mediu în care tinerii văd și sunt văzuți, în care au oportunitatea de a întâlni personalități mondiale ale dansului, de a lucra cu acestea și de a fi evaluați de acestea.

Revolve Dance Festival este un eveniment prioritar și promite să devină un eveniment anual cu tradiție, un stimul eficient în pregătirea și perfecționarea tinerelor valori naționale și a profesorilor școlilor atât din România cât și din țările Europei de Est. Între luna iunie, iubitorii de artă coregrafică vor avea acces facil la cursuri susținute de nume importante ale prestigioasei Academii de Balet Vaganova, cea mai veche școală de balet din Rusia.

Practic, valorile care au creat renume școlior, ce au format și revoluționat baletul și dansul modern, devin misiunea Revolve Dance Festival, căpătând contur numai prin intermediul maeștrilor ce le reprezintă în acest festival. ASIS MAPAMOND își propune ca în fiecare an, la fiecare ediție, să invite astfel de nume valoroase care să contribuie la o educație de elită a tinerilor dansatori, care să devină, la rândul lor, o sursă de inspirație pentru ceilalți, formând astfel generații valoroase de dansatori și un renume al Școlii Românești de Dans, oriunde în lume.

La ediția din acest an, mari maeștri în domeniu, s-au alăturat inițiativei organizatorilor: ANASTASIA DUNETS și STANISLAV BELYAEVSKY, profesori internaționali invitați, specializați în pedagogie la cea mai importantă școală de balet din lume, Agrippina Vaganova din Sankt Petersburg, cel mai valoros dansator și coregraf român al ultimelor decenii, Gigi Căciuleanu, Pascal Allio (profesor și coregraf în cadrul Studioului Național de Dans Contemporan din Paris), Corina Dumitrescu (prim-balerină a Operei Naționale Române București), Ioana Marchidan și Arcadie Rusu (coregrafii și fondatorii Centrului Independent Coregrafic LINOTIP).

Cursurile se vor de desfășura în perioada 19 – 25 iunie și vor fi găzduite de Palatul Universul (Strada Actor Ion Brezoianu nr. 23 – 25), o locație modernizată, amplasată în centrul Bucureștiului, ce va pune la dispoziția participanților, 3 săli de dans care vor funcționa în paralel, două dintre acestea fiind Linotip Dance și Apollo 111.

Cele șapte zile de pregătire intensă, de creație și de descoperire, se vor încheia cu emoția unui spectacol de gală în cadrul căruia vor evolua cursanții Revolve Dance Festival, alături de dansatori consacrați.

Înscrierile sunt deschise în perioada 19.05.2017 – 17.06.2017.

Pentru mai multe detalii privind regulamentul și condițiile de participare, persoanele interesate sunt rugate să acceseze website-ul festivalului www.revolvedance.ro sau pagina de Facebook Revolve Dance. Pagina Event: https://www.facebook.com/events/274410042968883/

“King Arthur: Legenda Sabiei” ia cu asalt cinematografele din România în premieră din 19 mai

Cu acelaşi inconfundabil stil dinamic, talentatul regizor Guy Ritchie aduce din 19 mai pe marile ecrane aventura epică “King Arthur: Legenda Sabiei”.

Lui Charlie Hunnam îi revine rolul principal şi misiunea de a prezenta legenda sabiei Excalibur şi traiectoria lui Arthur de la copilăria de pe străzi, până la ocuparea tronului.

După ce tatăl lui Arthur a fost asasinat, unchiul său (Jude Law) este cel care va prelua conducerea regatului Camelot. Alungat din castel şi mult prea mic să-şi mai amintească originile, Arthur ajunge să crească departe de împărăţie, pe aleile întunecate ale oraşului Londinium.

Însă în momentul în care acesta reuşeşte să scoată sabia din stâncă, viaţa lui se schimbă radical şi este forţat să-şi accepte destinul şi să revendice coroana, indiferent că îi place sau nu.

Toată lumea cunoaște fabuloasa legendă a lui Arthur… sau cel puțin crede că o cunoaște. Dar în mâinile regizorului Guy Ritchie, povestea capătă un aer mai modern și mai curajos, astfel încât Arthur nu e rege încă, ci doar un bandit, un erou foarte sceptic, obligat să-și descopere adevăratul destin în timp ce luptă împotriva monarhiei pe care este menit să o conducă.

Pe lângă Charlie Hunnam (serialul FX „Sons of Anarchy”) și Jude Law, nominalizat la premiile Oscar („Cold Mountain”, „Talentatul domn Ripley”), din distribuție mai fac parte și Astrid Bergès-Frisbey („Pirații din Caraibe: Pe ape și mai tulburi”), Djimon Hounsou, nominalizat la premiile Oscar („Diamantul sângeriu”, „In America”), Aiden Gillen (serialul HBO „Urzeala tronurilor”) și Eric Bana („Star Trek”).

Guy Ritchie („Agentul de la U.N.C.L.E.”, filmele „Sherlock Holmes”) a regizat filmul după un scenariu scris de Joby Harold, Guy Ritchie și Lionel Wigram, pe baza unei povești de David Dobkin și Joby Harold. Pelicula este produsă de Akiva Goldsman, laureat al premiilor Oscar („O minte sclipitoare”), Joby Harold, Tory Tunnell, Steve Clark-Hall, Guy Ritchie și Lionel Wigram. David Dobkin și Bruce Berman sunt producătorii executivi.

Din echipa creativă condusă de Ritchie fac parte directorul de imagine John Mathieson, nominalizat de două ori la premiile Oscar („Gladiatorul”, „Fantoma de la Operă”), scenografa Gemma Jackson, nominalizată la premiile Oscar („În căutarea Tărâmului de Nicăieri”), editorul de imagine James Herbert, designerul de costume Annie Symons și supervizorul efectelor vizuale Nick Davis, nominalizat la premiile Oscar („Cavalerul negru”). Muzica a fost compusă de Daniel Pemberton.

