Home Blog Page 227

Prima pagină de istorie “Rock & More” a fost creată!

Zilele trecute, Arenele Romane au fost locul de întâlnire al celor 3000 de oameni care s-au adunat cu mic, cu mare, înfruntând ploaia și începându-și minivacanța în ritmuri de rock & more.

Nostalgicii de altădată și-au îmbrăcat tricourile lor negre, pregătiți de o distracție ca pe vremuri, cot la cot cu adepții noilor curente ca hip-hopul folcloric sau trap-ul cu inserturi autohtone.

Mai exact, pe 25 mai 2018, mai bine de 3000 de oameni au contribuit la prima pagină de istorie Old Blacks, Rock & More Festival, în ciuda ploii torențiale care aproape a inundat intrarea în festival, începând cu ora 16, când s-au deschis porțile.

Primii curajoși care au urcat pe scenă au fost Kunnstra, White Ash și Gramofone, trupele alese din demo-urile primite de organizatori în urma concursului inițiat cu câteva luni în urmă. Prin prezența lor artistică și soundul inedit, cele 3 trupe, care au cântat în premieră pe o scenă așa de mare, au fost pe gustul publicului avid de muzica bună.

Au urmat apoi Alin ‘Coiotu’ Dincă și colegii lui de la Trooper, care ne-au pus sângele în mișcare cu piese precum ”Tari ca munții” sau „Zi după zi”, dar și cu noutăți de pe cel mai recent album, „Stefan cel Mare-Poemele Moldovei”. Prezentatorul festivalului, Cristian Hrubaru, rocker cu state vechi atât în prezentarea evenimentelor rock, dar și a emisiunilor de radio, a urcat și el pe scenă la momentul ”Doua roți”, cântând alături de prietenii lui de la Trooper piesa preferată a motocicliștilor. După îndelungi aplauze, Trooper a revenit la bis pentru „Maturizare”, melodia lor imn, pe versuri de Tudor Gheorghe.

Un moment neașteptat de spectaculos și o revenire remarcabilă atât pe scena de la Arene, cât și în muzica românească, a fost Trupa Iedera. Debordând de forță și energie și lăsându-i pe toți surprinși, băieții de la Iedera, care au cântat împreună cu Trupa Zero, au oferit publicului un spectacol în care cu greu puteai sta deoparte.

După ce au prezentat publicului variantele noi ale pieselor lansate la începuturile trupei, precum ”Romania Wow”, ”Ce bine mimezi fericirea” sau ”Am tricou cu Superman”, cireașa de pe tort a fost piesa „Lasă-mă să cresc”, care va avea în curând și videoclip.

Trupa Vița de Vie a dus distracția la următorul nivel. Adi Despot și colegii lui de trupă au incitat publicul cu piesele lor de demult, cântând împreună hiturile celor 20 de ani de activitate muzicală. Piese ca ”Ozosep”, ”Varză” și ”Sunetul mai tare” au fost fredonate la unison, vers cu vers și măsură cu măsură, de miile de spectatori veniți la Arene vineri seară pentru o porție de rock și nu numai.

Pe scena festivalului, în uralele publicului, a urcat apoi Naționala de Rock a României, așa cum i-a prezentat Cristian Hrubaru pe cei 3 artisti de la Iris. După tradiționalul salut „Bună seara, prieteni!”, Cristi Minculescu, Valter Popa și Doru Borobeică ne-au demonstrat incă o dată de ce istoria rock-ului românesc merită să fie scrisă în jurul lor. “Strada ta”, “Somn Bizar” și “Baby” au fost doar câteva dintre hiturile are au stârnit fiori în miile de fani adunați vineri seară la Arene.

În finalul celor 7 ore de muzică live, pe scenă au urcat cei de la Subcarpați, proiect muzical care a revoluționat definitiv percepția lumii despre folclorul românesc, aducându-l în actualitate și pozitionandu-l ca pe cel mai surprinzător și inedit experiment muzical.

Îmbinând atât de magnetic noul cu vechiul, sunetul autentic românesc și curat cântat la fluier, cu trap-ul și hip-hopul, în producții cu sound internațional pe val, Subcarpați au luat publicul la dans într-un vârtej de ritmuri și metafore la care cu greu poți rezista. Remarcabile au fost și momentele de improvizație, în care Bean a trecut în revistă la microfon, pe ritmuri și în rime memorabile, toate trupele care au fost înaintea lor pe scenă în cadrul evenimentului.

Așadar, în ciuda ploii torențiale care părea să amenințe distracția de vineri seară de la Arenele Romane, prima ediție a Festivalului Old Blacks, Rock & More s-a încheiat cu succes, aducând bucurie în sufletele celor 3000 de participanți. Rând pe rând, publicul a fost încercat de emoții diverse, de la momente de nostalgie, tristețe și melancolie, la entuziasm, bucurie explozivă, admirație și chiar recunoștință.

