În perioada 10 – 12 iulie 2017, Sala Mică a Teatrului Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti va găzdui preselecţiile pentru cea de-a 20-a ediţie a Galei Tânărului Actor – HOP.
Vor juriza şi vor decide participanţii şi aspiranţii la titlul de „Cel mai bun tânăr actor” la Gala HOP: MARCEL IUREŞ, MAIA MORGENSTERN şi PETRU VUTCĂRĂU.
Tema ediţiei aniversare a Galei HOP este: SINGURĂTATE – Suportabila singurătate a fiinţei la A.P. Cehov.
Reamintim ! Data limită de înscriere la preselecţie este 30 iunie 2017.
Candidaţii trebuie să trimită la adresa de email doina@uniter.ro un curriculum vitae, copie după diploma de absolvire sau după adeverinţă în cazul absolvenţilor anului 2017, o fotografie (portret, rezoluţie 300 dpi) şi titlul exerciţiului prezentat.
Gala Tânărului Actor – HOP 2017, program permanent al UNITER şi singular în peisajul festivalier autohton, este un concurs care are ca scop promovarea şi lansarea tinerilor absolvenţi din învăţământul superior artistic.
4-8 septembrie 2017. Vox Maris Grand Resort Costineşti. Director artistic: Miklós Bács
Trupa Syn Ze Șase Tri sustine la acest sfarsit de saptamana inca trei concerte din cadrul Resurrection Tour 2017.
Recunoscuti pentru concertele lor de impact vizual major (armuri, secure, steaguri, simboluri din mitologie), timisorenii vor concerte la Sibiu (joi, 22 iunie, Oldies Pub), Deva (vineri, 23 iunie, John’s Pub) si Oradea (sambata, 24 iunie, Moszkva Kavezo).
La Sibiu, Syn Ze Șase Tri este invitatul special al Wacken Metal Battle, concurs care va trimite la Wacken Open Air 2017 o singura formatie romaneasca; in concurs vor fi Saddayah, E-an-na, Guerrillas si Divided By Perception:
La Oradea concertul va fi deschis de Diseased Mind, accesul va fi de la ora 19.00, iar biletul costa 15 lei pana sambata sau 20 lei in seara concertului:
Cu ocazia acestor concerte Syn Ze Șase Tri lanseaza un nou model de tricou. Intitulat “Moon Lightning”, modelul va fi disponibil la cele trei concerte, ulterior el putand fi achizitionat si de pe site-ul oficial al formatiei, www.synzesasetri.ro .
Tricoul va costa 50 de lei si va fi disponibil in toate marimile (S, M, L, XL, XXL tricouri de baieti, S, M, L girlieuri).
Dupa single-urile “2 straini” si ”Beautiful life”, Aniri revine cu o piesa fresh, “Lie and Love”. Piesa este compusa si produsa de Cornel Donici si Cristian Tarcea, iar versurile sunt scrise de Aniri.
” ‘Lie and Love‘ este o piesa sensibila, cu un mesaj puternic despre minciuna in relatii, regrete si despre dorinta de a indrepta lucrurile. Suntem oameni si mintim cu totii, chiar daca recunoastem sau nu.
Fiecare dintre noi trecem prin stari care nu pot fi definite si astfel ajungem sa folosim minciuna ca scuza pentru a evita o situatie dificila. Mintim intr-o relatie in incercarea de a proteja si de a nu rani sau de a nu pierde persoana iubita. Am incercat sa transpunem starea acestei piese si in videoclip, prin dans.”, declara Aniri.
Tanara artista a urmat cursuri de canto la o scoala de muzica din Bucuresti, dar si in Constanta alaturi de profesorul Teodor Radulescu, unde i-a si cunoscut, in studiourile 1AM, pe Dony si pe The Kid, compozitorii primei sale piese – “2 straini”.
Vara trecuta,Aniri a lansat “Beautiful Life”, o piesa despre curaj si sentimente, ale carei versuri au fost scrise de catre artista.
Proiectia filmului va avea loc pe 29 iunie 2017, orele 19.00, la Journey Pub (str. George Enescu nr. 25, în Piața Romană).
Intrare liberă în limita a 100 de locuri disponibile în sală. Proiecție oferită în cadrul Bucharest International Film Festival (BIFF), ediția 2017. Pentru rezervări: 0752 285 286 – Journey Pub.