Warner Bros. Pictures, în asociere cu Village Roadshow Pictures, prezintă din 19 mai “King Arthur: Legenda Sabiei“, o producţie mult anticipată care îi are în rolurile principale pe Charlie Hunnam, Djimon Hounsou, Jude Law şi Eric Bana.

“Caravana filmului românesc” ajunge la Beiuş

Primăria Municipiului Beiuş şi Casa de Cultură „Ioan Ciordaş”, împreună cu Asociaţia CineCultura, invită copiii, tinerii şi publicul cinefil de toate vârstele la proiecţiile de film clasic românesc ce vor avea loc în perioada 22 – 28 mai a.c., în Parcul „Mihai Eminescu”, cu începere de la ora 21.00, dar şi la Casa de Cultură „Ioan Ciordaş”.

Proiecţiile se desfășoară în cadrul proiectului cultural-educaţional Caravana filmului românesc. Prin secţiunea Cartea şi filmul, Caravana filmului românesc îşi continuă demersul cultural şi educaţional, adresându-se copiilor şi elevilor din învăţământul preuniversitar, care vor avea ocazia de a se întâlni, cu importante creaţii cinematografice, unele dintre ele bazate pe texte valoroase din literatura română.

De altfel, una dintre misiunile pe care Caravana și le asumă este aceea de a contribui la apropierea tuturor copiilor şi tinerilor de arta atât de frumoasă a filmului şi, în mod special, de cea a filmului românesc.

Aşadar, micuţii spectatori sunt invitaţi să vizioneze, alături de părinţi, bunici şi profesori, filmele celebre, precum: „Dumbrava minunată”, regia Gheorghe Naghi, filmele realizate de „doamna filmului pentru copii”, Elisabeta Bostan: „Mama” şi „Veronica”, „De-aş fi Harap Alb”, regia Ion Popescu-Gopo, „Două lozuri”, regia Aurel Miheleş şi Gheorghe Naghi, „Declaraţie de dragoste”, regia Nicolae Corjos şi „Moromeţii”, regia Stere Gulea. Filmele pot fi vizionate la Casa de Cultură „Ioan Ciordaş”, în perioada 24 – 26 mai, la orele 10.00 şi 12.00.

Pentru cinefili, în Parcul „Mihai Eminescu”, cu începere de la ora 21.00 sunt programate filme de referinţă ale cinematografiei naţionale: „Cel mai iubit dintre pământeni”, regia Şerban Marinescu, „Ion: blestemul pământului, blestemul iubirii”, regia: Mircea Mureşan, „Nea Mărin miliardar”, regia Sergiu Nicolaescu, „Masca de argint”, regia Gheorghe Vitanidis, „Coana Chiriţa”, regia: Mircea Drăgan şi „Liceenii”, regia Nicolae Corjos. Protagoniştii acestor pelicule sunt unii dintre cei mai apreciaţi actori români: Amza Pellea, Draga Olteanu Matei, Florin Piersic, Ştefan Iordache şi mulţi, mulţi alţii.

“Caravana filmului românesc – Capodopere ale cinematografiei naţionale / Cartea şi filmul” este un proiect iniţiat şi derulat de Asociaţia CineCultura în parteneriat cu MDV Audio Studio, 2017 fiind al cincilea an consecutiv în care își continuă seria evenimentelor cultural-educative.

Accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

În cazul în care vremea va fi nefavorabilă, proiecţiile programate în parc vor avea loc la Casa de Cultură, la aceeaşi oră.

Programul complet al proiecţiilor de la “Caravana filmului românesc” în municipiul Beiuş este următorul:

PARCUL „MIHAI EMINESCU”

Luni, 22 mai, ora 21.00: Liceenii

Regia: Nicolae Corjos; Scenariul: George Şovu;

Cu: Ştefan Bănică jr., Mihai Constantin, Oana Sârbu, Tamara Buciuceanu-Botez

Marţi, 23 mai, ora 21.00: CUCOANA CHIRIŢA

Regia: Mircea Drăgan; Scenariul: Draga Olteanu Matei;

Cu: Draga Olteanu Matei, Jean Constantin, Dem Rădulescu, Iurie Darie

Joi, 25 mai, ora 21.00: MASCA DE ARGINT

Regia: Gheorghe Vitanidis; Scenariul: Nicolae Mihail, Eugen Barbu;

Cu: Florin Piersic, Marga Barbu, Alexandru Repan, Szoby Cseh, Ion Besoiu

Vineri, 26 mai, ora 21.00: Cel mai iubit dintre pământeni

Scenariul şi regia: Şerban Marinescu;

Cu: Ştefan Iordache, Mircea Albulescu, Gheorge Dinică, Victor Rebengiuc

Sâmbătă, 27 mai, ora 21.00: Ion: blestemul pământului, blestemul iubirii

Regia: Mircea Mureşan; Scenariul: Titus Popovici;

Cu: Şerban Ionescu, Ioana Crăciunescu, Petre Gheorghiu, Valentin Teodosiu

Duminică, 28 mai, ora 21.00: NEA MĂRIN MILIARDAR

Regia: Sergiu Nicolaescu;

Scenariul: Amza Pellea, Vintilă Corbul, Eugen Burada;

Cu: Amza Pellea, Draga Olteanu Matei, Jean Constantin, Ştefan Mihăilescu Brăila, Sebastian Papaiani, Puiu Călinescu

CASA DE CULTURĂ „IOAN CIORDAŞ”

Miercuri, 24 mai, ora 10.00: MAMA

Regia: Elisabeta Bostan; Scenariul: Vasilica Istrate;

Cu: Liudmila Gurchenko, Florian Pitiş, Mihail Boiarsky, George Mihăiţă

Miercuri, 24 mai, ora 12.00: DE-AŞ FI HARAP – ALB

Scenariul şi regia: Ion Popescu-Gopo;