În mod cert, după această pagină de istorie rock & more, scrisă de cele 10 trupe care au urcat pe scena Arenelor Romane, dar mai ales de publicul care le-a aplaudat, Old Blacks, Rock & More Festival va avea loc și în 2019!

Organizatorii de la Sprint Media Group și JB Parker le mulțumesc tuturor care au contribuit la acest succes!

Parteneri: OMV, Credit Agricole, Aqua Carpatica, OXO Grup, M10 Consulting

Parteneri media principali: RockFM, PrimaTV

Parteneri media: Agerpres, Adevărul, Media Advertising, IQool, New Global Media, alt.radio

Evenimentul a fost comunicat de HTag PR.

Foto credit: Taimas Ahangari.

 

Sean Paul la Bucuresti, ritmuri tari jamaicane

O seara fierbinte de mai si in jur de 4000 de oameni veniti sa il intampine pe starul jamaican Sean Paul, sosit pentru prima data pe meleaguri mioritice sa ne incante cu ceva hituri.

De pe la 19.30 s-a dat startul petrecerii si incalzirea ne-a fost facuta de DJ-ii Enicute (Nigeria), JX BABA (Nigeria) și Phenom (SUA), artiști cunoscuți ai scenei dancehall internationale, dar si  de Aly Deejay.

A urmat Simona Nae, o voce inedita in muzica de la noi, cunoscuta pentru piesele ”Doi nebuni” și “Coji de portocale’’. Simona a incantat atat cu muzica ei dar și cu costumatia de scena.

Fly Project au insins atmosfera la Arenele Romane. Publicul a cantat  și a dansat pe tot parcursul prestației lor, care a inclus piese ca “Toca-Toca” si “Get Wet”, hit cu 50 de milioane de vizualizari pe Youtube.

Poate la fel de asteptat ca Sean Paul, o aparitie exotica, Faydee, cantaretul din liban deja binecunoscut la noi ne-a facut o mare surpriza si a vorbit si foarte mult cu noi in romana.

In jur de ora 21, Sean Paul a urcat pe scena de la Arene in aplauzele unui public numeros si deja agitat si a dat startul concertului cu celebrul hit  “No Lie”.

Doar o ora, dar o ora intensa presarata cu o multime de hituri, mixuri si coveruri ce au facut deliciul publicului roman. Nu am avut bis dar nici nu a fost cerut de public, din pacate.

Am vazut mii de oameni dansand și fredonand ritm cu ritm piese e care nu lipsesc din playlisturile de radio și de club din toata lumea,  precum “We Be Burnin’”, “Ever Blazin”, “Give It Up to Me”, “Never Gonna Be The Same” sau “Temperature”.

Artistul a marturisit la un moment dat ca tatal lui este in spital si ne-a sa fim cu o rugaciune alaturi de el, indemndu-ne sa ne iubim parintii si sa fim mereu alaturi de ei.

Multe Vip-uri in public, multe muzici bune, lume entuziasmata care a cantat si a dansat pe fiecare piesa dar scurt, mult prea scurt pentru pofta noastra de muzica buna.

Am avut si confetti ce s-au revarsat catre public, nu am avut cozi mari la jetoane sau bautura si accesul s-a facut destul de lejer desi marea problema la Arenele Romane este ca de obicei exista deschisa doar intrarea principala.

Ne-am distrat, am cantat, am dansat si parca am simtit vara si marea mai aproape desi eram intr-un parc din mijlocul unui Bucuresti mult prea incins si plin de betoane.

Pe 31 mai, in Club Control, BT Live prezinta: Tomma Alistar, Karpov not Kasparov si Soundopamine

Joi 31 mai, ultimul episod BT Live va avea ca protagoniste 3 proiecte cu o abordare foarte proaspata, 3 nume care apartin unor sfere muzicale ce au la baza un sound electronic, dar care exploreaza si jongleaza cu sonoritati, instrumente si influente dintre cele mai diverse.

Tomma Alistar, Karpov not Kasparov si Soundopamine vor urca pe scena Salii Berlin in formula extinsa (full band) si vor incheia cel de-al doilea sezon de concerte BT Live organizate in Control Club in ritm dansant.

 

facebook event

open doors: 21.00h

acces general: 10 lei

În toamna lui 2016, Banca Transilvania şi Control Club își uneau forțele pentru a-și reafirma susținerea muzicienilor români prin inițiativa BT Live. Dovedind că are cea mai dinamică și non-conformistă abordare de pe piața bancară, Banca Transilvania a purtat povestea live-urilor ”powered by Banca Transilvania” prin toate colțurile țării, atât prin prezența la cele mai importante festivaluri autohtone, cât și pe calea undelor radio prin sprijinirea creațiilor muzicale din cele mai diverse genuri și a performance-urile live sub umbrela BT Live.