Ladji are 20 de ani și lucrează ca șofer la Bamako. Inteligent și discret, tânărul cunoaște toate trucurile posibile pentru a-i atrage pe clienți în vehiculul său. Speră la o promovare datorită comportamentului său ireproșabil însă descoperă cu stupoare că nepotul șefului său a fost ales în locul său.
Dezgustat, Ladji îi cere lui Driss, dealer de droguri, să îi facă o favoare. Urmează să se folosească de autobuz cu scopul de a acoperi propriul său transport de cocaină deoarece, în general, autobuzele nu sunt verificate. Ca traficant Ladji reușelte să obțină succesul rapid însă noua poziție vine și cu alianțe și jocuri tensionate care implică mafia locală, reprezentanți ai armatei din Mali și chiar Al-Qaeda.
Filmul este o variație africană a cunoscutului “Scarface”. “Wulu” este debutul spectaculos al regizorului de Daouda Coulibaly (de origine malian-franceza). Filmul începe ca o poveste despre lumea criminală și se transformă într-un thriller politic, prezentând informații despre o parte a lumii foarte rar văzută dar și despre ordinea socială manipulată cu brutalitate din umbră.
Gen: Drama
Tara: Franta, Mali, Senegal
Limba: Bambara, Franceza
Subtitrare: Romana
Durata: 95 min
Cu participarea: Ibrahim Koma, Inna Modja
Realizat de:Daouda Coulibaly
Parteneri media: Radio Romania Cultural – Orasul Vorbeste, Radio Guerrilla, Romania Pozitiva, Gratuitor.ro, Filme-carti.ro, Literatura pe tocuri, Chestii Urbane, Urban.ro, Bookblog.ro, Pierdut prin Lume, Munteanu
În timpul verii, săptămâna se începe cu poftă de viață! Așa că, împreună cu Swing Steps Bucharest, vă propunem o petrecere pentru toți iubitorii de jazz și de dans deopotrivă. Luni, 26 iunie, de la orele 19:00, vom face o incursiune în epoca jazz-ului și a serilor de dans din Harlem-ul anilor ’30, în sala UpAbove de la Journey Pub din Piața Romană.
Ce mod mai bun de a ieși din rutina zilnică și de a uita de monotonia zilelelor de muncă decât să te pierzi pe ritmul basului sau al trompetei, alături de o comunitate în continuă creștere de dansatori pasionați? Vino să te destinzi în pași de Lindy Hop sau Charleston, să simți vibe-ul erei swing și să experimentezi un stil de dans care se bucură de un revive răsunător în toate colțurile lumii.
Fie că preferi să fii observator sau actor, lasă epoca dinamică a jazz-ului să te poarte pe liniile melodice care au animat și continuă să anime ringurile de dans din lumea întreagă.
Intrare liberă. Pentru rezervari sunați la: 0752 285 286. Journey Pub: Str. George Enescu nr. 25, Piața Romană.
Parteneri media: Radio Guerrilla, Radio Romania Cultural – Orasul Vorbeste, Gratuitor.ro, Romania Pozitiva, Bookblog.ro, LiteraturaPeTocuri.ro, Filme-carti.ro, UrbanThings, Munteanu
Cum să îți lansezi trupa la nivel european în era videoclipurilor virale, a rețelelor de socializare și a sistemului internațional de târguri, festivaluri de tip showcase și hub-uri culturale? Artiștii care doresc o carieră internațională, contracte care să le permită bugete de dezvoltare sau concerte la Eurosonic, Reeperbahn, Tallin Music Week, Where’s The Music, MENT, Novarock, Hurricane, Lollapalooza și alte mari festivaluri ale lumii au șansa unică să-i întâlnească la Sibiu pe cei mai importanți decidenți din industria muzicală europeană, reuniți în perioada 27-29 iulie pentru prima ediție East European Music Conference.