Cu: Florin Piersic, Lica Gheorghiu, Cristea Avram, Irina Petrescu

Miercuri, 24 mai, ora 17.00: MOROMEŢII

Scenariul şi regia: Stere Gulea;

Cu: Victor Rebengiuc, Luminiţa Gheorghiu, Teodora Mareş, Florin Zamfirescu, Dorel Vişan, Gina Patrichi, Mitică Popescu

Joi, 25 mai, ora 10.00: VERONICA

Regia: Elisabeta Bostan; Scenariul: Elisabeta Bostan, Vasilica Istrate

Cu: Lulu Mihăescu, Margareta Pâslaru, Dem Rădulescu

Joi, 25 mai, ora 12.00: DECLARAŢIE DE DRAGOSTE

Regia: Nicolae Corjos; Scenariul: George Şovu

Cu: Adrian Păduraru, Teodora Mareş, Tamara Buciuceanu Botez, Ion Caramitru

Vineri, 26 mai, ora 10.00: DUMBRAVA MINUNATĂ

Regia: Gheorghe Naghi;

Scenariul: Draga Olteanu Matei;

Cu: Draga Olteanu Matei, Florina Cercel, Olga Delia Mateescu, Ernest Maftei, Diana Muscă

Vineri, 26 mai, ora 12.00: DOUĂ LOZURI

Regia: Aurel Miheleş, Gheorghe Naghi;

Scenariul: Jean Georgescu, Aurel Miheles, Gheorghe Naghi

Cu: Grigore Vasiliu-Birlic, Marcel Anghelescu, Radu Beligan

Asociaţia CineCultura (www.asociatiacinecultura.ro), în parteneriat cu MDV AUDIO STUDIO (www.mdvstudio.ro) şi Digifilm Design, a organizat, începând din vara anului 2013, Caravana filmului românesc, proiect ce s-a derulat, la nivel naţional, prin cele două secţiuni ale sale: Capodopere ale cinematografiei naţionale şi Cartea şi filmul.

În cei patru ani de existenţă, Caravana filmului românesc a fost în oraşele: Ploieşti, Constanţa, Oneşti, Mangalia, Fălticeni, Alba Iulia, Gura Humorului, Cluj-Napoca, Zalău, Reşiţa, Corabia, Târgu-Jiu, Slatina, Mediaş, Turda, Giurgiu, Câmpina, Călăraşi şi Bucureşti, ajungând la un număr total de peste 90.000 de spectatori şi consemnând 2.300 de referiri în presa locală şi naţională. În cadrul Caravanei, toate filmele sunt fost prezentate la o calitate artistică şi tehnică de excepţie, fiind refăcute ca sunet şi imagine.

Proiect realizat cu sprijinul CNC – Centrul Naţional al Cinematografiei, UCIN – Uniunea Cineaştilor din România, Arhiva Naţională de Filme; ANF – Arhiva Naţională de Filme; DACIN SARA – Drepturi de Autor în Cinematografie şi Audiovizual – Societatea Autorilor Români din Audiovizual şi Proiect co-finanţat de A.F.C.N. – Administraţia Fondului Cultural Naţional (Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.).

Partener: Primăria Municipiului Beiuş, Casa de Cultură „Ioan Ciordaş”

Parteneri media: Cinefan, CinemaRx, All About Romanian Cinema – AARC, Gratuitor, Urban Things, România pozitivă, RoEvents, iFestival.ro, Comunicate de afaceri, Timp Românesc, Prompt Media, Agenţia de Carte, Viitorul Ilfovean, Centrul Român pentru Iniţiativă Socială, Asociaţia Cris, nONGuvernamental, CSR Nest, GEAc, Grădiniţe Bucureşti, Calendarul Copiilor, Melc Codobelc

Website: www.caravanafilm.ro

Euromarionete Arad – ultimele două zile cu evenimente speciale dedicate păpuşii de teatru

Povestea păpuşilor continuă la Euromarionete Arad.

Ne bucurăm să amintim că ieri, 18 mai la Cinema Arta a avut lor decernarea diplomelor de creaţie celor 19 copii care au pictat pe sticlă personajele Family Meeting în cadrul Cercului de pictură pe sticlă de la Palatul copiilor Arad. „Vasilache și marea lui familie europeană” au fost surprinşi de mâini dibace şi suflete curate, şi au născut amintiri frumoase.

În continuarea evenimentului dedicat marii familii europene a teatrului de păpuşi itinerant, astăzi, 19 mai, de la ora 12.30 delegaţia de păpuşari Family Meeting va fi primită la Palatul Administrativ în sala Ferdinand de către viceprimarul Bognar Levente.

Am lăsat pe final piesele de rezistenţă ale Festivalului. Un spectacol mult aşteptat de publicul de specialitate este „Drame din iubire”, un one-woman show cu Annegret Klinge, producţie a Companiei Fußtheater din Germania.

Astăzi, de la ora 19.00 la sala Mare a Teatrul Clasic “Ioan Slavici” Arad vă invităm, pentru 1h30, la un spectacol exemplu de stăpânire a expresiei corporale. O incredibilă şi captivantă actriţă se foloseşte de picioare pentru a da naştere, cu umor şi ingeniozitate, unui spectacol care cu greu se uită.

Picioarele ei mişcă întreaga Europă, surprind şi minunează publicul pe întregul mapamond, fiind aclamate din Peru până în Japonia, de la Sidney la Shanghai. Prezenţa Annei Klinge la emisiunea TV „Britanicii au talent” i-a adus peste 20 milioane de click-uri pe YouTube.

Nu uitaţi însă de întâlnirea de la 09.30 şi 11.00, Sala Marionete, cu Cenuşăreasa, un spectacol de Adela Moldovan, produs de Teatrul „Regina Maria”, Oradea – Trupa „ Arcadia”, şi nici de Poveste despre Hansel şi Gretel, un spectacol de şi cu: Geo Dinescu, Marin Fagu, Mugur Prisăcaru, produs de Teatrul pentru Copii şi Tineret „Colibri”, Craiova. Tot de la ora 09.00 şi 11.00, Sala Mare, Teatrul Clasic “Ioan Slavici” Arad.