După o vară efervescentă, BT Live a revenit în club Control (Str. Constantin Mille, nr. 4) cu un nou concept și o nouă serie de concerte!

www.facebook.com/BancaTransilvania
www.bancatransilvania.ro

Tomma Alistar este un proiect cu un sound care poate fi incadrat (si) in zona muzicii electronice, un concept al artistului Alexei Turcan.

Un show marca Tomma Alistar este un conflict intre spatialitate sonora dizolvata si forta concreta a “difuzorului miscat”, un performance definit de bass, beat si dans, in care isi fac loc usor si interventiile dulci-nostalgice sau temele simpliste, dar cu caracter.

Varianta de live band isi propune sa scoata automatismul din productiile electronice si sa aduca naturaletea “cantatului” cu tot cu imperfectiuni. Lui Tomma i se alatura pe scena muzicieni care vin din alte lumi, fie ca e vorba de clasica, jazz sau experimental.
Pentru noaptea de 31 mai, Alexei va urca pe scena alaturi de Raluca Stratulat (vioara), Corina

Ciuplea (violoncel), Bogdan Gugu (clarinet/bass clarinet), Mihai Grigore (violoncel) si Dan Georgescu (bass), completati pe partea de lights & visual de Sebastian Campean.
In repertoriul performanceului din cadrul BT Live sunt incluse creatii representative ale proiectului Tomma Alistar, cat si reinterpretari ale coloanelor sonore pe care Alexei Turcan le-a produs pentru spectacole de teatru si film.

www.facebook.com/tomma.alistar
https://soundcloud.com/tomma-alistar

Clasificat ca fiind ”unul dintre cele mai bune produse de export synth-pop din Romania”, Karpov not Kasparov au fost invitati sa concerteze, in ultimii ani, pe scene de club si la festivaluri din toata Europa (Londra, Berlin, Paris, Oslo, Milano, Zurich, Vienna, Bruxelles etc).
Sunetul lor aminteste de disco-ul anilor ’80 fiind optimist si dansabil, un sound cu usoare influente jazz sau folclorice.

Albumul lor de debut, lansat in 2016 a fost declarat “cel mai bun al anului” de revista Scena9 si “probabil cel mai bun album electronic din Romania ultimilor 30 de ani” de blogul muzical Muzici&Faze.

Pe 31 mai Karpov not Kasparov vor prezenta in in premiera primele piese de pe urmatorul lor material discografic programat sa apara la finalul lui 2018″

www.facebook.com/KarpovNotKasparov/
www.knotk.com

Soundopamine aka Natasha & Chris, imbina subtil acorduri si voci calde, pasind cu naturalete prin jazz, house grooves & techno. Cei doi s-au cunoscut la cursurile conservatorului din București și de-a lungul timpului au rămas formula de bază a proiectului. Deoarece procesul lor creativ este influențat de armonie si natura primordială, reușesc să aducă un vibe autentic si un sound organic.

După un 2017 plin de peripeții, in care am avut ocazia sa-i vedem in experimentul#wildmusictracks ro, in diferite locatii obscure, dar si pe scenele marilor festivaluri precum Electric Castle / Neversea / Untold/ Waha Festival, 2018 ii surprinde mai „alive” ca oricand.

www.facebook.com/pg/soundopamine
https://soundcloud.com/soundopamine

HitMusic Channel, Music Channel,  Utv, Radio Guerrilla, GoldFM, TANANANA, ROCK FM , Smart FM, Radio România Cultural, rfi Romania,Eclecticfm.ro, Radio BucureștiFM, Romanian Rock Radio, Radio Trib, RadioIndieGen.ro, Zile si Nopti, Adevărul, Jurnalul Național,  SUNETE, Arte și Meserii,Metropotam.ro, InfoMusic.ro, Mahmur.info, Urban.ro, Bestmusic.ro,  Anyplace.ro, iConcert.ro, Orasulm.eu, JurnalRock, RockOut,  Rockstage.ro, MaximumRock,Metalhead.ro, alternativ.ro, muzicabuna.ro, studentie.ro,  Mixtopia.ro, sub25.ro, subAsfalt.ro, letsrock.ro, bestial.ro, rockout.ro, RoEvents, InYourPocket, cooperativaurbana.ro

 

 

Recital “Cantellion” la TIFF 2018

În primul weekend de TIFF (Transylvania International Film Festival) la Cluj, Cantellion a fost invitată în recital la Flying Circus Pub, duminică 27 mai, de la ora 20:00.