Prima întâlnire în România a reprezentanților de top ai industriei muzicale europene este organizată de ARTmania, cu sprijinul Consiliului Local și al Primăriei din Sibiu. Vreme de două zile, experți de top din industria muzicală europeană se vor întâlni cu publicul din România, în cadrul unei serii de conferințe, urmate de reuniuni informale, găzduite de Sala Thalia, elegantul sediu al Filarmonicii din Sibiu. Pentru programul complet al conferinței, consultați situl oficial al evenimentului, www.eemusic.ro
„În ultimii ani am participat, în calitate de director a două festivaluri, la showcase-uri și întâlniri ale unor rețele muzicale ce reprezintă o adevărată rampă de lansare pentru artiști și trupe emergente pe scena muzicală. Organizate de cei mai importanți producători europeni, acest tip de evenimente generează contextul care, pe de-o parte, îți facilitează accesul la ultimele tendințe în domeniul muzical și, pe de altă parte, se concretizează în selecția de trupe și artiști pentru viitoarele producții. În această logică am construit și Sibiu – Festival City East European Music Conference. Astfel, în premieră pentru România, la reuniunea de la Sibiu vor fi prezenți acei decidenți europeni pentru care orice manager sau artist european ar străbate mii de kilometri și ar cere multe recomandări pentru o programare”, spune Codruța Vulcu, director al Festivalului ARTmania, Blaj aLive și inițiator al platformei East European Music Conference.
Sâmbătă, 29 iulie, de la ora 16.00, în cadrul conferinței „CLUBUL ARTIȘTILOR ȘI AL MANAGERILOR – Cum să-ți lansezi trupa la nivel european? Rețeaua internațională a târgurilor muzicale”, va fi explicatsistemul internațional de târguri culturale și alte soluții contemporane pentru poziționarea trupelor și a artiștilor pe piețele internaționale, în cadrul East European Music Conference, de unii dintre cei mai experimentați dintre agenții de top ai Europei:
Ruud Berends, co-propriatar și co-fondator al faimosului International Festival Forum – iff.rocks (Londra, Marea Britanie), consultant al agenției Buma Cultuur – programul guvernamental olandez pentru țările mai nou intrate în rețelele internaționale care încurajează și sprijină exportul cultural. Ruud, consultant pentru Eurosonic Noorderslag, una dintre rețele internaționale prestigioase de marketing în industria muzicală, a lucrat de-a lungul celor peste 30 de ani de carieră cu trupe importante, de la Nirvana, la Soundgarden.
Grimur Atlason este manager general al festivalului Icelandic Airwaves – icelandairwaves.is, de la Reykjavik. Peste 200 de trupe sunt programate, la fiecare ediție, de-a lungul celor cinci zile de festival, cifră la care se adaugă cele peste 600 de concerte care au loc pe așa numitele platforme neoficiale Iceland Airwaves. Printre foarte mulți alții, Grimur a lucrat cu Bjork, Flaming Lips sau Caribou.
Helen Sildna, fost agent internațional pentru cea mai importantă agenție baltică, BDG, și-a înființat propria companie, Musiccase, prin care a organizat concerte ale marilor artiști internaționali în Estonia. Decorată în Finlanda și Estonia pentru servicii culturale de excelență, Helen este fondatorul și proprietarul Tallinn Music Week – tmw.ee, un eveniment care pornea în 2009 ca o conferință internațională, găzduind și un târg de spectacole și care s-a dezvoltat, devenind un eveniment complex, ce include și arta, tehnologie sau gastronomie.
Manfred Tari, are 30 de ani de experiență la vârf în industria muzicală, inclusiv în jurnalismul de înalt standard, fiind corespondent pentru diverse publicații de prestigiu ale breslei, precum Musikmarkt, IQ-Magazine, Music & Copyright sau VIP News. Din 2004 și până acum, Manfred a stabilit agenda Popkomm, iar din 2009 a preluat această misiune și pentru Reeperbahn Festival – reeperbahnfestival.com, din Hamburg.
Alin Dincă, DJ în echipa Rock FM încă de la înființarea postului, membru fondator și solist al formației Trooper, autor a două volume de poezie și realizator de emisiuni radio de mai bine de 15 ani va modera această conferință.