Sâmbătă, 20 mai, în ultima zi de Festival, de la ora 14.00, cei mici şi cei mari sunt aşteptaţi să se alăture păpuşarilor din Family Meeting în traseul lor final prin centrul oraşului cu titicarul (Piaţa Avram Iancu – Bd. Republicii – Podgoria – Piaţa Avram Iancu – Parcul copiilor). Este ultimul tur în Arad, înainte de a ajunge în Parcul copiilor, acolo unde va începe întrecerea pentru Marea finală de la ora 15.00.

Festivalul nostru se încheie într-o notă shakespeariană. Spectacolul „Furtuna” în regia lui Cristian Pepino realizat cu trupa de actori de la Teatrul pentru Copii şi Tineret „Colibri” Craiova este un proiect inedit: o întâlnire dintre opera shakespeariană şi arta animaţiei; o întâlnire dintre Marcel Iureş (în rolul lui Prospero) şi păpuşarii craioveni: Oana Stancu, Mugur Prisăcaru, Geo Dinescu, Marin Fagu. Decorurile sunt realizate de Remus Alexandru Gabor, muzica de Marin Fagu iar costumele sunt concepute de Raluca Aionițoaie.

Este pentru a doua oară în luna mai când publicul arădean se bucură de prezenţa lui Marcel Iureş, după ce la începutul Festivalului Internaţional de Teatru Nou a jucat în „N-AI TU TREABĂ!” un spectacol de Alexandru Dabija, produs de Teatrul ACT Bucureşti.

Aşadar, iată încă un eveniment de neratat în cadrul Euromarionete Arad 2017: „Furtuna” lui William Shakespeare, într-un spectacol de animaţie cu Marcel Iureş în rolul lui Prospero. Sâmbătă, 20 mai de la ora 19.00 la Sala Mare la Teatrul Clasic “Ioan Slavici” Arad. Un spectacol pentru toate vârstele, cu actori şi păpuşi, într-o notă de fantastic şi umor vorbind despre putere şi destin, răzbunare şi iertare, despre dominaţia binelui asupra răului.

Aşa încheiem ediţia aniversară a Euromarionete– Festivalul Internaţional de teatru de animaţie – FITA, Arad. Cu speranţa că am reuşit, măcar preţ de 5 zile, să celebrăm păpuşa. Să ne aplecăm în faţa măiestriei şi creativităţii artiştilor păpuşari şi a acestei forme de exprimare teatrală.

Până la ediţia cu numărul 19, vă urăm tuturor să aveţi parte numai de întâmplări frumoase!

22 mai, avanpremiera “Sa-i imbracam pe cei goi” – Teatrul Nottara-Teatrul de Arta Bucuresti

Teatrul de Artă București și Teatrul Nottara anunță cu bucurie primul spectacol realizat în coproducție: “Să-i îmbrăcăm pe cei goi” de Luigi Pirandello, în regia lui Dan Lăcătușu. Avanpremiera are loc luni 22 mai, de la orele 20.15, la Teatrul de Artă București din str. Sfântul Ștefan, nr. 21.

Suntem cei care credem că suntem? Suntem unul singur? Sau mai mulți? Sau poate… nimeni? Unul, niciunul sau o sută de mii – așa cum sună titlul romanului lui Pirandello? În care punct din acest spectru atât de larg ne situăm? Cine suntem, de fapt? Și câți? Și când?

În momentul acesta, suntem unul. Dar în secunda următoare? Dar peste o oră? Ce se înțelege prin eu? Fluxul interior pe care suntem obișnuiți să-l asociem cu identitatea noastră fluctează cu fiecare oră. Sunt câteva dintre întrebările care delimitează traseul estetic al cunoscutului autor Luigi Pirandello, laureat al Premiului Nobel în 1934.

În 1889, Luigi Pirandello publică prima culegere de versuri, Veselul întristat. În 1894, îi apare primul volum de nuvele, Iubiri fără iubire. Primul roman, Exclusa, va apărea în 1908. Romanul Răposatul Mattia Pascal (1904) îi aduce un oarecare succes și va fi tradus în germană. Pirandello publică eseuri (Artă și știintă, Umorismul), iar piesele scrise încep să-I aducă recunoaștere.

Anii ‘20 sunt anii veritabilei lui afirmări internaționale. În 1923, fondează Teatro d’Arte di Roma, invitat mai apoi în America. Teatrul Fulton din New York se va numi, vreme de trei luni, Pirandello’s Theatre. Trupa va face turnee în Anglia, Franța și Germania, apoi, în 1927, va ajunge în Argentina și Brazilia. După cărțile autorului italian s-au făcut filme – între care Așa cum mă vrei tu, cu Greta Garbo.

Pirandello moare în 1936, iar familia se supune dispozițiilor sale testamentare: „Când voi muri, să nu mă îmbrăcați, înfășurați-mă într-un cearșaf. Fără flori, fără lumânare la căpătâi. Un dric sărăcăcios. Gol. Și nimeni să nu mă-nsoțească, nici rude, nici prieteni. Dricul, calul, birjarul, asta-i tot. Ardeți-mă!”.

Piesa “Să-i îmbrăcăm pe cei goi” propune o analiză rațională, dublată de ambiguitate, una dintre mărcile pregnante ale scriitorului, cu care își însoțește, de regulă, reflecția asupra realității. Ca de obicei în cazul acestui scriitor, povestea conferă materialitate, în fața spectatorilor, tezei pe care Pirandello vrea să o demonstreze.

Nu există, pentru ființele umane, o realitate obiectivă. Ele se compun dintr-un flux de gânduri care trec dintr-unul într-altul. Nu ești doar eul pe care îl imaginezi, ci și entitatea văzută de ceilalți, ba chiar mai multe entități, câtă vreme fiecare te vede în alt fel.