Intrarea este liberă.

https://www.facebook.com/events/386725615070062/

În vara anului 2017, Cantellion a câştigat Locul I la festivalul naţional de muzică “Baladele Dunării” din Galaţi şi premiul pentru Cea mai bună interpretare la concursul muzical “Folk’n’Iaşi” din acelaşi an.

Piesa de debut a trupei “Hei, dragoste!”, este inclusă pe EP-ul “Ceva despre Timp”, alături de alte trei compoziţii.

 

Componența

Iris Morar (voce)
Cătălin Moraru (voce, chitară)

Ştefan Dragomir (vioară)
Lucian Contiu (cahon, percuție)

https://www.facebook.com/cantellion/

 

“Clubul femeilor dezlănţuite” a reunit vedetele în avanpremieră la cinema

Avanpremiera naţională de marţi seara a comediei “Clubul femeilor dezlănţuite” a adus la Cinema City Cotroceni mai multe doamne celebre în cadrul unui eveniment exclusivist “Ladies Night”.

Andreea Esca, Corina Caragea, Catinca Roman, Dana Savuică, Margherita de la Clejani, Ioana Ginghină, Irina Mohora, Cristina Cioran şi Florentina Opriş au venit împreună cu prietenele sau familia să vadă în exclusivitate filmul care va avea premiera pe marile ecrane din ţară începând de vineri.

Întâmpinate cu şampanie, invitatele, vedete, jurnaliste, blogger-iţe, mamici, fiice, prietene sau vedete au facut poze la panoul filmului, au primit cadouri cu produse cosmetice din partea organizatorilor şi au râs copios urmărind în exclusivitate comedia „Clubul femeilor dezlănţuite”.

Patru actriţe de legenda Diane Keaton, Jane Fonda, Candice Bergen şi Mary Steenburgen reinventează cu mult umor conceptul de lectură şi felul în care o carte poate schimba complet traiectoria unor prietene trecute demult de prima tinereţe.

Diane (Diane Keaton) a devenit recent văduvă după 40 de ani de căsnicie, Vivian (Jane Fonda) preferă să se bucure de prezența bărbaților fără să-și ia vreun angajament, Sharon (Candice Bergen) încă nu şi-a revenit după divorțul încheiat în urmă cu mulți ani, iar Carol (Mary Steenburgen) se străduiește să-și salveze mariajul de 35 de ani.

Existența cotidiană a celor patru doamne este dată peste cap după citirea celebrului roman erotic „50 de umbre ale lui Grey” care le impulsionează să ia decizii absolut surprinzătoare.

Distribuit de Vertical Entertainment, filmul “Clubul femeilor dezlănţuite” va putea fi urmărit în cinematografele din toată ţară începând cu 25 mai.

“Dovlatov”, dublu premiat la Berlinale 2018, în cinematografele din România din 15 iunie

“Dovlatov”, cel  mai  nou  film  al  lui  Alexey  German  Jr. , filmul premiat cu două trofee la Berlin anul acesta: Ursul de argint pentru contribuție artistică și Premiul Berliner Morgenpost Reader’s Jury se lansează în cinematografele din România pe 15 iunie.

Filmul va avea parte de două proiecții în avanpremieră la TIFF 2018, luni, 28 mai și duminică, 3 iunie.

Dovlatov” este cel mai nou film al lui Alexey German Jr. (Ursul de Argint pentru „Under Electric Clouds͟”, Leul de Argint pentru „Paper Soldier͟), care pentru prima dată își îndreaptă camera de filmat asupra orașului său natal, Leningrad (Sankt Petersburg), pentru a ilustra viețile tinerilor scriitori sovietici Serghei Dovlatov și Iosif Brodski și a altor artiști reprimați în anii ’70.

Dovlatov͟”  urmărește  șase  zile  din  viața  renumitului  scriitor,  Serghei  Dovlatov,  a  cărui  viziune  satirică depășea  constrângerile  Rusiei  Sovietice  din  anii  ’70.  Împreună  cu  poetul  și  prietenul  său,  Iosif  Brodski,  Dovlatov  a  luptat  pentru  menținerea  talentului  și  integrității  sale,  fiind  martor  în  același  timp  la  suprimarea  celorlați  colegi  de  breaslă  de  către  un  sistem  puternic,  de  neclintit,  de  care  nu vor  scăpa  ulterior  odată decât cu  emigrarea  în  Occident.

 

FB page: www.facebook.com/Dovlatov.Filmul

YouTube Trailer:

 

În Rusia, “Dovlatov͟” a avut o premieră ”blitz” surprinzătoare și totodată impresionantă, fiind lansat pe 400 de ecrane timp de 4 zile, cu peste la 300.000 de spectatori, un număr neobișnuit pentru un film art house.