“Festivalurile de tip showcase creează oportunități pentru trupe, artiști și alți profesioniști din industria muzicală. Organizatorii acestui tip de festival generează contexte în care organizatorii, reprezentanții caselor de discuri, jurnaliștii sau alți profesioniști din industria muzicală să poată vedea cele mai interesante noi trupe și produse, în care artiștii vor întâlni oameni care-i pot învăța cum să-și profesionalizeze acțiunile creative. Acest tip de eveniment este în mod special important în Estul Europei, unde piața muzicală este mai puțin dezvoltată, se află încă în perioadă adolescentină. Dar învățăm și creștem! Depinde de fiecare dintre voi, de felul în care folosiți aceste oportunități, astfel încât să vă puteți duce efortul creativ la un nou nivel” – Matjaž Manček, Director al Festivalului MENT Ljubljana.
Printre cele mai importante platforme și festivaluri Showcase europene se numără:
“Există nenumărate moduri de a lansa pe piața internațională un artist, o trupă sau un spectacol, într-o epocă în care rețelele sociale, rețelele Youtube și Vimeo și platformele de streaming, corect folosite, pot aduce peste noapte o uriașă notorietate. Sistemul internațional de târguri de spectacole este, de asemenea, o platformă excelentă pentru startul unei cariere internaționale. Artiștii și managerii trebuie să participle la cât mai multe evenimente internaționale care reunesc reprezentanți ai industriei muzicale, pentru a-și mări șansele ca aceștia să-i selecteze pentru propriile evenimente sau festivaluri. Eurosonic Noorderslag, evenimentul pe care îl cunosc cel mai bine, este o uriașă rampă de lansare pentru artiști, în măsura în care adună agenți și directori de festivaluri, care au oferte nenumărate și variate. Condiția este să fii bun, foarte bun, muzica să fie susținută de un show excelent, iar în spate să existe o echipă de management motivată și competentă, capabilă să gestioneze ofertele și, în momentul în care apare, și succesul!”, spune Ruud Berends, co-propriatar și co-fondator al faimosului International Festival Forum – IFF (Londra, Marea Britanie) și consultant pentru Eurosonic Noorderslag, una dintre rețele internaționale prestigioase de marketing în industria muzicală.
TUDOR CHIRILĂ: “Toate țările europene au un birou de export de talente”
Tudor Chirilă și Trupa Vama, alături de proiectul The Deep Sound of Maramureș se numără printre artiștii români care se alătură programului East European Music Conference. Prezentat la Paris, Haga sau Bruxelles, The Deep Sound of Maramureș, un proiect care integrează în structuri artistice contemporane un concept de cercetare antropologică din aria acustică tradițională, va fi unul dintre spectacolele prezentate în cadrul mini-seriei Showcase Festival incluse anul acesta în programul East European Music Conference. Interesați de modalități și oportunități contemporane de dezvoltare, Tudor Chirilă și trupa Vama vor fi reprezentați la East European Music Conference.
“Până nu demult, am crezut că destinul unui artist de anvergură internațională se bazează pe muzică, noroc și – de dată mai recentă – exploatarea social media. Și nu-mi explicam de ce, cu puține excepții, artiști români din genuri diferite, cu repertoriu în engleză la standarde europene, nu reușeau să facă pasul către reprezentarea afară. Apoi am înțeles că aproape toate țările europene (mai puțin România) au un birou de export care sprijină artiștii locali în încercarea de a se promova în teritorii străine (Don’t Panic, We’re from Poland, Iceland Music Export, Hungarian Oncoming Tunes și altele asemenea). Pentru că e nevoie de sprijin, atât la nivel de know how, cât și din punct de vedere financiar, și mai ales de unitate în comunicare. Să comunici o breaslă și muzica ei, nu cazuri particulare. Există multe modalități de promovare, dar fie nu le știm, fie sunt greu de accesat. EEMC mi se pare o oportunitate excelentă pentru artiștii români de a înțelege cum funcționează lucrurile afară, cum pot aplica la diverse showcase-uri și festivaluri, cum pot organiza un turneu în afara țării. Noi, Vama, încă ne gândim cum să facem să fim și la concerte programate de ceva vreme la mare, și la Sibiu, în același timp” – Tudor Chirilă, trupa Vama.