Textul de față demonstrează că un teatru al reflecției și al deliberării nu exclude etalarea sentimentelor simple și a omeniei. În Să-i îmbrăcăm pe cei goi, victima, o fată săracă și simplă, are nevoie să-și recâștige demnitatea înfrumusețându-și povestea. Montarea lui Dan Lăcătușu își propune să vorbească despre necesitatea, existentă în fiecare om, de a-și crea propria realitate echivalentă cu un vis, cu o iluzie.

„Cine suntem noi în acest vis, în această iluzie pe care singuri ne-o creăm? Nu avem o personalitate unică. Ea presupune o multitudine de atitudini, de stări și de contradicții. Nu există o realitate obiectivă, nu există adevăr sau minciună, virtute sau păcat absolut. Oamenii sunt păpuși, marionete ale căror sfori sunt mânuite de un destin advers sau orb. Situațiile creează identitatea. Aceasta se compune și din rolurile și măștile pe care le folosim pentru a comunica cu alte persoane. Identitățile noastre sunt create de alții.” (Dan Lăcătușu, regizor)

„Și pentru Teatrul Nottara, și pentru Teatrul de Artă din București, aceasta este prima coproducție dintre Teatrul Nottara și un teatru independent. Este un prim pas, sperăm, norocos. În măsura în care publicul va iubi acest spectacol, în măsura în care formula se va dovedi viabilă, sperăm să fie o soluție la care vom mai apela. De asemenea, sperăm că va fi începutul unei serii de succes.” (Marinela Țepuș, director Teatrul Nottara)

„În ultimii ani, Teatrul de Artă București a avut colaborări frumoase cu Teatrul Nottara, dar este prima dată când lucrăm împreună la construcția unui spectacol. Îi mulțumim doamnei Marinela Țepuș pentru că a îmbrățișat cu bucurie propunerea noastră de proiect și distribuția ce aduce laolaltă actori de pe scene ale teatrelor de stat și din teatrul independent.

Îi mulțumim regizorului Dan Lăcătușu pentru propunerea de text și pentru viziunea regizorală. Este un text clasic, special, care, prin adaptarea scenică și abordarea artistică – distribuție, decor minimalist, muzica originală a lui Dan Byron – este adus perfect în actualitate.

Avem toate motivele să credem că rodul colaborării noastre va face o bucurie publicului de toate vârstele și sperăm să fie îmbrățișat cu un entuziasm pe măsura investiției noastre emoționale.” (George Constantinescu, Director al Teatrului de Artă București)

Traducerea textului este semnată de Alice Georgescu, iar adaptarea scenică este realizată de Matei Stoenescu.

În distribuție: Simona Popescu, Cristian Șofron, Marius Stănescu, George Constantinescu, Marin Grigore, Anca Bejenaru

Scenografia: Alexandru Ionescu

Muzica originală: Dan Byron

Regia: Dan Lăcătușu

Biletele la avanpremiera din 22 mai, orele 20.15, se pot achiziționa online de pe MyStage.ro și Eventim.ro.

Reguli de acces si conduita la concertul Al Di Meola

Sambata, celebrul chitarist de jazz fusion – Al Di Meola – va canta alaturi de alti doi instrumentisti, chitaristul – Peo Alfonsi – si bateristul – Peter Kaszas – pentru aproximativ 90 de minute.

IMPORTANT: Toti cei care si-au achizitionat bilet VIP (soundcheck / meet & greet) sunt rugati sa ajunga la ora 17.45 la Sala Palatului, poarta 10, pentru a fi preluati de unul dintre colegii GQE si condusi la intalnirea cu artistul, care va avea loc la ora 18.00.

NU PUTEM ACCEPTA INTARZIATI, PRIN URMARE, VA RUGAM FOARTE MULT SA AJUNGETI LA TIMP!

Toate persoanele care au un bilet valid / o invitatie la acest concert sau care isi vor cumpara sunt rugate sa citeasca urmatorul regulament de participare la eveniment:

toate acest masuri sunt luate pentru siguranta tuturor participantilor la concert!!
firma de paza care se va ocupa de securitatea dumneavoastra este Astra Nova Security!
o echipa ISU va exista in sala de concert!
Crucea Rosie va fi si ea prezenta in incinta salii pentru orice tip de interventie medicala!
Concertul ar trebui sa se incheie in jurul orei 22.00.

Spectatorii sunt rugati să vina la concert incepand cu ora 19:00, pentru ca accesul sa se desfasoare in conditii optime si pentru a nu rata inceputul show-ului.

Copiii vor avea acces gratuit daca nu au 7 ani impliniti si doar daca sunt respectate conditiile de mai jos:

la intrare se va prezenta un act doveditor al varstei copilului;
copiii vor fi tinuti in brate de parinti;
organizatorul nu isi asuma responsabilitatea pentru supravegherea copiilor;
minorilor cu varsta de 7 ani impliniti li se va permite accesul in incinta locatiei doar pe baza unui bilet valid.

In sala de concert NU va fi permis accesul cu:

artificii;
orice fel de conserve, sticle din material plastic, sticle din sticla (inclusiv sticlele de parfum de orice cantitate), bidoane de plastic, cutii de bautura;
bannere susținute de bețe;
spray-uri, scaune, arme, obiecte contondente, umbrele;
bautura alcoolica, mancare;
animale de companie;
medicamente cu efect halucinogen; daca sunteti suferind, va rugam insitent sa aveti un act doveditor la dumneavoastra pentru a nu vi se confisca pastilele, mancarea etc;
lanturi, bagaje voluminoase, lasere;
aparate foto profesionale cu obiectiv detasabil;
aparate de inregistrare audio-video, tablete de orice fel sau aparate GoPro.