Serghei  Dovlatov (3 septembrie 1941–24 august 1990) este socotit unul dintre cei mai originali şi mai inteligenţi scriitori ruşi. În Uniunea Sovietică fusese, după propriile mărturisiri, un elev rău, un student rău, un soldat rău şi mai ales un cetăţean sovietic rău. Dar este un scriitor extraordinar, limpede, direct, cu „efect pe termen lung”.

În URSS a fost publicat numai în samizdat. După doi ani şi jumătate de studii la Facultatea de Filologie din Leningrad (azi Sankt-Petersburg), e dat afară şi luat în armată. Face experienţa de paznic de lagăr (1962-1965), care devine subiect într-unul dintre romanele lui, Zona.

Amintirile unui paznic de lagăr (1982). Şi viaţa de ghid, şi aceea de jurnalist se regăsesc în cărţile sale, cele mai multe cu tentă autobiografică. În 1978 emigrează la New York şi publică, în cei 12 ani pe care-i mai avea de trăit, 12 cărţi. Dovlatov a devenit azi unul dintre cei mai populari prozatori din Rusia.

”Nu  am  vrut  să  idealizăm,  dar  nici  să  scoatem  la  iveală  fapte  compromițătoare.  Ne-am  dorit  ca  Dovlatov  să  apară  ca  orice  ființă  normală,  nu  ca  o  marionetă,  filmul  fiind  inspirat  din  proza  și  cuvintele  sale.  Am  încercat  să  redăm  un  episod  succint  din  viața  lui  Dovlatov  în  care  au  loc  evenimente  legate  de  căsătoria  sa,  de  membrii  familiei,  de  încercările  sale  de  a  fi  publicat”, spune Alexey German Jr. despre filmul ce recreează atmosfera epocii în care au trăit Serghei Dovlatov și Iosif Brodski.

Pentru a recrea anii ’70 și a-i ilustra păstrând autenticul vremii, producătorii au ales să lucreze cu directorul de imagine Lukasz Zal, responsabil pentru imaginea filmelor Ida sau Loving Vincent.

Pentru casting, cea  mai  mare  provocare  a  fost  că  Dovlatov  era  la  fel  de  frumos  ”ca  un movie star”, dar, în același  timp,  adăpostea  o  lume  interioară  extrem  de  complexă.  Datorită  originilor  sale  evreiești  și  armeene,  Dovlatov  s-a  remarcat  printr-o  înfățișare  aparte.

Găsirea  unui  actor  care  să  corespundă  tuturor  criteriilor  s-a  dovedit  a  fi  foarte  dificilă,  iar  descoperirea  actorului sârb  Milan  Marić  s-a  dovedit a fi cea mai bună alegere. Milan Marić lucrat până acum cu regizori inovatori, jucând în piese de teatru cu tematici politice, cea mai cunoscută fiind Zoran Đinđić de Oliver Frljić, despre  pro-europarlamentarul  sârb  asasinat  în  2003  de  către  membri  militari  de  extremă-dreapta.. Milan a jucat în mai multe scurtmetraje de succes și a avut roluri secundare în câteva filme sârbe. ”Dovlatov” este primul său film internațional și primul rol principal.

Alexei German Jr. s-a făcut remarcat ca cineast în scurt timp, devenind unul dintre cei mai cunoscuți regizori ruși la momentul actual. Filmul său de debut, “The Last Train”, a câștigat o mențiune specială Luigi De Laurentiis la Festivalul de Film de la Veneția din 2003. Cel de-al doilea lungmetraj al său, “Garpastum” a avut premiera mondială în competiția de la Veneția în 2005.

“Paper Soldiers” a fost, de asemenea, selecționat în competiția de la Veneția, unde a câștigat Leul de Argint și premiul Osella pentru Cea mai bună imagine. Foarte apreciat de multe alte festivaluri internaționale, filmul a fost una dintre cele mai de succes producții din Rusia în 2008. Under Electric Clouds a fost în competiție la Berlin în 2015, unde a câștigat Ursul de Argint pentru o Contribuție Artistică.

Dovlatov” va fi distribuit în cinematografele din România începând cu 15 iunie.

Peste 2000 de vizitatori au intrat în ludicul noir al Ralucăi Băraru la Teatrul Odeon, în cadrul One Night Gallery

Prima parte a expoziției One Night Gallery semnată de Raluca Băraru, organizată în parteneriat cu Samsung și Teatrul Odeon a avut loc week-end-ul trecut, în cadrul evenimentului Noaptea Muzeelor și a reprezentat un reper pentru iubitorii de artă și tehnologie.

Peste 2000 de participanți au avut ocazia să exploreze universul artistei în cadrul primei expoziții din România ce a adus lucrările unui artist în toate dimensiunile tehnologiei.