„Imagineaza-ți cel mai tare lineup de festival, cu artiștii tăi preferați, care nu au mai fost în România și pentru care ar trebui să călătorești în alte țări pentru a-i asculta. Și mai imaginează-ți că după fiecare concert din festival ai avea ocazia să primești un autograf sau să faci o fotografie cu fiecare artist. Cam așa va fi și la East European Music Conference, cu diferența că aici, „artiștii” sunt unii dintre cei mai influenți oameni din lumea live-entertainmentului din Europa: promoteri de festivaluri, agenți de booking, fondatorii unor showcase-uri și conferințe care pot schimba cariera oricărui artist care își dorește succes internațional. Cred că e fabulos că toți oamenii aceștia vor fi la Sibiu pentru două zile, iar artiștii români vor avea ocazia să-i asculte și, mai ales, să interacționeze cu ei. Eu sigur voi profita de ocazie” – spune Carina Sava, manager al trupei Vama.
Biletele costă 190, 210 sau 240 de lei, în funcție de momentul achiziției și sunt disponibile pe situl official al evenimentului, la adresa: http://eemusic.ro/tickets/. Biletele permit accesul la ambele zile de eveniment și sunt valabile pentru întreaga serie de seminarii și conferințe incluse în program.
SIBIU – FESTIVAL CITY: EAST EUROPEAN MUSIC CONFERENCE ESTE O ACȚIUNE COFINANȚATĂ DE CONSILIUL LOCAL SIBIU ȘI DE PRIMĂRIA MUNICIPIULUI SIBIU
EVENIMENT PREZENTAT DE: BANCA TRANSILVANIA
PARTENERI: AROC, TAKE A STAND
PARTENERI MEDIA: Rock FM, Zile și Nopți, Adevărul, Forbes, HotNews, Men’s Health, Catavencii, National Geographics, Cosmopolitan, Beau Monde, Agerpres, Radio România Cultural, IQ Magazine, Times New Roman, Sunete, Tribuna, Turnul Sfatului, Sibiu 100%, Ora de Sibiu, Știri de Sibiu, Metropolis, ClujLife, Deezer, Feeder.ro, IConcert, InfoMusic, Traieste Muzica, urban.ro, E-zine, Let’s Rock, Informația Harghitei, Vinsieu.ro, roevents.ro, anyplace.ro, maximumrock.ro.
Stroke 69 revine cu o piesa fresh, cu videoclip. “High On The Hills”, alaturi de Cat Music. Piesa este compusa si scrisa de Ilyes Zsolt si Nagy Szaboles, iar de regia videoclipului s-a ocupat Whiteeffect Studio.
“Noul nostru single “High On The Hills” este dedicat persoanelor care viseaza la o viata mai buna si mai pura. Fiecare om are povestile, iubirile sau trairile lui secrete chiar si in propriile fanteziile.
Nu decidem noi cand ne indragostim si nici la ce intensitatea iubim. Doar in fantezii, am putea controla aceste lucruri. Videoclipul are o poveste aparent obisnuita, dar plina de imagini ireale si fantezii, care ne transpune cu totul in starea frumoasa a piesei.”, au povestit artistii de la Stroke 69.
In 2011, baietii care formeaza proiectul Stroke 69 au debutat cu un nou sound in materie de muzica dance, iar “Beautiful Smile” ne-a insotit petrecerile din vara si a cucerit topurile locale si internationale. Pana in prezent, cei doi baietii care formeaza proiectul Stroke 69 au lansat piese precum “Jamaica”, “Black rose”, “Like a winner”.
AMBRA vă invită la “Amor a Portugal” , o seară magică de muzica Fado în grădina ceainăriei GreenTea unde va recrea putin din atmosfera micilor cluburi de fado ale Lisabonei.
Muzica fado trezeste in noi bucurie, melancolie, sensibilitate si, mai ales, multa demnitate.
A trai in spiritul fado, implica sa te daruiesti cu totul, sa fii lacrima acelui dor mistic care iti atinge cea mai profunda coarda a sufletului tau.
Cu o voce nuantata si invaluitoare, AMBRA ne invita in aceasta calatorie magica, cu iz de Portugal.