Informații importante:

TOTI spectatorii sunt rugati sa pastreze permanent biletele, invitatiile asupra lor!
dupa ce s-a facut accesul, spectatorii nu mai pot parasi incinta Salii Palatului, doar daca isi achiziționeaza din nou bilet;
rugam spectatorii sa pastreze linistea pentru a nu deranja artistul si pentru a nu deranja ceilalti participanti la eveniment;
cand iesiti din sala in timpul concertului va rugam sa trageti cortina dupa Dvs.;
telefoanele vor fi date pe silent mode sau vibratii, fara sonerie; nu este indicat fotografiatul si filmatul cu telefonul mobil; nu toti spectatorii sunt datori sa se uite la telefoane ridicate in aer; si cel mai important, artistul nu este de acord cu aceasta maniera de exprimare a entuziasmului. Orice telefon mobil activ pe camera inseamna un beculet ‘infipt’ in ochii artistului. Va rugam mult sa intelegeti si respectati dorinta artistilor!
fotografii acreditati sunt rugati sa nu deranjeze spectatorii!

vor avea la dispozitie 2 sau 3 piese din fata scenei sau din laterale, fara blitz, apoi sunt invitati in sala sa urmareasca concertul. Evident, pot parasi incinta Salii Palatului fara posibilitatea de a se intoarce.
ESTE INTERZIS fotografiatul dupa primele 2 sau 3 piese.
fotografii care nu respecta conditiile organizatorului si artistului vor fi sanctionati (nu vor mai primi acreditare din partea organizatorului)!

fotograful oficial este singurul care poate trage cadre pe toata durata concertului.
toate invitatiile personalizate vor putea fi ridicate la poarta 9, acreditarile de presa vor fi date la poarta 10!

VA MULTUMIM!!

Prețul unui bilet variaza intre 59 lei si 159 lei si se va putea achiziționa si in ziua evenimentului de la Casa de Bilete a Salii Palatului.

O adevarata oaza de inspiratie, o cariera impresionanta de peste 40 de ani, Al Di Meola a fost si este o constanta. Elegant atat in muzica cat si in comportament, un chitarist de jazz-fusion care nici pana in acest moment nu poate fi masurat si intrecut, ramane artistul inovator ce mereu este in cautarea sineului prin muzica.

Cel mai nou albumul “Elysium” (2015) este rezultatul suferintelor si bucuriilor mele, a declarat Al Di Meola. Acest nou material nu se aseamana deloc cu niciunul si nici nu este in ton cu ce ati fost obisnuiti din partea mea, mai completeza chitaristul. “Elysium” este esenta tuturor albumelor lansate pana acum de chitaristul american!

Cu aceasta ocazie, va invitam sa-l ascultati!

Al Di Meola, printre chitaristii ce au revolutionat stilul interepretativ, i-a influentat pe: Yngwie Malmsteen (alaturi de care a aparut pe albumul solo al claparului Derek Sherinian, “Black Utopia”, din 2003), pe Richie Sambora (ex – chitaristul Bon Jovi) si cu viteza sa pe John Petrucci de la Dream Theater.

A colaborat cu: Chick Corea, Paco de Lucia, Santana, John McLaughlin, Jimmy Page, Stevie Wonder, violonistul Jean Luc Ponty, Luciano Pavarotti, Paul Simon, Phil Collins, Santana, Larrv Coryell, Steve Winwood, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Gonzalo Rubalcaba, Jaco Pastorius, Les Paul, Steve Vai, Frank Zappa, Milton Naciemento, Egberto Gismonti, Tony Williams, Stanley Clarke si multi multi altii.

Biletele se gasesc pe eventim.ro la urmatoarele categorii de preturi:

VIP – 629 LEI * doar pe eventim.ro!
Categoria III – 159 lei
Categoria IV – 99 lei
Categoria V – 59 lei – biletele au fost suplimentate

*Categoria de pret VIP include urmatoarele:

meet & greet package;
prezenta la soundcheck;
intalnire cu Al Di Meola;
poza cu artistul;
CD cu autograf

Aceasta categorie se va gasi in randul 2 din sectorul A , 29 de locuri .

Despre Al Di Meola

Al Di Meola (pe numele real Al Laurence Dimeola), nascut pe data de 22 iulie 1954, in New Jersey, SUA, este un chitarist de jazz, jazz-rock, jazz-fusion american, de origine italiana. Unul dintre marii tehnicieni ai chitarei, comparabil cu John McLaughlin, ca tehnica si cu Carlos Santana, ca izvor de inspiratie. “Este singurul artist care a putut sa depaseasca limitele chitarei si sa ajunga mai departe, cu o stapanire incredibila si o indemanare pur si simplu uimitoare”, a declarat istoricul in arta chitarei Robert Lynch.

A cantat alaturi de formatia lui Chick Corea, Return to Forever, in anii de studentie la Berklee Colege of Music, Boston (1974-1976). A cantat, de asemenea, in orchestra cu Stanley Clark, Ian Hammer, Paul Simon, John McLaughlin si Paco de Lucia. Cateva dintre albumele sale reprezinta culmi neintrecute intre stilul foarte elegant, extrem de tehnic, de sorginte latino-americana si spaniola: “Elegant Gipsy” (1971), “Casino” (1978), “Splendido Hotel” (1980).

La inceputul anilor ‘80, Di Meola este nevoit sa renunte treptat la chitara electrica, din cauza unor probleme de sanatate (tinitus), auzul sau fiind totodata extrem de sensibil la sunetele inalte si puternice. Abia in 2006, Al Di Meola s-a reintors la chitara electrica, a redescoperit-o! In 1996, Al Di Meola formeaza un nou trio impreuna cu Jean-Luc Ponty si Stanley Clarke, numit “The Rite Of Strings”. Aceasta colaborare este imediat urmata de proiectul “Al Di Meola New World Sinfonia″ alaturi de muzicieni celebri din Argentina, Cuba si Israel.