Pentru a le oferi ocazia câtor mai mulți iubitori de artă vizuală de a intra în universul ludic noir al Ralucăi Băraru, expoziția se bucură de o a doua ediție. Aceasta va avea loc sâmbătă, 26 mai 2018, la Verde Stop / Halle din Barbu Văcărescu 162 – 164.

Imersiunea în artă prin intermediul tehnologiei, pe care One Night a propus-o înca de la prima ediție, prin VR, a fost completată, în cadrul vernisajului de la Odeon, de Augmented Reality. Datorită parteneriatului cu Samsung, prin aplicația Culturesc 100 (disponibilă în Google Play), vizitatorii au putut vedea cum personajele lucrărilor artistei prind viață.

Pentru a le oferi iubitorilor de artă oportunitatea de a explora universul Ralucăi Băraru în AR, vizitatorii care vor veni în 26 mai la Verde Stop / Halle vor avea în continuare la dispoziție aplicația Culturesc 100 pentru a scana lucrările dedicate.

“Pentru noi, cea de-a cincea ediție One Night Gallery a fost o provocare deoarece, împreună cu Teatrul Odeon și Samsung, am pus în scenă One Night Gallery într-un nou spațiu expozițional. Totodată, am reușit să dezvoltăm și noi experiențe imersive în artă, precum transformarea fațadei teatrului într-un canvas digital monumental sau experimentarea cu un nou program de VR, Medium, care iți permite să sculptezi în 3D.

Și, deși este o galerie de  o noapte, ea va fi deschisă în curând publicului în aplicația Culturesc 100, iar utilizatorii o vor putea vizita printr-un tur virtual 360 grade. Acest nou concept de galerie vine să provoace piața de artă din România și propune artiști emergenți din zona artelor grafice, aducând în atenția iubitorilor de artă și colecționarilor lucrări îndrăznețe. Astfel, ne dorim să construim un patrimoniu actual, democratizând piața de artă autohtonă.” Mădălina Ivașcu, Sorina Topceanu

“Sâmbătă, 19 mai, mi-am petrecut lumile imaginare prin fața publicului în cadrul unui eveniment oferit cu maiestrie de One Night Gallery în parteneriat cu Teatrul Odeon și Culturesc 100. A fost o experiență extraordinară în care mi-am văzut lucrările luminând noaptea în video mapping, augmented reality, realitate virtuală dar și format fizic. Petru orice artist este o bucurie imensa să poți scufunda publicul, odată cu tine, în propria lume.

Lucrările disponibile în augmented reality, pe Culturesc 100, puteau fi scanate în galerie, ca imagini bidimensionale, devenind pe telefon animații ale poveștilor gândite de mine. M-a bucurat să vad publicul reacționând la ele cu același entuziasm copilăresc pe care l-am avut eu în timp ce le realizam. Desigur highlight-urile serii au fost cele 2 momente de live performance în VR în care am continuat lucrul la 2 compoziții începute în Tilt Brush și Medium.

Cu toate ca mă așteptam să mă simt izolată de cei din jur și îndepărtată de reacțiile lor, m-a bucurat enorm să aud strecurate șoapte și râsete entuziasmate ce reflectau lucrurile pe care le desenam. E o înghețată? Ah da, e o înghețată tristă? Pare să fie de mentă. Poate e fistic. A fost o seară cu adevărat de excepție pe care mă bucur să o continui pe 26 mai, în partea a doua a evenimentului. Așa că dacă nu ați făcut parte din lungul șir de vizitatori de sâmbăta aceasta, vă aștept la Verde Stop Arena cu mai multe lucrări și mai multe șotii în VR.” Raluca Băraru

“De ceva timp, Teatrul Odeon încearcă să ofere spectatorilor săi, pe lângă spectacole de teatru minunate, și alt gen de evenimente. Dupa succesul evenimentului prilejuit de Ziua Mondială a Teatrului @ ODEON, “întămplarea” din 19 mai se înscrie și ea în seria acestor manifestări. Si, atenție, NU ne vom opri aici!” Cristian Șofron, directorul Teatrului Odeon

“Raluca Băraru este un artist remarcabil. A fost o experientă incredibilă ceea ce s-a întâmplat sâmbătă seara la Odeon şi suntem încântaţi că atât de mulți oameni s-au bucurat de acest spectacol unic în care arta şi tehnologia s-au îmbinat perfect, într-o experiența imersivă.  Colaborarea cu One Night Gallery pentru primul proiect a fost extrem de bună iar succesul de la Noaptea Muzeelor ne face să luăm în considerare continuarea ei.” a spus Roxana Mihalache, Corporate Citizenship Manager Samsung Electronics Romania.