Vineri, 30 iunie 2017, ora 19:30
rezervări: 0749 090 202
support artist : 30 lei
Ceainăria GreenTea
Strada Dr. Burghelea 24 – sector 2, București
Parteneri media:
Radio România Cultural, Bucharest City App, InOras.ro, IQool, Concerte Azi, Anyplace.ro, Metropotam, Online Gallery, Şapte Seri, Feeder.ro, BookBlog, România Pozitivă, Subversiv.ro, Ceaşca de cultură, Coţofana urbană, Happy, RoEvents, Urban.ro, MamaPeToc.ro, Zile şi Nopţi, Yum Stops, Asociaţia Sarang, Zâmbet şi sănătate
La 20 de ani de la prima ediție a Red Bull Music Academy, desfășurată în Berlin, seria de concerte, party-uri, expoziții, conferințe și workshopuri va reveni în capitala Germaniei în anul 2018. Aplicațiile se depun până pe 4 septembrie 2017 – www.redbullmusicacademy.com/apply
Red Bull Music Academy va organiza următoarea ediție a seriei de workshopuri și festivaluri dedicate muzicii la Berlin, timp de o lună, între 8 septembrie și 12 octombrie 2018. După ce s-a plimbat prin mari orașe ale lumii, precum Tokyo, New York, Melbourne, Cape Town, Paris, São Paulo și Montréal, Academia revine în locul în care a început totul în 1998, pentru a-și celebra cea de-a 20-a aniversare. Muzicieni din toată lumea sunt invitați să aplice până pe 4 septembrie 2017 pentru un loc la Red Bull Music Academy 2018.
Fiecare ediție a Red Bull Music Academy este o lume în sine, aptă să ofere noi înțelesuri și perspective asupra sound-ului, adunând laolaltă artiști reprezentând genuri, țări și vârste diferite. Șaizeci de muzicieni în devenire sunt selecționați la fiecare ediție și invitați în orașul-gazdă pentru a porni într-o călătorie creativă, pe care mulți o descriu ca fiind unul dintre acele lucruri care ți se întâmplă o dată în viață.
La Academie aceștia participă la conferințele unor artiști care au schimbat istoria muzicii, schimbă cunoștințe în cadrul sesiunilor nocturne din studiourile special construite pentru această ocazie și colaborează cu colegii lor din celelalte părți ale globului. În același timp, în luna în care se desfășoară Academia sunt programate concerte și party-uri în orașul-gazdă.
Toate acestea au scopul de a crea un univers în care muzicieni influenți întâlnesc o nouă generație într-un cadru în care ambele părți învață una de la cealaltă, celebrând totodată trecutul, prezentul și viitorul muzicii.
Stilurile muzicale reprezentate la Academie sunt tot atât de diverse precum țările din care vin protagoniștii. Amestecul acesta de sound-uri, aptitudini și background-uri culturale care se întâlnește an de an în interiorul Academiei nu este niciodată același, fiind o combinație unică de oameni, perspective și contexte ce provoacă nașterea unor noi idei muzicale, care persistă mult timp după ce aceasta își termină cursurile.
Din acet motiv, invităm să participe la aplicație și instrumentiști, și producători, și DJi, și ingineri, și vocaliști, aflați la diverse niveluri de experiență. Tot ceea ce cerem este deschiderea către colaborări și interesul pentru noile direcții din muzică.
DE CE BERLIN?
Când Jeff Mills a devenit primul artist conferențiar al Red Bull Music Academy, organizat într-un fost depozit, în anul 1998, invitarea sa nu a fost o simplă coincidență. Relația simbiotică dintre legenda Detroit techno-ului și orașul Berlin conținea atitudinea deschisă a capitalei Germaniei către schimb cultural și inovație. Acesta era chiar felul în care Berlinul a știut să-i stimuleze pe artiști așa cum puține alte orașe au reușit, pentru a deveni și mai provocator el însuși prin contribuția acestora.
Multe s-au întâmplat în Berlin și în lume în cei 20 de ani care au trecut de când conferința lui Mills a deschis ceea ce a devenit între timp o tradiție globală. Chiar dacă Academia a ajuns în diferite orașe de atunci, întotdeauna am dus cu noi în această călătorie o parte din Berlin, fie în forma lectorilor și a membrilor echipei de studio, precum Modeselektor, Moritz von Oswald, Dixon, Mo și Carsten Nicolai, fie în cea a unor cursanți care și-au lăsat amprenta asupra scenei muzicale berlineze, ca Nina Kraviz, Objekt, Robot Koch și Xosar, fie ca o atitudine care refuză să recunoască zidurile de orice fel. Berlinul a fost întotdeauna parte esențială a ADN-ului Red Bull Music Academy.