Talentul si contributia sa adusa muzicii si culturii internationale i-au oferit chitaristului american cu sange latin una dintre cele mai prestigioase distinctii acordate de Guitar Player Magazine, Al Di Meola clasandu-se de patru ori pe primul loc in topul celor mai buni chitaristi de jazz ai tuturor timpurilor, o performanta de necontestat nici pana in acest moment.

https://www.youtube.com/watch?v=RhzUZ34kizM

Discografie:

1976 Land of the Midnight Sun
1977 Elegant Gypsy
1978 Casino
1980 Splendido Hotel
1981 Friday Night in San Francisco
1981 Electric Rendezvous
1982 Tour de Force: Live
1983 Scenario
1983 Passion, Grace & Fire
1985 Cielo e Terra
1985 Soaring Through a Dream
1987 Tirami Su
1990 World Sinfonia
1990 Di Meola Plays Piazzolla
1992 Kiss My Axe
1993 Heart of the Immigrants
1994 Orange and Blue
1995 Rite of Strings
1996 The Guitar Trio: Paco de Lucia/John McLaughlin/Al Di Meola
1998 The Infinite Desire
Winter Nights
2000 The Grande Passion
2002 Flesh on Flesh
2005 Cosmopolitan Life
2006 Vocal Rendezvous
2006 Consequence of Chaos
2007 Diabolic Inventions and Seduction for Solo Guitar, Vol. 1: Music of Astor Piazzolla
2007 Live in London
2008 Melodia Live in Milano
2008 He and Carmen
2010 One Night in Montreal
2011 Pursuit of Radical Rhapsody
2013 All Your Life: A Tribute to the Beatles Recorded at Abbey Road Studios, London
2015 Elysium

Noutati de la Blaj aLive 2017: cort cu 6 cupole si peste 14 m inaltime, parc de distractii, activari creative

Numărătoarea inversă pentru startul festivalului Blaj aLive a început și aduce noi detalii despre surprizele pregătite participanților. Un cort cu 6 cupole, peste 14 m înălțime și 5 m deschidere laterală, folosit în premieră de un festival din România, parc de distracții și o serie de activări creative vor întregi maratonul de concerte de la Blaj aLive 2017.

Cort Kayam cu 6 cupole, peste 14 m înălțime și 5 m deschidere laterală adus în premieră în țara noastră, pentru Freedom Stage

Pentru ca participanții la Blaj aLive să se poată distra și bucura în voie de concerte, indiferent de vreme, anul acesta Freedom Stage (scena principală) va fi acoperită.

În premieră pentru un festival din România, la Blaj aLive 2017 va fi adus un cort „Kayam” tip pagodă, cu 6 cupole, 14,5 m înălțime la vârfuri și 5 m deschidere laterală. Acesta va acoperi zona în care va fi amplasată scena principală (Freedom Stage), dar va avea ridicați pereții laterali pentru ca publicul să se bucure în continuare de natură, aer curat și de soarele din timpul primelor concerte.

„Kayam”-ul a fost conceput ca structură pentru spectacole de teatru tip pop-up, care să poată satisface toate cerințele de performanță ale unei scene moderne, păstrând în același timp versatilitatea unui cort de circ.

Cortul este negru pe interior, complet opac, astfel încât jocurile de lumini ale concertelor de pe Freedom Stage să rămână spectaculoase chiar și pe durata zilei. În plus, polii de susținere sunt construiți astfel încât să nu blocheze vizibilitatea la scenă, indiferent de unghiul din care s-ar uita participantul.

Cât despre capacitatea „Kayam”-ului, acesta este mai mult decât încăpător: poți conduce chiar și camioane în interiorul lui, astfel încât acest cort poate găzdui fără probleme până la 10.000 de participanți.

Programul concertelor de pe Freedom Stage, amplasată sub cortul „Kayam”, a fost și el finalizat:

15:00 – 16:00 – Sinoptik (UA)
16:30 – 17:30 – Lola Marsh (IL)
18:00 – 19:00 – Coma (RO)
19:30 – 20:30 – Walking On Cars (IE)
21:00 – 22:15 – Amy Macdonald (UK)
23:00 – 00:00 – Alternosfera (MD)
00:15 – 01:30 – Șuie Paparude (RO)

Zone de relaxare

Pe lângă ascultarea concertelor artiștilor preferați, participanții la festival se vor putea odihni în hamace ori beanbag-uri în zonele de lounge și relaxare special amenajate.

Zona de food

Pentru a menține forțele proaspete pe întreaga durată a festivalului, cei sosiți pe Câmpia Libertății din Blaj se vor putea bucura de o zonă dedicată preparatelor culinare și băuturilor, disponibile pentru toate gusturile și vârstele.

Zona Fun Park Blaj aLive

Amatorii de adrenalină și tinerii energici se vor putea antrena pe timpul zilei în Fun Park-ul Blaj aLive amenajat în interiorul unei zone speciale de agrement.

Aici publicul de toate vârstele va avea ocazia să-și petreacă ziua într-un mod foarte activ, completând energia concertelor live și buna dispoziție cu senzațiile oferite de mașinuțe, balerine, de trenulețul electric, toboganul gonflabil sau de carusel.

Cei pasionați de aventură și de sporturi extreme sau mai curioși din fire sunt așteptați de trambuline Bungee, care le vor pune curajul la încercare, sau la terenul de volei special amplasat în perimetrul festivalului.

Festivalul de pe Câmpia Libertății își va deschide porțile duminică, 4 iunie, de la ora 12:00 și se va încheia luni dimineață (5 iunie), la ora 02:00.

Biletele vor costa 60 de lei/ persoană în perioada festivalului și sunt disponibile în rețelele Eventim, Myticket, iaBilet.ro sau Kompostor sau direct pe www .blajalive .ro. Biletele speciale de grup, lansate cu ocazia acestei ediții au fost epuizate, în vânzare rămânând doar aceste bilete pentru 1 persoană.