De la debut și până acum, One Night Gallery a expus, în fiecare lună, artiști din zona artelor emergente, propunând un nou concept de galerie de artă, în care tehnologia transformă vernisajul într-o experiență multisenzorială imersivă.

 

Sean Paul a înscris Bucureștiul pe harta Mad Love Europe Tour

Aseară, pe 23 mai, Sean Paul a oferit publicului din România cel mai spectaculos concert al primăverii, în cadrul căruia peste 4000 de fani au cântat și au dansat timp de ore întregi la Arenele Romane, într-un eveniment pe care cu siguranță nu-l vor uita vreodată.
Încălzirea a început în forță cu DJ-ii Enicute (Nigeria), JX BABA (Nigeria) și Phenom (SUA), artiști cunoscuți ai scenei dancehall internaționale, continuând în aceeași stare de spirit alături de Aly Deejay.
A urmat un performance impresionant și foarte apreciat al Simonei Nae, o voce inedită în muzica de la noi, cunoscută și pentru piesele ”Doi nebuni” și “Coji de portocale”, dar și pentru colaborările cu artiști consacrați precum trupa Sistem. Simona a încântat publicul atât cu muzica ei dar și cu outfit-ul senzual, care a transformat momentul ei intr-o apariție artistica wow.

 

Fly Project au făcut ca atmosfera să explodeze la Arenele Romane, publicul cântând și dansând pe tot parcursul prestației lor, care a inclus piese ca “Toca-Toca” și “Get Wet”, hit cu 50 de milioane de vizualizari pe Youtube.

Faydee, cântărețul australian născut în Liban, deja celebru de ani buni la noi și îndrăgostit iremediabil de România, a interacționat în repetate ori cu publicul, mărturisind că de fiecare dată când vine aici se simte ca acasă.

Sean Paul a urcat pe scenă la ora 21, în aplauzele și uralele de bucurie ale fanilor, începându-și show-ul cu celebra piesă “No Lie”. Timp de mai bine de o oră, cât a durat concertul superstarului jamaican, atmosfera a fost entuziastă și molipsitoare, 4000 de oameni dansand și fredonand ritm cu ritm piese celebre care nu lipsesc din playlistele de radio și de club din România, precum “We Be Burnin’”, “Ever Blazin”, “Give It Up to Me”, “Never Gonna Be The Same” sau “Temperature”.

În singurul moment de respiro, în care artistul și-a lăsat publicul să se oprească din dans, Sean Paul a mărturisit că tatăl lui este în spital și i-a rugat pe toți cei prezenți să se roage pentru sănătatea lui. Emoționat, el i-a îndemnat să își iubesca părintii și să se gândească mereu la ei:  „Eu cânt aici în timp ce tatăl meu este în spital. Va cer să ne rugăm împreună pentru el! Și cred că, din păcate, nu ne gândim atât de mult cât ar trebui la părinții nostri. Haideți să fim aproape de ei! ” a încheiat Sean Paul, continuând concertul.
Cabral și Andreea Ibacka au dansat non-stop în public, iar Marius Moga, Matteo, Liviu Teodorescu, Sonny Flame, Dj Sava, George, Karmen, Costi Ionița, Nicole Cherry, Adina Buzatu, George Vintila, Roxana Ionescu și alții sunt doar o parte dintre VIP-urile care au primit ”energie bună” de la showman-ul jamaican, așa cum și-a dorit însuși artistul: „Mai importante sunt mesajele pe care le transmit, iar cele mai multe dintre ele zic să te bucuri de moment și de prezent. Muzica îmi dă o energie bună și asta încerc să dau și eu înapoi publicului”.

În concluzie, prin spectacolul de la București, demn de înscris în rândul show-urilor internaționale sub numele de ”Mad Love Europe Tour”, Sean Paul mai bifează încă un succes în Europa, următoarea sa destinație fiind UK, unde are concert sambata, pe 26 mai 2018.

Evenimentul a fost organizat de MGM Booking și Carpathia Events și comunicat de HTag PR, cu suportul Top Music Media și Vibe Records.

Parteneri media: Kiss FM și Prima TV.

(© Fotografii de Taimas Ahangari)

Programul concertului Satarial de sambata: peste patru ore de black metal!

Sambata aceasta (26 mai) are loc in Bucuresti ultimul concert black metal pentru o mai lunga perioada de timp! Evenimentul va aduce pe aceeasi scena patru formatii inedite:

SATARIAL: adorata si-n acelasi timp dispretuita, totusi unanim considerata o legenda in Rusia, trupa ajunge pentru prima oara in Romania!