Și chiar dacă Red Bull Music Academy 2018 e o reîntoarcere acasă, adevărul este că n-am plecat niciodată de aici. Rețeaua extensivă a muzicienilor, artiștilor, proprietarilor de label-uri, promoter-ilor și specialiștilor de studio cu care am lucrat de-a lungul anilor au contribuit, fiecare în felul său, la ceea ce a ajuns orașul astăzi – un loc al experimentului creativ, al schimbului cultural și al libertății personale.
Ele au fost elementele esențiale ale programului Red Bull Music Academy încă din prima zi și suntem nerăbdători să ne întoarcem într-un Berlin care a evoluat fără a-și schimba filosofia.
PROCESUL PENTRU APLICAȚIE
Începând cu mijlocul lunii iunie, muzicieni de pe tot cuprinsul globului sunt invitați să aplice pentru ediția din 2018 a Red Bull Music Academy, care se va desfășura la Berlin. Formularul de aplicație poate fi descărcat de pe site-ul Academiei și trebuie completat și trimis până cel târziu pe 4 septembrie.
Fiecare aplicant trebuie să atașeze totodată un demo musical de cel mult 30 de minute. Acesta poate fi uploadat la adresa redbullmusicacademy.com/apply sau trimis prin poștă, pe un CD. Juriul Red Bull Music Academy va anunța numele aplicanților selecționați la începutul anului 2018.
COMPILAȚIA VARIOUS ASSETS – NOT FOR SALE
Pentru a păstra tradiția lansării unei compilații cu piese înregistrate în timpul fiecărei Academii, ultima ediție a Various Assets – Not For Sale apare acum pentru a celebra lansarea etapei de înscrieri.
Te poți delecta cu magia celor întâmplate în studiourile Academiei aici, imersându-te în cele 48 de piese înregistrate la Red Bull Music Academy Montréal 2016 cu aportul unor membri ai echipei de studio care poartă nume precum Thundercat, Just Blaze, ‘Mad’ Mike Banks, Deradoorian, Matías Aguayo, Dorian Concept, Lucrecia Dalt, Mathew Jonson, Ango, Branko, Marco Passarani și al Promoției 2016.
Intră pe redbullmusicacademy.com pentru sute de video-uri ale conferințelor exclusive, articole și detalii ale evenimentelor. Navighează către redbullradio.compentru mii de mix-uri, interviuri și playlist-uri ale unor legende ale muzicii și tineri muzicieni de top ai zilelor noastre. Pentru a folosi în media imagini și video-uri hi-res ale evenimentelor Red Bull Music Academy vizitează Red Bull Content Pool laredbullcontentpool.com/musicacademy.
Dupa hiturile “Danca bonito” si “Mamasita”, Narcotic Sound and Christian D lanseaza o noua piesa, cu un mesaj puternic si un concept multicultural. “VENGA” este o chemare si un indemn la dans, care promoveaza diversitatea, atitudinea si distractia.
Single-ul inglobeaza mai multe stiluri muzicale, precum dance, pop, latin, tribal – toate acestea imbinate in stilul caracteristic baietilor de la Narcotic Soundand Christian D. Sub motto-ul “Nu conteaza cine esti, ci ce alegi sa fii”, piesa si videoclipul sustin dialogul intercultural, prin mult dans, culoare si atitudine.
“VENGA” este o invitatie catre toata lumea, pentru a crea un intreg. Nu conteaza de unde vii sau ce limba vorbesti, tot ceea ce este important este sa faci ceea ce iubesti si modul in care te dezvolti.
Videoclipul piesei a fost realizat in regia lui Alex Ceausu si a fost filmat in Cancun. Piesa este produsa de Marius Mirica (Narcotic Sound), iar versurile sunt scrise de Narcotic Sound, Christian D si Georgiana Paulica.
Narcotic Sound and Christian D au intrat in sfera muzicii mainstream in 2010, cu piesa “Mamasita”, iar de atunci si-au pastrat locul in topurile muzicale, dar si in cluburile din toata tara si nu numai. Au urmat piese ca “Danca Bonito”, “Unidos pela musica”, “Te iubesc”, “Labirint de sentimente”. Anul trecut, artstii au colaborat cu Andreea Banica pentru single-ul si videoclipul “Ale”, care a adunat peste 12 milioane de vizualizari pe YouTube.