Blaj aLive 2017 îi va aduce pe scena principală pe unii dintre cei mai apreciați artiști ai momentului: Amy Macdonald (UK), Walking On Cars (Irlanda), Lola Marsh (Israel), Alternosfera (Rep. Moldova), Șuie Paparude (Ro), Coma (Ro) și Sinoptik (Ucraina).

Locuri de parcare sunt disponibile în două zone dedicate, aflate în apropierea intrării în perimetrul festivalului pe Strada Câmpul Libertății sau în parcarea Pieței Agroalimentare. Reprezentanții Poliției Rutiere roagă însă participanții care stau în zone apropiate de perimetrul festivalului să lase autovehiculele acasă pentru a ajuta la păstrarea fluidității traficului și a preveni realizarea de blocaje de circulație.

Despre festivalul Blaj aLive

Marea adunare anuală de la Blaj este acum centrată în jurul unui festival multicultural internațional, dedicat educării tinerilor în spiritul libertăților europene, pe fondul conservării simbolurilor culturale românești, prezente în orașul în care “a răsărit soarele românilor”.

Ajuns la cea de-a cincea ediție, festivalul Blaj aLive promovează libertatea, educația și inovația ca suport tehnologic pentru dezvoltarea culturală și găzduiește inițiativele tinerelor organizații, parte din noua revoluție culturală. De asemenea, el susține unirea comunităților de pretutindeni, devenind locul de întâlnire pentru petrecerea unei experiențe culturale binevenite pentru dezvoltarea unei comunități de oameni frumoși, uniți și pregătiți să aducă un plus de culoare și valoare în jurul lor.

Fiind organizat la intersecția drumurilor dintre Cluj, Sibiu, Timișoara și Brașov, festivalul facilitează, prin politica de prețuri, serviciile culturale și turistice oferite, accesul tinerilor la un festival muzical internațional generalist, adaptat puterii locale de cumpărare.

Festivalul internațional Blaj aLive nu ar putea avea loc fără sprijinul partenerilor instituționali deja tradiționali: Primăria Municipiului Blaj, Consiliul Județean Alba prin Centrul de Cultură „Augustin Bena” Alba.

Program și reguli de acces pentru concertul Dream Theater de la Cluj-Napoca

Au mai rămas doar câteva zile până la cel mai așteptat show rock al primăverii. Dream Theater, una dintre trupele de anvergură ale scenei internaționale, aniversează 25 de ani de la lansarea albumului devenit legendă discografică, “Images and Words”, printr-un concert special la Cluj-Napoca (in incinta Cluj Arena) pe 19 mai.

Este o șansă unică pentru fanii să asculte live, integral, un disc de o asemenea valoare care și-a lăsat amprenta asupra istoriei muzicii rock.

Biletele se pot achiziţiona in continuare din reţeaua Eventim şi online de pe www.eventim.ro la pretul de 225 de lei. Biletele vor fi disponibile și în ziua evenimentului la casa de bilete situate la intrarea în spațiul de concert la prețul de 250 de lei.

Accesul se va face pe baza biletului valabil, acesta permițând intrarea în zona de concert o singură dată, dacă spectatori doresc să părăsească incinta vor putea reintra doar achiziţionând alt bilet.

Accesul pentru posesorii de Platinum Dream Ticket și Golden Dream Ticket se va face prin peluza nord Someș, poarta 4 (din Splaiul Independenței), iar cei care au bilet de acces general vor putea intra în spațiul de concert tot prin peluza nord Someș, însă trebuie să folosească poarta 5.

Mijloace de transport:
Tramvaiele 101 și 102 – stația Cluj Arena.

Copiii, indiferent de vârstă, trebuie să posede bilet de acces și trebuie însoțiți de un adult, de asemenea, posesor de bilet. Totodată, recomandăm părinților să le asigure copiilor căști de protecție.

Pentru confortul și siguranța spectactorilor, organizatorii transmit următoarele informații și reguli de acces.

Este interzis accesul la eveniment cu sticlele de parfum de orice cantitate, orice alte sticle sau deodorante), căști de motociclist, bidoane de plastic, cutii de băutură, conserve, artificii, bannere susținute de bețe, spray-uri, scaune, arme, băuturi sau mâncare, obiecte contondente, animale de companie, lanțuri, bagaje voluminoase, lasere, aparate foto profesionale, aparate de inregistrare audio-video, laptop-uri, tablete de orice fel sau aparate GoPro, selfie stick-uri.

De asemenea, umbrelele sunt interzise, organizatorii recomandă pelerinele de ploaie.
Pentru propria lui siguranță, rugăm publicul să se supună controlului corporal al staff-ului de securitate de la intrare.

Programul serii este următorul:

18:00- 18:30 – Acces posesori de bilete Platinum Dream Ticket
18:30 – Acces Golden Dream Tickets și acces general
20:00 – Show start Dream Theater

Organizatorii îndeamnă publicul să vină la concert din timp pentru a asigura buna desfășurare a evenimentului.

Posesorii de Platinum Dream Tickets și Golden Dream Tickets sunt rugați să folosească intrările special destinate, marcate corespunzător.

Cu o tradiție de aproape 3 decenii, Dream Theater a călătorit în întreaga lume, împărtășind poveștile din spatele riff-urilor de chitară sau ale versurilor complexe, rezistând obstacolelor, continuând să inoveze și consolidându-și poziția de “trupă cult”.

Dintre cele 13 albume de studio, “Images and Words” ocupă un loc aparte în istoria trupei. Este primul material discografic care îl are la voce pe James LaBrie și rămâne cel mai bine vândut album până în ziua de astăzi. Totodată, single-ul “Pull Me Under” a reușit să se claseze în primele 10 poziții în topul radio și TV, atrăgând astfel mulți alți iubitori de muzică în sfera rock-ului.

Concertele Dream Theater sunt organizate de Phoenix Entertainment.