30 de ani de activitate au insemnat pentru Satarial tot atatia ani de controverse, cu multe concerte interzise sau sustinute in biserici abandonate, cu ani petrecuti la azilul de nebuni, cu acuzatii nefondate de terorism, incendieri de biserici si profanari de morminte.

Cenzurati pe scena sau defaimati la televizor, Satarial sunt poate singura formatie de pagan folk black metal interzisa in propria tara;

APA SIMBETII: o trupa atat de apreciata de blackerii din tara noastra incat o putem considera, fara ezitare, cap de afis al evenimentului, alaturi de Satarial;

KROPPEN: singura formatie de metal extrem din orasul Slatina;

SAMBATA MORTILOR: proiect inedit de black metal mizantrop din Ploiesti, formatia urmand sa debuteze live si sa lanseze un CD chiar in cadrul acestui concert

 

Concertul se va desfasura dupa urmatorul program:

20.00: acces public

20.30-21.05: Sambata Mortilor

21.20-22.00: Kroppen

22.20-23.00: Apa Sambetii

23.15-01.00: Satarial

 

Biletele costa 30 lei (de vanzare doar la intrare, in seara concertului).

Acest concert este non-profit, toate incasarile rezultate sunt folosite pentru organizarea evenimentului si pentru plata cheltuielilor de deplasare a formatiei Satarial.

Club Fabrica se afla pe strada 11 Iunie nr. 50 (sector 4, Bucuresti). Pe durata concertului sunt permise fotografiatul si filmatul. Este interzis accesul cu bauturi aduse din afara clubului. Stand de CD-uri si tricouri la acest concert.

 

Satarial live:

 

Pagina evenimentului pe Facebook:

https://web.facebook.com/events/734105703449442/

 

Pagini oficiale:

https://web.facebook.com/SATARIAL-68262948642/

https://www.facebook.com/ApaSimbetiiRo/

https://web.facebook.com/kroppen.official/

https://web.facebook.com/sambatamortilor/

 

Eveniment Metal Under Moonlight (editia a 73-a).

Comunitatea rock din Timisoara se reuneste in spatiul fostului Club Daos, numit astazi Capcana

Spatiul fostului Club Daos din Timisoara s-a transformat in clubul Capcana si pastreaza energia pe care au apreciat-o atatia ani iubitorii de rock din oras.

Clubul Capcana de pe Splaiul Nicolae Titulescu nr. 5 si-a deschis larg portile pentru prima data intre 10-12 mai cu ocazia SoundArt Festival Timisoara, si le promite in continuare timisorenilor pasionati de stilurile rock concerte de neuitat, artisti ravniti si aceeasi atmosfera pe care o stiau in incinta fostului Club Daos.

Un concert de neratat pentru timisoreni va avea loc in 9 octombrie 2018, cand renumita trupa Crippled Black Phoenix din Regatul Unit va urca pe scena in Capcana. Trupa a mai cantat in Club Daos in 4 decembrie 2015 si a avut un succes rasunator.

Crippled Black Phoenix este un proiect muzical de exceptie in care activeaza sau din care au facut parte muzicieni consacrati din trupe precum Iron Monkey, Mogwai, Gonga, Electric Wizard sau Hearts of Black Science.

Trupa s-a infiintat in anul 2004 cu multi-instrumentistul Justin Graves care, desi in acel moment era tobosarul trupei Iron Monkey este incurajat de Dominic Aitchison, basistul de la Mogwai sa continue proiectul muzical inceput sub numele de Crippled Black Phoenix.

Cu toate ca sunt implicati si in alte proiecte muzicale, membrii formatiei raman impreuna si scriu piesa dupa piesa, formandu-si astfel un sunet autentic cu o combinatie experimentala de stiluri de la “progressive stoner” la “freak folk” sau “psychedelic doom”.

Intre 2007 si 2016 trupa lanseaza un sir de 6 albume de studio extrem de apreciate care le aduc artistilor concerte dupa concerte in intreaga Europa. Ultimul album al Crippled Black Phoenix este in lucru si urmeaza sa fie lansat anul acesta.

Cu ocazia turneului Balkan & Greece 2018, Crippled Black Phoenix revine pe scena din Timisoara in clubul Capcana (fostul Daos) in 9 octombrie de la ora 20.00, cu The Devil’s Trade in deschidere.

Sunetul complex si armonia muzicala desavarsesc renumele trupei si-al muzicienilor din componenta sa, care astazi sunt 8 la numar:

Justin Greaves: chitara, voce, chitara bas (studio), tobe (studio)

Daniel Änghede: chitara, voce

Mark Furnevall: sintetizator, clape, orga, voce

Helen Stanley: pian, trompeta, voce

Ben Wilsker: tobe (live)

Tom Greenway: chitara Bas

Jonas Stålhammar: chitara, voce

Belinda Kordic: voce